黑白装饰画的学习及应考要点总结

我国古代的文人雅士最爱的就是吟诗作对。同样绘画也是他们的最爱之一。我国比较出名的是水墨画跟国画；而西方更加看重的是色彩画跟油画。流传到我们当代，绘画又有所不同。今天小编给大家带来的的是黑白装饰画，以及其作品的欣赏。

内容简介：

《黑白装饰画》即将出版，这将是他的第四本装饰画集，因被他的勤奋所感动，就欣然同意为他再次撰写序文。我对黑白的艺术很有些偏爱，因为在大型雕塑的创作过程中，我常常会背着受光面，审视它的造型力度和占有空间的气势，黑白对比的简洁单纯，会使我一下子沉静下来，它所产生的美感是无法用言语来表达的。艺术的存在是有条件的，在黑和白相互辉映，并支撑着整个色彩世界时，我就更喜爱它的独特、神秘和奇异的魅力了。

福光勤奋好学，自勉自强，他的韧劲和锲而不舍地终日为黑白画而耕耘，是首先应以肯定的。他的画很有可看性，不少画面充满了他对生活的真诚和希望。含蓄的艺术风格充分表达了对自然美的捕捉，闪烁和爆发。在艺术和生活的结缘上，他所花的不少心血，所追求创作出来的新的艺术形式，朴实而浪漫的抽象意念，明快和节奏的抒发，是他内心思绪的表达和物化。他的画有情致，有趣味，有如诗一般的倾诉。

福光的画多为在卡纸上刷上白色以底基，然后用大块黑色予以布置，以针、刀代笔作画，线条挺拔、爽朗，剔、挑、划在画面产生纸质和铜版画的肌理效果，极富有版画的韵味。在技法部分，他介绍了多种极易掌握的、表达画面和物体疏密关系的制作方法，虽然材料工具极为普通，但经他长期磨练、钻研，在传统繁衍的基础上有所发展，这种极具独创性，是属于新手段、新方法的求索，使黑白装饰画更富有层次、旋律和节奏。他不囿陈规，独创的艺术表现和追求，是他黑白装饰画个性化的原因所在。这集黑白装饰画集，较前所出版的画集又有了新的突破。主题构思的开拓和具体艺术技法上处理更趋丰富和成熟，所汇集的装饰画，因其艺术表现内容的丰富，是值得一读的。我衷心预祝福光在今后的创作实践中，在民族化的探索中继续努力、求索，以得到新的发展和成功。

首先，先让我们来了解一下什么是黑白装饰画。其实，从字面上我们应该就能知晓，它是艺术画的一种。黑白装饰画(Black and white decorative painting)，它是靠黑白两色在画纸上呈现出不同的感觉来展现作者的内心。

它跟我国古代的水墨画是有异曲同工之妙，接下来，来让我们一边看着作品，一边分析一下黑白装饰画的特点。

首先，小编给大家带来的是一份山水画，看到这个作品之后大家有没有感觉跟水墨画很像呢?但是它的细节方面又没有像水墨画那样的缥缈跟随意。给人不同不一样的感觉。

在欣赏完山水作品后，接下来的这一幅是莲花作品。古人云：“莲，出淤泥而不染”，看到下面这幅作品，你有没有这个感觉呢?虽然整体都是以黑色描绘出莲花的形态以及荷叶跟莲蓬。跟平常颜色鲜艳的莲花，这幅作品给人留下的印象应该会十分的深刻。

接下来，这幅画带有一点点西方欧美的感觉。以肉色为底色，再是以黑白两色描绘出景观图案。既不显得单调乏味，给人一种身临其境的感觉。这幅作品是十分成功的，底色跟图案是缺一不可的。如果没有了底色那么图案就显得太过于单调跟冷清。

在看了山水画跟莲花图以及景观图像以后，下面这幅画绝对给你不一样的感觉。它描绘的是中国古代贵族妇女的打扮，在这个作品中，凭借着黑白两色将图中女子的神态描绘的栩栩如生。

最后一幅，描绘的是石榴花开时节的景色。虽然有点抽象，但是总体上来讲还是一个不错的作品。

以上就是小编今天给大家带来的有关于黑白装饰画的介绍以及5副作品的欣赏。它是我们当代兴起的画作代表之一，虽然没有很深远的历史底蕴，但是在我们选择欣赏跟收藏的时候，也是一个不错的选择。简单、朴素的黑白装饰画，你喜欢上了吗?喜欢就赶快就入手吧~

我们在描述事物时，运用黑白对比来相互衬托，以疏密相间、穿插的节奏变化构成新颖独特的艺术风格。因此，在创作中越能摆脱追求色彩真实的盲目性，就越能增加自己创作的主动性。用黑白的艺术眼光去观察世界，在观察生活时，变丰富为单纯；在表现生活时，变单纯为丰富。一个成功的艺术家是善于捕捉和发现那些清晰、跳跃而富有韵律的黑、白块，并用以简洁的、极致的、高度概括的黑白语言创造出一种和谐而神韵的艺术境界。

对比是色彩关系的主要表现形式，而黑白又是色彩体系中对比最为强烈的一组。对比效果是不能盲目进行的，而是以均等力量进行的，形成强烈的视觉冲击力，以突出形象的意味性来表达创作的目的性。举个简单的例子，当我们要突出黑，就在一张白纸上圈一个小黑点；而我们要重点表现白时，就在黑纸上点一小点的白，那么我们要表现的主题就显而易见了，但是却没有构成黑与白之间强烈的对比。因此，在创作过程中一定要把握住黑、白之间的比例，这样才能达到强烈的对比以及视觉上的冲击力。

我们在创作黑白装饰画的时候，不仅要抓住黑白装饰画夸张、变形等特点，而且从现在开始要特别注重灰调在黑白装饰领域中的重要作用。灰调如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住灰调中点、线、面的主要特征，并将它们巧妙地组织在一起，构成不同层次的灰调子，力求达到黑白艺术的最佳效果。

黑白画指的是只用黑色（或白色）一种颜色作画，画面只呈现黑白效果的图画。

包括黑白版画、印章图案、黑白插图、素描、国画的白描、焦墨、水墨以及黑白图案和黑白装饰画等。

黑白画主要分为：人物、动物、景物、静物、花卉等。

扩展资料：

在中国人民心中，黑是实，白是虚，黑是一切，白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化，从而造就一个实中有虚，虚中有实，有无相生的大千世界。

巧妙处理黑与白两个极端，把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中，如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。

要善于抓住形象的主要特征，删繁求简，画面上只要极其简练的形象，力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果，灵活运用点、线、面多种形式的表现方式，使画面黑、白、灰变化丰富；

虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画有情趣，有节奏，有韵律，具备较强的装饰性。

黑白装饰画教程步骤如下：

准备材料：纸张、笔。

操作步骤：

1、通过铅笔起稿,确定一个计算器的外形，这一步要注意保留物体的基本特征。

2、勾线省略一些不必要的杂线，使物体更加清晰，这一步要做到用线干净利落，为之后的步骤作好基础。

3、这一步对边缘线作了进一步的处理(图种内圆外方的这种边缘线非常常用且容易增强画面力量感，使画面看起来更加硬朗。不同的位置和结构的线条进行了不同程度的加粗，我们可以利用这种加粗边缘线和结构线的方法达到突出主体的目的，也可以使画面更有冲击力。我们还可以发现作者在计算器的下方添加了阴影，达到强调的效果。

4、最后我们通过对于细节的进一步刻画来丰富画面效果：

a肌理的运用是必不可少的。我们利用丰富的肌理使画面精彩耐看，同时通过调整肌理自身的灰度来把控画面的黑白灰。

b在一些细节的处理上，我们不必追求写实，适度的变形和抽象可以使画面更加生动。

c肌理可以丰富画面但也要注意不可用得太杂乱，一张装饰画五种左右的肌理就完全够用了，再多就可能会使画面显花。

d在处理白色色块的时候可以运用一些精致的小元素，但要注意不要让它影响白色块的“颜色”，使画面变得“灰”。

黑白装饰画或者说图形创意，是杭州师范大学、浙江师范大学等较多师范类院校美术学院艺术设计专业初试手绘考核的科目。

优塔夏老师提醒：一般初试考核这种形式的院校大部分都是初试不区分具体方向的，也就是说装饰画、视传、环艺、数媒等这些专业初试都会统一考这门专业课；初试考这门专业课的院校，手绘用纸一般为教育部统一的标准答题纸而非专业用纸。

黑白装饰画一般可以分为具象题材、抽象题材和综合题材等三大类。但是核心要素是画面一定要具有极强的装饰性，画面元素可以进行夸张变形、或是高度提炼成具有极强象征含义的图形元素，画面涵盖人物、动物、植物、风景、建筑等元素形式，依据不同的主题选择不同的方式表达，如图形创意类、装饰形式手法以及构成类做法等。

优秀的黑白装饰画作品需紧扣主题，立意清晰明确，灵活运用点线面多种形式的表现方式，使画面黑白灰变化丰富，线条流畅、关系明确，虚实层次错落有致，疏密空白安排得当，构图饱满形象突出。

优塔夏老师提醒特别要注意训练对黑、白、灰大色块的把控能力：也就是说，在考试创作过程中，不应该把所有的精力全部置于纹样的创造上，更重要的是画面中的黑白灰整体的效果，要很好地将主体凸显出来，使得画面的主体明确，画面效果强烈。

作品的构图、明暗关系、画面黑白灰关系都是决定画面分数的关键，这也是需要一个系统学习过程的。图形创意的基础素材，需要我们前期做大量的积累、训练和应用，到后期完成品时就可以适当运用到你的作品当中啦。

应试训练及培训也应涵盖元素积累、纹样塑造、黑白灰对比、效果图、构图、系列图、主题训练、设计草稿、线稿提炼、构图适配组合、确定终稿、准备4套万能构图模板、限时训练等环节和训练过程。

最后，优塔老师想说，毕竟是艺术设计类的科目，还需要一些设计思维，光是靠无脑临摹肯定达不到考试要求的。希望大家在备考的路上少走些弯路，一战上岸！

手绘工具推荐：0.05-1mm针管笔、高光笔、秀丽笔、普通自动铅笔、老人头橡皮/樱花橡皮、8开速写板、A4/B4纸张(考试为B4纸张)。

下面来看看由优塔夏老师整理出来的素材吧~

需要更多可以私信小塔哦

学习内容:1,形(点,线,面)

2,黑与白(表现形式,画面结构,技法,构图)

重点与难点:黑白构图,表现技法

形

一,点,线,面(平面构成中学习过)

1,点:体现不同形状,不同方向,不同面积,不同位置等诸多变化,形状可以任意变化,可大可小,可聚可散.

2,线:线的形态千姿百态,可以任意划出直线,粗线,西线,曲线,折线等.

3,面:在黑白装饰画中,可以用黑线或白线圈出其形状,范围,也可以用整块黑色与白色进行表现,或者由点组成线,再由线组成灰面构成.

二,点,线,面的选配

三,具象形的塑造

1,分析形的主要组 部分

如:树大致可分为树干,树枝,树叶三部分

2,改变形的每一部分的面积,形状,位置,方向来塑造新造型.

3,引进全新的因素与原形结合,创造出生活中不存在的崭新形象.

4,在一件完整的作品中,形的艺术表现应该是基本统一的,即:主体与背景的表现形式应是协调统一的.

二,黑白处理

1,有光处理:依照日光或灯光照射下的现实进行描绘,常见于西方古典书籍插图中.

2,无光处理:即平光处理,舍弃光线,着重于描绘事物的本质东方艺术常用此法.

3,自由处理:将画面中的黑白更自由的安排与设计,将有光处理和无光处理,进行多样的创造性组合.以现代设计观念进行种种新奇的探索,常用于现代设计领域.

4,互衬法:黑,白,明暗互相衬托,黑中有白,白中有黑,或黑白互渗,或黑白互换,或黑白过渡.

三,黑白组合

组合方式

渐变式(渗入式):由黑到白呈现逐渐过渡的逐步渗入的方式,也称阴阳渐变,多用于画面局部中圆的转折面的过渡.

突变式:黑白的转变采用痛快地直接转折方式.

衬托式:黑白衬托,黑衬白,白衬黑,多层次衬托

贯通式:通过面转线,线转面,点,线,面相互转换呼应,使黑白两色自由地贯通全画面.

四,黑白造型

黑白造型是运用黑白两色(包括由点,线,面构成的不同程度的灰色)塑造形象.

1,黑白为主造型(类似于图案中的影绘法,传统剪纸)

画面中大面积使用黑色,适当穿插白色和灰色,画面显得灵透而有坚实感.

2,白色为主造型(白描法)

画面一白色造型为主,适当加入黑色,灰色,画面显得单纯,明快.

3,以灰色为主造型

灰色是由黑到白或有白到黑的过程,能够缓冲黑与白的强烈对比,使极端变的柔和.一般采用点绘,线绘,点线面结合的方式.

五,画面结构

1,垂直结构

2,水平结构

3,倾斜结构

4,圆形结构

5,正三角形与倒三角形

六,黑白装饰画技法

1,平涂及勾勒法:运用不同形状的点,粗细,曲直等各异的线,大小,方圆等不同的面,进行装饰画创作.使用疏密,虚实等形式美法则来自增强黑白装饰画的表现效果.

2,粉墨画法:适用于黑白装饰画,方法是将设计的图案用铅笔画在白卡纸上,然后用较厚的白色水粉颜料描出图形,然后用黑墨汁将整个画面覆盖,包括无形部分,待干后,用清水冲洗,同时用软刷刷,这样附着在白粉上的黑色就会被冲掉,露出白线,这种白线由残存的黑色.

3,墨刻线法:选白卡纸或铜版纸一张,裱好,将墨汁按所需大小罩上,要均匀,待干后,把画好的图形复制到卡纸上,用刀片按图形或线或面轻轻刻出.

七,黑白构图

1,主次

2,均衡

3,图地

4,互换

5,简练与丰富

作业:

临摹练习

黑白造型练习――自选一照片或图形,运用三种黑白造型手法,各做一张作业

黑白画创作――用具象形的塑造方法,以鱼或蝴蝶与自然为主题作一张黑白画.

第三部分 色彩装饰画

一,分类与特征:

根据装饰画使用的空间来分类

公共环境装饰画:是指用于公共场所得装饰画,既要与周围环境相适应,又要符合大多数人的审美情趣.如:候车厅的装饰画

居住环境装饰画:适用于室内居室的装饰画,它除了与居室环境相适应外,还要满足居室主人的审美爱好.如:客厅装饰画

娱乐空间装饰画:适用于娱乐场所得装饰绘画,它除了与娱乐场所环境相适应外,相对于居室空间装饰画,机动性大,娱乐性强.如:餐厅中的装饰画

二,装饰画的特征

1,装饰画表现的是理想中的自然

2,装饰画在形式上追求"意境美"

3,装饰画在构图上追求形式美

4,装饰画制作材料的多样化

三,装饰画的特点

装饰画的构图特点是着力于二维空间的经营,不追求体积和纵深的逼真表现,采用二维空间样式的装饰画,在构图上一般要求"稳","满""全".

四,装饰画的色彩(前面多次讲解)

五,特殊材料装饰画

1,编织

2,印染工艺

3,其他工艺

绣制

布贴

沥粉

嵌丝