浪漫求婚策划方案
1、酒吧乐队浪漫求婚
这是个十分浪漫的求婚方式。你可以到一个情调比较高雅的酒吧,把这个房间布置得尽量浪漫温馨,而且要事先自己学一些简单的情歌小调,到时候专门给她弹奏。这也是一个很用心的设计,此外现场的音乐也要注意适时播放,不要到时候求婚词说了好大一段可是音乐没放出来可就有些出糗了。另外,在求婚的时候,可以让工作人员将戒指惊喜地送到她的面前,出其不意。
2、在大公园大广场,播放你录下的爱恋小MV
广场和公园式的人群比较聚集的地方,而且这边的人群不像大街上那样,拥挤而且可能有一些危险性。你可以选择一个晴朗的夜晚,最好是周六周天,把你录制好视频提前交给相关人员,到时候你跟她求婚的时候,大捧的玫瑰花,拿出戒指,说出你那个感人的求婚词,视频里的种种回忆作为你们美好的布景,害怕你以为他不会被你感动吗?这个视频录制要注意的是,今天的主人公一定是你跟他,而且一定要配有浪漫的音乐!
3、在大型超市用横幅写下你的求婚词
大型超市一个人都非常聚集的地方,而且这里的场地很空旷,而且一般是楼层很高的那种。你可以在大型超市的大厅里,从最高的楼层上放下一条横幅。上面写上:某某,请嫁给我吧!而且在这里求婚还有一个最大的优势。这里的顾客可以为你打气助威。这是一个很好的人群效应,到时候你事先跟一些顾客和工作人员商量好,到你向她求婚的时候,祝福声助威声一起响起,她肯定会招架不住。
在搭配半身裙时,必须留意这两个方面
在搭配半身裙的情况下,大家第一步要留意的是在其中的穿衣搭配小技巧!第一,由于半身裙是一款具有一定拖拉感的品类,因此我们在搭配上就需要自身展现出“干净利索气场”,来清除这类负累感。
这时,大家不仅可以挑选设计风格干净利索干脆利落的品类来做为搭配,还必须打造一条高身材曲线,像下面的图时尚博主便是挑选了左右装的颜色差别和裤带,来激光切割黄金比例身材,气场显瘦。
第二,则是要留意半身裙腹部和衣摆处的搭配。绝大多数情况下,大家都是会把上衣外套塞入半身裙里来生产制造高身材曲线,这时假如上衣外套布料比较结实,便会扛起半身裙的小肚子一部分,尤其显孕。因此此刻,大家就可以抽出来一部分衣摆,无需全塞入半身裙里,不但看不出胖,还会继续给人一种休闲娱乐随心所欲的觉得。
而针对半身裙的衣摆处,大家则可以提升纵向线框的设计方案,例如下面的图时尚博主穿的开衩牛仔裤半身裙,便是运用垂直线框的开衩设计方案,在视觉效果上延期脚部线框,显瘦还显大长腿。或是立即搭配一双含有高跟鞋设计方案的浅色系鞋,也可以具有提升视觉效果大长腿的功效。
融洽配色,提高造型设计层次感除开服饰搭配,配色也是大家穿出时尚感的关键!春天,提议大伙儿优先“一明一暗”的配色方式,例如下面的图时尚博主穿的乳白色+米色,不仅有层级,又有气层次感。
表明一下,这儿的明暗度是相对来说的,例如米色+灰黑色,米色就比黑色独特,而乳白色+米色,白色就更独特。一般来说,大家会把明色彩放到上身,那样可以能够更好地均衡造型设计净重!
除开明暗度配色,大家可以挑选速裁配色,例如下面的图时尚博主穿的米色衬衣+小碎花半身裙,一繁一简,颜色左右映衬,全部造型设计的颜色丰富多彩但不繁杂,融洽好看。
同样,大家还可以挑选颜色比较繁杂的原素上衣外套,来搭配纯色半身裙,例如波点衬衫+纯色半身裙、印花衬衫+纯色半身裙这些!
春日,试一下这几个半身裙穿衣搭配,更有型! 衬衣+半身裙+高跟鞋子衬衣和半身裙的搭配合适各种各样穿衣服场所,上下班工作或是日常幽会都能用得着。干脆利落率真的纯色衬衣,搭配款式偏比较宽松的休闲娱乐半身裙,撞击出一组又A又温柔的造型设计look。
而针对运动鞋的挑选,我建议大伙儿优先选择试着设计风格更加高级干净利索的鞋,例如高跟鞋子和布洛克鞋,再略微外露一截脚裸线框,轻柔减龄,春日气氛感满满的。
西服+衬衣+半身裙假如要为“衬衣+半身裙”选一款外衣得话,那肯定是西服套装最好。此刻,大家可以挑选成套设备的西服+半身裙,再搭配一件基本白色衬衫,女性味十足。
针织外套+半身裙+平跟鞋如果是做为幽会穿衣搭配得话,大伙儿就可以穿得更为温柔优雅一点,这时我更建议各位挑选布料轻巧、设计感强的针织外套,来搭配半身裙。上窄下宽的搭配方法,一键反衬出身材比例的纤细苗条。
短上衣外套+半身裙夏秋季节,矮个子女生可以挑选一款短外套来搭配高腰裤半身裙,上短里长,还能提升视觉效果大长腿。一件浅绿色短T恤,搭配上高腰裤上半身A字裙+船鞋,温和素雅,优雅范十足。
特征如下几点:
1、思想性与单一性
排版设计本身并不是目的,设计是为了传播客户信息的手段。设计师自我陶醉于个人风格以及与主题不符的字体和图形之中,这一般是造成设计平庸失败的主要原因。
成功的排版设计,首先要明确客户的目的,深入了解、观察、研究与设计有关的各方各面,简要的咨询是设计良好的开始。版面离不开内容,要体现内容的主题思想,用来增强读者的注目力与理解力。做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目的。
2、艺术性与装饰性
为了使排版设计更好地为版面内容服务,寻求合理的版面视觉语言则显得很重要,是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,是一个艰难的创作过程。
读图时代的一个重要标志就是汇集了大量的图片信息,对图像的组合与设计也显得格外重要。相应地,对文字设计也应做灵活的处理,从大小、字体、排列等方面进行不同的设定,使文字与图像组合成一个具有内在联系的版式。
在设计中,如果将图与文并举,对它们进行同等的强调,其结果往往显得版面杂乱无序,两方面的表现力都会被削弱。合理的做法应该是力求对文字与图像进行适当的布局,文字紧凑、图形灵活,以形成阅读中的节奏和层次。
3、趣味性与独创性
排版设计中的趣味性,主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人,打动人。
趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少。更谈不上出奇制胜。
轻松、休闲的现代风格正在成为许多媒体界面设计的主导风格,涵盖了不同年龄段的读者群。活泼的图片辅以文字,版式新颖,亦庄亦谐。风趣、生动、活泼甚至张扬的个性化风格,不断出现在版式设计中。
4、整体性与协调性
排版设计是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。
只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。强调版面的协调性原则,也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。
从视觉的适应能力上讲,处于深色背景上的反白文字最易于识别。在版式设计中以深色或黑色为底色,配以浅色的文字,这样强烈的对比效果会给版面带来冷峻高雅的气质。图像与文字之间的穿插组合,清新简洁的表现手段,合理的版面结构,力图与受众交流互动,带来了阅读过程中全新的感受。
设计中的结构是内敛而隐蔽的,它们藏匿在漂亮而感性的图式背后,无声地体现着设计中理性的规范。本文将从图像与文字、叙述与直白、交流与互动、时尚与趣味、建构与解构、图示与诗意这六个方面,对当代版式设计风格进行分析与诠释。
扩展资料
现代版式设计是功能美与形式美的和谐结合。
思想根源:科学的思辩与逻辑数理来探求设计的本质,用明晰的思路与有规律的秩序去把握设计的内涵,强调标准化与批量化,最终把功能和效益作为终极目标。
是功能美与形式美的和谐结合。
基本步骤
第一步:确定主题(需要传达的信息)。
第二步:寻找、收集和制作用于表达信息的素材-含文字、图形图像。
文字表达信息最直接、有效,应简洁、贴切。
应该根据具体需要确定视觉元素的数量和色彩(黑白、彩色-色系)。
第三步:确定版面视觉元素的布局(类型)。
第四步:使用图形图像处理软件进行制作。
参考资料来源:
百度百科-版式设计(现代设计艺术的组成部分)
百度百科-现代版式设计
冰墩墩是根据我国的国宝熊猫所设计的。
冰墩墩的设计背后又有哪些巧思?冰墩墩是由一个熊猫的形状和一个充满活力的冰晶外壳组成的。头部的形状来自于冰雪运动中佩戴的头盔,上面装饰着五颜六色的光晕,让人又感觉像是宇航员。熊猫是中国特有的珍稀物种,它的形象非常可爱。同时,头上的彩色光环主要是指中国的速滑馆,代表着冰雪运动的轨迹。冰墩墩的设计更显年轻,迎合了很多年轻人的眼光,整体具有独特的科技感和时尚感。同时,冰墩墩的掌心还有一颗小小的红心,让它更加生动。
冰墩墩的形象为什么能如此吸引人?最近冬奥会正在举办,很多人都喜欢上了冬奥中的冰墩墩。冰墩墩作为今年冬奥会的吉祥物,是国内专业人士设计的角色形象,需要花费大量的时间和精力。就连国民女神王冰冰都和冰墩墩拍了照。首先,冰墩墩的形象很讨喜。冰墩墩的设计形象来自我们的国宝大熊猫,相信很多人都被大熊猫深深打动了。作为我国的国宝,大熊猫不仅是我国的象征,也是很多人喜欢的形象之一。作为中国文化的代表,冰墩墩以熊猫为原型,结合当下的潮流因素,加深了人们对冰墩墩的兴趣。
冰墩墩有自己独特的象征意义作为冬奥会的吉祥物,冰墩墩被赋予了全新的含义,这不仅代表了对冬奥会关注的见证,也让无数人从他身上发现了我们民族和国家的骄傲。今年,冬奥会的成功离不开大家的贡献。冰墩墩作为吉祥物,不仅寄托了人们对冬奥会的美好祝愿和期待,更象征着无数人对体育赛事的支持。
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说起情感,它是一个既抽象又具体的词。它充满着矛盾,更带有几分神秘。它与艺术的关系是美学讨论的重点。在19世纪下半叶,美学史上开始形成移情说,就是把情感、想象等非理性因素提到研究的首位,认为艺术创造、审美活动取决于审美态度和情感等。
设计一词来源于英文“design”,设计范围和门类很广,包括建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等。从范围来讲,用来印刷的物品都和平面设计有关;从功能来讲,设计是“对视觉通过人自身进行调节而达到某种程度的行为”,因此设计也称为视觉传达,即用视觉语言传递信息和表达观点。设计情感包括客户群(即市场各方)的情感,以及在此基础上设计者的情感。表现主义美学的重要代表克林伍德对艺术与情感做了研究,他认为艺术是情感的体现,而真正的艺术则是表现情感的。
表现情感的过程是对自己的感情不断探测的过程,艺术的情感表现是个性化的情感表现,是表现公众的情感。因此视觉设计作为视觉艺术的一部分,设计者在设计活动的过程中能否捕捉住自己的创作情感是至关重要的。设计要让人感动,足够的细节本身就能感动人。图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人,材料质地也能打动人。设计者应把设计的多种元素进行有机艺术化组合。另外,设计者更应该明白,现代设计已经成为提升生活品位、恢复疲惫身心、慰藉失落精神的一种方式。
设计者只有将各方的共同情感贯穿设计始终,其设计才能让人过目不忘,才能引起人们心灵的共鸣,也才会有更多的市场机会。设计者所担任的是多重角色,需要知己知彼,需要调查对象,包括客户及客户的客户。而设计者的设计情感只是设计的一部分,不是对客户投其所好、夸夸其谈。设计者的设计代表着客户的产品,客户需要设计者的情感去打动他人,设计者事实上是“出卖”设计情感的人。因此,设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。
1、人性化和个性化的统一
在现代经济高速发展的今天,人们的需要也更加个性化,人们已不再满足于产品的功能需求,他们同时注重个人情趣和爱好,追求时尚和展现个性的心理左右着他们对产品的选择,消费者的需求呈多样化,单调的设计风格难以维系不同层次的商品需求,商品设计由以“人的共性为本”向“人的个性为本”转化。个性化设计已成为设计师关注的目标之一。这在产品上也逐渐得到体现:如“太子”摩托以其独特的造型获得了巨大的成功。摩托罗拉、西门子等系列手机,为用户提供了各色的外套和金属外壳,用户完全根据个人的爱好选用。长虹彩电、新飞冰箱的成功销售也代表了个性化设计的潮流。海尔:公司甚至推出“按需设计、按需生产”的口号,根据不同的消费群体的需求给每个产品的设计定向。人们比较熟悉的还有林立街区的多数美发店,美发师经过培训,可根据每个人的气质、工作需要、脸型等的不同为消费者设计发型,进行形象包装定位等。这种个性化的取向暗示着人对共性需求的幔柱不再是设计的核心,个人或小团体的需求已成为设计师主要的考虑因素之一。共性设计逐渐淡化,个性设计得到重视,这也正是“以人为本”设计理念的真正体现。
2、人性化和人文精神的统一
随着社会的不断向前发展,人的生活节奏不断加快,作为个体的人的独立性越来越强,人们不仅需要丰富多彩的物质享受,而且需要温馨体贴的精神抚慰,尤其是在竞争激烈的信息化时代,工作变得更加繁忙和紧张,人们渴望以之相伴的办公和家居用品更具有人情味,能缓解身心的疲惫和放松自己,使家能有像在大自然中的感觉。中国自古以来重视人自身的精神活动,与人生状态的体验,强调入文精神的贯彻,中国一直讲求着儒学精神,儒、道都主张“天人合一”的观念,认为自然与人本来就是不可分离的统一体,世界是与人的本性,与人的生命活动,生存方式休戚相关,相互交融的,更多地追求和体验人与自然契合无间的一种人生境界和精神状态,关心人生、人事、重视内在精神境界。使用者的这种渴求,使“以人为本”的设计上升到对人的精神关怀。国外一些知名企业的一些最新设计明显体现了人性化的设计理念,夏普公司设计的液晶显示器冰箱,可以记录30种食品的保质期、在食品到期的前一天提醒用户,其配制的录音装置还可人在离家前给家人留言,还能通知主人更换冰室用水,体贴入微的设计让用户备感人性的温和。还有电脑的变化,手写输入改变了键盘输入,电脑语言识别系统是人机对话成为可能,是电脑这种高科技产品变得如此平易近人,越来越智能化,这种对消费者心理和情感的关心是对人性关怀的具体体现,也正是“以人为本”设计理念的肯定与完善。
3、人性化和生态环境的融合
随着人类人口的飞速增长,科学技术的快速发展,贫富分化的严重加剧,人类对资源肆无忌惮的掠夺,大自然开始报复人类:地球变暖、洪水泛滥、水土流失、大气污染,水资源短缺,土地沙漠化,沙尘暴肆虐,人类赖以生存的环境遭受前所未有的破坏。人们开始意识到发展与环境,设计与环境的重要性,开始采取种种措施来规范和引导经济朝着长远的方向发展,环保意识和可持续发展在全球成为共识。在设计领域开始树立以保护人类生存环境为中心的设计理念,同时也是一个设计伦理问题,这就要求设计时有强烈的道德责任感和社会责任感。从包豪斯早期的理想主义,路易斯·沙利文的“形式服从功能”、米斯的“少即多”所发展的工业产品的新美学观点,到后来美国设计师提出来的”为现实生活的设计”及后现代潮流中的绿色设计和生态设计观念,西方现代设计发展的过程充满了民主的色彩和以人为本的道德责任感。著名的设计师和设计理论家维克多·佩帕尼克曾经说过“世界上有比工业设计更危险的工作,但不多”。很难想象,一个没有道德责任感和社会责任感的设计师的作品在生活中被广为应用所产生的后果。因为设计不当的工业产品可能具有潜在的危险,包括对人体的损害、对环境的污染及对资源的浪费等。这就要求设计师在产品设计时应力求造型简洁,尽量简化产品结构;零件、部件可拆卸、更替:减少材料的使用量和材料的种类,特别是稀有材料及有毒、有害材料,尽量使用回收材料,增加材料循环和用高科技合成材料代替天然材料,最大限度降低各种消耗,同时又可再生利用。其目的在于实现产品——人—— 环境之间的和谐,围绕这个主题,系列“绿色产品”相继问世:电动汽车、电动自行车、太阳能汽车、无氟冰箱和空调等,并且多种产品的部件可拆卸、便于更换和回收利用,同时有的还可以升级,如电脑上的一些部件等。
4、人性化对社会弱势群体的关注
设计的人性化也使设计师去多加关注社会中的弱势群体:残疾人、老人、妇女以及儿童。设计师只有用心去关注入,关注人性,才能以饱含人道主义精神的设计去打动人。如由设计师文森特·哈雷设计的“残疾人用电脑操作器”,方便了手不方便的残疾人,其灵巧的造型、安详的色彩和适合口型变化的形式,为他们打通了一条能和正常人一样享受新时代文明成果的途径,是对人性平等正直思想的高扬。德国设计师设计的盲人阅读仪,小巧轻便,可随手拿着在报纸上进行扫描图、阅图和贮存,避免了残疾人的心理障碍,盲人也能与正常人一样读报。超级市场的手推车架上加一个翻板,老年人购物时累了可以当靠椅休息,尊老爱老的美德便体现在细微的设计细节中。日本设计师曾发起过针对儿童进行的工业设计活动,使产品具有独特的功能和儿童喜爱的外型,让儿童受到教育并健康成长,他们称这种设计是“进行教育的设计”,令人们对设计师油然而生敬意。在这里,设计已成了带有神圣责任感和教育职能的社会行为。