唐代文官大袖礼服特色和设计是怎样的，为什么要这样设计

唐装是中国服饰，但是有两种不同的意义和款式。

一是指唐风汉服或唐代服装，为古代服饰系统中一种款式，特征是圆领、右衽、系带、无扣或布扣。

代表有齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等。

二是改良的对襟大褂，清朝中期到民国时期汉族人的日常服饰。

唐代服饰主要分为：1）襦裙2）唐代大袖衫3）幞头4）圆领窄5）半臂6）改良唐装（唐代服饰）。

“现代唐装”来源于清代对襟褂子，和唐朝或唐人的服装无任何关系。

根据APEC会议各国元首所穿“唐装”的主要设计者余莺女士的意见，“唐装”应当是中式服装的通称，因此当初设计好服装后，设计组一起讨论给这套服装起名的时候，决定把这种服装命名为“唐装”的过程便是深受这种“出口转内销”的对“唐装”的解释的影响。

这种“唐装”是由清代的汉族褂子演变而来的，其款式结构有四大特点：一是立领，上衣前中心开口，立式领型；

二是连袖，即袖子和衣服整体没有接缝，以平面裁剪为主；

三是对襟，也可以是斜襟；

四是直角扣，即盘扣，扣子由纽结和纽袢两部份组成。

另外从面料来说，则主要使用织锦缎面料。

这种“唐装”不是唐代的服装，而是改良过的汉族服饰装而已。

满人的服饰原本是没有立领的。

唐朝建筑

唐朝（公元618-907年）是中国封建社会经济文化发展的高潮时期，建筑技术和艺术也有巨大发展。唐朝建筑的风格特点是气魄宏伟，严整开朗。建筑发展到了一个成熟的时期，形成了一个完整的建筑体系。它规模宏大，气势磅礴，形体俊美，庄重大方，整齐而不呆板，华美而不纤巧，舒展而不张扬，古朴却富有活力，正是当时时代精神的完美体现。从唐至今，历经千年，包括大名鼎鼎的“佛光寺”在内，如今中国仅存4座唐代木构建筑，悉数皆在山西省境内。

　唐代遗构

现存的唐代木结构建筑保存较完好有四座，都位于山西，即佛光寺、天台庵、广仁王庙、南禅寺。

佛光寺

佛光寺位于山西省五台县东北部距台怀镇约48公里的豆村镇，是一座历史悠久、规模宏大的佛教寺院。据山西省古建筑研究所专家郑庆春介绍，山西五台山佛光寺大殿是我国早期木结构建筑的典范之作。虽曾于元朝替换部分瓦作，小部分大木作也曾于各朝代有过修缮/替换，并取消了前廊（门窗从前檐金柱被移至檐柱），但绝大部分建筑结构仍为晚唐原构。敦煌五代壁画《五台山图》中就绘有五台山大佛光寺的图像。佛光寺的唐代建筑、唐代雕塑、唐代壁画、唐代题记，历史价值和艺术价值都很高，被人们称为“四绝”。

据唐代《古清凉寺》记载，佛光寺创建于471年～499年间，即北魏孝文帝时期。隋唐时期，佛光寺已经声名远播，中唐以后，寺内曾建有三层九间高达72米的弥勒大殿，更可谓盛极一时。据郑庆春介绍，《宋高僧传》中记载，唐元和十五年(793)“河东节度使裴度奏五台山佛光寺庆云现文殊大士乘狮子于空中，从者万众。上遣使供万菩萨，是日复有庆云现于寺中。”佛光寺距长安路途遥远，寺中的“祥瑞”竟能远达长安，传到宫廷中去，可见寺院在当时的影响。

一直到了唐代宗会昌五年(公元845年)大灭佛的时候，偌大的佛光寺才土崩瓦解，僧人也作鸟兽散，幸存下来的只有残垣断壁。后来，到了唐宣宗大中年间，佛教再一次进入兴盛时期，才在一个名叫愿诚的法师主持下在原址予以重建。其中，山腰上的东大殿至今保持了唐代重建时的风貌，是不可多得的唐代瑰宝。1961年，国务院将佛光寺确定为全国重点文物保护单位。

郑庆春向记者介绍，东大殿外在形象集中体现了唐代木构建筑清爽简单、祥和浩荡的气魄。北侧的文殊殿是座著名的金代建筑，单檐歇山顶。“建造用减柱法，这种不规则的用柱法，元明以后已不多见，就是在宋金建筑中也很特殊。这样的结构形式是我国现存木结构建筑中的孤例，也是我国古代科技进步的实物例证。”此外，文殊殿的殿梁架使用了粗长的木材，两架之间用斜木相撑，构成类似今天的“人字柁架”，增加了跨度，减少了立柱，加大了殿内空间，足以见当时的妙手神功。

深处殿内，让记者印象尤其深刻的是殿宇中那些栩栩如生、色彩艳丽如新的塑像，鲜活灵动，似乎会随风舞动。

更有趣的是，在东大殿佛座背后的一个壁面上还“藏”有一幅极其生动的壁画，是著名古建筑专家罗哲文先生1964年考察时偶然发现的。画面高35厘米，宽100厘米，两侧被后人用土坯墙封护，光线幽暗，所以发现时这幅画色泽如新，保持着唐代的原貌。画上画有天王、天女、鬼怪、妖猴、神龙等，人们俗称《镇妖图》。

天台庵

天台庵是1956年山西文物普查时发现的，当时的报告认为“有些地方近似南禅寺正殿……可能是一座晚唐的建筑”。1988年被国务院公布为全国重点文物保护单位。它是中国佛教创立最早的宗派“天台宗”的庵院。

天台庵正殿是一座不大的佛殿，建筑在太行山深处王曲村的中坛孤山上，四周青石砌岸，松柏为墙。天台庵原建制不详，现仅存正殿三间和唐碑一通，虽规模不大，却是我国古老的木结构建筑中极其珍贵的实例。大殿单檐歇山顶，举折平缓，出檐深广。殿身各柱柱头优美古朴。殿内梁架及斗栱上保留有简单的清式彩绘，山花壁内尚有部分清代壁画残迹。大殿结构简练，没有繁杂装饰之感，这体现了唐代建筑的特点。

引人注意的是，天台庵在梁架结构上还保持了唐代的梁架结构。但是它的举折，也就是屋顶，已经比南禅寺和广仁王庙稍高了一点，那就是说到了晚唐，梁架在往高里做，包括佛光寺东大殿的举高都比南禅寺高，可以看出越早一点的建筑，屋顶越比较平缓，越到晚期的建筑屋顶就越举高。天台庵则为唐制至宋制的过渡实例。

除了佛殿，寺院中保存下来的就只剩下一通石碑和殿前的一对石狮子了。石碑年代久远，字迹已经变得模糊不清。倒是殿前这两只憨态可掬的石狮子，似乎早已看惯了世事沧桑，显得颇为老练世故。

广仁王庙

寂寞千年的活化石

山西芮城县素有“文物之乡”的美誉，这里有著名的古魏城遗址，唐代的木结构建筑广仁王庙以及精美绝伦的永乐宫壁画。广仁王庙是一座典型的唐代建筑，老百姓俗称五龙庙，它的建筑年代(唐太和五年即831年)比佛光寺还早了23年，仅晚于五台山南禅寺大殿，在我国现存的四座唐代建筑中名列第二，为河东一带唐代建筑的孤例。

广仁王庙又称五龙庙，庙前曾有五龙泉水，为当地灌溉之水源。因五龙之中的青龙又被称为“广仁王”而得名。庙宇由正殿、戏台、厢房组成，四周有围墙，东南角辟有小门。据说原来在庙门和照壁之间，有呈八字形的两座石坡为道，后来因为土崖塌陷而被毁，东西厢房也被夷为平地，现在仅存正殿和建于清代的戏楼。广仁王庙的大殿造型端丽、结构简洁，屋顶平缓，板门棂窗，单檐歇山顶，古朴雄浑，显示了唐代的建筑风格。

广仁王庙能够历经风雨沧桑保留到今天，实属上苍厚爱。据记载，这座庙1958年曾经大修，原打算恢复唐朝的原貌，但由于当时对唐代建筑的风格、结构、周围环境及其布局，都没有认真加以研究，加上财力不足等原因，在修护过程中出现一些错误，比如正脊的花纹无所依据，鸱尾的式样不太对头，台基和檐墙也采用了新式条砖。但斗和梁架仍保存了唐代木构建筑的特点。

在现存于世的四座唐代木构建筑中，广仁王庙是唯一的一座道教建筑。直到1983年以前，这座正殿还是村小学的教室。庙里的塑像也就在那时被毁坏了。2001年6月25日，广仁王庙被国务院批准列入第五批全国重点文物保护单位名单。

驱车离开广仁王庙，远看这座没落在无垠麦田和乡下民宅的乡下小庙，它很普通，却寂寞地守候千年风雨。时至今日，广仁王庙地处的龙泉村及周边村民依然会在庙里进香祈福，正月十五依然会在庙前进行龙灯表演，使这座不起眼的乡间小庙俨然一座生生不息的“活化石”。

南禅寺

山西五台山南禅寺大殿是唐代武宗灭法前唯一保存下来的佛殿，是我国现存最早的木构大殿。南禅寺大殿建于唐建中三年(782年)，比佛光寺还早七十五年。其中佛像为唐塑，1999年不幸被毁被盗，被称为“南禅劫”。

南禅寺大殿位于五台县东冶镇李家庄旁一处高岗上，属于五台山台外寺庙。寺宇坐北向南，占地面积3078平方米。寺内主要建设有山门(观音殿)、东西配殿(菩萨殿和龙王殿)和大殿，组成一个四合院式的建筑。

唐建大佛殿，为南禅寺主殿，原貌瑰丽。方整的基台几乎占了整个院落的一半，全殿共用檐柱12根，殿内没有天花板，也没有柱子，梁架制作极为简练，墙身不负载重量，只起隔挡的作用。南禅寺的屋顶是全国古建中最平缓的屋顶，与明清时崇尚的“陡如山”明显不同。也就是说，从唐代到清代，年代越近，建筑的屋顶越陡峭。纵观南禅寺，最普通的板门，最简单的直棂窗，屋顶只是一片静悄悄的灰色布瓦，除了鸱尾，正脊与垂脊上没有任何花纹装饰。殿内17尊唐塑佛像姿态自然、表情逼真，同敦煌莫高窟唐代塑像如出一辙。

南禅寺中最著名的文物，是大殿里那几尊唐代塑像。除了甘肃莫高窟外，这些都是内地现存最早的佛教塑像，非常珍贵。可惜近年发生了大规模的文物抢劫，据《中国文物报》报道，1999年11月24日晚7点左右，三名歹徒闯进南禅寺，将保管人员打伤捆绑起来，割断电话线，砸开佛坛的钢网门锁。大殿里的唐代佛像被当胸挖开，腹内宝物被偷走，文殊菩萨的后背也被掏开，其余几尊塑像同样受到破坏。唐代特有的两尊最美丽的“似宫娃”供养菩萨被锯断劫走，狮童塑像也从脚跟处被掰断劫走。

专家估计这可能是文物贩子指定不法分子，有组织有预谋地抢劫，然后迅速走私出境。一般人不会知道这个山间小寺的价值，更不会知道佛像的胸腹中藏有佛经宝物。如今大殿的门口装上了铁栏杆，游人只能隔着栏杆远望。见神坛上一尊唐代大金刚，虎背熊腰，怒目圆睁，大脸憋成了红枣一样的深褐。被盗的文物如今杳无音信，令人不由扼腕叹息。

比亚迪唐的外观设计越来越国际化，所以这位前奥迪设计师值得花钱请他打造这样一款具有中国风和国际水准的高价值车型。唐有燃油版，油电混合版，纯电动版。接下来我们来看看比亚迪的唐。另一种是车主在购买新能源汽车后谈自己的遗憾和教训。

从外观上看，“龙脸”已经成为比亚迪的家族式设计语言，大气精致，中国风。新一代唐分为三种，一种是燃油版唐，价格区间12到16.99万元；一个是唐DM，价格区间23.99-32.99万。最后一个是唐EV。

唐(燃油版)和唐DM在正面的区别：1。前格栅形状不一样，唐DM是双单杠。2.雾灯的形状不一样。唐DM是双吧。3.唐又加了一个锋卫。唐DM是一个集成包。4.唐DM是蓝色logo

唐的轮廓简单而优雅，没有使用太复杂的线条。唐DM的侧面也和燃油版唐不同。唐DM采用屋顶的设计，D柱隐藏，而唐有明显的D柱。标志：唐爽是一个红色的尾巴标志，一个护板被添加到后面的外壳。尾部的区别主要是唐DM是蓝尾标，性能标4.5S

内饰整体风格简约。两个大屏很显眼，一个是12.3寸的LCD仪表盘，一个是12.8寸的中控触摸屏。唐DM采用6速电子档双离合变速箱，燃油版采用6AT机械档变速箱。

动力方面，2.0T发动机在2000pm后能感觉到相当爆发力，加速过程很平缓，动力输出的连接一直连贯流畅。全油门加速时，电机和发动机同时动力带来的后推感更强，能满足你对加速快感的追求。我觉得EV纯电动驾驶是最好的驾驶体验选择。安静舒适，大部分情况下加速性能足够强，日常驾驶轻松

结论：以上是关于比亚迪唐的测试内容。刚开始我们提到车主买了新能源车后后悔了，得知了。第一个是续航里程和厂商标准要大幅度降低。许多新能源汽车可以行驶400公里。其实把车内的电器开200公里就很不错了。第二种是新能源汽车更换电池设备成本很高，3-4年内会更换很多电池的使用极限。第三，带充电桩的停车场不多，停车收费的费用也不是小开支。虽然比亚迪唐混动版的表现确实处于行业领先水平，但还是有可能追上弯道的。然而，这些问题需要改进。你觉得现在开混合新能源车合适吗？请在下面留言。

作为文化的一个重要方面，唐代服装，从特定角度体现了唐代这种繁荣、恢弘、大气的文化特征，呈现出当时华丽开放的审美风尚。当时最盛行的文学样式——唐诗，对此作了充分的诠释。白居易《缭绫》诗“去年中使宣口敕，天上取样人间织。织为云外秋雁行，染作江南春水色。广裁衫袖长制裙，金斗熨波刀剪纹。异彩奇文相隐映，转侧看花花不定”在一定程度上展示了唐代服饰的繁荣。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。

唐代服装本身品类多，善变化，从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点，多以中亚、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服饰为参考，充实唐代服饰文化，使得唐代服饰丰富多彩、富丽堂皇、风格独特、奇异多姿。

在隋朝已奠定了坚实基础的纺织业到了唐代有了长足进步，缫丝、印染的技术也达到了相当高的水平，服装材质品种多，产量和质量达到前所未有的高度。

盛世唐装中最夺目的要数女装。唐代女性讲求配套着装，每一套都是一个独具特色的整体形象。人们不是一时心血来潮，而是依据所处的社会背景，将服饰艺术之美发挥到了极致。因而，每一种搭配都个性鲜明，又有其令人玩味的文化底蕴。

唐女配套装可归结为三种，襦裙装，打破儒家礼仪规范勇敢穿起的整套男装，以及受西域文化影响而引进的胡服。

襦裙装

传统的襦裙装，上为短襦、长衫，下为裙，这也许算不上新颖，但唐女将它穿出了新样。唐装襦裙线条柔长，十分优美自如，用料主要是丝织品，因此它的衣物以“软”和“飘柔”著称。那时的短襦或长衫，在圆领、方领、斜领、直领和鸡心领的交替流行中，竟索性将其开成袒领，这是在前朝未曾出现过的创新之举。最初还主要为宫廷嫔妃、歌舞伎等穿用，但很快便引起了仕宦贵妇的垂青，这说明唐代人思想是非常开放的。

儒家经典明确规定要用衣服将身体裹得很严，妇女尤其要遵守，像唐女这样领子低到能见到双乳上侧露出乳沟的款式，在礼法森严的中国古代社会是空前绝后的。唐代仕女画家张萱(生卒年不详)、周昉(生卒年不详)惯画宫中艳丽丰腴的女子。周昉的《簪花仕女图》中，美人着踝肩长裙，上身直披一件大袖纱罗衫，轻掩双乳。由于画家手法写实，既如实地描摹出唐代细腻透明的衣料，又逼真地描绘出女子那柔润的肩和手臂。

《簪花仕女图》（局部）

唐代崇尚丰满、浓艳之美，赏花喜欢赏牡丹，人则讲究男无肩女无颈，马也要头小颈粗臀部大。在唐代绘画中我们不难看到，唐女为了显示自己丰满，特意将裙子做成六幅、八幅、十二幅，还嫌不够，于是就出现了将裙腰提高，直到腋下的款式，这样就看不见女子的腰身，只见一个圆滚滚的外形。

对于唐裙的描绘，诗人几乎想尽了绝妙的诗句，除了款式之外，还有不少提及裙色。从诗中可以看到，当年的裙色相当丰富，而且官方的束缚少，因而可以尽人所好。仅色彩就有深红、杏黄、深紫、月青、草绿、郁金等，其中以石榴红裙流行时间最长。李白、杜甫、白居易诗中都有关于石榴裙的描述。《燕京五月歌》中记述石榴裙流行盛况，说石榴花开的时候满是浓重艳丽的石榴红，千家万户买石榴花给家中的女子染红裙。可以想象有多么壮观。郁金裙也是以植物色染成的，但这种植物不同于原产小亚细亚的郁金香，而是姜科多年生草本植物，其肥大根状茎及纺锤状块根的汁液能够染布、而且散发着香气。

唐中叶时一位公主的百鸟裙，更是中国织绣史上的名作，其裙以百鸟羽毛织成，白天看是一色，灯光下看是一色，正看一色，倒看一色，而且裙上呈现出百鸟的形态，可谓巧夺天工。女子襦裙装并不只是上衣下裳，还有其它款式用以补充或装饰，如半臂，就是一种短袖衫。现代人都是在夏天穿着，可是唐女穿时，常套在长袖襦衫的外面，其功能与坎肩有些相似。只因袖的长度在坎肩和长袖的中间，所以称半臂。穿起来娉娉婷婷，体态美妙怡人。

唐女爱披一件帔子，或是两只胳膊上搭着披帛。这两种装饰物的样子，区别在于帔子阔而且短，一般披在一肩，从出土的唐代女俑上可以看到逼真的效果。传说有一次宫中露天筵席，唐明皇大宴群臣。一阵风起，将杨贵妃的帔子吹到贺怀智的幞头(一种黑绸巾裹成的帽子)上。由此来看，帔子或许是很轻盈的，当然也不排除以厚重毛织帔子御寒的可能性。披帛就是我们通常所说的“飘带”，长长的，一般较窄，从身后向前，搭在小臂上，两端自然下垂，后人画仙女和古装仕女，怎么也忘不了这种美妙的披帛。

与襦裙装相配合的足服，有凤头高翘式锦履，也有麻线编织的鞋或蒲草鞋，软软的，但很精致、很轻巧。除了绘画作品为我们提供了形象资料以外，在新疆等地出土文物中可以看到实物。

唐女著襦裙装时，头上一般不戴帽子，当然也有花冠等是属于装饰性的，出门时则戴一圈垂纱的帷帽。这种帷帽从唐初开始流行，至盛唐时，女人们连帷帽也不屑于戴了，干脆露髻骑马出行。发髻上插满了金钗玉饰、鲜花以及酷似真花的娟花。今天，还能在出土文物中一睹各种精致的金银首饰和绢花的实物。

整套男装

《虢国夫人游春图》

与花枝招展的襦裙装相比，将整套男服穿在身上则别有一番情致。唐代典型男服是头戴幞头，身穿圆领袍衫，腰间系带，脚蹬乌皮六合靴。这身装扮使男子穿着干练、潇洒又不失儒雅，女子穿又别有一种洗尽铅华却添帅气、俏皮的风度。尽管儒家经典中早就规定：“男女不通衣裳”。《旧唐书• 舆服志》和《中华古今注》中记载，唐代女子穿男装，包括皮靴、袍衫、马鞭、帽子，不论身份尊卑，甚至不管在家还是出门，都这样装扮。由此可见，唐代社会开放，对女性的束缚很少。

《唐书•舆服志》曾说：“开元初，从驾宫人骑马者，皆着胡帽靓妆露面无复障蔽，士庶之家又相仿效，帷帽之制绝不行用。俄又露髻驰骋，或有着丈夫衣服靴衫，而尊卑内外斯一贯矣。”《新唐书•车服志》也说：“中宗后……宫人从驾皆胡冒（帽）乘马，海内效之，至露髻驰骋，而帷帽亦废，有衣男子衣而靴如奚契丹之服。”这种女装男性化的风尚是受外来影响所致。《洛阳伽蓝记》五讲于阗国“其俗妇人袴衫束带乘马驰走，与丈夫无异。”《文献通考•四裔考》九讲占城风俗“妇人亦脑后摄髻，无笄梳，其服与拜揖与男子同。”

这种女穿男装的装束，在唐永泰公主石椁线画、唐韦泂墓石椁线画、唐李贤墓壁画、唐张萱《挥扇仕女图》、《虢国夫人游春图》、敦煌莫高窟晚唐17号窟〔即清光绪二十六年（公元1900年）〕发现藏经洞的洞窟，高僧身后左壁所绘持杖供养女子身上，也都有具体的形象。

胡服

唐代贵族仕女衣着偏好胡装，身穿紧腰胡装是时尚的打扮。"胡服"就是西域人的服装。文物考古出土的穿着胡服的唐人俑与戴着幞头的胡人俑比比皆是，乾陵陪葬墓出土的随葬品中，胡俑多达50余件。这些胡俑的出土，说明了西域文化影响了唐代的社会生活，对汉族人民的服饰、乐舞等文化产生了深刻影响。当时，唐代对异族的政策较为开放，人们“慕胡俗、施胡妆、着胡服、用胡器、进胡食、好胡乐、喜胡舞、迷胡戏、胡风流行朝野，弥漫天下。

开元、天宝年间，女子大多上着窄袖衫，下着长裙，肩披中帛，腰系长带，脚穿高头鞋履。《旧唐书•舆服志》云：“开元末，太常乐尚胡曲，贵人馔御，尽供胡食，士女皆衣胡服。” 沈括《梦溪笔谈》（卷一）载：“中国衣冠，自北朝以来，全用胡服。窄袖、绯绿、短衣、长靴。”唐诗中刘言史《观舞胡腾》“细叠胡衫双袖小”，李贺《秦宫词》“秀襟小袖调鹦鹉”，白居易《柘枝词》“香衫袖窄裁”，都是对当时风气的描述。

腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系"蹀躞带"，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。

胡服

唐代的舞蹈服装

舞蹈服装是生活服装的升华，同时又是生活服装的审美先导。汉代舞女打扮一般为高髻大袖，《后汉书•马廖传》记载着一段当时长安的谚语：“城中好高髻，四方高一尺；城中好广眉，四方且半额；城中好大袖，四方全匹帛。”可见城市舞蹈服装对社会的巨大影响。

中国舞蹈有两种不同的功能，一种是从属于政治礼仪性质的舞蹈，它是中国原始舞蹈的延续，一开始就与原始巫术相结合而带有神话的色彩。后来与阶级社会的政治伦理观念相结合，成为统治阶级礼仪不可缺少的组成部分。另一种较多的属于娱乐性质，其低级形式就是民间的各种舞蹈；高级形式则属于上层社会精神文化的享受。

随着社会对外经济文化交往的增多，舞蹈艺术的交流也日益频繁。后汉辛延年《羽林郎》：“胡姬年十五，春日独当垆，长裙连理带，广袖合欢襦。”说明西域舞蹈已伴随丝绸之路的畅通而流入中原，为中国上层社会所赞扬。南梁简文帝《小垂手》诗：“舞女出西秦，踌影舞阳春，且复小垂手，广袖拂红尘，折腰应两袖，顿足转双巾，……”说明南北朝时南方舞蹈也以接近西陲的河西舞女为尚。

唐代舞乐空前繁盛，据《唐六典》和《文献通考》等书记载，唐代舞蹈就达数十种之多。唐太宗时宏文馆直学士谢复所写的《观舞赋》，描述舞女“曳绢裙兮拖瑶佩，簪羽钗兮珥明珰，弦无差袖，声必应足，香散飞巾，光流转玉。”从中可以看出当时十分注重歌舞声容音乐与服装的综合效果。

唐代各种舞蹈，多有定式的舞衣，如，《七德舞》披甲执戟。《九功舞》戴进德冠（进德冠是形式介于进贤冠与通天冠之间的一种非常华贵的冠式）、紫裤襦。《上元舞》衣画云五色衣。《大定舞》披五彩文甲、持槊。《圣寿舞》金铜冠、五色画衣。《光圣舞》乌冠，五彩画衣。《宴乐舞》绯绫为袍，丝布为衣。《长寿舞》衣冠皆画。《万岁舞》绯大袖，并画鹦鸽、冠作鸟像。《龙池舞》服五色纱云衣，芙蓉冠、无忧履。《狮子舞》二人持绳秉拂、服饰作昆仑状。《景云舞》花锦为袍，五绫（五枚斜纹地组织的绫）为袴，绿云冠。

《倾杯舞》乐工淡黄衫、文玉带。《文舞》服委貌冠，玄丝布大袖，白练领褾、白纱中单，绛领青丝布大口袴，革带乌皮履，白布袜。《武舞》服弁平巾帽，金支绯丝布大袖，绯丝布裲裆（裲裆是一种套穿于大袖衣的外面而不遮掩大袖的短袖外套），金饰白练盖裆，锦腾蛇（腾蛇以锦为表，长八尺，中实以绵，像蛇形）起梁带，豹文大口布袴，乌布靴。《坐舞》舞童五人衣绣衣，各执金莲花。《八佾舞》着画绩，文衣长大，武衣短小。《霓裳舞》虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。

上面这些舞蹈大体属于传统礼仪场面的中国式舞蹈。另外一类属于西域传入的流行舞蹈，所穿舞蹈服装也带有强烈的异族风貌。如广为唐代诗人吟诵讴歌的《柘枝舞》和《胡旋舞》、《胡腾舞》均是。白居易《柘枝妓》“紫罗衫动柘枝来，带垂钿胯花腰重。”又《柘枝词》“绣帽珠稠缀，香衫袖窄裁。”张祜《周员外席上视柘枝》“金丝蹙雾红衫薄，银蔓垂花紫带长。”又《观杨瑗柘枝》“卷檐虚帽带交垂，紫罗衫宛蹲身处，红锦靴柔踏节时。”又《观杭州柘枝》“红罨画衫缠腕出，碧排方胯背腰来，旁收拍拍金铃摆，却踏声声锦袎摧。”又《李家柘枝》：“红铅拂脸细腰人，金绣罗衫软著身。”又《感王将军柘枝妓殁》“鸳鸯钿带抛何处，孔雀罗衫付阿谁？”红色或紫色刺绣或手绘的窄袖罗衫，珠玉刺绣卷檐虚帽，红锦靴，装饰飘带，是柘枝舞的基本服装。

《胡旋舞》和《胡腾舞》以配合弦鼓节拍作旋转舞蹈为特色，有时站在一个小圆毬上转蓬腾踏，两足终不离于毬上。舞蹈服装也是尖顶番帽，小袖胡衫、宝带、锦靴。

唐代舞蹈服装的设计，追求新奇，思考是很细致的。《教坊记》记载《圣寿乐》的服装，衣襟上都绣着一个大团花，再在这件绣衣的外面笼上一件与绣衣颜色相同的短短的缦衫。舞者出现时，观众看见她们穿的只是一种单色的衣服。舞到第二叠时，“舞者相聚到场中，当即从领上抽去笼衫，各入怀中。观众忽见众女文绣炳焕，莫不惊异。”服装设计者把服装与舞蹈进程结合起来考虑时空效果，使观众获得幻觉一般的新鲜感受，这种设计构思是非常出色的。

唐代舞蹈服装形式众多，在唐代洞窟壁画、雕塑、陶俑和绘画中保存着丰富的形象资料。

唐装原来是代表唐代的服装，属于很传统的一种襦，裙装。这种风格主要是在初唐时期开始流行的，基本上把从东汉以来华夏妇女传统上衣下裳的制度更好传承了下来。如今在现代意义上，就是代表中国很有风格的服装。特点是立领、连袖、对襟以及直角扣。

唐装中的妇女上衣种类一般分为襦，袄，衫三种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。

汉服是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了中华民族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。

唐代妇女服装可归纳为三种类型：

1、窄袖衫襦、长裙。

2、胡服。

3、女着男装。

这三种不同特点的服装，构成了盛唐女装的主流。妇女衣胡服、着男装，更是盛唐的一大特点。

唐代男子服饰在吸收胡服式样的基础上，推陈出新，一改汉魏时期宽衣博带的风格，常服服饰主要为幞头、圆领袍衫、革带和长靿靴。

以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。

国内汽车市场中最大的新闻是比亚迪唐第二代模型的上市。该型号采用比亚迪所谓的最近家庭式龙形脸部设计风格，侧面使用非常受欢迎的吊顶设计！形状高，英俊的时尚。而第二代BYD汤，除了普通燃料板外，还有一个插入式混合模型和纯电动车型。比亚迪唐第二代型号的诞生，也标志着上层嘲笑更成熟，更完美，更加完美，而且更多的步骤！

比亚迪唐燃料版和吉利博是对比的，这是一个更实用的家？

而吉利的紧凑型模型Geelibo。它也是市场上非常热门的模型之一。它的形状高，它是非常高端的气质！前面是吉利最新的水滴。侧面也是悬挂的屋顶设计。吉利拳击具有非常出色的形状和室内工艺。其动机配备了1.8T涡轮增压发动机和2.0升天然进气引擎。凭借强大使用六站手动变速箱和6at自动变速箱，燃油经济性相对普遍。

比亚迪唐是一个中间SUV模型，其体长接近4.9米。宽度也超过1.9米！内部空间宽敞实用，它是七种型号！比亚迪唐的大小略大于大量国内自主品牌型SUV型号，而与合资品牌的丰田汉兰DA相比，它并不弱。其动机配备了2.0t涡轮增压发动机和6at变速箱的动力组合。强大的力量，快速转移，顺利加速！只是这种位移，燃料经济是一般的。

在全面的，比亚迪最新的中间SUV模型是第二代比亚迪唐。在形状，内部空间，工艺，电源，配置优于吉利的博的表现！当然，它的整体价格也更贵。如果是一辆家谱，那是非常好的选择，但如果你家中的人口造成了很多，那么显然，比亚迪唐，这是一个七个中等SUV型号更适合你。

名目繁多、花式新颖。

唐朝是丝绸生产的鼎盛时期，无论产量、质量和品种都达到了前所未有的水平。丝绸的生产组织分为宫廷手工业、农村副业和独立手工业三种，规模较前代大大扩充。

同时，丝绸的对外贸易也得到巨大的发展，不但“丝绸之路”的通道增加到了三条，而且贸易的频繁程度也空前高涨。丝绸的生产和贸易为唐代的繁荣做出了巨大的贡献。

扩展资料：

中国是丝绸的故乡，丝绸是中华文明的重要特征之一，与中国的礼仪制度、文化艺术、风土民俗、科学技术等有极多的联系。帝王用丝绸彰显其权威，百官用丝绸标识其等级；文人写下咏叹丝绸的诗词，画家在丝绸制成的绢帛上泼墨挥洒。

老百姓向各路蚕神祭祀，祈求蚕丝丰产，而朝廷则下达课劝蚕桑的政令，并以此来评价地方官的政绩。四大发明中有两项与丝绸有着直接的关系。“纸”的最初含义就是制丝绵过程中的茸丝的积淀物。

印刷术的发明直接与丝绸上的凸版印花术有关，马王堆汉墓出土的印花丝织品已是大面积的多彩套印，比正式出现的唐代雕版印刷品要早近千年。

参考资料来源：百度百科-丝绸

电视剧里唐朝的官服为什么是红色，唐朝是火德

这什么结论啊……

红色官服多是因为5品至3品都是红色官服，12品是紫色，一共就那么几个，5品以下是蓝绿，皇帝见不到 唐朝属火德，因为唐朝的官服是红色

1、五德终始说是中国战国时期的阴阳家邹衍所主张的历史观念，与天下的空间观念构成中国文化重要成分。

2、唐朝是属于土德。 3、元代以前是按五行相生排列的。 4、按朝代排列隋朝属（火），所以下一个唐朝属（土）。五行相生。 唐朝其实属火德，官服是紫色和红色

唐时：官帽是幞头（就是乌纱帽），皇帝的硬脚上曲，人臣则下垂。

宋朝：唐代的软幞头变成了硬胎硬脚的一种帽子，有了固定的形状。胎架用铁丝和竹篾制成，外面罩漆纱。官员最常戴的是直脚幞头，脑后有两根直尺一样的脚（就是帽翅），水平伸出。开始较短，后来越伸越长，甚至有一丈长。 明朝：明朝也是乌纱帽，不过帽翅比较宽而短圆，跟宋相比，翅面改水平为垂直。 但是貌似这3个朝代都没有紫衣呀，最多是半黄色啊 唐朝官服颜色含义

颜色：

三品以上着紫色；四品，深绯；五品，浅绯；六品，深绿；七品，浅绿；八品，深青；九品，浅青。 品服的花饰： 三品以上绣纹：一品，径五寸独科花；二品，径二寸独科花；三品，无枝叶散答花。 四至七品绣纹，均是径一寸的小朵花；八至九品无绣纹。庶人只能衣白布。而白居易当时的职务是江州司马，司马一职在别驾、长史之下，是州刺史的佐官，当时，实际上是闲职。其官阶是最低的文散将仕郎，从九品，所以，只能穿青衫。 三品以上紫袍，佩金鱼袋；五品以上绯袍，佩银鱼袋；六品以下绿袍，无鱼袋。官吏有职务高而品级低的，仍按照原品服色。如任宰相而不到三品的，其官衔中必带“赐紫金鱼袋”的字样；州的长官刺吏，亦不拘品级，都穿排袍。这种服色制度，到清代才完全废除，只在帽顶及补服上分别品级。 唐朝官服怎样辨别官职品级

———————————请采纳最佳答案后，问我任何历史问题都可以———————————三品以上着紫色；四品，深绯；五品，浅绯；六品，深绿；七品，浅绿；八品，深青；九品，浅青。品服的花饰：三品以上绣纹：一品，径五寸独科花；二品，径二寸独科花；三品，无枝叶散答花。四至七品绣纹，均是径一寸的小朵花；八至九品无绣纹。庶人只能衣白布。而白居易当时的职务是江州司马，司马一职在别驾、长史之下，是州刺史的佐官，当时，实际上是闲职。其官阶是最低的文散将仕郎，从九品，所以，只能穿青衫。

三品以上紫袍，佩金鱼袋；五品以上绯袍，佩银鱼袋；六品以下绿袍，无鱼袋。官吏有职务高而品级低的，仍按照原品服色。如任宰相而不到三品的，其官衔中必带“赐紫金鱼袋”的字样；州的长官刺吏，亦不拘品级，都穿排袍。这种服色制度，到清代才完全废除，只在帽顶及补服上分别品级。清代官服原则上都是蓝色，只在庆典时可用绛色；外褂在平时都是红青色，素服时：改用黑色。 请问唐朝官服上有些什么图案？代表什么意义？

官服分颜色从唐朝开始：三品以上紫袍，佩金鱼袋；五品以上绯袍，佩银鱼袋；六品以下绿袍，无鱼袋。官吏有职务高而品级低的，仍按照原品服色。如任宰相而不到三品的，其官衔中必带“赐紫金鱼袋”的字样；州的长官刺吏，亦不拘品级，都穿排袍。这种服色制度，到清代才完全废除，只在帽顶及补服上分别品级。清代官服原则上都是蓝色，只在庆典时可用绛色；外褂在平时都是红青色，素服时：改用黑色。

隋统一全国，一方面推行汉族已经形成的的服饰制度，另一方面也难以摆脱北族服饰形制的影响。隋炀帝制定了隋代官服制度，帝王将相各服其服。下令不准百姓服黄色衣裳，从此黄色也了皇帝专用的服色。唐代衣冠服饰承上启下，博采众长，是中国古代服饰发展史上的重要时期。由于当时丝织业的发达，审美观念的独特，所以当时官服质地款式更加讲究，幞头形制富于变化，品色衣形成制度，胡服颇为流行，女服色彩艳丽。五代十国享祚日浅，服饰大体沿用唐代制度，但在首服上也略作变化。 宋代崇尚文治，冠服制度渐趋繁缛，也曾经多次修改。但与唐代相比，款式缺乏创新，色调趋于单一，有向质朴、洁净、自然方向倾斜的趋势。男子上身以圆领长袍为主，以季节不同而服凉衫、紫衫、毛衫、葛衫、鹤氅等。宋代妇女的日常服饰，大多上身穿袄、襦、衫、背子、半臂，下身束裙子、裤。其面料为罗、纱、锦、缕、毅、绢。尤其是裙子颇具风格，其质地多见罗纱，颜色中以石榴花的红色最注目。褶裥裙也是当时裙子中有特点的一种，有六幅、八幅、十二幅不等，贵族妇女着裙的褶裥更多。南宋时期，“服饰乱常”，也尚北服。 元代是蒙古族入关统治中原的时代。其服饰既袭汉制，如皇帝及高官的服饰仿照先秦时代的古制而成；又推行其本族制度，如一般百姓服饰则仍是披发椎髻，夏戴笠，冬服帽。元朝初建，也曾令在京士庶须剃发为蒙古族装束。蒙古族的衣冠，以头戴帽笠为主，男子多戴耳环。然至元大德年间以后。蒙、汉间的士人之服也就各认其便了。 朱元璋推翻元朝，建立大明帝国后，先是禁胡服，继而又以明太祖的名义下诏：衣冠悉如唐代形制。明朝的皇帝冠服、文武百官服饰、内臣服饰，有祭服、朝服、公服、常服等名目，其样制、等级、穿着礼仪真可谓繁缛。一般男子服饰，以袍衫为主，形制多样，儒生文士则以襕衫、直裰为常衣。妇女服饰主要有袍衫、袄、霞披、褙子、比甲、裙子等。 清代官服以顶戴花翎显示其不同的身份和地位。官服中的礼冠名目繁多，有朝冠、吉服冠、常服冠、行冠、雨冠等。男子的服饰以长袍马褂最为流行。妇女服饰在清代可谓满、汉服饰并存。满族妇女以长袍为主，汉族妇女则仍以上衣下裙为时尚。清代中期始，满汉各有仿效，至后期，满族效仿汉族的风气颇盛，甚至史书有“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”之记载。 参考资料：://cmfu/readmaterial.asp?id=89

参考资料： ://zhidao.baidu/question/4878465.?fr=qrl3

唐代官服的设计特征有哪些

　唐代冠服制度在武德令推行之后，也在不断修改完善，它上承周汉传统，从服装配套、服装质料、纹饰色彩等方面形成了完整的系列，对后世冠服也产生了深远的影响。

在唐以前，黄色上下可以通服，例如隋朝士卒服黄。唐代认为赤黄近似日头之色，日是帝皇尊位的象征，“天无二日，国无二君。”故赤黄（赭黄）除帝皇外，臣民不得僭用。把赭黄规定为皇帝常服专用的色彩。唐高宗李治（公元650年至683年）初时，流外官和庶人可以穿一般的黄（如色光偏冷的柠檬黄等），至唐高宗中期总章元年（公元668年），恐黄色与赭黄相混，官民一律禁止穿黄。从此黄色就一直成为帝皇的象征。 唐高祖曾规定大臣们的常服，亲王至三品用紫色大科（大团花）绫罗制作，腰带用玉带钩。五品以上用朱色小科（小团花）绫罗制作，腰带用草金钩。六品用黄色（柠檬黄）双钏（几何纹）绫制作，腰带用犀钩。七品用绿色龟甲、双巨、十花（均为几何纹）绫制作，带为银銙（环扣）九品用青色丝布杂绫制作，腰带用瑜石带钩。唐太宗李世民（公元627年至649年）时期，四方平定，国家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，赐大臣们进德冠，对百官常服的色彩又作了更细的规定。据《新唐书·车服志》所记，三品以上袍衫紫色，束金玉带，十三銙（装于带上的悬挂鞢〓带的带具，兼装饰作用）。四品袍深绯，金带十一銙。五品袍浅绯，金带十銙。六品袍深绿，银带九銙。七品袍浅绿，银带九銙。八品袍深青，九品袍浅青，瑜石带八銙。流外官及庶人之服黄色，铜铁带七銙（总章元年又禁止流外官及庶人服黄，已见上述）。唐高宗龙朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青乱紫（古代用蓝靛多次浸染所得深青泛红色光，故怕与紫色相混），改成碧绿。自春秋时期齐桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才确定了以紫为上品的服装色彩格局，至宋元一直未变。到明朝才被大红色所取代。《新唐书· 车服志》记载文官官服花式，有鸾衔长绶、鹤衔灵芝、鹊衔瑞草、雁衔威仪、俊鹘衔花、地黄交枝等名目。 唐代 *** 规定的服装色彩制度，在实际生活中其实是无法彻底执行的。唐高宗咸亨五年（即上元元年、公元674年）五月，因在外官人百姓于袍衫之内，穿朱、紫、青、绿等色短衫袄，或在乡间公开穿这些颜色的袍衫，故又颁布过禁令。 唐代武官的服制花色，规定武三品以上、左右武威卫饰对虎，左右豹韬卫饰豹，左右鹰扬卫饰鹰，左右玉钤卫饰对鹘，左右金吾卫饰对豸。又诸王饰盘龙及鹿，宰相饰凤池，尚书饰对雁。后又规定千牛卫饰瑞牛，左右卫饰瑞马，骁卫饰虎，武卫饰鹰，威卫饰豹，领军卫饰白泽，金吾卫饰辟邪，监门卫饰狮子。唐太和六年又许三品以上服鹘衔瑞草、雁衔绶带及对孔雀绫袄。这类纹饰均以刺绣，按唐代服装款式，一般应绣于胸背或肩袖部位。 唐代在战场上驰骋的都是人披马甲不具装的轻骑，步兵甲占步兵人数60％，《唐六典》记唐甲有13种，即明光甲、光西甲、细鳞甲、山文甲、乌锤甲、白布甲、皂绢甲、布背甲、步兵甲、皮甲、木甲、锁子甲、马甲。 锁子甲即曹植表中所说的环锁铠，《晋书·吕光传》记载前秦吕光在进攻龟兹城时见西域诸军甲如连锁，射不可入，隋唐时西域康国向中原朝廷进贡过此种铠甲。唐代将此种铠甲分成大中小三种型号，按体型高矮分给战士使用。《唐六典》武库令中记载着弓、刀、甲的种类，盾则改名彭排，计6种，即藤排、团排、漆排、木排、联木排、皮排。据注明，藤、团、漆、木都是古制。 唐宋明朝官服的区别

唐朝、宋朝、明朝官服的区别：

1、袖口不同，唐朝袖口最大、宋朝稍小、明朝最小。

2、配色不同，明朝基本上采用红色、唐朝灰色、宋朝绿色。

3、官帽不同，唐朝官帽是幞头，宋朝变成了硬胎硬脚的一种帽子，有了固定的形状。明朝是乌纱帽，不过帽翅比较宽而短圆，跟宋相比，翅面改水平为垂直。

扩展资料

宋代崇尚文治，冠服制度渐趋繁缛，也曾经多次修改。但与唐代相比，款式缺乏创新，色调趋于单一，有向质朴、洁净、自然方向倾斜的趋势。

男子上身以圆领长袍为主，以季节不同而服凉衫、紫衫、毛衫、葛衫、鹤氅等。宋代妇女的日常服饰，大多上身穿袄、襦、衫、背子、半臂，下身束裙子、裤。

其面料为罗、纱、锦、缕、毅、绢。尤其是裙子颇具风格，其质地多见罗纱，颜色中以石榴花的红色最注目。褶裥裙也是当时裙子中有特点的一种，有六幅、八幅、十二幅不等，贵族妇女着裙的褶裥更多。南宋时期，“服饰乱常”，也尚北服。

同样是比亚迪唐系列，唐DM和唐EV的区别究竟在哪里？

近年来，新能源车在外观、性能以及车的布局上都有很多变化和调整，可供选择的车也越来越多。 实用上，很多人把目光投向了自主品牌的新能源车。 毕竟可以享受更多的政策补贴，购买后性价比更高。 那么比亚迪唐DM和唐EV两个车型，基于同样的BNA架构，定位的是旗舰车，实用上哪个好呢？

唐DM和唐EV哪个车型性价比高？

首先，从两车的动力表现来看，比亚迪唐DM是插电式混合动力，唐EV是纯电动汽车型。 相同价位唐DM的最大综合最大功率为441千瓦，而唐EV的综合最大功率仅为180千瓦。 在0-100Km/h的加速时间里，唐EV宣传自己只需要4.4秒，但只有最高配唐EV600能达到，价格比唐DM四驱版本贵8万元左右。 另一方面，两驱动版唐EV的0-100Km/h加速时间为8.5秒，作为纯电动汽车型，这样的加速时间明显是短板。 在动力表现上，唐DM明显高出一步。

其次，从车辆的外观和空间进行分析。 对一辆家用车来说，实用的表现主要是车的外观和空间不够。 唐EV和唐DM的车身尺寸一模一样，区别在于唐DM的座椅设计有6个设计，哪个更实用呢？ 很多人的心中似乎已经有了答案。 虽然外观上唐DM的前格栅部分确实没有唐EV那么漂亮，没有视觉冲击力，但整体来说如果时尚的话，似乎不会影响大多数人对唐DM的喜好。

最后，从车辆的充电、驱动、配置等方面来看。 唐DM不支持快速充电，只能进行普通充电，充满电需要5个小时。 唐EV快充1.4小时就能使电量达到80%，弥补续航上的不足，但同样是四驱高配车，唐EV和唐DM的价格相差数万元，在性价比上，是消费者无法接受的。 配置上，唐DM也比较丰富，具有座椅记忆、手柄加热、记忆等实用功能。

综合来看，重视经济实用型的朋友可能多为唐DM，但在经济环境保护方面唐DM显然无法与纯电动的唐EV相比。 如果预算空间大的话，另外不在意加速时间和发动机功率，选择更年轻更酷的唐EV比较好。 对于更重视实用性和性价比的朋友来说，插电式混合动力唐DM显然接地气也更现实。