游戏设计是做什么的?
游戏设计是设计游戏内容和规则的一个过程,好的游戏设计是这样一个过程:创建能激起玩家通关热情的目标,以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。
游戏设计涉及到好几个范畴:游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面。以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。
游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型,例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。尽管这些游戏类型看上去很不一样,可是它们却共同拥有很多潜在的概念上或者逻辑上的相似性。
扩展资料
受到我们传统教育思想的困扰,我们习惯的认为游戏就是玩物丧志的东西,所以在我们那一代,父母只要听到游戏两个字那就像见了老虎一样的警惕和恐惧。
由于这种传统思想的影响,当我国游戏事业高速发展时,才发现游戏设计方面人才存在着巨大的缺口和不足。再加上我国高校和传统学校对游戏设计专业的漠视。让游戏设计人才几乎难觅踪迹。
直到现在,游戏设计专业已经超过了许多专业成为当下就业最热门的专业之一。而这种热门情况将随着人才缺口的扩大而继续持续。所以游戏设计专业的就业前景在未来十年都将是热门行业。也希望我们家长能够摒弃过去传统思想的干扰,正确认识游戏设计专业。让更多对游戏设计专业有兴趣的孩子走上自己的爱好。
参考资料来源:百度百科-游戏设计
游戏设计方法的作用从本质上来说是用一系列的约束来指导游戏作品的创作。这些约束因被设计的游戏的类型不同而有所不同。约束的种类有很多,例如:
技术上的约束
产品的约束
特定用户群的约束
民族方面的约束
政治上的约束 一些类型的游戏设计综合了其他多种设计科目。用视频游戏举例来说,需要借助以下学科的知识:
游戏机制
视觉艺术 游戏策划也可称为创意策划,创意分为两种:原创性创意和综合性创意,但人们通常把前一种称为创意,把后一种称为“抄”,这其实是一个误区,两者没有高下之分。
在自然科学领域,原创性创意出现率比较高一些,很多发明和发现都属于原创性创意,但是,也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上完成,捅破了一层窗户纸,并非原创性创意而是综合性创意。
综合性创意其实是一个选择——融和的过程。首先是选择,去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程,为我所用,浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计,放在我的游戏中比它原来的游戏更合适,更恰当。要做到所有的选择能够有机结合为一个整体,增一分则多,减一分则少,这才是综合性创意的精髓。
单机小游戏包括很多啊像地狱边境,安琪拉之歌,这些寓意很深的游戏...........关键是你从游戏中看到了什么
例如地狱边境;刚开始的场景是在森林,随着游戏的发展场景会逐渐变得发达
可以这样理解:
森林:童年
城市:成长
工厂:老年
而游戏中各个障碍代表了人生的磨难(列举几个)
蜘蛛:童年时候很多人都怕这个
野人:在生活中与你关系不好的人
工厂:社会中的种种无奈
再说说,为什么游戏画面是黑白
人的一生本来就没有色彩,只不过是那些不甘愿寂寞的人添上去的幻觉,我们何尝不是生活在黑与白里的呢
玩到最后,主角死了,没有人知道他的详细信息,就像人死后,有人还会惦记你么,除非你是个有卓越贡献的人,但小男孩却只是个迷茫在人生道路的探索者而已,而那位女孩,就只他虚拟的追求目标(终点是那里)
人的一生,不就是这样么……
童年时,无忧无虑,一直向右走
成长时,迷失了方向,在人造的“社会”中迷茫
之所以成长时迷失了方向,是因为在后面的关卡,有各种可以改变重力的机关,还有会让场景旋转的齿轮,在人造社会中迷茫。最后突破屏障,代表着死亡,楼主可以发现,你通过屏障后再回去...工厂就不见了!场景再次切换到森林,变得平静,不在忧郁,所以死亡代表——解脱
这游戏大致说的是:人类的社会充满枯燥,乏味,充满了危险。整个游戏过程代表了主角的一生,各个危险代表了人生中的绊脚石和困难。最后的屏障代表着死亡,死亡就是对自己人生的一个解脱
游戏的意义很多,就在于你是否通过游戏看到了什么