八字书法作品

书法元素在平面设计中的运用

在平面设计艺术的历史潮流中，融合书法元素和现代设计的优秀作品屡见不鲜。下面是我分享的书法元素在平面设计中的运用，一起来看一下吧。

1平面设计中书法元素的运用价值

随着经济社会的飞速发展，“时尚中国风”已经成为国际设计领域中一股新的时尚潮流，越来越多的设计师开始关注传统文化，在现代化的设计表现中尝试融入新的艺术表现形式。正所谓“民族的才是世界的”，只有有特色、有文化、有内涵的设计风格，才能被人们所认识和了解。并在全国乃至全世界得到认同。书法元素本身就是对传统文化的继承，是一项同时具备具象、抽象两种特质的艺术形态。这种双重的表现形式，促使书法艺术在人类文化发展进程中扮演了重要的角色。从根本上说，在书法艺术中所呈现出来的民族文化和表现形式，更加贴合平面设计的发展形式，这也要求广大设计工作者充分利用书法的书写、变形、夸张等不同的手法，使平面设计融入民族精神，保持长久的生命力。

2平面设计中书法元素的运用原则

在当前时代下，中西方国家对本民族的文化进行了持续的深化和创新。中国的平面设计工作更是如此。通过传统文化的融入，将平面书设计和书法艺术融合在一起，呈现出了一种别样的生命力，对具有中国特色的.平面设计的魅力和审美价值产生了重要的推动作用，在运用原则上也体现出了一些发展规律。具体分析如下：

2.1书法艺术的表现形态

书法艺术之所以更加贴合平面设计的创新和发展，主要是因为在书法艺术的表现形态上，一撇、一捺都体现出了一种图案类的装饰美感。在当代国际一些较为成功的平面设计案例中，香港著名设计师靳埭强把平面设计和书法艺术结合在一起，使他的作品呈现出一种深厚的文化内涵。他主张将中国书法文化的形态当作设计图案看待，在融合文字内涵的基础上，把中国书法艺术和平面设计融合在一起，把书法供人“赏析”的价值更加形象地融进设计之中，继而使平面设计具有特殊的意义。

2.2平面艺术的思想内涵

众所周知，平面设计被广泛运用于各个领域。平面设计作品按照社会共识和大众审美理念进行了创新和解读，所以更加符合人民群众的审美需求。除了外在的审美品鉴，优秀的平面设计作品还离不开丰富、真挚、新颖的思想内涵。因此，平面艺术思想的融入，能够通过文字的编辑、组合和编排，使平面设计在现代设计中具备历史意义、社会意义和文化意义。书法艺术的应用元素众多，所具备的思想内涵也十分丰富。从最初的象形文字到甲骨文，再到隶书、篆刻和宋体，都能够使平面设计的思想更加完善，既具备传统韵味，又具有设计新意。

3平面设计中书法元素的创新运用

3.1围绕视觉艺术，注重题材创新

传统书法艺术的价值不言而喻，但是围绕平面视觉艺术，平面设计的文化内蕴也需要展开来看。书法元素本身是富有感情的，它具备丰富多彩的装饰感觉和文化气韵，这些优点和计算机中机械、冰冷的美术字有所区别。然而，平面设计中书法元素的应用并非是生搬硬套、一成不变的，而是需要针对人们的审美需求对艺术设计题材进行开拓和创新的。因此，设计师在平面设计中需要具备归纳精神和创新能力，通过对传统书法艺术的开拓，充分发挥自身的艺术优势。除了要准确地传达商品的信息，还要使平面设作品更加贴近人们的审美心理。例如，画家黄永玉在进行酒瓶设计时，为了增加“酒鬼酒”招贴文字的特性，除了在瓶身采用了麻绳、陶罐和麻布相结合的素材形式，还在包装正面“酒鬼”二字的品牌招贴设计上融入了草书的书写形式。黄永玉有意识地对“酒鬼”二字进行了变形，加入了草书的元素，而且字体一改草书的潇洒顺畅，进行了抽象和变形。用有意歪斜的字体，加入艺术字的变形技法，既体现出了酒鬼醉后写字的思想趣味，又体现除了深刻的代表性和审美性，让人们看到后产生会心一笑的效果。另外，草书的结构精简、笔画缠绵，也更加符合“酒鬼”品牌之下的飘飘欲仙的醉态质感，使产品的形象更加鲜活真实，并在整体设计结构上形成了极具个性的设计风格。

3.2融入文化思想，体现艺术和谐

平面设计中，书法元素的运用并不是凝固的，而是一种动态的设计表现手法。广大设计工作者要将传统融入平面设计中，在思想文化上吸收中华民族书法艺术的发展精髓，使平面设计更加富有思想深度。因此，在实际的设计中，设计师要注重对题材的深入挖掘，将传统书法元素中倡导的和谐、质朴、含蓄的思想融入传统文化之中，继而实现对传统文化中儒家、道家等经典文化的融合。在充分考虑平面设计中书法元素的各项因素的同时，对书法元素的比例、大小、色彩、材质进行整合，使平面招贴艺术的价值不仅仅凝固在审美角度，还体现在内在意蕴上。

3.3了解书法技法，实施选择设计

为了满足平面设计中不同的艺术特色和设计需求，设计师需要针对不同的书法元素进行创新，有选择地将字体、文字、版面结合在一起，使平面设计效果更加出乎预料，吸引大众的眼球。例如，在书法字体的应用上，最为常见的是隶书、篆书、楷书、行书等几种书写形式。在平面设计中，草书字体如行云流水，往往被运用到自由、松散的设计风格之中；楷书字体平稳踏实、规整端庄，往往更加适合一些中规中矩的设计风格中；隶书字体古朴、筋骨丰盈，因此在设计风格上给人一种雅致经典的感觉。行书动静兼具，通常被应用在浓淡相宜的笔墨设计中。在2008年北京申办的奥林匹克运动会的标志设计上，设计师在设计35个体育图标的过程中，就从书法元素中选取了“大篆”作为图形设计和平面设计的相互结合，将中华民族延续了3000多年的象形文字予以神话。特别是用竹简汉子笔体书写的“Beijing2008”，更沿袭了独特的书法意蕴，在设计理念上塑造了“去繁就简”“选择设计”的文化理念。

书法是一种实用性极强的艺术表现形式，无论是在招贴艺术、标志艺术或是其他设计门类中，书法艺术都已经成为艺术文化的发展核心。而在书法元素和平面设计的融合中，设计师需要通过一系列创新的技术手法，塑造一个较高的艺术境界。广大设计工作者要秉承与时俱进的发展态势，深刻提炼中华民族传统文化中包含的艺术情感和思想内涵。

怎么制作小灯笼

1、市面售得方形大宝特瓶一支（方形比圆形容易裁割）。大得可乐瓶也可以。

2、麦克笔(可以自由选择Like得色彩，可所选色彩不宜太淡，这原因是是透明质材，色彩太淡表现不出色彩)。

3、棉线一条（用来固定灯笼与小灯泡管）。

4、去书局买灯笼专用灯泡管（15-30元不等）。这原因是宝特瓶 怕热，因 此不适合用蜡烛，能变形。

5、靓工*一支。

6、宝丽龙球、彩色丝线数条（最后装饰用）。

制做办法：

1、将宝特瓶上半部（1/3处割开），小好 友请*妈帮忙切割喔！

选一个四方型得宝特瓶，切掉上面1/4得部分。

2、将每一面分成四等份（垂直），用靓工*从上方1/5处切到下方1/5处止。

构图后将之切割好压形。 3、请小好 友画上Like得图样，最好选择大图案。

小心，在切割得尽头必须得要用手将每个切面压一压才可以固定形状。

4、用麦克笔上色。（您也可以选择用油性笔，油性非常容易上色可没有透明感【参考图片-鱼】；用麦克笔或彩色非常不容易上色，可透明感十足，彩*需上两次色上色即成

5、在上方对边各钻一个洞，小好 友请*妈帮忙喔！

6、用准备不错得棉线穿好固定。

7、底下中间也请*妈帮忙穿一个洞。

8、用准备不错得保力龙球和丝线为自己得灯笼装饰。（可以依照自己Like得办法装饰。）

成品

9、穿上灯笼专用灯泡管，一个特别得灯笼就成功了！(也可以不穿）

繁体字书法形态美、质地美。

1、形态美

书法以用笔为上，精妙的用笔是一幅作品经得起久看、细看和反复品味摩拳的重要因素。“数画并施，其形各异，众点齐列，为体互乖”。若“平直相似，上下方整，前后平齐”那样机械而单调的排列，就势必破坏字形的结构美。

而这些形的变化，又都是在笔势的作用下产生的，显得自然，其基本笔调协调统一，合乎情理，圆笔的婉媚，方骨的雄强，藏锋的含蓄，露锋的神气，不同的形态变化可以给观赏者不同的艺术感受。

2、质地美

质是指点画的质地、质感、份量、力度等。有质感的点画，其意味风韵，浑厚含蓄，其表虽朴实而无外饰，其里却“藏骨抱筋，含文包质”，这是一种内在而深刻的美。相反，一些浮薄扁平、墨不入纸、版刻光滑、怯弱无力的笔画，往往失去用笔的自然美，皆非书者所宜。

书法

书法是一种展现文字美的艺术表现形式，从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。书法可分为汉字、蒙古文、阿拉伯书法等，其中汉字书法是中国汉字特有的一种传统艺术，被誉为无言的诗、无形的舞、无图的画等，其可用于字型设计、石刻题字、图案设计等诸多方面。

好看的字体有：汉仪尚巍手书、腾祥伯当行楷简、潮字社凌渡鲲鹏字体、段宁毛笔行书、王羲之书法字体、汉仪秦川飞影W、汉仪程行简、日文毛笔、叶根友刀锋黑草、李旭科书法、大髭115字体（Ohhige113）、方正吕建德字体、禹卫书法行书简体。

1、汉仪尚巍手书

非常有气场的一款字体，而且很有力量感，非常适合作为封面标题。

2、腾祥伯当行楷简

腾祥伯当行楷简是一款融合了楷体、行书的新型字体，这款字体字形十分优美，笔锋细腻。

3、潮字社凌渡鲲鹏字体

潮字社凌渡鲲鹏字体非常大气，有一种毛笔字的感觉。笔画流畅，非常有力道。

4、段宁毛笔行书

段宁毛笔行书字体是一款用于毛笔书法设计方面的字体，很有历史气息，非常适合一些古风PPT的设计。

5、王羲之书法字体

顾名思义，根据王羲之的书法，开发的一种书法字体，是一种繁体字，放在PPT中效果非常好。

6、汉仪秦川飞影W

汉仪秦川飞影w是一款带有古典气息的汉仪字体，线条张扬肆意，富有运动感，特征鲜明，可以用在中国风的设计方面。

7、汉仪程行简

汉仪程行简字体也是汉仪出品的一款中文字体，笔画柔和，看起来非常舒服。

8、日文毛笔

日文毛笔字体是一款非常漂亮的毛笔书法字体，笔画连续，很有力量，唯一的不足可能就是字体不够完整，有些字没有。

9、叶根友刀锋黑草

叶根友刀锋黑草是叶根友先生开发的一款创意书写字体。该字体笔画风格犹如刀锋剑影，字里行间有透露着犀利，有一股侠义之风。

10、李旭科书法

李旭科先生所创，书法字形结构泼洒奔放，书法韵味十足，是一个非常漂亮的书法字体。

11、大髭115字体（Ohhige113）

大髭113字体又名ohhige113字体，这是一款结构洒脱的毛笔字体。给人感觉非常大气，而且笔锋很强，非常适合一些中国风的PPT设计。

12、方正吕建德字体

方正吕建德字体是具有手写风格的字体，这款字体笔锋非常的犀利，有些类似于草书。

13、禹卫书法行书简体

禹卫书法行书字体是一款用于艺术设计方面的字体,由简体有繁体两个类别，非常有设计感，适合用在PPT的封面。

如图：

签名设计就是设计签名，一般人写名字只是通过一般的汉字规则，这样写出来的名字往往很一般，没有什么艺术性，而签名设计就是由签名设计师根据中国传统书法、美术构图及字与字之间的联系来进行设计的。经过设计以后是签名书写方便、造型奇特、潇洒大方。

介绍

签名是实用的，易认不易认都是能认的。一款成功有价值的签名并不是每个人都能识读。签名的可识性在于它符合汉字结构特点，符合签名设计的规律和法度，只要剖析其原理，人人可识。

笔画的共用是进行签名设计时一种常用的方法。要注意分析你名字中，字与字之间的相同或相似的笔画共用，以便使签名组成一个不可分割的整体。笔画的共用可以在单字里面，也可以是签名的字字共用，而字字共用的现象占大多数。

中国书法是用毛笔书写汉字的一种独立的艺术，中国的方块字（即汉字）是世界上三种古老的文字之一。其他的两种，一是古埃及的图画文字，一是苏马利亚人和巴比伦人的楔形文字，后来这两种文字都中缀了，唯独中国的汉字不断开展持续至今。汉字除了有它的适用性，作为记载言语的工具和传达感情的媒介外，也有它的艺术特性，表现了人们的感情活动和心理感受等等，经过汉字自身的长短等不同的现形笔划等元素，把线质、方向、大小组成魅力无量的汉字。我们应当供认，自从有了汉字，书法艺术便随之而起，由于汉字的构图曾经有着对美的追求。汉字经过毛笔的书写，使篆、隶、楷、行、草等字体具有很高的审美价值和艺术特征，这就是我国共同的书法艺术。

书法艺术是一种笼统的艺术，它经过点画的表面所表现的内涵是委婉的、朦胧的、生动的、丰厚的。俗话说：隔行不隔理。如歌舞琴棋诗画，都与书法有相同之理。书法有音乐的旋律，他于无声之中充溢了快慢调和节拍，强弱统一的篇章，它是无声的音乐；书法有舞蹈的风姿，俯仰有致，腾跃生神的动态，它是静止的舞蹈；书法有文学的章法，有起承转合，有照应，有高潮，有重点，有结尾，是异步同趋的文学；书法有绘画的运营位置，真假相生，神色韵致，浓淡照映，是无彩的绘画，此外，书法还有诗的韵律，棋的布阵等等。

随着时期的开展进步，信息化社会的加速，市场经济的绝后竞争，各种姊妹艺术互相融合，互为贯穿，彼此自创。现代设计中的视觉传达设计同样在汲取各种新的营养，如汉字构形的有理性，中国书法的艺术作风，以及国内外现代设计的潮流和成果等等，都是我们每一个设计师所面临的问题。无庸置疑，中国的整体设计程度与兴旺国度相比有很大的差距，中国参加WTO后，国内商品要想在国际上有一定的竞争力，除产质量量外，包装装潢设计是一个不容无视的问题，我们一定要自创国外设计的新手法，新思想，新理念，新资料等，使中国包装设计程度有新的打破，来参与国际竞争。但是我们在自创国外优秀设计的同时，一定不要无视本民族最有特性，最有代表性的东西。纵观历届“世界之星”评选，中国的获奖作品大多证明了“民族的，就是世界的”这一道理。在日本，一些优秀的设计师早已把书法艺术融汇到设计中，已构成了日本的包装设计作风，这样的设计主题突出，传送信息精确，视觉冲击力强，可以惹起消费者的留意，从而唤起人们的购置愿望，最有到达促销的目的。日自己十分喜欢中国的汉字，对中国书法研讨得十分透彻。早在唐代中国书法就传到日本。日自己经过重复探究和理论构成了具有日本特征的书法艺术方式。日本设计师普遍采用书法字体停止创意设计，水墨文化在商品包装上得到很好表现。书法字体因其产生的年代不同作风各异，将其应用在装潢设计上效果共同。具有丰厚的表现力和艺术感染力，可以充沛表现商品的地域文化特征。在发明过程中，设计师充沛思索商品自身的特征，并留意与其它设计要素之间的谐和关系。字体设计或潇洒流利、泼墨自若；或清爽儒雅、端庄秀丽。方式多姿多彩，富有节拍感和韵律美。具有极强的视觉冲击力，可以为画面添加无量的魅力。我们能够在日本包装中感遭到中华传统文化的神韵。中国是书法艺术的鼻祖，可在设计上日本却走在了中国的前面，这是惹起中国设计师注重的问题。

在视觉传达设计中，图、文、色是构成一件作品的根本元素，而图形、文字则起到主导作用。文字在设计中越来越重要，所以就请求包装设计人员无论在图形、文字、颜色等都要标新立异，在构思上力图新颖别致。有些设计常常彷徨在美术字的变化，而对书法艺术却很少应用和进一步研讨。当然美术字有其本人的优点，它有划一、标准、严谨之美。但是有些包装设计过火考究严谨，又显得有些呆板，短少人情味，达不到一种理想的境地，而书法艺术则可以补偿这些缺乏。采用古体字能使人对包装商品产生一种名贵、古色古香的觉得，特别适用于古董、首饰、玉器、土特产品的包装设计；采用正书体则会给人一种现代、严肃、匀整的觉得。字体有结字平稳，笔实墨沉之特性，适用于多种机电产品，轻工产品以及食品、饮料等；采用篆书会给人以雍客大方、古朴高雅的质量，字体有筋骨丰盈，遒劲圆转，富有金石之意味；特别是篆书的笼统兴趣性在近代的篆刻上常常被加以艺术化，所以，在现代的应用美术中，特别是国内设计者多把篆书应用于贺年卡、请柬、徽章、图案等方面。隶书的强弱真假，俯仰向背，肥瘦方圆，大小主次之作风；草书的体势纵容，轻重缓急，婉转豪放、连绵缭绕，给人有意动神飞之意境；行书的浓淡相映，动静兼有，有阳刚之美。草书字体行书同样灵动生动，还兼具有字形易识，书写快捷等特性，在烟酒包装、书籍装祯、广告招贴等方面运用较多，书法艺术中的这种美感都有助于我们对所要设计的主题停止更深的发挥，以获得更好的设计效果。总之，书法艺术的恰当运用，会给人以极高的审美境地，即便是不懂中文的外国人也为之倾到，它的美和感染力是美术字所不能替代的。

近几年，书法艺术越来越被设计界所注重，一些优秀的包装作品应运而生，这些作品不但使消费者观赏到了书法艺术之美，而且具有极高的珍藏价值。我国许多茶叶包装，在浅绿色的底子上草书或行书一个茶子，右下部再配上一杯清纯的茶水，既在装饰上起了很好的效果，又同商品的实质很谐和。一些书籍的封面设计，特别是传统文化份量较重的书籍常常都由书法家题写书名，再加上少许美化，很具有典雅、内涵丰厚的质量。在一些风味小吃、便当食品包装，文字排列变化丰厚，追求生动、腾跃、动感的表现效果。在电子信息产品包装中，普通运用简约、时髦、醒目的字体，配以灵敏多变的排列方式。表现商品的时期特征和高科技特征。这是都充沛应用了中国书法艺术的装饰美而获得的很好效果。书法艺术的运用使整个设计突出了商品高尚、典雅、简约、时髦的设计作风。

再者，遵义广告制作认为由于商品品牌的定位、产品定位、消费者定位的不同，书法艺术也会有所不同。如男女化装品类、酒类、香烟类、食品类等等。追求书法字体气势豪放、笔墨飞溅的艺术效果；追求字体在快速行笔运墨中的飞白苍劲之美。字里行间包含着一种轻松自但是带有人文颜色的情调，让人体味到其中深藏着的文化内涵，到达一种如诗如画的意境美。随着社会的开展，科学技术的不时进步，规范化、统一化、批量化的包装设计将日益遭到冷落。它们令人感到单调乏味、千篇一概，少生动性和多元性。男性包装书规律要粗暴豪迈，女性则要典雅优美、儿童用品、旅游产品的包装字体则要天真稚拙，生动生动，明快欢腾，有鲜明的节拍韵律感，给人以活力盎然的感受等等。这些包装设计中书法的运用恰当与否，需求包装设计人员深化生活，注重调研，培育本人的艺术涵养，只要这样，才干大大丰厚我们的设计构思和设计言语，使作品更具特有的艺术魅力。

大量事实阐明，文字的特别设计，在艺术设计中越来越遭到注重，所占的份量还越来越多，曾经成为现代美术设计中的重要课题，同时也阐明了具备书法艺术的学识和涵养，关于设计才智的发挥起着不可无视的作用；更阐明书法艺术在现代设计中的应用有着普遍的出路。现代设计中，无论是包装、装饰、标志、书籍、招贴、广告还是环境设计都能够自创书法艺术的表现方式，拓宽现代设计范畴。从事设计工作的人应当注重书法艺术的学习和涵养，坚持书法根本功的学习，坚持对书法美的讨论和应用，让笼统的书法艺术在现代设计中，产生更大的魅力。

1、汉仪尚巍手书

有气场的一款字体，而且很有力量感，适合作为封面标题。

2、腾祥伯当行楷简

腾祥伯当行楷简是一款融合了楷体、行书的新型字体，这款字体字形优美，笔锋细腻。

3、潮字社凌渡鲲鹏字体

大气，有一种毛笔字的感觉。笔画流畅，有力道。

4、段宁毛笔行书

段宁毛笔行书字体是一款用于毛笔书法设计方面的字体，有历史气息，适合一些古风PPT的设计。

5、王羲之书法字体

顾名思义，根据王羲之的书法开发的一种书法字体，是一种繁体字，放在PPT中效果非常好。

6、汉仪秦川飞影W

汉仪秦川飞影w是一款带有古典气息的汉仪字体，线条张扬肆意，富有运动感，特征鲜明，可以用在中国风的设计方面。

7、汉仪程行简

汉仪程行简字体是汉仪出品的一款中文字体，笔画柔和，看起来非常舒服。

8、日文毛笔

日文毛笔字体是一款毛笔书法字体，笔画连续，很有力量。

9、叶根友刀锋黑草

叶根友刀锋黑草是叶根友先生开发的一款创意书写字体。该字体笔画风格犹如刀锋剑影，字里行间有透露着犀利，有一股侠义之风。