古希腊建筑风格的主要特点

古希腊的服饰特点：

1、服装的披挂性和缠绕性；

2、服装的悬垂性和服装线条的流畅性；

3、服装的自由性和变化性；

4、服装的舒适性和功能性；

5、服装的简洁性和富于内含的单纯性；

6、以无形之形的方式表现人体。

约公元前4世纪，世界服装进入了以欧洲希腊为代表的时代，这个时代的希腊人以其涌动不息的创造激情，创造出的服装艺术无比优雅，无比轻松的整体形象，从而被后世树为楷模，称之为古典而完美的形式·后来的罗马文明也深受其影响 。

扩展资料：

进入21世纪，人类对生态环保投入了更多的关注，成为新世纪发展的主旋律。古希腊服饰风格在此主题之下散发着无限的活力。

它表现出来的人类追求自然、美好、和谐的精神境界已成为一种超越历史而存在的崇高象征；它的松弛、舒展、随意的造型风貌已凝练为一种跨越时间长河的经典风格。

它的灵动的褶裥线条、多变的款样形式、精彩的系扎、别针、装饰细节等已化为穿越时空隧道的典型符号，成为人们创造新世纪美妙乐章的重要音符。

参考资料来源：百度百科——希腊服装

润家装饰为您解答：爱琴海的蓝色与天相接，白色的海岸，充斥着无限的浪漫，成为很多人的梦想。海边的建筑也是白色和蓝色的融合。因为爱琴海边的居民想拥有像海一样渐变的蓝，和爱琴海的蓝色融为一体，与天相接。与其他设计不同的是，它的蓝色不是幽静、静止的，它的流动感更让人感受到自然的生机活力和浪漫。白色基调的房间，用蓝色的桌布和楼梯做点缀，像是爱琴海和白色沙滩的一个缩影。屋内深深浅浅的蓝色与白色交织，让爱琴海的浪漫、纯净，延伸到屋内。这样的家，像一个纯净的人间天堂。蓝色的点缀，让你在屋内可以畅快地自由呼吸

古希腊建筑风格

1. 历史文化背景

古希腊人信奉泛神论，他们信奉的诸神如同人一样也有亲缘关系，还能不断繁衍，这样就形成了一个庞大、复杂而开放的神谱。几乎每一座城池都有自己的保护神，并由此而得名（如雅典城的雅典娜），他们喜欢在城内或附近建一座祭祀该保护神的庙，庙的周围还建有敬拜其他神、半神、英雄、“城邦保卫者”的设施，这个建筑相对集中的地方就演变成为圣地。

自公元前7世纪起，平民在与贵族的斗争中逐渐占据上风，自由与民主在希腊半岛各城邦中风行，雅典等城邦甚至还建立了自由民的民主制度。为了纪念这些成果，人民定期在这些圣地举办行“庙会”，以示庆贺，如雅典的泛雅典娜节、奥林比亚的庙斯节、德尔斐的阿波罗节等。“庙会”期间，人们从各城邦如潮水般地汇集而来，各种体育、戏剧、诗歌、演说等比赛活动争先登场，香客、游客和商贩云集。各城邦为了吸引和发展手工业和商业，都试图将自己领地内的圣地建造得更加精美、更具魅力。这种开放式的竞争，促进了木质建筑向石材建筑的进化，并形成了以“柱式”为基本特征的具有统一性的建筑式样。

公元前5世纪，希腊各城邦在雅典的主导下击败了波斯大军的入侵。自此，希腊文化进入鼎盛时期，为报答雅典娜女神的护佑，雅典人重建了自己的圣地——雅典卫城（Akropolis），卫城里的各个神庙便成为代表古希腊建筑最高成就的精品。公元前4世纪亚历山大大帝的东征又将古希腊建筑的精华推广到中东、中亚和意大利等殖民地。尽管后来希腊本土沦为罗马人的殖民地（自公元前2世纪起），但是希腊建筑形式仍然继续被罗马人奉为高尚艺术，并加以模仿。

2.公共建筑

古希腊最重要的建筑类型为神庙，附近还常有露天剧场、竞技场、广场和敞廊等。这些公共建筑和建筑群在艺术形式上极为完美，集中地反映了古希腊建筑的伟大成就。

希腊神庙一般在平面布局上呈沿东西向伸展的长方形，神庙的屋顶是两坡的，在东西两端各构成一个三角形山花，山花为浮雕等装饰的重点区域之一。另一个装饰集中的地带就是山花之下的檐部，檐部通常由台基上的柱子支撑，形成开放的柱廊。神庙没有窗只有门，主入口设在东部的山花下。由于地处低纬度地带，清晨神秘而柔和的阳光就可以穿过主入口，直接照射到正殿深处的神像上，金光灿烂的神像使膜拜者为之神往。

小型的神庙只在前端或前后两端设柱廊。最小的只有两棵柱子，夹在侧墙前端之间。重要的神庙在四周都建有一圈柱廊，从而构成周围柱廊（图1）。围廊使神庙的四个立面连续统一，造成了丰富的光影和虚实的变化，消除了封闭墙面的沉闷之感使神庙同自然相互渗透，关系和谐。

另一种在平面上为圆形的建筑物，一般用于祭祀，其外围有一圈柱廊，内有一园桶形墙，墙上开有一门二窗，顶部成坡度很小的圆锥形或双锥。

大型露天剧场都依天然地势而建，可容纳数万人。观众席在平面上尽可能呈完美的半圆形，外围地势较高，向内逐级降低，整体呈漏斗状，漏斗的低部（即中心位置）为一圆形表演平台。平台的后面为化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，楼内可分为化装室和道具室。观众席一般由石头切筑的台阶和坐席构成，中间设有宽阔的放射状过道，顺圆弧方向也设有辅助走道，人流不交叉，聚散方便。如埃比道拉斯露天剧场（图2）。这种设计使剧场的视觉效果和声学效果均处于理想的状态。

3.三种柱式

作为古希腊建筑的典型代表，大型神庙是石质梁柱结构构件和组合的特定的艺术形式。主梁及以上部分的巨大重量平均地落在下部的支柱上，并通过支柱直接向下传递到基础。人们认识到柱子在造形中所起的关键作用，便反复推敲，仔细琢磨，终于达到精细入微的境界，形成了讲究柱子和与它联结的各部分的形式与比例的三种基本柱子格式（简称柱式）。柱式系统，除柱身、柱头、柱座之外，还包括有檐部（图3）。这三种柱式的基本特征如下：

多立克柱式： 柱头为简单而刚挺的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角（20个），柱子高度约为底径的4——6倍，没有柱座，雄壮的柱身从台基上拔地而起，檐部的高度为柱高的1/3.

爱奥尼柱式： 柱头为精巧的涡卷，柱身有凹圆槽，槽背呈带状（24个），有复杂的、看上去富有弹性的柱座，柱高约为底径的9——10倍，檐部的高度为柱高的1/5.

科林斯柱式： 除了柱头如盛满卷草的花篮外，其他各部与爱奥尼柱式雷同。

如果说多立克柱式体现了男性的雄健，爱奥尼柱式则表达了女性的柔美清秀，而科林斯柱式代表了华丽和高雅。

4.追求完美的视差效正

古希腊人很早就发现：从远处观察所有物体的直线边，不管它是直立的还是水平的，都可以感觉到它们在中部有轻微的凹陷。这种直线曲线化的视觉印象，称为视差。为了消除这种视差，希腊人在建造大型建筑物时就会有意识地将直线造得少许凸曲。经过这种效正处理的建筑，由于视差和凸曲相互抵消，该直的边和线看起来就是“直”的了，整个建筑就显得更为端庄和完美。效正值是经过精确计算而得出的，比如要使一个长60米的檐部水平线看起来很平直，就要对其中部做上调10 厘米的效正。由于这种效正操作既费钱又费时，因而只在特别重要的建筑物上应用。效正方法更多地运用于用于立柱本身，既将立柱的中上部造得少许肿涨（卷杀，曲线精度以毫米甚至毫厘计），这样就可避免中部显细的错觉。此外，古希腊人还针对立柱所处的位置、相互间的影响等发明了一系列效正立柱粗细、站立角度和柱间距离的方法，使立柱的阵列在远处看来更加整齐。以雅典卫城中的帕提农神庙（Parthenon）为例（图4 帕提农神庙西立面），建筑师有意识地将基座的中部微微隆起，靠边的立柱会有意识地作的较粗并轻微向内倾斜，外侧的柱间距也相对较小，墙壁和山花上部的雕饰也要相对放大一点，等等。这些精细的效正使希腊建筑艺术达到了完美境界。

5.古希腊建筑对后世的影响

古希腊建筑是欧洲建筑的先驱，它在建筑美学法则、建筑的艺术形式和梁柱的结构方法等方面都成为欧洲建筑的典范，深深地影响了欧洲两千多年的建筑史。在历史上出现的诸多建筑风格中，古希腊建筑艺术达到了典雅和端庄的最高境界。它的建筑形象能深刻而充分地反映人们的崇高理想以及希腊人民对自由、民主与共和的强烈愿望。这种建筑形象已经成为思想的载体，普遍地存在于代表现代西方国家最高全力机构的标志性建筑物之中。

古希腊的服饰多采用不经裁剪、缝合的矩形面料，通过在人体上的披挂、缠绕、别饰针、束带等基本方式，形成了“无形之形”的特殊服装风貌，其样式主要有：多立安旗同（Doric chiton）（图一）、爱奥尼亚旗同（Ioric chiton）、克莱米斯（Chlamys）、佩普罗斯（Peplos）、希马申（Himation）、克莱米顿（Chlamydon）等。其中可以划分为“披挂型”和“缠绕型”两大基本类型，前者以“旗同衫”为代表；后者以“希马申”为典型。披挂型的服装主要借助于饰针和绳带，将矩形的面料固定在人体的肩部、胸部、腰部等关键结构部位，使宽大的面料收缩，形成自然下垂的褶裥，人体在自然的服装中若隐若现，服装被赋予了一种生动的神采。不仅如此，绳带使用的根数、在图 一服装上系束的位置和方式，以及褶裥在人体上的聚散分布，可随穿着者的审美心愿和不同的穿着需求，进行自由的调节和变化，使其呈现出灵动的个性。而缠绕型的服装则主要依赖面料在人体上的围裹，形成延续不断、自由流动的褶裥线条，围裹的方式不同，所造成的款式各异。同样，随意、自然、富于变化也是这类服装的重要特点。 希玛申是古希腊男子穿着的一种服装，通常用长4-5米，宽1.2-1.5米的面料制成，最先使用的是羊毛织物，适合在户外穿着，一些轻薄材料被发现后，希玛申也就不再受时间的影响。它最初被当作大衣，但之后，人们故意把下摆拖得很长，它的长度也就比原来多出许多。基同可分为多利安旗同(又称佩波洛斯)以及爱奥尼亚旗同。多利安式用一整块面料构成，是一种长至膝盖的短袖束腰外衣，呈矩形，其长边大于着装者的高度，宽为伸直手臂、指尖到指尖的两倍。它用软羊皮制成，多为紫色、红色或蓝色。穿着时，将多余的部分向上折叠，使矩形对折，并围绕身体褶裥垂披于左边，将腰部与胸部用扣针固定于肩，胸部用腰带稍加悬吊，两侧各留穿孔以便双臂伸出。由于腰带上部将其拉出缩短了衣长，从而形成了一个宽大的罩衫。手臂裸露，右边散开并未加连接，为的是便于活动。多利安基同的图案通常分为四种：格子、波浪线、条纹及花卉图案。约公元前5世纪旗同CHITON又发生了变化,据说当时妇女斗殴时常用固定多立安旗同Doric chiton的别针(10CM的大头针)做凶器,所以出现了爱奥尼亚旗同IONIC CHITON(前者被禁止)（图二）,后者的别针经过改良,与现在基本相似,用埃及进口的轻薄细碎花纹亚麻布代替单色厚重的羊毛材料。爱奥尼亚式是一种长至膝盖的短袖束腰外衣，基同的上身没有向外面的翻折，只是用腰带将宽松的长衣随意系扎一下既可。两肩系结处不止一个别针，而是多少不等，形成自然的袖状。别针多为金属，体积较小，式样繁多，加之精细，本身就是一件绝好的工艺装饰品。综上所述，我们可将古希腊服饰风格的特点归纳为：1. 服装的披挂性和缠绕性；2. 服装的悬垂性和服装线条的流畅性；3. 服装的自由性和变化性；4. 服装的舒适性和功能性；5. 服装的简洁性和富于内含的单纯性；6. 以无形之形的方式表现人体。古希腊人似乎生活得非常自信，他们热爱生活，关注人类自身。在他们看来，人体是美丽，是高贵，是伟大，是崇高（绝非是性本能的冲动）。因此，他们充满激情地歌颂人体之美。希腊的衣服是是最大限度地发挥衣料自身的特性，形成以优美的垂褶为特色的宽 图 二敞的披挂式衣服。在这种衣服当中，人体也处于最自然的状态，可以说布料与人体、主体与客体、形式与精神都取的高度的调和。古希腊的服装优美、典雅，显示出一种女性的柔美。