《线描装饰画》
《线描装饰画》
黑白线描装饰画,通常给人一种细腻柔美的线条感,有强烈的视觉冲击力。黑白装饰画是以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。
在中国人民心中,黑是实,白是虚,黑是一切,白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化,从而造就一个实中有虚,虚中有实,有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端,把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中,如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征,删繁求简,画面上只要极其简练的形象,力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果。
黑白线描装饰画,灵活运用点、线、面多种形式的表现方式,使画面黑、白、灰变化丰富,虚实层次错落有致,疏密空白安排得体,在形象上进行夸张、取舍、变形,并竭力使画有情趣,有节奏,有韵律,具备较强的装饰性。世界是彩色的,但是通过概括和抽象之。我一直都很喜欢黑白线描画,不仅是因为它拥有独特的表现手法,更是因为它让我的生活变得更加有意义。今天很高兴能够和大家一起来分享我绘画过程中的一些经验与心得,希望大家能够互相学习,互相进步。绘画,贵在坚持!
黑白线描装饰画,顾名思义:一幅画是由点、线和面构成,并且画面为黑白。它不挑剔无论是风景,动物,植物还是:“静物”都可以表现。今天把我们主要学习抽象的装饰线描画,有些人也叫禅绕画。
你知道线描画吗,我们小时候还没有认识色彩的时候,就喜欢拿起一支笔到处画下各种各样奇怪的线条并从中感到快乐。线描画相比于其他的绘画方式它工具简单,作画方便。一根线在纸上自由地游走给人感觉轻松、畅快。线描画的工具有很多种,我们常用的有粗细两端都可以用的记号笔有粗细型号多样的针管笔,除了黑色的还有彩色的针管笔、彩色圆珠笔彩色的记号笔、彩色的荧光笔此外还有我们熟知的油漆笔、高光笔等不同的笔。线条质感、色彩、笔触感都不一样每一种都有自己鲜明的特点。不同的人也会根据自己的感觉和喜好进行选择适合自己的就是最好的。
线描可不仅仅只是在白色的纸上作画,除了我们经常用到的素描纸黑色、白色、灰色的卡纸朴素自然的牛皮纸、五彩鲜艳的色卡纸还有很多小朋友喜欢的刮画纸。当然刮画纸还分为炫彩刮画纸以及单色刮画纸、有着版画效果的白色刮画纸不同的笔、不同的纸,画线描所带来的感受和呈现的效果都不同所以在学习和练习线描的时候不妨多尝试几种方式和材料你感受到不一样的精彩。
线描画根据风格和作画方式,它的分类有很多种,其中缠绕画是线描装饰画中的一种,缠绕画无须深厚的绘画基础,也无须特定的场地,一支笔、一张纸,就可以随时随地尽情感受线条绘画的乐趣。没有比较,没有对错,只要跟着感觉画,自在愉悦就好。所以它又被称为“心灵的画作”。
缠绕画人们经常会用“繁复”、“精美”来形容它,完成后的缠绕画看起来的确非常复杂,很多初学者甚至望而却步,但其实它整个绘制过程非常轻松,即使是非常繁复的作品,其实都是通过简单的形状和线条,不断重复、排列、延伸而来的。
在表现这些作品时,还创意地用铅笔添加了明暗的元素,将一部分用铅笔加上一些明暗的关系,这样原本平面的图案看上去,一部分是白色的给人凸起来的感觉,一部分是暗色的给人凹下去的感觉,让扁平的图案多了层次感和浮雕感,这种方法你学会了吗?非常简单,在创作时你也不妨试一试呢!
或者用富有光泽的荧光笔表现装饰的色彩,或者通过剪贴、黑白与彩色结合起来,创作出不同美感的作品,彩铅与线描结合起来非常方便。线条作画的感觉是畅快、轻松的,彩铅同样不需要反复调色或清洗,它的色彩可以清新淡雅、浓淡皆宜,与线描画结合起来非常和谐,还将水彩与线描结合起来,在作画前,先选择一种水彩在纸面上铺染一个颜色,水彩的颜色作为底色,在水渍的浸染下显得非常生动、通透,然后待纸面干后用记号笔在上面作画,严谨的线条与松动的色彩结合起来,有没有被美到呢?
线描从来都不是枯燥乏味的,也从来都是一成不变的,它可以变幻各种方式、各种材质,尝试不同的表现方法、展现形式,有时候采用一个创意的构图,有时候和有趣的插图结合起来,有时候将它与拼贴的方式结合起来展开创意,有时候它是平面的,有时候它又可以是立体的,有时候它是一张画,
有时候它又变成了一张精美的书签。
热爱线描装饰画的人每天都会花大量的时间进行创作,无论是大人、是小孩,是年轻人、还是老人,都可以进行线描画的创作,它不受年龄和性别的限制。带给人的满足感、愉悦性、轻松的艺术性都是相同的。
线描画的创作步骤
1、构思
先考虑画面需要表现哪些内容,在脑海中安排好这些内容的大体位置。
2、构图
根据构思的内容进行构图,作画时,用铅笔轻轻起稿,勾画轮廓,可先画出主体轮廓,注意抓住物体的外形特征。后画背景,画背景时要考虑到遮挡关系,所以要先画前再画后。
3、填充
大轮廓画好后,刻画细节,填充各种基本线条和各种图案,也可以进行黑白处理。
4、整理
整幅画完成后,再看看是否抓住形象的特点,虚实是否协调等,进行最后修改。
你喜欢线描装饰画吗?和我一起画画吧!
这是我的新生个人观点,希望能对你有所帮助:事物总是蕴藏强大的生命力的,但传统的东西也有它存在的价值。我们的认识和观念也经历几波几折,从基础图案课程在课题上悄然隐退,到重新回到课堂,又经历不断改革调整,逐渐打破设计基础课程的传统的模式,一改以往较单一封闭为现在多元而开放的局面。在基础图案课程与平面构成并存的基础上,结合各方面实际,许多院校都开设了由图案课程延伸开来的如:黑白图案、装饰图案、装饰画、图形创意等等系列课程。实践结果证明,平面构成和图案(这里的图案涵盖了上面所述的非平面构成的系列课程)各具优势,它们具共性之处又相互区别。因各自优势的特点而不能相互取代,因而也就有了共存的基础。从教学结果的终端,受教育者————学生来看,经历构成和图案等系列课程的学习也是非常有必要的。通过学习,可获得不同的审美体验和情感体验,训练多种思维方法,拓展创作视野和创作手法,更好的服务社会。
基础图案的相对制约性,使其题材相对具象,形式规范,但这种源于生活,源于自然的抽象,展现的却是一种生动的感性之美。不言而喻,图案的创作过程中的情感体验是带有明显的感性特征的。 </P<>
温馨且有格调的家居氛围是我们软装的终极目标,虽然大家的装修风格会各不相同,但无论是简约时尚、清新北欧还是小众轻奢风,适合的装饰画都是整个软装环节中不可或缺的部分。好的装饰挂画会成为你软装的点睛之笔,而错误的装饰挂画则会显得格格不入。所以,在推荐店铺之前,我们有必要来学习一下挂画的选购与搭配技巧,下面萌猪将说说目前主流的几种装修风格如何选择适合的装饰画,之后再推荐几家淘宝上比较好的挂画店给大家:
一、挂画挑选心得 1.简约现代风格这个风格一说大家都懂,但发现有朋友容易把北欧风和简约风混淆,相比后在要讲到地北欧风格,简约现代更注重的是家居的简约与质感,一般以黑白灰为主色调,然后再搭配上有设计感的软装。简约风格的家装环境适合选择线条感强或者色彩对比感强的装饰画,例如黑白色对比强烈的装饰画,或者带有经典元素图案的款式,这种类型的装饰画往往能带来一种都市的时尚感。
2.北欧风格北欧风的装修是近年来很热门的一种类型,很多身边的朋友家里都会往这个格调去装,这个风格最终的效果是清新简洁的,能hold住各种混搭,相比其它几种类型还更省钱,简直是家装风格里小仙女级别的存在。北欧风一般以白墙为主,重软装搭配,对装饰画的依赖会更高。那么挑选北欧风的装饰画时就需要注意画面本身了,图案要多以线条几何、植物和风景画为主,颜色相比更多样一些。
二、好看的淘宝装饰画店铺推荐
1.不够艺术
当初就是冲他家这个超有个性的名字进的,发现这么好看的挂画店居然起这么低调的名字!原来人家起这个名字很想让人记住,可见店主是个十足聪明的人。他家的画以现代和轻奢艺术风格为主,品类还是比较多的,确实都是很有品味的艺术画,妥妥的高颜值,挂出来也会很耐看,一些很小众的画也能找到想,重点是怎么搭都好看,喜欢个性装饰的小伙伴可以重点看。价格要比后面一家小贵一些,但装饰画的画质和相框的质地都没得说,很有质感。
2.日落飞岛
飞岛家的艺术挂画大多是ins复古风的油画款,画面都非常别致,用料质感也很棒,整体就是艺术感满满的。他家这样的好画如一壶好茶,需细细品味才对,把她家的艺术画挂在家中,逼格蹭蹭上涨了有木有?
3.umbluela懒伞画廊
一家原创小清新挂画,横版、竖版、方形的都有,有格调有品位,有很多大师艺术衍生品。可以按色调找,大部分是比较柔和的ins风,很适合挂卧室里。一些颜色对比强烈的,挂客厅会很吸睛。我很喜欢胖版的蒙娜丽莎,多样性的审美完美体现了艺术是无边界的。
4.上品印画
这家也一定要种草给你们,风格相当原创,相比会更适合新中式或者中式软装需要,或者挂到书房、工作室之类的场所也会很适合。画面都很有格调,放在玄光或者书书桌上都很好看,显得好有文化修养的感觉。
5.鳟鱼装饰画
北欧风和现代简约风为主,属于小众格调系列,都是一些名家的画,色彩鲜艳好看,人物、风景画会有很多色彩元素,还是挺活泼的,家里各个空间都能用,会很有格调。相框和纸张的质量都比较好,还有新中式的装饰画,也超好看。
6.良品印画
北欧风格为主的一家,款式也比较多样,配色非常丰富,你进他家可能会挑花眼的。重点表扬画面,真的很有艺术很有品位,妥妥的高颜值,基本上能混搭所有的风格,简约而又显得非凡。如果你家正在软装找画的话一定要去看看,一定能找到你喜欢的那一幅。
一、装饰和绘画中的注意事项——现在市场上的各种油漆产品都在选择油漆,用户在购买时掌握一定的购买技巧会更加方便。绘画装饰中的注意事项提到,除了关注产品的品牌,最重要的是考虑这些成分是否含有影响健康的成分,不要选择其他品牌的油漆,以免污染室内空气,危害家庭成员的健康。
一些朋友喜欢色彩差异大的黑暗空间,所以他们在装修时会选择购买深色油漆。值得注意的是,这种涂料不能与其他稀释物混合。
影响装饰画的季节性因素主要集中在夏季和冬季。
1、由于炎热的天气、大雨和高空气湿度等因素,夏季刷漆会直接影响刷漆质量。夏季装饰和绘画中的注意事项:一方面,为了防止乳胶漆在炎热潮湿的天气中干燥缓慢,发霉变质,最好打开空调吹干水分,保持室内通风。另一方面,夏天的天气又热又干,所以夏天贴墙纸之前通常先用水浸泡,然后再用胶水粘贴。
2、根据冬季涂装经验,涂装的适宜环境不应小于5度,特种混色涂料的施工环境宜大于0度,清漆施工环境不应小于8度。如果室内温度过低,应采取打开烤箱和加热等加热措施。
色彩搭配的色彩纹理主导了整个空间的视觉系统,在装饰和绘画中应该注意油漆颜色的搭配。
1.单一颜色的搭配使用相同基本颜色的不同色调,并适当调整其亮度。这样的色彩搭配将使房间变得更加温暖和安静。这种颜色搭配可以用于卧室的床上用品、窗帘和其他地方。
2、什么是补色?例如,红色和绿色、蓝色和黄色的组合是互补的颜色,这将在房屋装饰中产生强烈的对比,使房屋变得生动活泼。
3、一起使用相似和相似的颜色会创造和谐的氛围。它更适合客厅、卧室、书房等场所。
客厅沙发背景墙挂画尺寸怎么定
客厅沙发背景墙挂画尺寸怎么定,客厅是家里的门面,客厅简洁靓丽可以吸引很多人的光临,让自己倍有面子,那么,你知道客厅沙发背景墙挂画尺寸怎么定,下面一起来看看吧。
客厅沙发背景墙挂画尺寸怎么定1客厅沙发背景装饰画一般是每个家庭采购装饰画的重头戏,作为待人接客的场合,自然要考究一点。大家在对客厅沙发背景装饰画进行选择的时候,一般关心得最多的就是题材与样式了,毕竟很影响我们客厅的美观。其实除了这两个,客厅沙发背景墙挂画的尺寸大小也是值得我们关注的。
大家要是想客厅沙发背景墙处真正舒适的话,那么就要讲究一下客厅沙发背景墙挂画的尺寸。那么一般情况下,客厅沙发背景墙挂多大尺寸的画更合适?客厅沙发背景墙挂画的尺寸标准又是什么呢?本期为大家整理了影响沙发墙挂画尺寸因素,以及沙发墙的画一般是多大的详解,希望能为你解疑答惑吧!
一、沙发背景墙尺寸大小决定装饰画的尺寸大小
客厅沙发墙面的尺寸直接决定了客厅装饰画的尺寸,(不包括了组合画),一般来说,狭长的墙面适合挂放狭长、多副组合或者小幅的画方形的墙面适合挂放横幅、方型或者小幅画。
【解析】万里长城是一种精神的象征,是一种情感的寄托,它象征着中华民族坚不可摧而永存于世的伟大意志和力量,是一曲中华民族生生不息的赞歌。蒋伟潜心于传统山水画的研究与学习,善画山水,构图雄大,意境深沉,他创作《万里长城图》,大气磅礴的气势,构成雄奇峻拔的长城阳刚之美。
【注意】装饰画的尺寸不可以小于客厅沙发墙面的2/3,例如沙发长2米,那么装饰画的长度则为1.4米左右,如果选用组合画来装饰,比如挂三幅组合化,那么每幅画大概相隔5-8公分,单幅画的尺寸在60×60左右可以的,具体需要实际情况进行调整。
二、客厅的大小也直接影响着沙发背景墙尺寸的大小
比如大客厅就要选择大尺寸的装饰画,主要可以营造宽松的环境,小客厅那就是小尺寸的装饰画,当然也可以用组合画来装饰,一般50CM左右就可以了这里的大小比例可以依据黄金比例来计算,用墙面的宽度和高度各自乘以0.618来算出装饰画的尺寸。
【解析】泰山有王者风范,所以画泰山一定要画出一种大度和大气。王宁老师笔下的国画泰山作品《旭日东升》以淡墨傅染,层次感强,山峰巍峨,山势陡缓,东方红日冉冉升起,古松立于山石之上,或挺拔,或倾斜,整幅山水画作品构图丰富,设色淡雅,笔墨浓淡墨相宜,层次感强,是客厅装饰画的精品之选,推荐选购!
三、客厅沙发背景墙的颜色也影响装饰画的尺寸选择
客厅沙发背景墙的颜色也是影响装饰画尺寸的因素,可能大家会觉得没有关系,但是例如整体空间的色调相对沉闷,就应该挑选小尺寸装饰画,反之,如果空间的色调相对活泼,就应该选用较大的装饰画尺寸因此我们不能忽视客厅颜色
【解析】松泉飞瀑的画面带给我们无限的身心的放松,这样一幅大自然赞美诗般的作品,让我们仿佛如临其境,给人以耳目一新的审美享受,让人过目不忘。
四、客厅装饰风格影响装饰画尺寸选择
客厅装饰风格也会影响装饰画尺寸,不同的风格有不同的尺寸,例如欧式风格的客厅装修,一般都是比较高雅复古,大气的,这个时候应该选择大尺寸的装饰画来点缀。而温馨浪漫的韩式风格的家装设计,则可以选择尺寸小的装饰画,挂在不同的地点作为点缀。而高贵典雅的中式风格的装饰,更适合大尺寸的国画山水作品来点缀。
【解析】画家以仿古的风格将笔墨精细、构图饱满、色彩细腻的山水美景在画中很好的体现出来。此画构图饱满,骨体清健,雄中有秀,笔墨滋润,用色淡雅,画面表现自然的氤氲变幻、一派秋深素朴气象。挂在客厅沙发背景墙上给人一种恬淡优雅的生活美感。
总得来说,客厅沙发墙的画所挂尺寸,这个尺寸不是固定不变的,如墙面有窗或有其他物件阻隔,可以根据实际墙面的大小做适当的调整。最主要的还是要能符合个人的喜好,与家居和谐,看起来舒服。
客厅沙发背景墙挂画尺寸怎么定2一般来讲,挂画要根据比例选择,太长或太短都不好。如果客厅墙的长度在3-4米,高度2.5-3米的`,如果挂横幅,选择四尺的字画,画芯尺寸长度1.38米,高度0.69米,装裱后的长度是1.8米,高度0.80米,竖幅高度不能超过2米。
如果客厅墙的长度在2.5-3米,若是横幅,选购字画时应选高度在1米左右为宜,竖轴高度也最好不要超过2米。具体应根据墙的尺寸及环境设置来安排画的大小及形式。可采取挂贴及落地等放置的形式,还可根据个人的喜好及环境气氛的强调来安排。只要与家居装饰和谐,看着舒服就行。
假如你的墙高度是2.55米,沙发就给你按1米高算,那么你的沙发靠背后的墙面净空高度是1.55米,所以你的挂画的高度按墙的净高度1/3算比较合理即60厘米高,你的沙发是3.5米,那么按照2/3来算就是2.25左右,所以你挂画的总尺寸范围大致是,高60-70厘米,长度2--2.5米左右,现在,采用三幅小画比较协调点,三幅画之间可以有20厘米左右的间距。
这样你就知道你买的每幅画的大小了。当然也可以采用多幅系列小画,错落布置,总的来说,画的大小要协调,大了有压头的压抑感,小了又感觉小气不显眼不协调。你可以自己用卷尺,在你沙发墙上量一个范围看看,协调就可以。
我们都知道沙发背后留下的位置也不是很大,所以一般不建议用很大的画,其实挂什么样的画还是要根据你些知识来定的。 你的墙高度是2.55米,沙发就给你按1米高算,那么你的沙发靠背后的墙面净空高度是1.55米,所以你的挂画的高度按墙的净高度1/3算比较合理即60厘米高,你的沙发是3.5米,那么按照2/3来算就是2.25左右,所以你挂画的总尺寸范围大致是,高60-70厘米,长度2--2.5米左右。
高60-70厘米。你可以自己用卷尺,长度2--2。当然也可以采用多幅系列小画.55米,沙发就给你按1米高算,总的来说,采用三幅小画比较协调点,三幅画之间可以有20厘米左右的间距,所以你的挂画的高度按墙的净高度1/3来算就是2.5米,那么你的沙发靠背后的墙面净空高度是1,小了又感觉小气不显眼不协调,在你沙发墙上量一个范围看看你的墙高度是2,你的沙发是3,错落布置,画的大小要协调,大了有压头的压抑感,现在,那么按照2/.25左右.5米左右。
客厅沙发背景墙挂画尺寸怎么定3有人说,家的中心位置是客厅,客厅的中心位置是沙发,没错,客厅的使用频率非常高,无论是自家人聚会还是客人登门拜访,都离不开沙发。很多家庭的客厅都会靠墙摆放,那么客厅沙发背景墙挂画就成为了一个家庭的点睛之笔。
既然客厅沙发背景墙挂画如此重要,那么该如何选择呢?本文根据不同类型的沙发布局,给出合适的挂画推荐,让客厅沙发背景墙挂画成为一个家庭的亮点。
一字型沙发是沿着墙壁一侧摆放,优点是不占据空间,给人一种宽敞明亮之感。一字型沙发背景墙挂画,可以选一幅大尺寸的山水画寓意背有靠山,比如沈天赐的这幅《灵山禅韵》,群山高高耸立,给人一种稳如泰山之感,山间有两只仙鹤在此飞翔,代表这是一个吉祥之地才会引来祥瑞之鸟。古松苍天笔挺,有君子之威风,是祈福之寓意。山间小路代表路路通,山脚下还住着几户人家,呈现一片生机勃勃之景象,如此好寓意的一幅山水画佳作,自然是客厅的座上宾。
L型沙发布局是为了使客厅空间,得到充分利用,具有可移动性,可根据需要变换格局。这种沙发墙选择挂画时,比较倾向于横幅的山水画,看这幅沈天赐的《春回大地》,色彩饱满,夺人眼目,画中有被冉冉升起的朝阳照亮了的山河大地、有川流不息的瀑布汇入江河、有郁郁葱葱的树木让山间生机盎然、还有担柴(财)人正赶往家中,这样一幅精品之作,挂在沙发墙上既为家中增添了祥瑞之气,还为家中增添了一道靓丽风景线。
u型沙发布局,占地空间大,舒适度比较高,可以看出业主是一个很会享受生活、很有品位的人,这个时候可选择一幅沈天赐老师的青绿山水画《涧来寻笔绘山川》,在忙碌了一天,回到家中看到山清水秀的国画艺术品,一扫当天的疲惫,令人神清气爽,仿佛回到了大自然一样,身心得到了净化。
在选择客厅沙发背景墙挂画的时候,要根据墙面的大小、客厅的装修风格、沙发的布局来选择合适的装饰画,以上三幅作品都是名家沈天赐手绘国画,在装点客厅白墙的同时,还给家庭带来了吉祥风水,如此有品位有意境的客厅沙发背景墙挂画,是你家的不二之选。
作为一个准麻麻,先把这本书我认为将来能用的到的干货、主要观点摘录,给自己留作备忘录。同时有一点自己的心得。此文适合没空读全书的,来做一概览。
“双引号中基本为原文摘录”,斜体部分为纯心得笔记。
第一章 总述
这本是3-7岁孩子在蒙台梭利儿童之家成长的教育手册。
抚养孩子不仅仅是让他身体健康,这些简单的动物行为与人类母亲对孩子的基本照顾并没有什么本质的区别。孩子的成长不仅在于身体的长大,更在于心智的成熟。
日复一日的身体行为,如果是盲目而混乱地进行,就可能导致疾病和死亡;如果是有序而合理地进行,就可以给人以能量和生命力。
孩子需要建立的功能:第一,运动神经系统功能;第二,知觉器官功能;第三,语言能力。这里孩子就像一个刚刚移民到新国家的人,理解这点就理解了孩子如何认识这个世界。
回忆一下自己刚到德国,对一切都新奇充满热情,这样来理解一个刚刚出生的孩子也许再恰当不过了。
第二章 我们的“儿童之家”
这章主要是儿童之家的布置,值得参考的是如何布置儿童房或者说客厅的儿童区域。原则是适用于孩子。
1,家具轻便,孩子容易挪动。浅色,方便清洗,各种尺寸形状的矮桌子。
2,一个敞开储物柜,方便孩子摆放小物件。小抽屉,有颜色对比鲜明的把手,加上孩子的名字标示。每个孩子都有自己的抽屉,他们可以在抽屉当中放一些个人物品。
3,低一些的小黑板,方便画画。装饰画可以经常换,换心情。
4,小块地毯方便铺开和收起来,孩子可以坐在上面随意的开始“工作”。
原则就是要有孩子独立的空间,适用的空间,建立隐私空间。
第三章 教学方法
列举了一些教具 目前没发现参考价值
第四章 运动神经训练
孩子运动混乱无序的时候,不要命令孩子“别乱动”,而是应该让孩子们的运动变得有组织,将他们的行为向着他们努力发展的方向引导,这才是这个年龄段的孩子们肌肉训练的目的。一旦人们给了他们一个方向,孩子们就会向着一个正确的目标发展,会自觉地保持安静,实在自我满足。
肌肉训练包含以下几个方面:
1,日常生活中的主要运动(行走起立坐下手工操作);
2,照顾自己和他人,如穿衣服,系扣子,系鞋带;
3,做家务,擦桌子,摆盘子等;
4,园艺劳动,养植物,小动物;
5,手工劳动,泥塑,甚至造鸡窝;
6,体育练习,如沿线走,平衡感,可以有同一首曲子的钢琴节拍等,但前期不要太强烈。栅栏,联系臂膀力量,双脚从体重中解放出来;
7,韵律活动。
“关键不在于如何讲给孩子听,关键在于演示,慢,细致的演示步骤。然后让孩子自己做。孩子多的时候也可以安排轮流做家务,孩子喜欢遵守次序。给孩子一个安宁和谐的氛围。孩子们会有认同感和互帮互助的生活态度,最令人赞许的是,稍大一点的孩子对比他们小的孩子在成长的过程中取得的进步所怀有的同感和关心。”
在3岁开始鼓励孩子做家务,参与生活。多动手,对孩子运动神经的训练都很关键。
第五章 感官训练
选择教具,要选教具本身可以控制错误的出现的教具,孩子在操作的时候可以感受到自己是否正确。3岁到3岁半的孩子在练习圆柱实木块的时候,常常会兴致盎然的尝试40次以上。
孩子想要达到自己的预期目标,这种愿望会让他不断纠正自己。不是老师让他注意到自己错误,引导他改正错误,而是孩子自己头脑中非常复杂的工作产生了这样的效果。这就是孩子自我教育进程的开始。训练孩子记得观察能力,让他通过观察两个不同事物之间的差异,去判断,去理解,去决定。
可以示范,但是不需要纠正,孩子自会纠正。
第六章 语言及对世界的认识
训练孩子留意环境中所产生的各种声音甚至噪声,让孩子学会对声音进行识别和区分,这就是在帮助孩子做好准备,去更精确地留意语言这种声音。
教孩子辨识物体,并且学会发音的三个阶段:
1,命名,这是粗的,这是细的。
2,识别,把那个粗的给我,把那个细的给我。
3,单词的发音,问孩子:这是什么样的?
第七章 自由
如果老师对待孩子的态度总是尊重、冷静、耐心等候,如果孩子在活动和自由体验中没有那么多约束,那么就很容易保持孩子的求知热情,这才是真正意义上对孩子进行引导。时刻准备着提供帮助,但要避免成为绊脚石。
“我们会留意到孩子拥有了积极进取、主动开拓这样的个性特征。他具有了主动性,能选择自己要做的事,并持之以恒,根据自己内在需要而改变所做的事。这样的孩子不会因逃避而拒绝付出努力,相反,他会对事物进行深入挖掘,在自己能力范围内乐观积极地克服困难。他会拥有良好的社交能力,乐意与周围人分享自己的成功、自己的发现以及成就。因此,教育他们的人无须对其进行不必要的干涉。“静观其变”是教育者的至理名言。
让我们耐心等待,保持时刻准备的状态,时刻准备接受孩子们向我们分享他们所体验到的欣喜和困难。孩子期待唤起我们感情上的支持时,我们就应该积极做出回应。孩子们进步缓慢的时候,让我们保持耐心,不断等候吧!如果孩子表现得很好,让我们与他们一同欢乐,一同表现出热忱吧!如果我们可以说“我们与孩子相处的时候,态度庄重,彬彬有礼,对待他们的方式就好像自己期望别人对待自己的方式那样”,那么这时候我们已经可以确信,自己已经掌握了一条伟大的教育原则,并且,毋庸置疑,自己正在树立良好教育的榜样。”
第八章 书写
书写时有一个我没想到的步骤,就是先教孩子触摸字母卡片,留下印象,同时给手做准备工作。
“孩子可以自己反复触摸这些字母,触摸单张卡片上的字母,或者大型卡片上成组的字母,这样孩子就掌握了书写字母符号所需的基本动作笔画。与此同时,孩子也记住了这些字母的视觉印象。整个过程本身就是一种准备工作,不仅是为书写活动做准备,也是为阅读活动做准备,因为很明显孩子在触摸字母符号的过程中,手部运动与书写字母的活动是一致的,与此同时,孩子从视觉角度识别这些字母时,其实他是在阅读字母。”
第九章 识记乐谱
孩子在学会阅读之后,就可以把学到的阅读本领应用出来了,首先可以做的就是读出音符的名字。在进行感官训练时所用到的一些列乐种,可以做为识谱的入门工具。
音乐作为启蒙非常关键,我们的音乐课就没能学到识谱,只有小学简单的几堂课。有机会可以和孩子重新一起学习一次。
第十章 算术
利用有单位数量的教具来作为算术的启蒙,这样孩子对数字的认识就会更直观。
“孩子们做加法8+2的时候,就会把两个木棒连接好摆放在一起,这两根木棒的其中一根是由8个长度相等的小木棒组合成的,另一个则是由2个长度相等的小木棒组成。但是在一般的学校里所使用的教学方法与此相反,老师在教孩子计算时,为了使计算更容易,会给孩子不同的物品,比如,豆子或者弹球等物品,一旦涉及我所提到的计算(8+2),孩子会拿出8个弹球,然后添加两个。那么,一般情况下,孩子的脑海中留下的印象不是自己做了8+2的运算,而是做了1+1+1+1+1+1+1+1,然后再1+1的数算。整个结果对于孩子而言并不那么清晰,而孩子还必须努力牢记这样一个概念:8个弹球作为一个整体对应一个单个的数字8。孩子需额外付出努力才能记住以上概念,这点常常使孩子退而不前,阻碍孩子在数字理解方面的进步长达几个月,甚至几年。”
第十一章 道德因素培养
“我们之前谈过,孩子做事情时,只要不是负面的、烦人的事情,我们尽量给他们任意发挥的自由。换句话说,我们所起的作用是消除混乱的“坏”的因素,允许有序的“好”的因素存在,在这种环境下,让孩子最大限度拥有自由。
对于3~6岁的孩子而言,我们称之为“恶”的那种倾向,其实常常指的是孩子为我们成年人带来的吵闹和厌烦感。其实那时候,我们并不理解孩子的需要,反而试图阻止孩子的一切尝试,阻止孩子在这个世界上亲自获得经历体验的每次努力(比如,孩子喜欢四处摸摸动动)。可事实上,孩子通过这些自然的倾向和举动慢慢学会协调自己的肢体动作,获取对事物的印象,尤其是触觉感官上的印象,所以当孩子受到阻止时,会表现出反叛的样子,孩子调皮淘气的全部表现差不多都源自于这种反叛。
令人惊讶的是,一旦我们给孩子充分的自由和正当的途径去成长和发展,那么孩子便再也没有表现反叛的态度了,孩子“恶”的一面也就不复存在了。
进一步来讲,如果父母和老师经常洋溢愉悦之情而不是像很多人一样对孩子发怒,那么孩子的整个精神面貌和道德素质将呈现出新的气象,孩子会变得平静温和,与以往仿佛判若两人。
其实是我们成年人刺激到了孩子,使得孩子们为了挣扎求存而表现出暴力的一面。他们为了满足自己内在心灵的发展所需,不得不从我们这里抢夺一些在他们看来很有用的生存必需品。他们不得不与我们所定的法则背道而驰,有时候还需要与其他小朋友进行肉搏,进而获取自己心仪已久的东西。
另一方面,假如孩子已经从我们这里得到生存所必需的一切途径或工具,那么孩子在这方面的斗争就自然而然消失了,取而代之的会是孩子生气蓬勃的生命成长。
我们可以将其概括为两点:工作的有序性和自由。
完美地对工作进行组织是非常关键的,只有这样,才能使孩子的自我发展成为可能,才能为孩子提供释放能量的途径,才能让每个孩子都获得有益的、平静的满足感。”
理解孩子的“皮”,爱触摸,爱看,爱跑,爱问,都是了解这个世界的需要。建立好秩序,立好规矩,在这基础上给孩子最大的自由,才能不打击孩子对新奇世界的热情,同时让孩子自由成长。
进行艺术表现与创造,感受是基础与前提。如感受生活中美好事物,感受自己与周围人良好的情感经验,感受艺术作品丰富的美等等。因此,除在日常生活中,对幼儿进行美的观察及情感体验外,适当开展名作欣赏活动,对帮助幼儿积累感性经验,培养创造表现力,具有重要影响。
(一) 选择名作,提供艺术欣赏
根据幼儿的知识经验与智力发展水平,我们选择幼儿易于理解和接受的美术作品;提供色彩明快强烈,构图简单流畅、形象夸张的艺术作品,供幼儿欣赏、感受、想象、创作。例如,亨德尔瓦塞尔的油画作品《日落》,色彩绚丽,冷暖色调对比强烈,线条大气夸张;波洛克抽象画,没有具体形象,只有颜色与线迹合成,颇有泼墨效果,作者将其联想为《聚会》,这些作品表现手法多样,风格不拘,色彩表现力强或画面抽象留有丰富想象空间,有利激发幼儿的表现激情与灵感。
(二) 领悟意蕴,萌发创作激情
选择好的作品引导幼儿欣赏与感受。首先,要鼓励幼儿积极思想、大胆想象,谈论自己的感受。例如我班幼儿欣赏几米作品《月亮不见了》时,幼儿争论着变化的托起高悬黄色辉点的大弧光环为"银河"、、"月亮洒下的彩条"等,充分体验着色彩与形象带来的冲击力;其次,要把幼儿想象与思考的重点,放在作品画面语言及表现手法的理解上,向幼儿作适当分析与解释,帮助幼儿理解图形间关系、造型特点。例如欣装饰画《地毯》时,幼儿惊讶地感受到密集的线条是大师在告诉我们"线与色在热烈地举行Party呢"。欣赏《树叶拼贴》画,则拓宽了幼儿的思维方式,知道原来剪贴的形式能如此传神地述说作者的情绪。幼儿充分想像、体验美好的情趣后,会逐渐产生创作的热情。幼儿尝试创作,能毫无顾忌地表现出内心的感受。有的端起画笔,挥洒自如地用色彩表现自己心中的"月亮印象",或冷或暖,还加进了自己;受《树叶拼贴》启发,展开并想象添画,欣喜地发现树叶变成了小人,小鱼,舞动的蝴蝶等等。
幼儿与教师、艺术作品相互交流、相互作用。这样他们不必拘泥于原创的意图,可以充分发挥想象力、创造力,实现作品与欣赏、再创作的融和,拓展了表现的空间,积累了丰富的感性经验。
二、 尊重幼儿意愿,让幼儿象"大师"一样创作
(一) 表现内容来源于幼儿生活
美术来源于生活又高于生活,是对生活的一种表现。大师们正是善于捕捉与汲取生活中常人不被注意的细节引发灵感,并用自己独特的手法表现。因此,教师也应注意捕捉幼儿的兴趣与独特的构思,适当选择幼儿提出的想法作为创作题材。尊重幼儿,让他们积极地投入以自己的想法为主的创作活动,这样能强化幼儿揭示自我内心反应和独立提出见解的习惯。
(二) 创作方式要满足幼儿需要
幼儿对具有美感的东西充满好奇与追求,教师提供幼儿进行创作表现的形式与工具也应多样化,以开拓幼儿视野,感受各种形式带来的不同效果的艺术美,发掘与探索儿童在多种美术活动中的创新潜能。除传统的美术形式外,我们选择适合幼儿能力的其它多种形式:写生、撕纸、剪纸画、点彩画等。在层出不穷的创作形式中,伴随着愉悦的情绪,幼儿探索着不同作画形式与工具的不同效果;同时,提供给幼儿的多种形式暗示着幼儿可创造性地选用创作方式与工具表现。单一的表现方式满足不了幼儿多变的需求,我们利用幼儿爱想象爱探索的天性,鼓励他们运用新方法,表达自己独特的感受。在成人开放式的引导下幼儿能发现并运用周围环境中的有利因素,逐渐形成创造性的思维习惯。