室内设计手绘怎么练
1、先画明，但最亮的部分是最后调水粉加上去的；
2、常用色如果是画家装的话，不外乎灰色系列，木色和几支绿色；不要用打印纸，普通复印纸就可以；
3、最先画最重的色，其次是最浅的色，然后画中间层次，中间有些细小步骤可以按感觉调整；
关于透视：
成角透视这种东西是要多画才能感觉得到的，——平时也可以多注意一些成脚的实景照片或从生活中观察，处处留心皆学问嘛！
黑白稿我发了不少啊，如果你指的是最初的铅笔稿，那就没办法了——我在起铅笔稿时就是一团乱线，除了我自己，别人很难看得懂。
1、所谓最好的透视点，我觉得无外乎看起来舒服，有表现魅力并能表现尽量多的东西，平时你可以针对一个方案试试不同的视角，慢慢就可以找出来。至于我自己，是比较喜欢成角透视的；
2、练出来的啦——“无他，但手熟耳”……
关于辅助工具和时间：
我用尺子倒觉得用尺子更轻松些。——不过我不知道你指的是草图还是正式的表现图，如果是构思阶段的草图，我也不用尺子。但作正式表现图时，我觉得，还是用尺子更容易获得准确而有力的线条（当然，如果你的基本功很“疯狂”的话，不起稿、不用任何辅助工具都是可以的，不过这样的人我还没见过一个——包括那些老外“大师”在内）。
一般来说，画一些较简单的，例如家装，标准间、餐饮包房之类的图，从起稿到画完，我大约需要两三个小时吧，要是很复杂的，例如餐饮大厅，就要七八个小时都不一定了……
关于马可笔：
马克笔没必要成套买，遵循以下几点挑着买就成了：
1、灰色系列是必不可少的；
2、常用色；
3、鲜艳的颜色根据自己的画风、用色习惯挑选几支。
我用的是普通a3复印纸，马克笔主要是美国prismacolor，有几支韩国touch；
马克笔的用笔要多练——根据物体的结构来画会容易些！另外要记着多些变化，不要一种笔法画所有的东西……
马克笔手绘的实际上犯了一个大部分人都在犯的通病——过于注重表面漂亮笔触，而没有注意到那些笔触是怎么来的，导致了前几张太紧而后几张又太放……
我觉得，用笔触还是要讲道理的
马克笔应该如何收笔?
那就要看你想要哪种效果了，可以落重收轻，可以落轻收重，也可以用力平均，但不论哪一种，都要干脆利索。因为马克笔这种表现工具的特殊性，在追求笔触的特殊韵味同时，也要注意其他方面——毕竟它也只是表现方式的一种，美术上的表现规则还是要遵循的。
马克笔和水彩结合画时，可用水彩作大面积铺底，画一些色彩过渡比较柔和的地方，用马克笔画有力度和较精彩并比较“潇洒”（呵呵）的地方；
马克笔的用笔要求比较干脆利索，但并不是所有地方都要求突出笔触，——用马克笔也可以画出一些舒缓的过度的；
油性马克笔并没有只上一遍颜色的要求（当然能够一遍画成那是最好），水性笔就只能上一遍色了；
色彩叠加只要用色合理，无所谓怎样画，一遍一遍来就行了（不能用水性笔）；
最后一个问题把我难住了——怎样把握素描关系？用色彩去表现素描关系，我只能说多观察，多动笔，功到自然成啦…
零散心得：
1、效果图毕竟是实用艺术，不能过于个性（比如有些地方暗得连结构和细节都丢失了），能完美的表达出自己的设计理念才是首要的；
2、做后期时要多下些工夫，让画面生活气氛再浓厚一些。从某种意义上说，风格就是一个人的另一个自我，我喜欢这种风格，也许在技法上还有很多需要努力的地方，但我以为没有必要总是在风格上变来变去——在一种风格还没能很成熟地去表现出来的时候，盲目的改变，我觉得并不是真正意义上的突破…………
我说的结构指的是按照物体的块面转折来画，不要过于夸张笔触，也不要所有的地方都用一种笔触来画。另外，你发的图太小，线看得不是太清，大的感觉来说略缺力度和变化。
这倒还真没什么诀窍，——只有多练徒手速写，——单个家具，整体空间交错着练习，这个阶段尽量不要借助工具，也不要拿铅笔起稿。
要注意脑、手、眼结合，脑子还是最重要的，画的时候多对比（成功的作品或实景照片），多思考
初学室内手绘效果图，一定要先过线描关，就好比你画色彩之前一定要解决好素描问题一样。先用一次性针管笔或者是钢笔和签字笔来练习线条，临摹单个家具物体练习，可能一开始画不准，线条不流畅，这个没关系，练就一个字，但你的先把透视的一些基本概念弄清楚了先。因为好的手绘，如果把透视形体比例解决好了，你就等于成功一半了。
单个物体和组合家具熟练了，就可以尝试大空间的物体组合，比如整个卧室，客厅，卫生间的训练，一样是临摹为主，或者是临摹照片。在这个过程中，你可能需要用铅笔起稿子，因为物体多，场景复杂，如果直接用钢笔的话，出错就不好改了。建议练习的时候买些好的教材，杨键出的室内空间徒手绘，和赵国宾的室内效果技法都不错，比较适合广大手绘爱好者，讲的也都还详细，水平也高，强烈推荐。
手绘在设计行业中还是相当的找重要的，作为一个室内设计师手绘有时候可以弥补设计软件的不足，表达出软件达不到的效果；此外去装饰公司应聘，如果你会手绘，无疑增加你的竞争优势。
学习手绘之前我们要弄明白两个概念，手绘与纯绘画。手绘与纯粹的绘画有着很多的区别。纯的绘画主要是作者个人情感的表达，而手绘不只是情感的表达，它还综合了设计师对空间、形态、环境、气氛等因素的设计思想的表现。手绘是设计师表现设计思想的一项基本的技能和工具。
椅子的画法如下：
1.画一个圆弧三角形。
2.画好椅子腿。
3.椅子腿部画三个小圆圈。
4.画一个椅子背。
5.这时候椅子就画完了。
椅子是一种日常生活家具，一种有靠背、还有扶手的坐具。现代的椅子追求美观时尚，一些椅子不再单单是坐具赋予更多科技，使人类更方便。
画画的技巧：
1、画画前的准备工具：画纸、不同型号的铅笔。画纸，要求纸质洁白厚实，纸面具有不规则的纹痕。耐摩擦，以便绘画时用橡皮揩擦而不易起毛。并有较好的耐水性能，使在画水彩画时，不致有扩散现象。
2、学会画线条：素描是由线条组成的。在学画画之前，都是要画很多很多线条的，而且纯画线条。
画的时候，不能弯，要讲究果断、潇洒、力度得当，也就是一条线条要让人感觉到美、直、大方、尾部收得好、有条理。关键在于线条的疏密处理，疏密关系有节奏的配合与巧妙运用，才能使画面保持秩序感，产生有条不紊，丰富而不繁。
3、临摹速写照片：线条学过了，就选几张自己喜欢的照片进行临摹。临摹就是按照原作仿制书法和绘画作品的过程。对于初学者来讲，临摹速写也是非常重要的。可是美女、风景、食物，只要你喜欢都可以。临摹速写照片，只要画出轮廓就可以了。
