帝言家居和摩客家居是一家吗
不是一家,是独立的2家公司。帝言家居坐落于的生产基地—广东佛山顺德龙江,2013年在四川成都建立帝言西部家居生产基地,公司是一家专业从设计、制造、销售民用及商务一体化现代大型家具企业,公司生产面积2万平方米,并设有标准化展厅2000平方米,公司拥有全套意大利、德国等国内外先进生产机器设备。摩客家具是个二线品牌,排名在三十名左右。深圳摩客家居有限公司是一家集设计、研发、生产、销售为一体的综合性企业。产品涵盖软床,床垫,沙发及配套家居。公司旗下拥有“路易赛恩”“卡迪亚”“多米卡”“美迪奇”四大系列。摩客家居有限公司具有完善的设计研发和生产销售体系。
帝言家居产品环保的。
帝言家居产品持续升级,从品质、环保,材料升级到结构扎实,实现产品多元化,全力打造独立睡眠体验中心和两厅系列的整体家居。
帝言家居坐落于全国最大的生产基地—广东佛山顺德龙江,2013年在四川成都建立帝言西部家居生产基地,公司是一家专业从设计、制造、销售民用及商务一体化现代大型家具企业,公司生产面积2万平方米,并设有标准化展厅2000平方米,公司拥有全套意大利、德国等国内外先进生产机器设备,聘用专业高级设计设及管理人员加盟。
简约世家是广东的家具品牌,他们家有皮沙发也有布沙发还有软床及五金系列产品,造型简单精致,又有-种尊贵的体现,比较适合现代的时尚家庭。
帝言是一个年轻的本土品牌,家具风格多为简约现代风格。帝言家居产品的质量和创新上都是不错的,它的特点在于它的技术定位上,要看这个品牌怎么样,只要看市场对它的反映。
它的特点在于它的技术定位上,要看这个品牌怎么样,只要看市场对它的反映。帝言家居的消费者是很多的,消费者对它的评价也是较高的,在全国同行业中的排名也算是在前列的。帝言的产品造型独特,让使用者感受到家具产品的艺术性,所以很多追求生活品质的人们倾向于选择帝言家居的产品。
床垫,是为了保证消费者获得健康和舒适睡眠而使用的一种介于人体和床之间的物品。床垫材质繁多,不同材料制作的床垫能给人带来不同的睡眠效果。睡眠是健康之本,怎样才能拥有健康的睡眠呢,除了工作、生活、身体、心理等方面的原因外,拥有卫生、舒适、美观、耐用的健康寝具是获得高质量睡眠的关键所在。随着物质文明和技术工艺的不断进步,现代人们使用的床垫种类逐渐趋向多元化,主要有:弹簧床垫、棕榈床垫、乳胶床垫、水床垫、昂首斜面护脊床垫、气床垫、磁床垫等,在这些床垫中,弹簧床垫占较大的比重。
房子在 装修 好了以后,很多人们都是比较着急入住的,那么为了能够入住的时候更加方便,自然是应该要挑选好合适的家具了,有关家具的品牌有很多,其实家里面使用的家具比较常见的就是沙发, 衣柜 ,还有茶几等等,为了能够有更好的装饰性和质量,一定要挑选一个品牌的产品,那么帝言家具属于几线品牌以及怎么选购沙发质量好。
帝言家具属于几线品牌
帝言家居坐落于的生产基地—广东佛山顺德龙江,2013年在四川成都建立帝言西部家居生产基地,公司是一家专业从设计、制造、销售民用及商务一体化现代大型家具企业,公司生产面积2万平方米,并设有标准化展厅2000平方米,公司拥有全套意大利、德国等国内外先进生产机器设备。
怎么选购沙发质量好
1、一般 真皮沙发 会有一块皮装在商标袋或用一根线钉在沙发上。否则要考虑这沙发是真皮还是超纤皮的了,这两种皮在沙发包好后很难分辨。这时只好看价格了,1万以下是买不到真皮沙发的。超纤皮就差不多能买。布的种类相当多,原装 沙发布 一般都在25元到60元之间。布料相差很大,一般布分麻,棉,混纺,化纤。棉,麻的为好,布的风格越复杂越贵。
2、沙发的尺寸很多,有成千上百种。品牌沙发店一般都有展厅来展示自己的产品。要注意的是,展厅给我们的视觉感都比较宽阔,如果你只是用肉眼来估测沙发的尺寸往往会产生很大的偏差,于是就会出现这样的情况,买回的沙发太大,客厅变得拥挤不堪;沙发尺寸小了,和整体空间的比例失调。因此,在 挑选沙发 的时候,为了避免被宽阔的展厅误导,应该先了解自己客厅或 卧室 的面积,然后再选购合适的沙发。
3、沙发的填充物决定了沙发的舒适度。在选购的时候可以用手尝试按压沙发的扶手和靠背,如果能明显的感觉到沙发的骨架,那么可能这个沙发的填充物密度比较差,也没有弹性,不建议选购。填充物质量上乘的话,沙发会有很强的回弹力,长时间坐也不会塌陷。选购沙发尤其要注意这一点。
对于帝言家具属于几线品牌,怎么选购沙发质量好,看过介绍之后都是应该已经了解了吧,该品牌其实还是比较不错的,总公司实力很强大,性价比也比较高,在业界拥有着很好的评价,真的选择对沙发进行购买时,应该要注意尺寸,而且要选择合适的材质,做到正确的摆放,也能够为自己的家带来更多的帮助。
在教学工作者实际的教学活动中,可能需要进行教案编写工作,借助教案可以恰当地选择和运用教学方法,调动学生学习的积极性。教案应该怎么写呢?以下是我精心整理的台历、挂历的设计教案,仅供参考,欢迎大家阅读。
台历、挂历的设计教案1教学目标
1、了解台历和挂历设计方面的知识,学习制作方法。
2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。
3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动,增强学生关注生活与设计的意识,培养审美情趣。
教学重点
了解台历和挂历设计的基本方法
教学难点
启发学生结合生活实际,将设计的美观性与实用性相结合
教学准备
课件、彩纸、各种工具和材料
教学过程
一、导入新课
展示一款挂历,提出问题:这是什么?它的作用是什么?
出示课题
二、讲授新课
1、小组探究学习
演示课件或对比观看各种新旧挂历。
2、通过新旧台历、挂历的对比,你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料方面发现有什么不同?
学生观看,以组为单位探究学习,并回答问题。
总之,随着生活的不断进步,台历和挂历的外观设计装饰性越来越强,在功能上也越来越讲究多用性,表达了人们对美好生活的追求。
3、深入研究
以组为单位,把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。
小结:从以上同学们的介绍中。我们了解到,挂历和台历不仅是记录时间的工具,而且还能美化我们的生活,为我们的生活增添乐趣。
4、提问:
(1)台历和挂历最基本的结构包括哪些?
(2)仔细观察你们带来的日历,看看在日期的设定上有什么不一样?
(3)如果让你们在日历上来注明时间,你们会有哪些创新?
(4)如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历,那么你认为哪些时间应当强调出来?
三、布置作业
1、根据奥运会运动员的需要,以组为单位,设计一件台历或日历。
2、利用现有的纸材,用自己喜欢的方法,大胆进行创新设计。
3、解决问题:
(1)创作构思
(2)互相启发拓展思路,避免作品千篇一律。
(3)确定制作方案
四、展示作品
五、小结
台历、挂历的设计教案2一、教学内容: 第10册第六课 台历、挂历的设计
二、课 时:1课时
三、教材分析: 《台历、挂历的设计》是人美版新课程实验教材小学美术第十册第6课的内容,属于“设计应用”领域,教材版面共分两大部分内容。第一部分教材的第12页展示了四种造型不同的台历,这四款台历都是活页式的。其中多数台历是以一个月为一页来设计的,也有的台历为了便于记事是以一天为一页设计的;数字的排列有竖构图和横构图两种,还有一款是多功能的台历。第二部分是教材第13页的学生作业从不同角度表现了学生的想像力和创造力。
四、学情分析: 学生在第8册《提袋的设计》 学习过程中,对设计生活用品的基础知识已经有了初步的了解和认识,通过练习已掌握了一定的制作方法和技巧,可以在此基础上,对设计生活用品做进一步的'了解和认识,学习掌握台历和挂历的制作技法。
五、学习目标的叙写:
1、能够说出台历和挂历除提示人们时间外,还有美化生活,装饰环境设计的作用。
2、选用绘画、剪贴、摄影、电脑制作等方法,利用不同的形式设计一款新颖美观又实用的台历或挂历。
3、在设计台历和挂历设计的过程中,能够废物利用,保护环境,美好生活,热爱生活。
六、设计意图: 基于对实际学情的分析和了解,学生在四年级学过设计应用知识及相关制作技法,并已拥有了一定的制作经验。本节课目标的设计和制定是想通过对台历和挂历设计的学习,掌握台历和挂历设计的制作技巧,能够透过对作品的观察和分析,进一步锻炼动手实践能力,进一步了解设计的艺术魅力。教学中,教师应重在引导、点拨学生,让学生自己看图分析,自己归纳总结结论,能够根据所学知识进行独立制作台历和挂历作品和评价作品,培养学生的自主、探究、合作学习能力。
七、评价设计:
1、学生能够说出台历、挂历除提示人们时间外,还有美化生活,装饰环境设计的作用。实现教学目标1,要求学生100%达到。
2、教学目标2,要求学生80%达到。
3、教学目标3,要求学生60%达到。 测试题:
1、台历、挂历有什么作用?
A提示人们时间 B美化生活 C装饰环境 D其他
2、台历和挂历最基本的结构包括哪些?(
) A日期
B装饰
C其他
3、你认为新旧台历、挂历,它们的造型设计、色彩功能和选用的材料方面有什么不同?
A造型新颖 B色彩鲜艳 C功能多样 D材料丰富
4、我想采用下面( )方法制作台历、挂历? A绘画 B剪贴 C摄影 D电脑制作 E其他 我的作品选用了下面( )表现形式?
A相册插拼式
B 活页式
C卡通造型式
D 折叠屏风式
E其他
5、你对自己的作品满意吗?( ) A 满意 B基本满意 C不满意
6、你今后会继续利用废旧物品装饰美化生活吗?( ) A会 B不会
八、教学过程:
(一)、创设情景,激发兴趣(2分钟)
1、翻开自己带来的台历或挂历,说一说它能告诉我们什么?
2、台历和挂历在日常生活中有哪些作用?(日历的基本功能就是提示人们时间。)实现教学目标1.
3、今天,我们就来做个小小的设计师,设计自己喜爱的台历、挂历!
出示课题。(设计意图:利用挂历引出课题。联系生活,认识挂历和我们生活之间的关系;利用做“小小的设计师”来激发学生的学习兴趣。)
(二)、合作探究,学习新知.(8分钟)
了解台历、挂历知识,研究制作方法
1、小组探究学习:台历和挂历在日常生活中除提示人们时间外,还有什么作用?(1分钟)
学生观看,以组为单位探究学习,并回答问题: 美化生活 装饰环境 (设计意图:运用探究式的学习方法,培养学生自主探究学习的能力,训练学生善于发现问题、大胆提出问题的能力。)
2、提出问题(3分钟)
(1)台历和挂历最基本的结构包括哪些?学生回答问题:主要包括日期和装饰两部分
(2)通过新旧台历、挂历的对比,你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料等方面发现有什么不同?
造型新颖 色彩鲜艳 功能多样 材料丰富
(设计意图:引导学生通过欣赏、分析和借鉴,以学生之间的相互学习来拓展思路,提高学生探究问题的能力。)
3、对比观看课本中各种设计形式(3分钟) 日历。(1)相册插拼式。在这款装饰漂亮的台历
上,镶有学生自己的照片,每天的日期是通过插拼来显示的。
(2)活页式。可以是每月一张,共设计出十二张;也可两月一张,共设计成六张。可以组为单位,每个人设计一张,完成一个台历的设计。
(3)卡通造型式。把台历或挂历设计成各种卡通形象,是学生十分喜爱的。书中展示了各种卡通小动物,形象生动,十分可爱。还可以启发学生根据自己的属相进行设计,如利用狗年设计出小狗的形象。
(4)折叠屏风式。三只同一形象不同颜色、憨态可掬的小熊,手拉手组成一组折叠屏风式台历。这款台历也比较适合小组合作完成。在设计制作时可以有所突破,如可以把几个完全不同的卡通形象连在一起,这样更能发挥出小组每一个人的想像力和创造力。 (设计意图:培养学生整理资料的能力,引导学生进一步探究挂历、台历的多元文化。通过组内探究性学习,培养学生欣赏、分析、归纳、总结以及合作学习的能力。)
(三)拓展思路,示范点拨。(5分钟)
1、如果你是一名优秀的设计师,你会有哪些创新?
2、在制作过程中,要注意什么?学生分组进行讨论,制定设计方案。 (1)利用彩纸剪贴进行装饰设计。 (2)利用搜集来的图片进行装饰设计。 (3)利用自己的照片进行装饰设计。 (4)利用绘画和剪贴进行装饰设计。 (5)利用多种废旧媒材装饰。
3、教师示范点拨:
怎样把台历、挂历设计的更加新颖美观又实用? 演示装饰方法。
(设计意图:启发学生个性化设计。培养合作学习的良好习惯,用集体智慧提升设计水平。教师再根据学生制定方案的情况,对于教材中的重点内容,教师再针对性的进行示范讲解。使学生能较快地掌握技法。同时学习的积极性得以持久,能有充分的信心完成创造美的活动。)
(四)艺术实践,培养能力(22分钟) 作业要求:
1.利用现有的材料,以组为单位,用自己喜欢的方法大胆进行创新,设计一件新颖美观又实用的台历或挂历。 2.辅导学生解决的问题: 1.创作构思。
互相启发拓展思路,避免作品千篇1律。 3.确定制作方案。 学生动手制作
(设计意图:培养创造能力和团结协作意识,完成制作。在实践中提高综合能力。) (五)展示评价,体验快乐(3分钟)
组织交流,并评出“最佳设计师” 学生展示、交流,并自评。
鼓励学生在生活中继续探索,去认识美,创造美。
台历、挂历的设计教案3教学目标
1、了解台历和挂历的设计知识,学习制作方法。
2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。
3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动,增强学生关注生活与设计的意识,培养审美情趣。
教学重点:
了解台历和挂历设计的基本方法。
教学难点:
启发学生结合生活实际,将设计的美观性与实用性相结合。
教学准备:
课件、彩纸、各种工具和材料。
教学过程:
一、引导阶段
师:课前放音乐。
生:静静聆听王铮亮的《时间都去哪了》师:你们都听过这首歌吧?生: 《时间都去哪了》
师:是的,这是今年春晚上唱的一首歌曲,这份浓浓的亲情让我们动容,你们听了有什么感受呢?
生:
1、我们总是感叹时间过得太快,不经意地从我们身边溜走。
2、我们不要浪费时间。
3、时间就是生命,时间就是财富。
4、我们要珍惜亲情,孝敬我们的父母。
师:说的真好,时间是我们人类最珍贵的礼物。但在久远的人类早期人们却只有通过观看太阳的升起、降落来辨别时间的早晚,随着时间的发展,人们发明了许多关于记录时间的方法。台历挂历就是其中的计时方法,它们记录下我们成长的岁月,今天我们就一起学习探讨台历和挂历的设计。(张贴课题)
二、新授:
1、了解台历挂历的由来发展:
师:老师让你们课前查阅记时的方法,谁找到了和大家分享一下。
生:记时的方法有很多,早在我国古代就有了,我国始有历法大约在四千多年以前。根据甲骨文中的一页甲骨历,证明殷代的历法已具有相当的水平,这一页甲骨历是全人类最古老的历书实物,这页甲骨历也就叫日历。
师:噢,甲骨历是全人类最古老的历书实物,也叫日历。谢谢你。还有谁查到了?(放课件)
生:日历在我国历史悠久,早在1200多年前的唐德宗贞元21年就已在宫中使用。又称皇历。那时的日历分为十二册,每月一册,每册的页数和每月的天数相等,每一页的上半部有月日、干支、节令等内容,下半部空白处供记载皇帝言行用。
师:日历除了记时还可以记事,真不错。这是清朝的日历。历史够悠久吧。好,你说。(放课件)
生:印刷术发明以后,日历花样不断翻新,逐渐发展成为挂历、台历等多个品种,台历、挂历是将摄影、书法、美术、印刷等技术融为一体的艺术品。它们美观大方,一上市就受到人们的喜爱。成为人们工作、学习和日常生活中重要的物品。
师:台历挂历有记时的实用功能,还有美化生活环境的装饰功能。太好了,我们一起来看一下台历挂历的发展。(课件展示不同时期的台历挂历图片。)
(1)这是中华民国的台式日历,记录故宫的历史。
(2)这是六七年的台历,军民一家亲,保家卫国。
(3)七十年代知识青年形象的台历,深入人心。
(4)八十年代中国影视蓬勃发展,明星挂历受到了人们的普遍喜爱。
(5)九十年代模特业在中国悄然兴起,时尚挂历备受青睐。
(6)这是近代中国山水画挂历,弘扬中国传统文化。
(7)20xx年的台历挂历,是不是具有很强的视觉冲击力。不同时期的台历挂历都具有鲜明的时代特征。
2、学习台历挂历的组成部分:
师:它们伴随着我们生活的每一天,那它们是由几部分组成的?请同学们仔细观察你们带来的台历挂历。我们来分析一下。(拿台历和学生共同分析)
师:(板书)包括三部分。数字、造型、图案。
(1)分析引导造型的设计:
师:我们先来看造型,传统的台历挂历外观造型都是方形的,随着时代的发展有了不同造型的台历挂历,你们找到了吗?
生:找到了。
师:那我们把收集到的和大家分享一下,说出造型设计的独特之处。在黑板上展示出来吧。
生:介绍(贴在黑板上)
师:同学们收集的都很好,老师这也找到了一个个性台历,(马)看,今年是马年,直接用马的造型,有创意吧,你们打算设计什么造型呢?
生:植物、动物、几何形、
师:嗯,想法很不错。老师设计制作了一个心形台历,你们看,图案内容是什么?
生:图案内容是一个可爱的小姑娘帮着妈妈做家务,非常有爱心。
师:你说的真好。老师相信你也是个有爱心的好孩子。
(2)分析引导图案的设计:
师:台历挂历的图案内容是非常丰富的,看看你们手里的台历挂历图案的内容都有什么?
生:人物、书法、国画、油画风景、企业学校宣传。
师:内容真不少,同学们再仔细观察一下这些图案的内容,看看有什么特点,等会帮老师个忙。
生:观察图案内容
师:看这是我准备要做一本挂历的图案,谁帮老师看看我选的合适吗??
生:不合适。师:为什么?
生:因为这些是花卉,这张是书包。画的内容不统一。不能做成一本挂历。
师:谢谢你,这还有一组,谁来帮我看看选的合适吗?
生:不合适,这些是绘画,这张是剪纸。表现方法不统一。
师:谢谢你,也就是说每本的封面是什么内容,后面的每一页都要有统一的主题内容,统一的表现方法是吗?
生:是的。
师:老师现在很好奇你们准备选什么图案内容呢?为什么?
生:水果、蔬菜、卡通人物、家具、崂山茶文化、北宅的樱桃节、鲜美的海产品。
师:根据自己的喜好选择,不错。老师非常喜欢做纸雕,我选择纸雕花卉做图案,制作了一本小挂历,你们看看还缺少什么?(翻看)
生:数字。
(3)数字的设计:
师:嗯,是的。数字也是台历挂历重要的组成部分,包括星期、日期、月份、年份。你要想在你的设计中体现出个性,可以标出有意义的节日、家庭纪念日、生日等重大日子。
3、自主探讨台历挂历的制作方法:
师:我们来看,老师还带来了我亲手制作的两本小挂历,还有其它同学的作品,现在每个小组派一名代表上来选你们喜欢的拿回去,我们带着问题探讨一下制作方法?
(1)探讨作品是采用什么材料,运用什么方法制作的?
(2)探讨作品的装订方法?
生:这一本图案是用绘画的方法,再手写上数字。装订方法是用打孔器打孔,再用绳子串联起来。(拿作品回答)
师:你说的太棒了,我把学生的绘画作品收集起来作为图案,完成了这本快乐童年的挂历。记录下你们美好的童年生活。
生:图案选用剪纸的十二生肖,数字是直接剪贴的,装订方法是用夹子代替的。
师:非常好,十二生肖由十二种动物组成,它在中国民间既作为记年、记时之用,又成为一项有趣的文化和民俗活动。
生:这是用彩色卡纸制作了一个笔筒,把数字写在笔筒的装饰花纹上,放在桌子上既实用又美观。很有创意的台历。师:你们是不是也想做呀?
生:是
三、创作实践,教师巡视指导。
师:别急,我们来看一下作业要求:
(1)设计制作一件构思新奇的台历或挂历,送给自己最亲近的人。
(2)设计步骤:基本造型、图案、数字。(3)制作方法可采用绘画、剪贴,还可以利用多种废旧材料制作。(课件)
师:好,那就按你们的设计思路开始制作吧!利用好你手头的各种材料,用你们喜欢的表现方法来完成。
四、展示、评价
(自评、互评、师评)老师觉得你们完成的很好,是个优秀的小设计师。
五、拓展:
师:古今中外有许多的名人也都感叹光阴似箭,时间一去不返,现在哪个同学能说说你知道的关于时间的名言名句?生:一寸光阴一寸金,寸金难买寸光阴。
生:时间对我们来说非常珍贵,是多少钱都无法买到的。
生:黑发不知勤学早,白首方悔读书迟。放弃时间的人,时间也放弃他。合理安排时间,就等于节约时间。少壮不努力,老大徒伤悲。
师:你们知道的真多。
六、小结:
师:虽然匆匆的时间我们无法把它留住,但是我们可以留住这些有创意的作品,留住我们美好童年的回忆。今日复今日,今日何其少!今日又不为,此事何时了!就让我们珍惜每一个美好的瞬间和每一丝真诚的感动。创造最美好的未来吧!好,今天的课就上到这里,同学们再见。
你好,很高兴为你解答!
人们过去习惯连称为“衣食住行”,这并非约定俗成的成语,只是中国人用于“日常生活”或“物质生活”的代名词,外国人即非如此称谓,日本人一般仅连称“衣食住”,如《契丹人の衣食住》、《衣食住杂感》、《衣食住百年》、《日本人の衣食住》、《日本人の衣食住》等等,不一而足。日本人连称“衣食住”是从中国借用而来。而西洋学术界没有“衣食住行”或“衣食住”这种连称。
无论称“衣食住行”还是“衣食住”,这种始于近代而尚不知最初出于哪位“贤人”之口之文的连称,显然存在错误,因为它违反了人类基本生理本能欲求的主次序列,有必要对这种流行甚广、内涵丰富的习惯性连称所易于导致的人们认识观念上的混乱误识予以纠正。食衣住行中的“食”,不能单纯解释为“吃饭”,这种解释只道出了“食”的本义,即“吃”,忽视了人们日常食衣住行中“食”的自然属性,即“食”不仅仅为“吃饭”,它还包括饮水。众所周知 ,水对生命的维持同样不可或缺。尚未听说过世间凡人不喝水只吃饭即能存活的奇异事例。因此,“食”是指“饮食”。食衣住行中的“衣”是指“穿衣”。食衣住行中的“住”解释为“起居”而非“居住”,原因在于古文“起”字意义广泛,含有“起立”、“起床”、“起坐”等礼节习俗,而非古代帝王言行录的“起居注”中的“起居”义。食衣住行中的“行”于现实日常生活中更多是指“出门外行”之义,讨论内容多为出行的方式和礼俗,即为出行时是徒步、坐船,还是乘车、坐飞机,以及当与熟人、上司、亲友相遇时问候行礼的礼俗方式,而非“行路”这种机械式单一解释。因此,我们认为“行”应解为“出行”较为适切合理。
下面单独解释一下衣食住行:
食
人们对食的要求越来越高,在改革开放前人们的生活还不太富裕,只求吃饱;后来人们讲究味道鲜美。随着人们生活水平的提高,人们对于美食的追求也不仅仅只停留在讲究味道上,而更加注重美食给人带来的感受,一道完美的菜品必须色香味俱全,给人一种全新的享受。
衣
自宋朝开始人们的服饰就开始有了较大明显的变化,人们从开始的简洁奢侈之风盛行。随着时代的发展人们的服装更是发生的翻天覆地的变化。
住
改革开放前,人们的居住条件较差。改革开放后,不仅人均居住面积大,而且室内装修和居住环境也有明显的改善。改革开放初期,样式统一单调的平板房取代了房屋破旧,年久失修,岌岌可危的破旧民居。一片片的瓦片取代了破旧的屋顶,墙也不再是石砖砌成的,而是用石灰砌成的平坦而洁白的墙面。但房屋内只有床、桌子、椅子等基本家具,看上去简朴整洁,洋溢着和谐宁静。但住房仍是一个大问题。90年代开始,国家开始兴建经济适用房,为中低收入家庭提供了“买得到、住得起”的选择。这种房屋有独立厨房、厕所,有上下水道的,质量有保障、小区环境优美、购物交通也方便。如今,居住面积扩大,居住条件有了明显改善人们居住的选择更多了,有高层住宅区,有复式楼,有花园小区,甚至还有单门独院的特色别墅。住,也成为人们最基本的生活条件。
行
人们的行路方式随着人们的发明创造也逐步发生变化。18世纪英国便开始了第一次工业革命,把人们迈向了蒸汽时代。蒸汽船、火车、汽车等的发明更是给人们带来了交通便利。
希望我的理解能给带来帮助,谢谢!
补助和补贴是同一个概念,两者没有区别。
补助,指补贴及帮助政府或集体专向的,使得某方获益的某种行为。
补助的种类繁多,常见有各类网购补助,政府补助,食宿补助。
或者对其他成员方利益形成损害的政府性措施。
扩展资料:
政府补助的主要形式有:财政拨款、财政贴息、税收返还、无偿划拨非货币性资产。
政府补助准则规范的政府补助主要有如下特征:⒈无偿性。
⒉直接取得资产。
一是无偿性。
无偿性是政府补助的基本特征。
政府并不因此享有企业的所有权,企业将来也不需要偿还。
这一特征将政府补助与政府作为企业所有者投入的资本、政府采购等政府与企业之间双向、互惠的经济活动区分开来。
政府补助通常附有一定的条件,这与政府补助的无偿性并无矛盾,并不表明该项补助有偿,而是企业经法定程序申请取得政府补助后,应当按照政府规定的用途使用该项补助。
参考资料:百度百科-政府补助
如同《DK世界家具大百科》所展现的那样,从古至今,家具的变迁,始终紧跟着时代潮流,忠实体现着人类对美、对生活品味的追求。
《DK世界家具大百科》是DK与英国知名家具、古董收藏鉴赏专家朱迪思·米勒出品的一本家具类百科全书。全书共收录3500幅彩图,用56万字的篇幅,以时间段和艺术风格为脉络,讲述从古埃及、古希腊和古罗马家具,到后现代风格家具的演化过程,时间跨越3000年,为读者呈上一场家具的视觉盛宴。并且,《DK世界家具大百科》对于家具的讲解,全都落实在细节上。
家具的设计风格,必然离不开所处时代的艺术风格的影响。对艺术史有一定了解的人来说,文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典主义等风格,都不陌生。这些风格在家居设计上也都风行一时。
但是,《DK世界家具大百科》对风格的划分更为详细,不仅包括文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典主义、帝国、工艺美术、新艺术、装饰艺术、现代主义、后现代主义等大的、常见的风格分类,还介绍了哥特、中国风、路易十五、安妮女王、古斯塔夫、联邦、比德·迈、摄政、北美乡土风等小的、独特的分类,分类非常细致。
同时,对属于同类风格的家具,针对不同国家所形成的设计特点在细节上的差异,也都有针对性的解析。比如,同样是19世纪早期的帝国风格家具,在法兰西督政府时期、英国摄政时期以及德国、美国联邦等不同国家,又各自发展出细节上不同的、属于本国的风格特点。
全书按照时间段和艺术风格划分,共计12个章节。每一章都专门总结了该时段家具的风格要素,并且用图文结合的方式,把风格要素的细节梳理得清清楚楚,易于掌握和辨认。
比如,洛可可家具的风格要素,包括压花皮革、球爪形脚、花卉细工镶嵌、椅背靠板、中国风、三角桌基座、贝壳母题、镀金饰件、神话人物、刺绣、木雕、锁眼盖等。书中对每一个具体风格要素都做了简短说明,并配以典型图例,让读者能够直观认识对应风格要素。
另外,针对不同时代家具制作所采用的独特工艺,书中也做了专题介绍,比如硬石镶嵌与仿云石、布尔镶嵌法、图形裁剪、镀金皮革技术、微型马赛克等。
椅子、桌子、柜子,是家具中最常用的基础款,也是各个时代风格中最常见的家具。《DK世界家具大百科》几乎在每一章中,都专门以这几种基础款家具为例,罗列该时代风格的多个设计成品。用基础款实物图例进行讲解,具有普遍性和代表性,不仅能够让读者对相应时代的设计风格产生直观认识,更能够通过不同时代实物的对比,熟悉不同风格作品的差别。
比如,一把巴洛克时代的扶手椅,可能会有华丽的雕刻、精细的镶嵌,看起来就富丽堂皇。
一把新古典主义的扶手椅,造型就变得简洁许多,可能会配有椭圆形的椅背、外形方正,设计上拥有对称美。
而一把后现代主义的椅子,可能显示出超现实的、流线型的、轻巧的奇特造型,很有设计感。
前后对比,就会发现,不同时代风格的椅子,在造型上就发生了如此大的改变。家居设计风格的变迁,可见一斑。
每个人都会努力为自己打造舒适的生活空间。那么,家具的选择和布局,自然带上了强烈的个人色彩。作为组成生活空间的主要物品,家具最能体现人们的生活品味。或华丽、或清新、或温暖、或简洁……风格千变万化,每一种都可以看出主人的精心设计和个人偏好。
从古典到现代,家具经历了几千年的演变,家具设计审美也在不断进化,从主流风格变化中,可以看到人们对生活品味的不懈追求。
回溯到历史时代,精美的家具往往是专供富商、贵族使用的奢侈品,尤其要符合主人家的财富、权势和地位。所以,在保证舒适、实用的基础上,富贵华丽的风格自然大受青睐。
极具雕塑性和戏剧性的巴洛克风格,一看就异常富贵庄重,常常饰以华丽的雕刻、精美的镶嵌细工、涂漆工艺,以及路易十四徽章、镀金铜底,甚至有银质家具。比较而言,其后的洛可可风格更显得轻盈和女性化,压花皮革、贝壳母题、神话人物、镀金饰件等元素,多姿多彩。从洛可可风格脱胎而出的安妮女王风格,就变得更加内敛,并且注重整体的优雅品味。
源自法国拿破仑时期的帝国风格,物如其名,喜欢用垂花饰、桂冠、奖章、狮身人面等元素,来彰显雄厚实力和帝国气势。同时期流行的比德迈风格,则更像是帝国风格的简约版,简单、经典、舒适、实用的特点,符合中产阶级的审美需求。
诞生于一战后的现代主义风格,力图杜绝所有历史风格的影响,大胆采用鲜明的几何状外形,摈弃不实用的装饰,为家具设计带来新风向。其后,就出现了许多实用、简洁、富于创意性和现代感的造型设计。
而后现代主义又拒绝了现代主义的设计理念,不但不把所有历史风格拒之门外,还有意吸收、融合不同时代的图案,简洁、舒适、优雅、实用,且造型多变,追求创意,设计出不拘一格的家具。
什么样的家具是美的?每个时代都有自己的欣赏标准,没有统一答案。从古时候奢华庄重的贵族风格,到今天富有设计感的现代风格,人类对家具设计的审美始终在不断地进化。
提起手工艺产品,我们会想到精心打造、匠心独运、品质保证、作品稀有,而提起机械制造产品,我们的第一印象可能是批量制造、统一标准、生产高效、容易获得。手工艺产品依赖于积累的历史经验,机械制造产品离不开高科技的机械生产方式。比较而言,手工艺产品和机械制造产品,各有优缺点,也拥有各自的支持者。
在20世纪七八十年代,家具设计界同时出现了高科技派和手工艺复兴两种截然不同的设计理念。支持高科技派的设计师们,追求现代主义功能化、机械化的设计,设计出简洁、理性、富有结构工程风格的产品,另一派则提倡手工设计的运用,制造精致奢华的手工艺产品。两派各自坚持自己的理念,分庭抗礼,也都创造出了各自风格的成功作品。
到了20世纪九十年代,计算机相关技术获得飞跃发展,为设计师们提供了更广阔的创作平台,同时也给原本互相竞争的高科技派和手工艺复兴派提供了新的合作契机。于是,双方“化敌为友”,握手合作,创造出了融合二者优势的、有创意、符合当代潮流的作品,形成了新的趋势。
这也正说明,艺术设计有无限的可能。随着文化的不断发展,设计理念永远有着更多的发挥空间,人类对艺术美的追求也永不止步。
每个时代都有流行的家具艺术风格,同样,每个时代的家具行业也都会涌现出成就突出的佼佼者。在同样的行业背景下,历史上那些成功的家具商,往往凭借独出心裁的设计脱颖而出。
大卫·伦琴是18世纪后半叶著名的制柜商,他因设计制作写字桌而闻名。要制作一张写字桌并不难,大卫·伦琴能够以此成名就在于,他设计出来的写字桌拥有独特的机械构造,不但能够拆成标准零件灵活拼装,使用时还可以根据需要灵活变形。伦琴式家具还装饰一些精致的图绘式细工镶嵌,镶嵌图案包括树枝、乐器、建筑物场景等复杂图形。
大卫·伦琴曾给普鲁士腓特烈大帝、玛丽·安托瓦内特王后、凯瑟琳大帝等人制作过桌子,并成为玛丽王后以及路易十六和王后的家具商,可以说是盛名一时。
贝尔特是美国洛可可复兴的代表人物。他设计了突破性的薄板层叠工艺。通过这道工艺,能够将难以加工的层压板,用细木条黏结起来,每层的纹理都和底层垂直,这种方式增强了木材的自然强度。用这样的层压板材料制作出的家具,不易开裂,经久耐用。贝尔特还为他发明的家具制作工具、层压和切削工艺、中控锁设备等申请了专利。
标志性的贝尔特家具常采用八层的层压板做材料,有时候甚至会用十六层的复合板。他还运用蒸汽的冲压,让面板变弯,形成优美的弧形,再搭配紧致的“C”形和“S”涡卷形装饰。这些都成为贝尔特作品的独特标志。
索耐特的曲木椅在19世纪空前成功,对家居设计的发展也产生了深远影响。索奈特擅于运用蒸汽弯曲工艺。这种工艺可以把经过浸泡或软化的木料,加压制成任意形状。所以,索奈特制造的曲木椅,各部分构件都被设计成简约、优美的曲线形状,简洁大方,富于美感。
19世纪50年代末,索奈特为维也纳的道姆咖啡厅设计了世界闻名的“14号椅”,到19世纪末,这把椅子已经在全欧洲卖出了1500万把,成为大众喜爱的实用家具。直到今天,在餐厅、会议室等场合,还能经常见到跟14号椅造型相近的椅子。
这些成功的家具商有个共同特点,他们往往能运用或发明新的制作工艺,并依靠这些新工艺设计出独树一帜的作品。他们的设计理念富于创意并且极具个人特色,让人眼前一亮,并且能够给行业带来重大影响,甚至引领新的潮流。这是所有设计者的共同追求,也是人类的审美不断发展进步的动力。
历史上的家具有多美?这本《DK世界家具大百科》用精美的图画和详细的解说来回答。这本大开本、厚重的家具百科书,就像一个小型的“家具历史博物馆”,徜徉其中,既享受了一场视觉盛宴,又补充了丰富的家具设计知识。想要了解家具史,这是一本值得推荐的好书。
2020.05.24雾凇
清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大,形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富:有床座榻,屏灯笼,箱橱柜,椅凳墩,桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样,至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式,更是层出不穷。装饰上求多、求满,常运用描金、彩绘等手法,显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面,又有京坐、广作、苏作之分,使清代家具完全系统化、风格化。
清代家具的风格特点,在以上家具品种、造型、装饰等项里,大致都已讲到,现在只概括地作一小结。
清代家具,经历了近三百年的历史,从继承、演变、发展,以至形成为自己的独立风格,这当然有它特殊的背景与经历,乃至独立存在的特色。
清代家具的发展至风格成熟为"清式",大致可分为三个阶段:
第一阶段是清初至康熙初,这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺,都还是明代的继续。所以,这时期的家具造型、装饰等,还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重,装饰上不似中期那么繁缛富丽,用材也不似中期那么宽绰。而且,清初紫檀木尚不短缺,大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后,紫檀渐少,多以红木代替了。清初期,由于为时不长,特点不明显,没有留下更多的传世之作,这时期还是处于对前代的继承期。
第二阶段是康熙末,经雍正、乾隆,至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期,社会经济的发达期,是历史上公认的"清盛世"时期。这个阶段的家具生产,也随着社会发展、人民需要和科技的进步,而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多,而且形成为特殊的、有别于前代的特点,或叫它风格。这风格特点,就是"清式家具"风格。
1.造型上浑厚、庄重
这时期的家具一改前代的挺秀,而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰,尺寸加大,体态丰硕。清代大师椅的造型,最能体现清式风格特点。它座面加大,后背饱满,腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具,也可看出这些特点,仅看粗壮的腿子,便可知其特色了。
2.装饰上求多、求满、富贵、华丽
清中期家具特点突出,成为"清式家具"的代表作。清式家具的装饰,求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用,多种工艺结合。甚而在一件家具上,也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取,螺甸、木石并用。此时家具,常见通体装饰,没有空白,达到空前的富丽和辉煌。但是,不得不说,过份追求装饰,往往使人感到透不过气来,有时忽视使用功能,不免有争奇斗富之嫌。
第三阶段是道光以后至清末。道光时,中国经历了鸦片战争的历史劫难,此后社会经济日渐衰微。至同治、光绪时,社会经济每况愈下。同时,由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入,使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化,外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格,也不例外的受到影响,有所变化。我们看,现在颐和园里的部分家具,接受了外来影响最为明显。这种情形,作为经济口岸的广东最突出,广作家具明显地接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美,过多装饰,甚至堆砌。木材也不求高贵,作工也比较粗糙。本章也收进几件,以作对比和欣赏。
总之,我们所谓清式家具,乃是指康熙未至雍正、乾隆、以至嘉庆初的清代中期,是指这一段清盛世时期的家具。
这段盛世家具风格的形成,的确与清代统治者所创造的世风有关。表现了从游牧民族,到一统天下的雄伟气魄,代表了追求华丽和富贵的世俗作风。由于过份追求豪华,而带来一些弊端,也是存在的。但是,清式家具,利用多种材料,调动一切工艺手段来为家具服务,这是历来所不及的。所以我们说,清式家具有许多经验可谈,也有许多优点可取。其风格独特,便是最为有力的证明。
清代家具的年代判定,有两个既定的系统可以作为理论基础与基本准则。 一、对明式家具的年代判定。 《明式家具研究》一书中提出了一种方法,将明式家具依其风格式样、用料和结构特征大致地判定在明初至明中期、明中期至明晚期、明晚期至清前期三个历史时期内。 二、对清式家具的年代判定。 《中国美术全集·工艺美术篇竹木牙角器》一册中,提出将清代家具分为清初、乾隆、嘉道、晚清四个时期。凡木质和做工接近明代的,列为清初;凡制作新颖,质美工精的都称乾隆制品;凡制作近似乾隆,矩矮虽存,但工料不够精良的,则认为嘉庆、道光制品;同治大婚时所制一批以雕刻肿鼻子龙装饰为特点的桌、案、几、椅、凳、床、柜等,和光绪二十年至三十年市上流行的大批进入颐和园的造型更为拙劣的家具,是晚清制品。 以上两个判定准则中,有一部分(清代的明式家具)出现重叠,但并不冲突。本文以两个准则为基础,将所收录的家具分别划为明清之际(大致在明崇祯至清顺治年间)、清早期(大致在康熙至雍正年间)、清中期(大致在乾隆年间)、清中晚期(大致在嘉庆道光年间)、清晚期(道光以后)五个历史时期,分界是一个有纵深的面,而不是一条线。 依据家具的风格式样来判定年代的早晚,并不能说是一个最理想的方法,它不能像瓷器那样,判定准确到某一年号,而且受人的主观因素影响,更需相当的实践经验。我们知道,家具历史上有晚期制作早期式样的情况,尤其一些经典的明式家具,自明代至清晚、民国时期一直原样不动地制作。此外,历代都存有由旧料改作,旧家具改式样等问题,使得有些家具的式样特征与用料、作工的时代特征相悖,给断代造成了困难。当今有些闻名遐迩的明清家具,其准确制作年代仍困扰着学术界。但是,像自然界其他领域的科学研究一样,任何理论的科学性都是与人的认识水平相对而言的,应该承认它的时间性。明清家具虽然距今时间不久远,看似简单的年代判定,却具有特殊的难点,直至今日仍是一个未能很好解决的课题,而且没有找到更好的方法,因此,前面所述的两个判定清代家具年代的划分标准,是实事求是和可行的。不少人不仅喜欢把家具的年代定得偏早,而且在并无充分证据的情况下,将某些旧家具的年代标得精确到某一年号,这种超越认识水平、自欺欺人的做法并不可取,更不可信。此外,人们也逐渐意识到,以往普遍存在对明式家具的年代判定偏早,而对清式宫廷家具的年代判定偏晚的现象,值得引起注意,予以纠正。
摘自《清代家具》 王世襄
明清时期的中国古典家具种类
中国古典家俱不仅是一件艺术品,它的更为有价值的地方在于它是中国文化的重要组成部分,她和中国文学、中国书法、中国绘画等一样自成体系,历史悠久,民族特点鲜明,风格突出。和西方家具有明显区别,中国家具强调线条,突出抽象色彩,西方家具强调功能性,实用,舒适。中国古典家具是中华民族的优秀遗产,是全人类的共同财富。是中国文化极为重要的一部分。你可以从一件家具了解它的历史以及更好的了解中国的文化。
人们的生活方式决定家具的式样。中国魏、晋时代人们习惯席地而坐,因此对家具的要求不高。直到唐朝人们的生活方式发生变革,人们开始坐在椅子上,双足悬起,中国家具才逐渐兴起,到宋代家具才定型,室内陈设(桌椅几案等)开始讲究起来,制作工艺也基本成熟,到明清时期中国古典家具达到鼎盛时期。
红木家具始于明代。现代红木家具继承了明清古典家具的传统,保持了古代的优美造型和艺术风格;另一方面,又吸收了西方家具的特点,采用了较先进的科学技术。因其雍容华贵,典雅精美而备受消费者的宠爱。
自古以来中国人都有红木情结,红木文化一直影响中国人的生活,认为红木代表高贵,因此使用红木家具也是财富和地位的象征,是成功人士的标志。在古代更是一种社会阶级的象征。中国古典家具品种主要有:椅凳、桌几案、床榻、柜架、门窗、楹联和其它用途各异的小件
桌案类
桌案类包括:1炕桌、炕几、炕案;2香几;3酒桌、半桌;4方桌;5条几、条桌、条案;6书桌、书案、画桌、画案;7其它桌案等。
炕桌、炕几、炕案:在炕上使用的矮形家具。炕桌放在炕或床的中间;炕几、炕案由于较窄通常放在炕或床的两侧端。
香几:因承置香炉而得名,香几多为圆形少方形,腿足弯曲较为夸张。不论在室内还是在室外香几多居中放置,四无旁依,应面面宜人欣赏,体圆而委婉多资者较佳。
酒桌、半桌:这是两种形制较小的长方形桌案。酒桌远承五代、北宋,常用于酒宴。桌面边缘多起阳线一道,名曰“拦水线”。半桌约相当于半张八仙桌的大小,故名。它又叫“接桌”,每当一张八仙桌不够用时,用它来拼接。
方桌:是传世较多的一种家具,分为“八仙”、“六仙”和“四仙”,在条桌、面桌上都可以找到同样的做法。
条几、条桌、条案:条案的形式按照北京匠师的分法是:案面两端平齐的叫“平头案”,两端高起的叫“翘头案”。它们的结构不是用夹头榫,就是用插肩榫,否则便是变体。共分有琴几、炕几、方几、茶几、架几案、棋桌、月牙桌、三屉桌等。
书桌、书案、画桌、画案:这是四种比较宽而大的长方形家具,就是较小型的,也大于半桌。其结构、造型,往往与条桌、条案相同,只是在宽度上要增加不少,北京匠师均有明确的概念。画桌、画案,为了便于站起来绘画,都不应有抽屉,其为桌形结构的称画桌,案形结构的称画案。书桌、书案则都有抽屉,也依其结构的不同,分别称之为桌或案。
其它桌案:
桌和案一般不好区分,尤其是条案和条桌。案在中国古典家具中的地位比较特殊,其前有俎几,其后才有桌。在席地而坐的年代,几是人们坐时的侧靠之具,多为长者、老者而设,到春秋战国时期,几不仅可以倚靠凭伏而且可以承托各种器物。
椅凳类
椅凳类包括:1杌凳;2坐墩;3交杌;4长凳;5椅;6宝座等。
杌凳:杌字的本义是树无枝,杌凳往往被作为无靠背坐具的名称。无束腰杌凳是直足直杌式,有束腰枨凳是直腿内翻马蹄,腿间安直或罗锅枨式,直腿外有略具S形的三弯腿。
明式椅子大致分为圈椅、宝座、交椅、扶手椅和靠背椅五种。
圈椅是明式家具中最具有文化品位的坐具,它暗合中国古典哲学天圆地方。亦称罗圈椅,是指椅子后背搭脑与扶手由一整条圆润流畅的曲线组成。以其上罗圈而得名,据考证中国五代时期就有圈椅,那时的圈椅和明朝风行的圈椅是有区别的,到宋代出现了天圆地方的圈椅,元朝圈椅所见不多,到明朝圈椅渐成风尚。
宝座是黄室中特制大椅,是皇帝专用坐具,大多单独陈设,因其造型结构似床榻而得名床式椅。是在大型椅子的基础上加装饰来显示统治者的威严,北京故宫中收藏颇多,但明代制品目前仅能列出一件。
元代出现了一种带圈靠的交椅,交椅源自南北朝时期的折叠凳,时称胡床,后来经过发展加了靠背和脚踏,到宋、元时期直背交椅和圈背交椅式样基本成形,这一点可丛这两代文献中得到确认。表现为前后两腿交叉,上为弧形圈,正中背板支撑,外出可随身携带。
靠背椅指的是只有靠背,不带两侧扶手的椅子。靠背椅分为灯挂式和一统碑式,灯挂式的靠背搭脑向两侧挑出;一统碑式的椅背和南官帽的靠背相似,搭脑两端不出头。
扶手椅指的是有靠背的又带两侧扶手的除了宝座、交椅、圈椅外统称。扶手椅有两种形制,其一是南官帽椅,北方地区称为玫瑰椅,南方地区称为文椅,形制矮小,后背和扶手与椅座垂直;其二是四出头官帽椅,官帽椅是以其造型类似古代官员的帽子而得名。
坐墩:又名肃墩,由于其上多覆一方丝织物而得名。在明代及前清时期的坐墩上还保留着藤墩和木腔鼓的痕迹。
交杌:俗称马扎,和古代胡床类似,自东汉从西域传至中土,千百年来流传甚广,基本制式是由8根直木构成,长期没有变化。
长凳:明清时期,长凳式样繁多。小条凳是民间日用品,二人凳宜两人并坐,至今江南地区仍在使用