军帽上的 檐花是什么

士兵及士官的大檐帽上是没有帽檐花的。军官的有帽檐花，是为了区分军官和士兵。而且将军级的帽子和校尉级的帽子也是有区别的。

帽檐花是我国07式军装帽子帽上的装饰花。在我国的武装力量中，解放军及武警的军官大檐帽帽檐上均有帽檐花。帽檐花是由两条橄榄枝组成的图案，象征着和平，正义。

下图军官解放军大檐帽

下图军官武警大檐帽

除开帽徽之外，二者的区别还在于，1，解放军大檐帽帽瓦线是红色，而武警是明黄色2，解放军帽檐花较为简单，而武警的相对比较繁复华丽3。虽然两者大檐帽整体都是橄榄绿色，和军服颜色相同，但解放军的颜色比较深一些，这两张图可能对比不明显。

同时第二张图也区分了将军级的帽子和校尉级的帽子。将军级的帽子袋子是金黄色的，解放军和武警军官大檐帽区分一样的。

宝相花是一种寓有“宝”、“仙”之意的装饰图案。

一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌着形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，象闪闪发光的宝珠，加以多层次退晕色，显得富丽、珍贵，故名“宝相花”。

扩展资料

宝相花花纹是中国古代传统装饰纹样的一种，是从自然形象中概括了花瓣、花苞、叶片的完美变形，经过艺术加工组合而成的图案纹样。

从花形看，宝相花除了莲花，还有牡丹花的特征，花瓣多层次的排列，使图案具有雍容华丽的美感。这种图案又被称为宝相花。隋唐以后宝相花广泛流行于织锦、铜镜以及瓷器的装饰上，含有吉祥、美满的寓意。是一种独具我们民族特色的图案纹样。

参考资料来源：百度百科-宝相花 （传统吉祥纹样）

花饰应该只针对于一些装饰品或者一些家具或一些建筑.它应该是狭义的花饰. 而花式的面就相对比较广义.包含了花饰的内容而且还有别的意义.比如什么花式篮球等等...

1．埃及、希腊、罗马家具 首次记载制造家具的是埃及人。古埃及人较矮（人均约1.52m），并有蹲坐的习惯，因此座椅较低。

（1）古埃及（公元前3100～前311年）家具特征：由直线组成，直线占优势；动物腿脚（双腿静止时的自然姿势，放在圆柱形支座上）椅和床（延长的椅子），矮的方形或长方形靠背和宽低的座面，侧面成内凹或曲线形；采用几何或螺旋形植物图案装饰，用贵重的涂层和各种材料镶嵌；用色鲜明、富有象征性；凳和椅是家具的主要组成部分，有为数众多的柜于用作储藏衣被、亚麻织物。 埃及家具对英国摄政时期和维多利亚时期及法国帝国时期影响显著。

（2）古希腊（公元前650～前30年）人生活节俭，家具简单朴素，比例优美，装饰简朴，但已有丰富的织物装饰，其中著名的“克利奈”椅（Klisn1os），是最早的形式，有曲面靠背，前后腿呈“八”字形弯曲，凳子是普通的，长方形三腿桌是典型的，床长而直，通常较高，且需要脚凳。

在古希腊书中已提到在木材上打蜡，关于木材的干燥和表面装饰等情况，和埃及有同样高的质量。 19世纪未，希腊文艺复兴运动十分活跃，一些古典的装饰图案，可在英国的维多利亚时代的例子中看到。

（3）我们对古罗马（公元前753～公元365年）的家具知识来自壁画、雕刻和拉丁文中偶然有关家具的记载、而罗马家庭的家具片段，保存在庞贝城和赫库兰尼姆的遗址中。

古罗马家具设计是希腊式样的变体，家具厚重，装饰复杂、精细，采用镶嵌与雕刻，旋车盘腿脚、动物足、狮身人面及带有翅膀的鹰头狮身的怪兽，桌于作为陈列或用餐，腿脚有小的支撑，椅背为凹面板；在家具中结合了建筑特征，采用了建筑处理手法，三腿桌和基座很普遍，使用珍贵的织物和垫层。

2．中世纪（1～15世纪）高直和文艺复兴时期（800～1150年）的家具在中世纪，西欧处于动乱时期，罗马帝国崩溃后，古代社会的家具也随之消失。中世纪富人住在装饰贫乏的城堡中，家具不足，在骚乱时期少有幸存者。拜占庭时期（323～1453年），除富有者精心制作的嵌金和象牙的椅子外，家具类型也不多。

（1）高直时期（l150～1500年）家具特征：采用哥特式建筑形式和厚墙的细部设计，采用建筑的装饰主题，如拱、花窗格、四叶式（建筑）、布卷褶皱、雕刻品和镂雕，柜子和座位部件为镶板结构，柜子既作储藏又用作座位。

（2）意大利文艺复兴时期（1400～1650年），为了适应社会交往和接待增多的需要，家具靠墙布置，并沿墙布置了半身雕像、绘画、装饰品等，强调水平线，使墙面形成构图的中心。

意大利文艺复兴时期的家具的特征是：普遍采用直线式，以古典浮雕图案为特征，许多家具放在矮台座上，椅子上加装垫子，家具部件多样化，除用少量橡木、衫木，丝柏木外，核桃木是唯一所用的，节约使用木材，大型图案的丝织品用作椅座等的装饰。

（3）西班牙文艺复兴时期（1400～1600年）的家具许多是原始的，特征是：厚重的比例和矩形形式，结构简单，缺乏运用建筑细部的装饰，有铁支撑和支架，钉头处显露，家具体形大，富有男性的阳刚气，色彩鲜明（经常掩饰低级工艺），用压印图案或简单的皮革装饰（座椅），采用核桃木比松木更多，图案包括短的凿纹、几何形图案，腿脚是“八”字形式倾斜的，采用铁和银的玫瑰花饰、星状装饰以及贝壳作为装饰。

（4）法国文艺复兴时期（1485～1643年）的家具的特征：厚重。轮廓鲜明的浮雕，由擦亮的橡木或核桃木制成，在后期出现乌木饰面板，椅子有象御座的靠背，直扶手，以及有旋成球状、螺旋形或栏杆柱形的腿，带有小圆面包形或荷兰式漩涡饰的脚，使用上色木的镶嵌细工、玳瑁壳、镀金金属、珍珠母、象牙，家具的部分部件用西班牙产的科尔多瓦皮革、天鹅绒、针绣花边、锦缎及流苏等装饰物装饰，装饰图案有橄榄树枝叶、月桂树叶、打成漩涡叶箔、阿拉伯式图案、玫瑰花饰、漩涡花饰、圆雕饰，贝壳，怪物。鹰头狮身带翅膀的怪物、棱形物、奇形怪状的人物图案，女人像柱，家具连接处被隐蔽起来。

3．巴洛克时期（1643～1700年）

（1）法国巴洛克风格亦称法国路易十四风格，其家具特征为：雄伟、带有夸张的、厚重的古典形式，雅致优美重于舒适，虽然用了垫子，采用直线和一些圆弧形曲线相结合和矩形、对称结构的特征，采用橡木、核桃木及某些欧锻和梨木，嵌用斑木、鹅掌锹木等，家具下部有斜撑，结构牢固，直到后期才取消横档；既有雕刻和镶嵌细工，又有镀金或部分镀金或银、镶嵌、涂漆、绘画，在这个时期的发展过程中，原为直腿变为曲线腿，桌面为大理石和嵌石细工，高靠背椅，靠墙布置的带有精心雕刻的下部斜撑的蜗形腿狭台；装饰图案包括嵌有宝石的旭日形饰针，围绕头部有射线，在卵形内双重“L”形，森林之神的假面，“C”“S”形曲线，海豚、人面狮身、狮头和爪，公羊头或龟、橄榄叶、菱形花、水果、蝴蝶、矮棕榈和睡莲叶不规则分散布置及人类寓言、古代武器等。

（2）英国安尼皇后式（1702～1714年）：家具轻巧优美，做工优良，无强劲线条，并考虑人体尺度，形状适合人体。椅背、腿、座面边缘均为曲线，装有舒适的软垫，用法国、意大利有着美丽木纹的胡桃木作饰面，常用木材有榆、山毛榉、紫杉、果木等。

4．洛可可时期（1730～1760年）

（1）法国路易十五时期的家具特征：家具是娇柔和雅致的，符合人体尺度，重点放在曲线上，特别是家具的腿，无横档，家具比较轻巧，因此容易移动；核桃木、红木、果木均使用，以及藤料。蒲制品和麦杆；华丽装饰包括雕刻、镶嵌、镀金物、油漆、彩饰、镀金。初期有许多新家具引进或大量制造，采用色彩柔和的织物装饰家具，图案包括不对称的断开的曲线、花，扭曲的漩涡饰、贝壳、中国装饰艺术风格、乐器（小提琴、角制号角、鼓）、爱的标志（持弓剑的丘比特）、花环、牧羊人的场面、战利品饰（战役象征的装饰布置）、花和动物。

（2）英国乔治早期（1714～1750年）： 1730年前均为浓厚的巴洛克风格， 1730年后洛可可风格开始大众化，主要装饰有细雕刻，镶嵌装饰品、镀金石膏。装饰图案有狮头、假面、鹰头和展开的翅膀、贝壳、希腊神面具、建筑柱头、裂开的山墙等。

直到1750年油漆家具才普及，乔治后期，广泛使用直线和直线形家具，小尺度，优美的装饰线条，逐渐变细的直腿，不用横档，有些家具构件过于纤细。

5．新古典主义（1760～1789年）

（1）法国路易十六时期的家具特征：古典影响占统治地位，家具更轻、更女性化和细软，考虑人体舒适的尺度，对称设计，带有直线和几何形式，大多为喷漆的家具，橱柜和五斗柜是矩形的，在箱盒上的五金吊环饰有四周框架图案，座椅上装座垫，直线腿，向下部逐渐变细，箭袋形或细长形，有凹槽，椅靠背是矩形、卵形或圆雕饰，顶点用青铜制，金属镶嵌是有节制的，镶嵌细工及镀金等装潢都很精美雅致，装饰图案源于希腊。

（2）法国帝政时期（1804～1815年）：家具带有刚健曲线和雄伟的比例，体量厚重，装饰包括厚重的平木板、青铜支座，镶嵌宝石、银、浅浮雕、镀金，广泛使用漩涡式曲线以及少量的装饰线条，家具外观对称统一，采用暗销的胶粘结构。1810年前一直使用红木，后采用橡木、山毛榉、枫木、柠檬木等。

（3）英国摄政时期（18ll～1830年）：设计的舒适为主要标准，形式、线条、结构、表面装饰都很简单，许多部件是矩形的，以红木、黑、黄檀为主要木材。装饰包括小雕刻、小凸线、雕镂合金、黄铜嵌带、狮足，采用小脚轮，柜门上采用金属线格。

6．维多利亚时期（1830～1901年）

是19世纪混乱风格的代表，不加区别地综合历史上的家具形式。图案花纹包括古典、洛可可、哥特式、文艺复兴、东方的土耳其等十分混杂。设计趋于退化。1880年后，家具由机器制作，采用了新材料和新技术，如金属管材、铸铁、弯曲木、层压木板。椅子装有螺旋弹簧，装饰包括镶嵌、油漆、镀金、雕刻等。采用红木、橡木，青龙木、乌木等。构件厚重，家具有舒适的曲线及圆角。

宝相花寓意：圣洁、端庄、美观的理想花形，是一种寓有“宝”、“仙”之意的装饰图案。

一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌着形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。

尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，象闪闪发光的宝珠，加以多层次退晕色，显得富丽、珍贵，故名“宝相花”。

宝相花来历

宝相花纹饰构成，集中了莲花、牡丹、菊花的特征，中间镶嵌着形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，象闪闪发光的宝珠，加以多层次退晕色，显得富丽、珍贵，故名“宝相花”。

到隋唐时期，宝相花纹样形式不一，除了莲花，还有牡丹花、大理花、梅花、菊花、葵花等，造型更加饱满，花瓣呈多层次排列，使图案具有雍容华丽的美感。

宝相花装饰广泛流行于织锦、铜镜以及瓷器的装饰上，含有吉祥、美满的寓意。唐代以后大体形成固定格式，不论牡丹、莲花、石榴等，只以花心不同作为区别。

风流俊逸高挑秀雅的身材。衣服是冰蓝的上好丝绸，绣着雅花纹的雪白滚边和他头上的羊脂玉发簪交相辉映。 巧妙的烘托出一位艳丽贵公子的非凡身影。那笑容颇有点风流少年的佻达。下巴微微抬起，杏子形状的眼睛中间，星河灿烂的璀璨。他穿着墨色的缎子衣袍，袍内露出银色镂空木槿花的镶边。腰系玉带，手持象牙的折扇。栏外的花园里，芙蓉月下妖娆，浅红色的新蕊，明媚的像要召唤回春天。——他穿一身惨绿罗衣，头发以竹簪束起，身上一股不同于兰麝的木头的香味。天边晚云渐收，淡天琉璃。惨绿少年的脸如桃杏，姿态闲雅，尚余孤瘦雪霜姿，少年瞳仁灵动，水晶珠一样的吸引人。——那个修长的身影背对着我，一动不动的站在荷塘边上。 他的袍服雪白，一尘不染。连日光都不好意思留下斑驳的树影。 他的头发墨黑，衬托出他发髻下珍珠白色脖颈的诗意光泽。 他的背脊挺直，好像在这白杨树一样挺秀的身材中，蕴含着巨大坚韧的力量。 因为我从来没有见过比他更加优雅入画的男子。一种光亮至美的气息从他的面庞感染到了我。他没有笑， 但他的清澈的眼睛却在忠诚的微笑着。 他的皮肤像昆仑山里洁白的雪莲花，他的眸子是天山之巅神圣的池水。—— 一拢红衣，玄纹云袖，席地而坐，一男子低垂着眼脸，沉浸在自己营造的世界里，修长而优美的手指若行云流水般舞弄着琴弦，长长的睫毛在那心型脸上，形成了诱惑的弧度，人随音而动，偶尔抬起的头，让人呼吸一紧，好一张翩若惊鸿的脸！只是那双眼中忽闪而逝的某中东西，让人抓不住，却想窥视，不知不觉间人已经被吸引，与音与人，一同沉醉。 却被那片耀眼的美丽所震撼。阳光打在琴儿身上，渡上一层金色的光晕，他微仰着头，神色静宁而安详，嘴角弯成微笑的弧度，一只手搭在支起的腿上，动作自然而潇洒，就像美型的王子，那样优雅而充满阳光，吸引着少女的爱慕和所有贵妇的爱恋。宋代服装 宋朝历史以平民化为主要趋势，服装也质朴平实，反映时代倾向。 宋代女子服装分三种：一为自皇后、贵妃至各级命妇所用的"公服"，一为平民百姓所用的吉凶服称"礼服"；一为日常所用的常服。 宋装继承唐装，女服仍以衫、襦、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主。绝大部分是直领对襟式，无带无扣，颈部外缘缝制着护领。服式采用衣袖相连的裁剪方式。有的限于面料的幅宽，因而在衣片的背部或袖椿部分采用接缝和贴边装饰。单夹衣有前身短后身长的式样，也有无袖的大背心式样。出土的衣服都在领边、袖边、大襟边、腰部和下摆部位分别镶边或绣有装饰图案，采用印金、刺绣和彩绘工艺，饰以牡丹、山茶、梅花和百合等花卉。 宋代品官制度基本上沿袭前代，因此宫中的官服也与前代相仿，分为朝服、祭服、公服、戎服、丧服和时服。朝服是红衣红裳，内穿白色罗质中单，外系罗料大带，并有绯色罗料蔽膝，身挂锦绶、玉、玉钏，下着白绫袜黑皮履。除这种朝服是统一样式外，官职的高低是以搭配的不同来区别的。主要是在有无禅衣（中单）和锦绶上的图案上作级别变化。穿朝服时必戴"进贤冠"（一种涂漆的梁冠帽），"貂蝉冠"(又名"笼巾"，是以藤丝编成形，上面涂漆的冠帽)，獬豸冠(属进贤冠一类)。 公服即常服，又名"从省服"，以曲领大袖，腰间束革带为主要形式，另有窄袖式样也。这种服式以用色区别等级。如九品官以上用青色；七品官以上用绿色；五品官以上用朱色；三品官以上用紫色。到宋元丰年间用色稍有更改，四品以上用紫色；六品以上用绯色；九品以上用绿色。按当时的规定，服用紫色和绯色(朱色)衣者，都要配挂金银装饰的鱼袋，高低职位以此物加以明显的区别。 时服是按季节赐发给官臣的衣物。上至将相皇帝大将下至侍卫步军，赐发的品种有袍、袄、衫、袍肚、裤等。所赐之服大部分是织有鸟兽的锦纹。 宋代男子除在朝的官服以外，平日的常服也是很有特色的，常服也叫"私服"。宋官与平民百姓的燕居服形式上没有太大区别。只是在用色上有较为明显的规定和限制。 宋时常服有如下几种： "袍"有宽袖广身和窄袖窄身两种类型，有官职的是锦袍，无官职的是白布袍。 "襦"、"袄"为平民日常穿用的必备之服。 "短褐"是一种既短又粗的布衣，为贫苦人服。 " 衫"，这是一种裳下摆接一横 的男人长衫。 "裳"，沿袭上衣下裳的古制。是冕服、朝服或私居服的式样。宋时也有上衣下裳的穿法。男子也穿用对领镶黑边饰的长上衣配黄裳。居家时不束带，待客时束带。 "直裰"是一种比较宽大的长衣。由于下摆无衩而背部却有中缝而称"直裰"。 "鹤氅"，宽长曳地，是一种用鹤毛与其他鸟毛合捻成绒织成的裘衣，十分贵重。 此外宋代男式衣着，还有布衫和罗衫。内用的叫汗衫，有交领和颌领形式。质料很考究，多用绸缎、纱、罗。颜色有白、青、皂（黑）、杏黄、茶褐等。袄的质料有布、绸、罗、锦、 丝和皮。袄的用色有青、红、枣红、墨绿、鹅黄等几种。贵族裤子的质地也十分讲究，多以纱、罗、绢、绸、绮、绫，并有平素纹、大提花、小提花等图案装饰，裤色以驼黄、棕、褐为主色。 【头上戴着束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙抢珠金抹额，穿一件二色金百蝶穿花大红箭袖，束着五彩丝攒花结长穗宫绦，外罩石青起花八团倭锻排穗褂，登着青缎粉底小朝靴。面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。虽怒时而若笑，即视而有情。肌肤上隐隐有光泽流动，眼睛里闪动着一千种琉璃的光芒。容貌如画，漂亮得根本就不似真人，这种容貌，这种风仪，根本就已经超越了一切人类的美丽。就算是随便穿件袍子，觉得就算是仙人，也绝对不会比他更美。这种超越的男女，超越了世俗的美态，竟是已不能用言词来形容。】【俊美绝伦，脸如雕刻般五官分明，有棱有角的脸俊美异常。外表看起来好象放荡不拘，但眼里不经意流露出的精光让人不敢小看。一头乌黑茂密的头发被金冠高高挽起，一双剑眉下却是一对细长的桃花眼，充满了多情，让人一不小心就会沦陷进去。高挺的鼻子，厚薄适中的红唇这时却漾着另人目眩的笑容。】【早早散了朝，退下龙袍换上了洁净而明朗的白色锦服，内松外紧十分合身，发丝用上好的无暇玉冠了起来。眼睛很漂亮，深邃幽蓝如深夜的大海，冰冷寒冽也应该如深夜的大海。鼻若悬梁，唇若涂丹，肤如凝脂。】【都道是烟暖杏园，花正发，雪飘香，江草绿，柳丝长。这些日子以来封妃之事闹得我着实头痛，批完了折子，便着了小路子陪我去御花园散散心，初春时节，柳絮飘飞，黑底绣金龙的绸袍上亦沾了几朵，随手拂去]（江南的雨季又不约而至了，一如那江南的女子般，温柔而多情。负手立于船头，一袭月白色绣金龙的袍子倒也衬得人有了点诗意，小路子于身后为我打伞，耳畔依稀飘来袅袅的歌声，闻言转头，微微挑眉）这歌声……（略略沉思）走，去看看 】【一身华丽的深紫，驾一匹黑马直奔而来，两旁士兵尊畏的让开，他直径奔至门口，下马推门而入！】【目光接触到最后一个人时，我忍不住浑身一震。一袭青衣，一张面无表情的俊脸，猛然砸入我眼中。标杆般笔挺的修长身材，小麦色的健康肤色，刀削的眉，高挺的鼻梁，薄薄却紧抿的唇，以及一双漆黑的眼珠时而闪过墨绿,他身上有一种大隐隐于市的凉薄气息。】【长发如墨散落在白衣上，只稍微用一条白带把前面的头发束在脑后，全身散发着跟他的剑一样冰冷的气质！如利刀雕刻而成的立体五官散发着冰冷的气息，薄薄的嘴唇好看的抿着，深邃得看不到底的眼睛则正射着刀锋，戒备地盯着】 【只见他穿着一身月牙色的衣服，衣服上用青丝绣着华丽的图案，那衣服质地很好，应该很名贵！而穿着这身衣服的这个人，大概三十岁左右，下颌方正，目光清朗，剑眉斜飞，整张脸看上去十分俊朗，但整个人却给人感觉器宇轩昂，一看就是成大器者，有领导者的风范

香石竹及玫瑰花。

日本人对送花有很多礼仪讲究和忌讳，日本人最喜欢香石竹及玫瑰花等。近几年又新兴起各种“洋兰热”，什么石斛兰、卡特利亚兰、文心兰、蝴蝶兰、万代兰等均颇受人们青睐。而日本姑娘最喜爱的花是：红玫瑰、波斯菊、水仙、红牡丹、百合花、薰衣草、香豌豆花、八仙花、芍药花、石竹花等等。

日本人讨厌莲花与荷花，认为莲花是人死后的那个世界的花，如果给日本人送菊花的话，只能送品种只有15片花瓣的。他们不喜欢紫色，认为这是悲伤的色调最忌讳绿色，认为是不祥之色。他们忌9、4等数字他们还忌讳三人一起合影，认为中间的人被左右两人夹着，是不幸的预兆。日本人讨厌金银色的猫，认为看到这种猫的人要倒霉他们也不喜欢狐狸。

日本人送花忌讳赠送或摆设荷花在探望病人时忌送仙客来、山茶花及淡黄色和白颜色的花。因为仙客来花在日文中读音为“希苦拉面”，而“希”同日文中的“死”发音类同山茶花凋谢时整个花头落地，不吉利淡黄色与白颜色花，这是日本人传统观念就不喜欢的花。日本人不用“9”枝，也不能送日本人“16”瓣的菊花，因为这是皇家的礼仪，普通日本人无权使用。所以他们对菊花或装饰花图案的东西有戒心。

在探视病人时，往往选择红、紫、粉或绿色的鲜花为礼。向母亲献花时，日本人多用凌霄花、僧鞋菊、樱草、金钱花、冬青等5种花组成的花束。这种花束表达的特定含义是：慈母的爱，抚育着子女的青春、欢乐与幸福。

团花，就是圆形的团纹，民间机坊的术语叫它为“光”。如四则花纹单位的团花图案，就叫“四则光”；二则单位的，叫“二则光”。团花图案，一般是用于衣料的设计上。设计团花纹样，是按织料的门幅宽度和团花则数的多少进行布局。则数少，团纹就大；则数多，团纹就小。比如一则团花是直径40厘米至46厘米，而八则团花则是直径4．6厘米至6．6厘米，相比之下显然差很多。

团花纹样，有带边的和不带边的两种。带边的团花，要求中心花纹与边纹有适度的间距，并有粗细的区别，使中心主花突出，达到主宾分明、疏密有致的效果。

1

准备好做手工立体贺卡的材料。

做手工立体贺卡材料有：三种颜色的卡纸、剪刀、胶水、铅笔、彩纸，如下图所示。

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2

将颜色卡纸同时摆出，准备一起做。

可以把三种颜色的卡纸同时摆出来做。因为这里是准备做两朵花和花的叶子，有相同的折纸方法，可以同时一起做，如下图所示。

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3

将颜色卡纸对折为三角形。

把三种颜色的卡纸，按斜线向上对折为三角形，如下图所示。

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4

把三角形折纸展开，对半折两次为正方形。

颜色卡纸展开后，将颜色卡纸对半折两次，折为正方形，把绿色卡纸按三角形对折两次，把如下图所示。

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5

用铅笔在正方形卡纸上，画上心形。

拿出铅笔在正方形卡纸上，画上心形。铅笔沿着正方形的边缘画，要画的对称，这样在展开花时才好看，把如下图所示。

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6

用剪刀把正方形卡纸，按心形剪出来。

在正方形卡纸画好心形后，用用剪刀把正方形卡纸，按心形剪出来。要慢慢地剪出平滑曲线，把如下图所示。

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7

把剪出的心形折纸展开。

剪出两个心形折纸后，将其展开，此时可看到折纸像盛开的花朵，把绿色的三角形折纸按三角形剪出来，把如下图所示。

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8

把两朵花折成双心形，绿色的三角形折纸剪出8张出来。

一朵花配上四片绿色的叶子，这里把两朵花折成双心形，绿色的三角形折纸剪出8张小三角形出来，用于表示叶子，把如下图所示。

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9

将两朵折纸花和叶摆在彩纸上，注意布局搭配。

拿出胶水，把两朵折纸花和叶都涂上胶水，在彩纸上摆放，注意布局和搭配，把如下图所示。

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10

打开彩纸，贴上折纸的一朵花和叶。

把彩纸打开，在中间线处，贴上折纸的一朵花和叶，这种双心形折纸的贴法，在打开彩纸后，就会像一朵盛开的花，表现出立体贺卡，如下图所示。

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11

在贺卡的彩纸上又贴上一朵花和叶。

立体贺卡的彩纸上只贴上一朵花比较单调，缺少韵味，在贺卡的彩纸上又贴上一朵花和叶，如下图所示。

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12

在贺卡的彩纸上加上装饰图案。

立体贺卡的彩纸上有了两朵美丽的花，但还缺少立体贺卡的主题，需要在彩纸上加上装饰图案，这里又剪出一朵花，并配上两张书信卡纸，如下图所示。

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13

将颜色卡纸搭配一下，绘制人物并写上主题词。

把花形折纸剪掉一个心形，搭配在正方形卡纸上，然后在卡纸上绘制出人物并写上主题词（母亲节快乐），如下图所示。

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14

把做好的装饰图贴在彩纸上，压平整。

接着把做好的装饰图贴在彩纸上，可贴在彩纸的中间，突出了立体贺卡的主题，并压平整，如下图所示。

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15

把贺卡打开，母亲节的简单手工立体贺卡做好了。

立体贺卡压平整后，然后打开贺卡，此时可看到两朵盛开的花朵，在贺卡的正上方写着母亲节快乐，底边有两张书信卡纸，可以在上面写更多的祝福语，这样，母亲节的简单手工立体贺卡做好了。

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