工艺装饰画的风格有哪些？
工艺装饰画是在我国传统工艺美术的基础上发展起来的，这些工艺装饰画品类在继承优良传统，吸收外来工艺美术的长处的基础上，并结合民族特点，不断推陈出新，创作出许多具有鲜明中国传统艺术特色的作品。
工艺装饰画采用极为丰富的材料，如竹子、木材、玉石、羽毛、贝壳、陶瓷碎片、各色碎玻璃和塑料等，进行巧妙地构思、创作、施艺，由于材料、工艺制作的不同以及不同的历史、地理、文化等因素，形成了独特的千姿百态的艺术风格。
（1）铁画
铁画是依据画稿，以铁为墨，以砧为砚，以锤代笔锻制而成的独具风格的工艺品。
铁画工艺具有构图简练，线条刚劲挺秀，层次清晰，立体感强等特点。它的品种大致分尺幅小景，灯彩和屏风三类。
（2）漆画
是我国传统的漆器工艺。漆画是以天然漆和金、银、玉石、螺钿、蛋壳等辅助材料，运用雕、镂、嵌、填、晕、彩绘、金漆等多种技法而制作成的，充分发挥了漆的特性及其物质材料、髹饰技法的美。
在艺术上，它强调装饰性，多以我国传统的线描为主要造型手段，在形象刻划和色彩处理上加以适当的变形、夸张，力求简练，有时也饰以金漆、银粉、贝壳、蛋壳等，更显瑰丽多姿。
（3）镶嵌画
利用有色石子、破碎的瓷片、珐琅、有色碎玻璃片或各色塑料片经过雕刻、镶嵌、拼组等工艺而制成的图画。
这些材料，其色彩丰富而变化微妙，在选材时，要巧妙地利用材料的自然色泽、纹理，并吸取我国古代雕塑、壁画等的传统艺术特点。有浓厚的装饰趣味和鲜明的民族风格。其用途主要用以装饰建筑的墙壁，天花板和地面，也适宜于作室内陈设。
（4）贝雕画
它以江河、湖泊、海洋的贝壳为材料，巧取其自然形状以及外表和内层的绚丽色彩，经过精心选料、雕刻、琢磨、组装等工序制成。
它的题材广泛，内容丰富，借鉴了中国画的章法，构图简练。其雕刻技艺则吸取了玉器、牙雕、镶嵌等艺术的特长，制作精巧，作品莹光闪烁，风格华丽。
（5）布贴画
利用各种零碎布片来拼贴装饰画。纺织品的种类很多，有丝、绸、棉、麻、毛及各种人造纤维，这些纺织品粗糙与光滑，柔软与挺括，厚重与轻薄，吸光与反光，还有那千变万化的经纬纹理和色彩图案，经选料、剪裁和粘贴等工艺而制成的画种。
在具体的制作中，要能巧妙地利用这些布质感，色彩和肌理，来丰富布贴画的艺术语言。在表现手法上力求写意性，不求完全形似，强调构思的巧妙和借用的恰当，使拼贴后的画面产生丰富多彩的装饰效果。
（6）纸贴画
用各种彩色纸来拼贴装饰画，也是常见的装饰手法。另外，印刷品的彩色画页和黑白画页，也是很好的拼贴材料。拼贴时取其局部的大效果，让色彩、纹样尽可能的接近创作意图和需要，并竭力追求代用和巧借。近看可能是残缺的画面，但远看色调谐和，这正好是纸贴画所需要的效果。
在拼贴制作中，它巧妙利用了色纸的自然色泽，质地和纹理，并吸收了我国民间剪纸的传统艺术特点，形成了丰富多彩的装饰画面。其工具主要是剪刀和刻刀，纹样刻好以后，用浆糊粘站在底版纸上即可。
（7）撕纸画
其材料与纸贴画一样，只是在撕纸画制作中，以手代刀用手撕纸。使纹样边缘产生不规则的效果，近看很毛糙，但拼贴后的整体效果，则别具一番风味。
（8）羽毛画
它采用大自然中各种鸟禽美丽的羽毛，经过剪、叠、镶以及热压成型、组合、粘贴等工艺而巧妙制成。其题材广泛，形式多样，有平贴、镶嵌、卷轴、壁挂、折叠等。
（9）喷笔画
是通过空气压缩机使稀释后的颜料呈雾状喷于画面。空气压缩机及各种不同型号的喷笔，是主要的工具。
在喷涂之前，必须将画面不需要喷涂的部分遮盖起来，原则上每喷一种色，就必须刻一块纸版。运用喷涂方法表现的画面，其效果十分均匀细腻，是平绘所无法达到的，尤其是表现色彩的过度，真可谓天衣无缝。
（10）无笔画
在清水的表面撒一些颜料，并放一点少量的油或油漆，根据需要适当搅动一下，利用油与水不相溶性，趁三者处于流动之机，迅速用纸覆盖水面，然后把纸拎起，就会得到十分有趣的画面，特别是油与水的浮游痕迹，呈现出一些优美、自然的曲线，这种流动式的花纹形似行云流水，生动无比。
有的画面如果再稍加手绘处理，便能使画面得到肯定明确的具象效果。这种创作带有很大的随意性，创作时不必拘泥于某一种特定的构思。
（11）火烫画
又称烫画。它是在木板或三合板上烙画出茶褐色的画面。由于用电烙铁或特制的铁笔进行描绘、润色，所以画面明朗，层次清晰，线条流畅，富有表现力。
烫画十分讲究线条的浓淡、虚实变化。因此，在烫烙线与面时要把电烙铁或铁笔加热些，时间可略烫长些。如需虚和淡的线条，则要烫快些。另外，在烫画的选材要利用树木的纹理进行创作，木纹具有规则、变化的运动美感，这不仅为我们打开了烫画创作的思路，同时也增强了烫画的表现力。
（12）棉花画
是用棉花在深色纸上粘贴的装饰画。棉花具有洁白、绒毛长、易粘贴等特点，在制作中，要充分利用其特点，在深色的绒布或绒纸上粘贴小动物皮毛质感是再好也不过了。
它的题材主要是动物画、人物画等。经过选料、理绒、丝毛、粘贴等工艺制成，讲究结构、真实、自然、形体优美。具有高雅大方、美观之感，形成了独特的艺术风格。
（13）拓印画
自然植物的纹理、质感，体现生动的自然美和艺术上的形式美，许多纺织品等，均呈现了许多美妙的肌理纹样，如果把它们拓印下来，则能收到奇妙的意想不到的效果，也是手绘方法难以达到的。有的粗犷、有的匀净。
借助这些植物与纺织物的肌理，构成美妙装饰画，既简便又有趣。它的制作过程则经过构思、选材、徐色、拓印等工艺。
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常会需要准备好教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是我为大家收集的大班美术《青花瓷盘》教案，欢迎大家分享。
大班美术《青花瓷盘》教案1活动目标：
1、欣赏不同花纹的青花瓷盘，感受蓝白相间的图案美。
2、利用棉签蘸色,运用中心对称的方法来装饰青花盘子。
3、体验作品成功后带来的美好与快乐情绪。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
5、感受作品的美感。
活动准备：
1、不同花纹的青花瓷圆盘实物2、3个。
2、PPT多媒体课件。
3、纸盘人手一个（其中半数为圆盘中间的圆圈是蓝色的，半数为圆盘边上一圈为蓝色）；人手2根棉签。
4、每组一个调色盘，放上两种颜色：蓝色和白色。
活动过程：
一、谈话引出瓷盘提问：家里盛菜、吃饭的碗上都有一些花纹，请幼儿简单说说有些什么花纹。（为下面欣赏不同图案的青花瓷盘作准备）
二、通过课件，逐步地感受青花瓷盘的美。
1、出示一张青花瓷图片，引导幼儿重点观察分析其图案和花纹。
（1）幼儿仔细观察并讲述图案的规律性、线条的不同。
（2）根据幼儿的回答，课件出示事先画好的相应的简笔图案一张。让幼儿对青花瓷的图案、结构有一个逐步认识的过程，符合幼儿从抽象到比较具体的内化规律。
2、再次出示一张青花瓷图片，引导幼儿观察分析图案是从中心发散出来的，感受中心对称的美。
（幼儿仔细观察并讲述从中心往外发散的图案的规律性、线条的不同。具体方法同1）
3、再出示2张，具体观察从外环向中心集中地图案美。
4、总结命名"青花瓷盘"。
（1）课件出示上面4张青花瓷图片和相应的4幅简笔图案，简单总结装饰的不同方法（中心向外、外环集中心）和图案、线条的不同。
（2）总结：这些盘子都是白色的底青色的花，所以叫青花瓷盘。是我们中国人发明的。
（本环节取消了教师与幼儿的示范作画，也是为了给孩子们一个更好、更广的想象空间。因为在平时，教师示范后，孩子们作画的时候大多是示范的样子，限制了幼儿的思维空间，这也是突破了平时活动设计时所需要的步骤）
三、幼儿作画，教师指导。
师：今天我们也来做盘子设计师，都用一种青色和白色来装饰做一只青花盘子。
（一）提出要求：
1、出示圆盘中间的圆圈是蓝色的和圆盘边上一圈为蓝色的圆纸盘，知道蘸上蓝色的颜料画在白色的空间里，蘸上白色的颜料画在蓝色的空间里。
2、运用中心对称的方法进行作画，花纹排列一定要有规律，大胆发挥想象力与创作力。
（二）幼儿作画，教师巡回辅导鼓励幼儿大胆运用中心对称的方法，蘸上蓝色或白色颜料来装饰，指导幼儿注意花纹排列有规律、均匀。
四、展示分享评价作品。
将幼儿的作品布置在有小架子的展板上，提问：最喜欢哪个盘子，为什么？（针对幼儿的问题提一些意见）。
教学反思：
青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，又称国瓷。青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色而被人们喜爱。青花瓷以白色为底，绘上蓝色图案，因此称为青花，绘在白瓷上面称为青花瓷。老师在活动开始前的欣赏引导部分还可以更加细致的带着孩子们去发现青花瓷盘上的花纹排列的规则性，比如对称等特征。也可以将青花瓷盘的烧制过程和种类等做一个简单的介绍。这样孩子们在观察和作画时就能更有针对性。
大班美术《青花瓷盘》教案2设计意图：
青花瓷是一种彩绘装饰瓷，造型优美，色泽淡雅，素有“永不凋谢的青花”之称，是我国最富有民族特色的瓷器。大班美术欣赏活动“青花瓷盘”从欣赏传统的青花瓷盘切入，通过创设环境、用音乐渲染气氛、欣赏传统青花瓷盘等手段，营造出一种浓厚的艺术氛围，引导幼儿以线描装饰画的表现手法，在白色纸盘上装饰青花图案，绘制具有民间工艺特色的青花瓷盘，从中感受青花瓷盘独特的简约之美，并激发幼儿对传统民间艺术的热爱之情。
目标：
1.欣赏青花瓷盘的花纹和图案，了解其纹样装饰特点，感受其独特的色调美和纹样美。
2.尝试运用烘托主题的方法装饰青花瓷盘，养成耐心、细致的操作习惯。
准备：
1.幼儿和家长共同收集青花瓷盘实物或图片、画册等相关宣传资料，从中感受青花瓷盘的色调美和纹样美，初步了解一些中国传统装饰纹样的知识。
2.《青花瓷盘》课件一套，《青花瓷》MP3纯伴奏音乐，一次性纸圆盘、蓝色勾线笔人手一份。
过程：
一、欣赏青花瓷盘照片，发现青花瓷盘的装饰纹样特点
1.出示两张青花瓷盘照片，初步感受青花瓷盘的装饰纹样特点。
师：请仔细看一看这两只青花瓷盘，你觉得青花瓷盘上的装饰花纹有什么特点?(引导幼儿欣赏青花瓷的色调美和纹样美。)
师：这两只青花瓷盘上的装饰花纹、色彩怎样?
师(小结)：这两只瓷盘上的花纹是用同一种青蓝颜色绘制出来的。这些白底蓝花的图案称为青花，绘制在白瓷上就被称为青花瓷。青花瓷产生于唐代，是我国非常著名的瓷器。青花瓷只有青、白两种颜色，上面的装饰花纹干净、简洁，非常美丽。
师：这些美丽的花纹都装饰在盘子的什么部位?(盘心、盘边。)
师：在盘心一般都是各种漂亮的大图案，也称主题花纹。而盘边人们往往会装饰上花边，我们称为盘边花纹，装饰盘边花纹的目的就是为了烘托盘心的主题花纹，让这只青花瓷盘看起来更美丽。古代的人们很聪明，把日常生活中人们熟悉的花草、动物、人物等各种美好的东西都画在了瓷盘上。所以，这些瓷盘不仅具有实用价值，而且具有欣赏价值和收藏价值。
2.出示两幅“鱼盘”青花瓷盘图片，对比装饰纹样疏密不同的效果。
师：这两只青花瓷盘选择的是同一个题材，是什么呢?(鱼。)
师：同样的“鱼盘”装饰花纹有什么不同?(引导幼儿发现疏密不同。)
师：这两只“鱼盘”因为装饰花纹的疏密不同，产生了不同的效果。你喜欢哪一种装饰效果?
师：青花瓷盘上的花纹画得密一点，内容丰富，花纹精致如果瓷盘上的花纹画得疏一点，少一点，主题便很突出，图案很清晰，青花瓷盘看起来就显得特别简洁。
(析：在《青花瓷》静谧、古朴的MP3纯音乐声中，幼儿安静欣赏两组生活中常见的传统青花瓷盘，从而在视觉、听觉双重审美感受中初步体验到了青花瓷盘的色调美及纹样美，进而产生喜爱之情。)
二、观察青花瓷盘绘制步骤图，了解“青花盘”的绘制顺序与装饰要点
1.观察图示，熟悉“青花瓷盘”绘制的顺序。
师：这是青花瓷盘的绘制步骤图，请你仔细看一看，绘制青花瓷盘时应该先画什么?再画什么?
2.分析布局图示，了解青花瓷盘绘制的装饰要点。
①观察中心布局图示，了解盘心主题花纹的装饰要点。
师：画青花瓷盘盘心主题花纹的时候要注意些什么呢?
幼：中间花纹要大一点、圆一点。
幼：花纹要画在中间，不能画到边上去。
幼：可以画花朵、太阳和很多圆圆的东西。
师(小结)：盘心主题花纹可以画花朵、太阳、人物、动物等很多美好的东西。但是要注意将花纹或图案画在盘子中心，画得大一点、饱满和圆润一点，不能偏离中心，也不能画得很小。
②观察盘边布局图示，了解盘边“有规律排列花纹”的装饰要点。
师：那么，在画盘边花纹的时候，又要注意些什么?
幼：边上的花纹比中间的花纹画小一点。
幼：边上的花纹要排好队，不能乱画。
幼：可以画小一点的花朵、三角形、小爱心等图案。
师(小结)：绘制盘边花纹时，要画很多个一模一样的小花纹，而且要排列整齐。花纹的头可以一起朝向外边或中心排列，还可以一个跟着一个绕着盘边同一方向有规律地排列。
(析：这个环节是本次活动的重点及难点，教师先出示步骤图，引导幼儿了解绘制青花瓷盘的顺序，随后通过中心布局图示与盘边布局图示，帮助幼儿形象、直观地理解绘制青花瓷盘主题花纹及盘边花纹需要注意的一些装饰要点，以促使幼儿在接下来的创作中能进行有目的的构思，从而初步培养起整体布局的构图意识。)
三、尝试运用烘托主题的花纹装饰方法，设计并制作青花瓷盘
1.教师交代操作要求。
师：请你尝试用烘托主题的花纹装饰方法，设计并绘制你自己喜欢的青花瓷盘。
师：主题花纹的设计可以选择自己最喜欢的花草、动物、人物等图案，图案可稍大一些盘边花纹的设计尽量选择简单一点的花边纹样，以起到烘托主题花纹的作用。
师：先画盘心处的主题花纹，再往外一圈圈(或一层层)地画盘边花纹。本文盘边花纹的设计要求是简单重复、纹样清晰，注意单个花纹的方向要有一定的规律，排列要整齐。
师：绘制完后，可以跟大家说一说，你设计的青花瓷盘上的主题花纹是什么，盘边花纹的排列又有什么规律。
2.幼儿创作，教师巡回指导，可以根据幼儿能力差异，分别进行语言提示或示范指导。
四、展示幼儿绘制的青花瓷盘，相互欣赏与交流
1.展示幼儿的作品，请个别幼儿上前介绍自己的作品。
2.采用幼幼互评、教师点评等形式进行讲评，重点围绕主题花纹设计、盘边花纹排列、整体布局、艺术审美等展开。
(析：讲评的重点不在评判作品的好坏，而是根据幼儿的作品一起找一找其中的与众不同，或者是其中的十足创意。可以着重引导幼儿关注青花瓷盘的整体装饰效果是否整洁、美观，盘心花纹与盘边花纹的比例是否恰当等，以通过具体明确的评价活动有效提升幼儿的审美能力。)
五、延伸活动：进一步丰富与拓展幼儿相关知识与经验
发动幼儿和家长一起收集一些其他品种的青花瓷器，如青花瓷瓶、罐头、茶杯、笔筒等，引导幼儿不仅关注其花纹图案，还能关注其外部造型、彩绘花纹等特色，可以有意识地搜集一些具有中国传统文化特色的“年年有鱼”“万事如意”等系列的青花图案，以丰富幼儿相关的民俗知识与经验，进一步引发幼儿对中国传统民俗文化的喜爱与自豪之情。
活动反思：
随着人们生活水平的日益提高，色彩缤纷、形态各异的精致盘子，走进了家家户户。而那些富有传统文化的青花盘，被越来越少的人所青睐。为了让孩子们了解更多的传统文化，感受白底青花独特的色彩美和对称美，我设计了本次活动《青花瓷盘》。
在整个活动实施的过程中，首先，我用浅显、易懂的方法帮助幼儿理解了“中心对称”的作画方式，突出了重点。我特意自制了一个“中心对称”图案非常明显的青花瓷盘，让幼儿先认准“中心”，接着用“找一样的图案”的方法，让幼儿逐渐理解“中心对称”的方法就是：以中间的图形为中心，围绕这个中心面对面用一样的`图形来装饰的方法叫中心对称。在幼儿初步理解中心对称的基础上，我还给幼儿上来操作的机会，一方面检验幼儿掌握中心对称的情况，另一方面，起到给幼儿示范操作的作用。其次，在作品呈现的方式上，我考虑了色彩与内容的搭配以及作品的呈现效果。青花瓷的色彩是白底蓝花，我给幼儿准备的课件、盘子插座都是“白底蓝花”的色彩搭配，作品本来是呈现在嵌体板上的，我考虑到如果把作品放在插座上，作品会更具美感、整体效果会更好。最后，在这个活动中，幼儿的环保意识，环保行为习惯又得到了进一步的强化。知道一次性的盘子还能变废为宝制作“青花瓷盘”呢。
同时，在活动中，我也发现还存在不少的问题：
1.在给幼儿介绍磁盘花纹的时候，没有用简浅易懂的语言，解释不是很到位。
2.幼儿在装饰过程中，还有个别幼儿围绕中心进行装饰，不能很好的运用“中心对称”的方法来有规律的进行装饰盘子
3.在幼儿相互欣赏作品时，太随意，没有提出明确要求。
大班美术《青花瓷盘》教案3活动目标：
1、欣赏不同花纹的青花瓷盘，感受蓝白相间的图案美。
2、利用棉签蘸色,运用中心对称的方法来装饰青花盘子。
3、体验作品成功后带来的美好与快乐情绪。
4、能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
5、能呈现自己的作品，并能欣赏别人的作品。
活动准备：
1、不同花纹的青花瓷圆盘实物2、3个。
2、PPT多媒体课件。 【幼儿园PPT课件制作】
3、纸盘人手一个（其中半数为圆盘中间的圆圈是蓝色的，半数为圆盘边上一圈为蓝色）；人手2根棉签。
4、每组一个调色盘，放上两种颜色：蓝色和白色。
活动过程：
一、谈话引出瓷盘提问：家里盛菜、吃饭的碗上都有一些花纹，请幼儿简单说说有些什么花纹。（为下面欣赏不同图案的青花瓷盘作准备）
二、通过课件，逐步地感受青花瓷盘的美。
1、出示一张青花瓷图片，引导幼儿重点观察分析其图案和花纹。
（1）幼儿仔细观察并讲述图案的规律性、线条的不同。
（2）根据幼儿的回答，课件出示事先画好的相应的简笔图案一张。让幼儿对青花瓷的图案、结构有一个逐步认识的过程，符合幼儿从抽象到比较具体的内化规律。
2、再次出示一张青花瓷图片，引导幼儿观察分析图案是从中心发散出来的，感受中心对称的美。
（幼儿仔细观察并讲述从中心往外发散的图案的规律性、线条的不同。具体方法同1）3、再出示2张，具体观察从外环向中心集中地图案美。
4、总结命名"青花瓷盘"。
（1）课件出示上面4张青花瓷图片和相应的4幅简笔图案，简单总结装饰的不同方法（中心向外、外环集中心）和图案、线条的不同。
（2）总结：这些盘子都是白色的底青色的花，所以叫青花瓷盘。是我们中国人发明的。
（本环节取消了教师与幼儿的示范作画，也是为了给孩子们一个更好、更广的想象空间。因为在平时，教师示范后，孩子们作画的时候大多是示范的样子，限制了幼儿的思维空间，这也是突破了平时活动设计时所需要的步骤）
三、幼儿作画，教师指导。
师：今天我们也来做盘子设计师，都用一种青色和白色来装饰做一只青花盘子。
（一）提出要求：
1、出示圆盘中间的圆圈是蓝色的和圆盘边上一圈为蓝色的圆纸盘，知道蘸上蓝色的颜料画在白色的空间里，蘸上白色的颜料画在蓝色的空间里。
2、运用中心对称的方法进行作画，花纹排列一定要有规律，大胆发挥想象力与创作力。
（二）幼儿作画，教师巡回辅导鼓励幼儿大胆运用中心对称的方法，蘸上蓝色或白色颜料来装饰，指导幼儿注意花纹排列有规律、均匀。
四、展示分享评价作品。
将幼儿的作品布置在有小架子的展板上，提问：最喜欢哪个盘子，为什么？（针对幼儿的问题提一些意见）。
活动反思
随着人们生活水平的日益提高，色彩缤纷、形态各异的精致盘子，走进了家家户户。而那些富有传统文化的青花盘，被越来越少的人所青睐。为了让孩子们了解更多的传统文化，感受白底青花独特的色彩美和对称美，我设计了本次活动《美丽的青花瓷盘》。
在整个活动实施的过程中，首先，我用浅显、易懂的方法帮助幼儿理解了“中心对称”的作画方式，突出了重点。我特意自制了一个“中心对称”图案非常明显的青花瓷盘，让幼儿先认准“中心”，接着用“找一样的图案”的方法，让幼儿逐渐理解“中心对称”的方法就是：以中间的图形为中心，围绕这个中心面对面用一样的图形来装饰的方法叫中心对称。在幼儿初步理解中心对称的基础上，我还给幼儿上来操作的机会，一方面检验幼儿掌握中心对称的情况，另一方面，起到给幼儿示范操作的作用。其次，在作品呈现的方式上，我考虑了色彩与内容的搭配以及作品的呈现效果。青花瓷的色彩是白底蓝花，我给幼儿准备的课件、盘子插座都是“白底蓝花”的色彩搭配，作品本来是呈现在嵌体板上的，我考虑到如果把作品放在插座上，作品会更具美感、整体效果会更好。最后，在这个活动中，幼儿的环保意识，环保行为习惯又得到了进一步的强化。知道一次性的盘子还能变废为宝制作“青花瓷盘”呢。
同时，在活动中，我也发现还存在不少的问题：
在给幼儿介绍磁盘花纹的时候，没有用简浅易懂的语言，解释不是很到位。
幼儿在装饰过程中，还有个别幼儿围绕中心进行装饰，不能很好的运用“中心对称”的方法来有规律的进行装饰盘子；
在幼儿相互欣赏作品时，太随意，没有提出明确要求。
大班美术《青花瓷盘》教案4【活动目标】
1、欣赏家乡青花瓷盘，观察纹饰，感受蕴含在作品中的平衡美。
2、学习用长线、螺旋线、弹簧线和城墙线等绘画装饰青花瓷盘。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
【活动准备】
1、青花瓷盘实物若干。
2、纸盘、蓝色勾线笔等人手一份。
3、幼儿用书、教学挂图60—59。
【活动过程】
一、出示实物青花瓷盘。
1、观赏青花瓷盘。
师：我们来看看这个瓷盘，它上面有什么？花纹是什么样子的？是什么颜色的？你们知道它的名字是什么吗？
2、教师总结。
师：这是一个青花瓷盘，是在瓷的盘子上用一些色彩颜料画画，然后再烧出来的。是古代劳动人民发明的一种艺术品。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层，透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色。
二、幼儿观看幼儿用书。
1、幼儿观看幼儿用书，看看图上的几种青花瓷盘，说说它们的特点。
师：我们来看看幼儿用书上的青花瓷盘，看年看它们有什么不一样的地方？它们分别是什么形状的呢？你们有没有发现，它们是左右对称的呢？（教师根据幼儿的描述，在黑板上示范画出相应的青花瓷盘的外形。）
2、师：它们上面有什么样的花纹呢？是什么颜色的？
3、师：青花瓷盘上的花纹，有的地方比较密，有的地方比较松。有一块一块的，也有用线条交织在一起，这样看上去很好看。
三、幼儿在纸盘上绘画。
1、师：现在请大家来画自己的青花瓷盘，你想画什么样的青花瓷盘呢？想在瓶子上画什么样的花纹呢？（幼儿说说自己想画的瓶子外形，并在瓶子上画上漂亮的花纹。）
2、幼儿绘画，教师巡回指导。
提醒幼儿在进行创作画青花瓷盘的时候注意左右对称，画图案的时候注意松紧布局。
四、作品展示。
把幼儿的作品挂起来，请幼儿欣赏，并说说自己最喜欢的作品。
【教学反思】
青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，又称国瓷。青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色而被人们喜爱。青花瓷以白色为底，绘上蓝色图案，因此称为青花，绘在白瓷上面称为青花瓷。
孩子们是第一次接触青花瓷，在欣赏的环节中表现得特别认真，由于青花瓷花纹的多样性因此我只给孩子们介绍了简单的线条和构图特色，带着孩子们发现瓶子的瓶口、瓶身和瓶底上面的图案的不同之处，便与幼儿进行绘画。孩子们在绘画时运用了许多特色纹样，如鱼鳞纹、如意纹、门纹、蛇纹等，为他们的创作增添了不少元素，也增加了作画的趣味性。从大家的作画情况来看，完成的挺不错的。
老师在活动开始前的欣赏引导部分还可以更加细致的带着孩子们去发现青花瓷瓶上的花纹排列的规则性，比如对称等特征。也可以将青花瓷瓶的烧制过程和种类等做一个简单的介绍。这样孩子们在观察和作画时就能更有针对性。
希望对你能有所帮助。
作为一名教职工，总不可避免地需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是我帮大家整理的大班美术教案《花瓶》，仅供参考，希望能够帮助到大家。
大班美术教案《花瓶》 篇1活动目标
1、引导幼儿学习用纸插编、撕贴在花瓶上。
2、引导幼儿学习不同的手工操作材料的使用方法，培养幼儿对手工活动的兴趣。
3、培养幼儿细心操作的习惯，保持作品整洁。
活动准备
1、花瓶实物2—3个。
2、操作卡片《花瓶》、彩纸。
活动流程
提问引起幼儿兴趣—观察花瓶—学习制作花瓶方法—幼儿操作—评价作品
活动过程
1、导入活动，引起兴趣。
教师：今天我们来做设计师，每人设计一个花瓶，然后用纸来进行插编和撕贴花瓶。
2、引导幼儿观察实物花瓶的特征。
教师出示实物花瓶：这几种花瓶的式样各有什么特点？幼儿议论、回答后，教师总结：花瓶式样很多，有颈子长、肚子大的，有上下粗、中间细的，有瓶口大、颈子细、肚子略大的。
3、引导幼儿学习纸艺编织花瓶的制作方法。
教师示范并讲解：先在图画纸上设计一个花瓶式样，画出轮廓线，再用刀在花瓶的肚子上才成一条一条的，然后将纸插编进去，在瓶颈处用彩纸撕出各种形状的图形，进行瓶贴。
4、交代要求，幼儿操作，教师指导。
教师：下面请小朋友来做花瓶。要先设计好花瓶式样，然后在瓶肚划线的时候一定要注意宽度，使其均匀，一个挨着一个插紧。撕贴的时候注意要有设想。
幼儿操作，教师指导。提醒幼儿注意撕贴的形状。
5、评价作品，结束活动。
展示作品，找出谁设计的花瓶式样最新颖，谁制作的花瓶最精美。
活动反思：
本节课经过改编以后，成为了一节插编和撕贴技能的课。在整个的教学活动中，教师对于孩子的思维引导的不是很够，对于用撕纸的技能来表现自己的想法孩子的能力似乎还达不到，有待于在今后活动或区角中的进一步提高。但是孩子在这节课上有了自己的思维和技能的训练，这点是可以的。
大班美术教案《花瓶》 篇2活动目标：
1、能用太空泥等材料创造性地装饰不同的瓶子。
2、感受彩泥等不同材料装饰瓶子所带来的美的体验。
3、幼儿能向同伴大胆介绍自己的创意作品，产生做事的成就感。
活动准备：
1、各色太空泥和不同样子的透明塑料瓶。
2、装饰好的花瓶图片。
3、幼儿用书（一）第6~7页。
活动过程：
一、出示图片，激发活动兴趣
教师出示已装饰好的瓶子图片，引导幼儿观察，激发活动兴趣。
提问：
你最喜欢哪个瓶子？为什么？
二、欣赏幼儿用书，掌握装饰方法
引导幼儿欣赏幼儿用书（一）第6~7页，了解并掌握装饰瓶子的方法。
讨论交流：瓶子漂亮吗？说出你觉着它最漂亮的地方。
引导幼儿了解装饰的'要点：可将主要花纹装饰在瓶腹、瓶颈；还可在瓶口、瓶颈上配各种有规律的花纹。
三、幼儿动手装饰、教师指导
1、鼓励幼儿互相之间进行合作。
2、启发幼儿对瓶子进行创造性地装饰。
四、欣赏作品
布置小展台“多彩地瓶子”，幼儿相互介绍自己的作品，欣赏同伴的作品。
活动延伸：
还可以怎样装饰瓶子？与爸爸妈妈合作用不同材料装饰瓶子。
大班美术教案《花瓶》 篇3活动目标：
1、通过回忆、欣赏，能细致地描述花瓶的各种造型、色彩、图案，感受花瓶的和谐美和均衡美。
2、了解纸版画的创作、转版、制作和拓印的基本方法，能在教师的提示下有序地进行制作活动。
3、知道将操作材料放回原处。
活动准备：
1、幼儿对花瓶的外形和图案有充分的了解。
2、有关花瓶的实物和照片。
3、稿纸(A4)，白板纸两张，复写纸，铅笔，夹子，油墨，胶滚，宣纸等。
活动过程：
第一步：创作并转版
1、引导幼儿回忆并讲述自己看过的花瓶的造型、色彩和图案。
教师：你见过的花瓶是什么样的?像什么?是什么颜色的?上面有什么?
2、欣赏一些特殊的花瓶。
教师：你喜欢哪一个花瓶?这个花瓶给你什么感觉?它像什么?有什么特别的地方?什么颜色?是用什么花纹或图案装饰的?是怎么装饰的?
3、幼儿创作并进行转版。
鼓励幼儿没计造型独特的花瓶，尝试运用连续纹样和单独纹样来装饰。
4、作品。
互相交流，谈谈自己的花瓶有什么独特之处。欣赏其他小朋友的作品，积累有益的经验。
第二步：制版
1、观察以前幼儿制作的版子，发现制作方法。
(1)教师：仔细看看这些版子，你能猜出这些是怎么制作的吗?
(2)教师：哪些部分需要剪?怎么剪?怎么贴?剪灰版还是白版?为什么?如果有两层怎么办?
2、幼儿进行制作活动。
3、观察、交流制作方法。
要点提示：
从灰版到白版、从上到下、从左到右有顺序地转版。
第三步：拓印
1、欣赏、幼儿的上次作品。
教师：为什么没印清楚?为什么发生重影?为什么印不上去?
2、观察教师的印制过程。
(1)教师：老师是怎么印面的?先干什么?后干什么?
(2)教师：怎么滚油墨?滚筒上的油墨多少合适?怎样才能滚匀?
(3)教师：宣纸怎样放上去?怎样拓印?怎样揭开宣纸?
3、教师指导幼儿进行小组拓印活动。
活动建议：
活动延伸：尝试一些简单的剪贴活动，促进幼儿小肌肉的发展，使幼儿使用剪刀的技能更加娴熟。
区角活动：收集瓶子的实物和照片布置在区域内供幼儿欣赏和交流。
家园共育：举行“花瓶设计大赛”的亲子活动。
评析
设计的关键是外形在于独特，装饰在于精巧——这些创意都蕴含在欣赏之中，因此欣赏作品的收集和选择很重要，能给幼儿很多启迪，打开创造之门。转版不难，但是幼儿容易忽略有序复制和两块底版要复制不同的颜色，因此教师要用提问的方式及时提醒幼儿，减少出错。
大班美术教案《花瓶》 篇4活动目标：
1、欣赏家乡青花瓷盘，观察纹饰，感受蕴含在作品中的平衡美。
2、了解青花瓷盘有很多不同的造型，青花瓷盘在生活中的用途
3、在观察和交流的基础上学习用不同的线条和图案来设计和装饰青花瓷盘。
活动过程：
一、导入活动
1、播放歌曲《青花瓷》，幼儿随着音乐一起进入活动室。
教师：咦，这是什么声音。(唱歌) 谁在唱歌啊，(周杰伦)这首歌真好听叫什么名字啊?(叫青花瓷)你们见过青花瓷没?那今天老师带大家一起去青花瓷市场参观?
二、看ppt，认识什么是青花瓷
1、播放ppt第一张，各式各样的青花瓷。
a)教师：哇，好漂亮啊。边指着实物边提问幼儿：你看到了什么?(茶杯、碗、瓶子、盘子等等)
b)教师提问幼儿：小朋友它们都是什么颜色的啊?(蓝色也叫做青色)我们把这些白色的底青色的花叫做青花瓷。、
c) 最后参观的是青花瓷盘教师提问：这是什么?(盘子)引导幼儿说出有各种各样的图案.而且也都是白色的底青色的花叫做青花瓷。提问:幼儿你们家里有没有盘子啊?都是有什么颜色的图案呢?(请幼儿回答)
d)今天老师也带来了几块盘子，我们一起来看看?：
播放图片请幼儿观察并说出盘子图案及颜色，并引导幼儿了解这些不同颜色的图案的盘子不是青花磁盘。
教师总结：这些都是我们常见的盘子，颜色都不一样，所以不是青花瓷盘。
二、播放图片，认识青花瓷盘。
1、教师：这个盘子和刚才那些盘子是一样的吗?请幼儿说出哪不一样。
2、教师：播放图片一，接下来我们看看这个青花磁盘。
3、提问：看看这个青花瓷盘最里面是什么图案啊，围绕着的旁边一圈又有一圈图案，上面画有什么?最外面还有一圈图案，上面画有什么呢?
4、提问：小朋友有没发现有个什么规律，都是围绕着最里面的一圈图案来画来点缀的，一个图案中间隔着一朵花，一一排着队。我们把这种围绕着中间来绘画的?这种方法叫做中心对称法。
5、教师：今天我们去了青花瓷市场，认识了青花瓷盘，老师有个建议我们一起来设计个青花瓷盘，然后把它拿到刚刚我们去的那个青花磁的市场去卖，看看你们谁的盘子买的人做多好不好?
四、教师示范并带领幼儿绘画青花磁盘。
1、 教师向幼儿介绍绘画工具(盘子和笔)。
2、教师边讲边试画，并引导幼儿先绘制青花瓷的底部。随后再在外围用不同的线条进行装饰。
3、提醒幼儿在设计青花瓷的时候要掌握规律。
4、 鼓励幼儿选取多种图案进行绘画。
五、幼儿绘画青花磁盘
发放笔、蛋糕盘子播放音乐幼儿开始绘画。
六、活动延伸
请小朋友们把绘画好的盘子粘贴在墙面上，拿到青花瓷市场去卖，请小朋友去买并说出自己喜欢哪一个盘子，为什么?
大班美术教案《花瓶》 篇5教学目标：
1.设计自己喜欢的瓶子并在瓶子上表现青花图案。
2.尝试用剪、贴、画的方式完成自己的创作。
3.体验创作带给自己的成功感。
教学重点：
设计自己喜欢的瓶子并在瓶子上表现青花图案。
尝试用剪、贴、画的方式完成自己的创作。
教学准备：
1.一些青花瓷器，青花瓶ppt，教师范例步骤图，背景音乐。
2.白色、蓝色油画棒，彩色卡纸，浆糊，抹布，棉签，白纸，剪刀，黑色签字笔。
教学过程：
一、观察瓷器，了解青花瓷。
1.出示青花瓷器，请幼儿观察这些瓷器有什么相同的地方。
教师：“今天老师带来了一些瓷器，你们仔细观察一下，这些瓷器有什么相同的地方?”
2.教师小结：这些瓷器都是白色底子，上面有蓝色图案。这种白底蓝色的瓷器有一个好听的名字叫青花瓷。为什么叫青花瓷呢?是因为古代人把蓝色叫做青，他们又觉得这种瓷器像花儿一样美，所以叫青花瓷。青花瓷是我们中国特有的瓷器。
二、观看ppt,感受青花瓶的不同形状和图案。
1.教师：“青花瓷的物品有很多，有青花盘、青花缸、青花碗、青花盆、青花瓶等，今天老师还带来了一些青花瓶的图片，一起来欣赏。”
2.幼儿观看ppt，引导幼儿先欣赏青花瓶的形状，然后欣赏青花瓶的花纹。
3.教师小结，引起幼儿创作的兴趣。
教师：“我们欣赏的这些青花瓶的形状都不一样，上面的青花图案也不一样。瓶颈和瓶底上都是用小一些的花纹进行装饰，而瓶肚上的图案比较大，有的画了美丽的花朵在比美，有的画了神气活现的龙在飞舞，有的画了孩子们在玩耍做游戏。每一个青花瓶都是那么漂亮，那么让人喜爱，你们想不想也来设计一个青花瓶呢?”
三、教师出示范例步骤图，边出示边讲解创作步骤。
1.先用蓝色油画棒在白纸上设计自己喜欢的瓶子形状，设计的瓶子要画的大一些。
2.用蓝色油画棒给瓶子装饰花纹，瓶颈和瓶底可以选用小一些的花纹，瓶肚上的图案可以画的大一些。
3.用白色油画棒在花瓶的空白处图上白色，白色和蓝色融合在一起，能表现出颜色的深浅变化。
4.把设计好的青花瓶沿着边线剪下来，贴到彩色卡纸上。
5.用黑色签字笔在卡纸上添上台布。
四、幼儿自主创作，教师巡回指导。
1.鼓励幼儿大胆设计与众不同的瓶子形状并大胆装饰。
2.提醒幼儿在装饰中用点线面结合的方法，让画面不显得单调。
五、评价幼儿的作品。
1.把幼儿的作品张贴起来。
2.引导幼儿说一说最喜欢哪一幅作品，喜欢作品的什么地方。
大班美术教案《花瓶》 篇6活动目标：
1、学习用盘泥条、泥片成型、泥球成型等方法，制作花瓶。
2、在花瓶制作过程中，运用巧妙的方法使得花瓶增加其趣味性。
3、对陶艺活动感兴趣，并从中学习专注的优秀品质
活动准备：
物质准备：人手一份陶泥、ppt
经验准备：已经学会了盘筑、泥条和泥球间如何融合
活动过程：
一、感知与体验
1、回忆原有的经验，梳理制作技巧
师：我们以前也做过花瓶，我们都运用了哪些技巧呢？
小结：我们可以用泥条盘筑、小圆球累积叠高、泥片成型等方法制作容器。其实只要稍微用点小办法，制作出来的花瓶还会更美观呢
二、探索与发现
1、师：看一看，图片中的花瓶有什么不一样？
小结：这里的花瓶有瓶身大小的变化，看上去很美观；有些是用泥圈排列组合起来的。
2、师：你们知道该怎么收花瓶的瓶口吗？怎样才会出来这种效果呢？
小结：在收瓶口的时候，我们可以稍微改变下泥条盘住的叠放位置，渐渐地往外扩散或者往里收紧。
三、创作与表现
1、幼儿制作，教师巡回指导
2、鼓励幼儿运用多种技能制作容器
四、欣赏与评价
1、在集体面前能大胆地介绍自己的陶泥作品，并把其中的技能技巧与大家分享
2、评选出最精致优秀的10种花盆。
温馨提示：
1、在制作花瓶时可以多点装饰物
2、泥片厚薄需要均匀些
大班美术教案《花瓶》 篇7活动目标：
1、能用橡皮泥、线绳、彩珠等材料创造性地装饰不同的瓶子。
2、感受彩泥等不同材料装饰瓶子所带来的美的体验。
3、幼儿能向同伴大胆介绍自己的创意作品，产生做事的成功感。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
活动准备：
1、各色橡皮泥，彩色的线绳和不同样子的空瓶子。
2、用不同材料装饰的花瓶图片。
3、幼儿学习资源。
活动过程：
1、教师展示准备好的已装饰的瓶子图片，引导幼儿观察，激发活动兴趣。
提问：你喜欢哪个瓶子?为什么?
2、引导幼儿欣赏幼儿学习资源，了解并掌握装饰瓶子的方法。
(1)讨论交流：瓶子美在哪里?引导幼儿了解装饰的要点：可将主要花纹装饰在瓶腹、瓶颈：此外还可以在瓶口、瓶颈上配各种有规律的花纹等。
(2)讨论：还可以怎样装饰瓶子?学习用包、绕、染、黏贴的装饰方法。
包：把瓶子放在花布的中央，在瓶口处使劲拧紧。
绕：将绳子的一头固定在瓶子的最下方，一圈一圈的缠绕在瓶子上。
染：选择不同的颜料，给瓶子上色。
黏贴：将橡皮泥通过搓、团、捏的方法粘在瓶子上。
3、幼儿动手装饰，教师指导。
(1)鼓励幼儿相互间进行合作。
(2)启发幼儿对瓶子进行创造性地装饰。
布置小展台“多彩的瓶子”，幼儿相互介绍自己的作品，欣赏同伴的作品。
教学反思：
作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。
大班美术教案《花瓶》 篇8活动目标：
1、欣赏各种各样的花瓶，感受花瓶独特的造型和装饰。
2、通过欣赏和与教师的对话，体验不同造型和装饰所带来的美感。
3、对操作活动感兴趣，能细心地装饰。
4、鼓励幼儿大胆正确的上色。
5、能呈现自己的作品，并能欣赏别人的作品。
活动准备：
各种花瓶若干。
活动过程：
1、展示四个在造型和装饰方面比较独特的花瓶，激发幼儿欣赏兴趣。
"这是什么？"
"这些花瓶美吗？"
2、引导幼儿进行欣赏和表述。
"你喜欢哪一个花瓶？为什么？"
"你觉得这个花瓶那里最美？"
让幼儿畅所欲言的表述，在幼儿需要帮助时进行启发："哦，你喜欢它的造型呀，你能模仿一下它的姿态吗？"
"你觉得这样的造型像什么？"
"这个花瓶上用了那些颜色？这些颜色用在一起好看吗？给你什么感觉？"
教师小结。
3、出示其他花瓶图片，引导幼儿欣赏，丰富幼儿欣赏经验。
"这个花瓶是什么样子的？""你喜欢它吗？为什么？"
4、幼儿尝试使用各种形式创作花瓶。
"今天我们欣赏了各种花瓶，我们也要来自己装饰花瓶。可以用线描装饰画的方法、水粉画的方法还有直接在瓶子上装饰的方法，小朋友们可以自由选择一种自己喜欢的方式进行创作。""完成的作品可以放在展示区展览。"
幼儿进行创作，教师巡回指导。
5、评价活动。
幼儿相互欣赏作品，体验成功的快乐。
"今天我们创作了一个自己的花瓶，感觉怎么样？"
活动反思：
首先这个活动非常符合幼儿的年龄特点，虽然在这中美术手工活动幼儿之间有一定的个体差异性，但是孩子们的兴趣还是满高的，。在此次活动中，并没有发现不感兴趣的孩子，因为在日常的活动中，我们经常有这样类似的美术活动，孩子有了一定动手能力，所以孩子们得心应手。
一、表现手法不同
1、写实绘画在艺术形态上属于具象艺术。
2、装饰画分为具象题材、意象题材、花卉题材、人物肖像题材抽象题材和综合题材等。
二、起源不同
1、写实绘画源自西方，具有悠久的历史和深厚的传统。写实绘画在欧洲“文艺复兴”时期得以壮大，历经500年的辉煌，产生了许多艺术大师、巨匠和艺术史上的不朽名作。
2、装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形，确切的讲是起源于战国时期的帛画艺术。
写实绘画：
装饰画：
扩展资料
装饰画以制作方法进行划分可以分为三大类，分别是占主流的印刷品装饰画；实物装裱装饰画；和手绘作品装饰画。其中手绘装饰画，艺术价值很高，因而价格也昂贵，具有收藏价值，而那些缺乏艺术价值的手绘画现在已很少有人问津。
实物性装饰画是新兴的装饰画画种，它以一些实物作为装裱内容，其中一些以中国传统刀币、玉器或瓷器装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎。
印刷品装饰画则是装饰画市场的主打产品，是由出版商从画家的作品中选出优秀的作品，限量出版的画作，但目前盗版装饰画就像盗版盘一样冲击着正版装饰画市场。
原作版画是在博物馆、艺术家本人或艺术家子女的授权监制下，用超高精度的立体扫描设备复制原作，再微喷输出在与原作相同的材质上、并限量制作而成。
参考资料来源：百度百科-装饰画
百度百科-写实油画
装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。
装饰画（Decorative Painting）是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。装饰画的起源可以追潮到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。确切的讲是起源于战国时期的帛画艺术，一般分为具象题材、意象题材、花卉题材、人物肖像题材抽象题材和综合题材等等。洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。
希望能帮到您~容~~:)
