怎样让字体设计变得更有创意

文字作为我们的语言，除了用来交流外也可以用来传播，那么衍生出的基本形状的字体设计就是其中一种，这个对我们设计师来说并不陌生，我们知道很多广告牌、banner、LOGO等等都有中英文字体设计，但是呢，很多小伙伴在做到字体时说不会设计，无从下手不知道怎么展开设计，那今天就出一篇教程，谈谈字体设计到底可以从多少种方法入手？ 连笔法连笔法也可以叫共用法，就是指找到字与字之间可以连接起来的地方。可以是2个字的“横”相连，也可以是2个字的撇和捺相连。让其一气呵成，像常见那种签名就是这样做的。但是切记不要生搬硬拼，让其笔画自然能衔接的再使用这种方法。 偷梁换柱偷梁换柱，原理把一个字或多个字符的一个笔画或多个笔画换成某个图形，图像可以是圆形、星形、曲线、或者是象征图形等等，一下就提升了较强的视觉焦点了。 物字结合法物字结合法其实有点和我们上面讲的替代法类似，它是指把某个与整体有联系的（或与主题有关联、符合视觉审美）基本形加到文字上，字体本身改动几乎不大。添加图形的目的是为了丰富字体的含义、更好表达主题中心思想，使字体整体更具视觉冲击力，加的这些图形最好可以和品牌调性联系在一起，加强趣味性！ 笔画共用“笔画共用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形，它的线条有着强烈的构成性，可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同，寻找笔画之间的内在联系，找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合二为一，一样不能生搬硬套！ 笔画替换法笔画替换法，在原有字体的基础上，删除掉某些笔画之后，再用其他形式进行代替，所谓其他形式，可以使另一种字体画笔的嫁接，也可以是图形创意的添加。 添加细节添加细节，可以根据设计主题进行针对性的设计修饰，常常是在横竖撇捺的笔画断点处进行描点添加，在进行适当的凸点添加，通过“多”出来的细节，让字体与众不同。 字内变形法字内变形法，字库里面的字体一般都是常规的、五创意变形的、如果对字体内部的笔画进行灵活的变化，可以让字体的设计感迅速提升，与前面的几种方法相比，该方法更接近设计。 笔画省略法笔画删减指的是大胆的去掉字型中某些笔画，以达到精简化、个性化，突出文字的特点，省略的程度，以减少笔画后依然能够认出字义为底线，不能省略到字都不认识。 拉长笔画这种方法比较常见，就是强行延伸字体的笔画，使字体看起来具有文艺、清新、更具力量感的感觉；可以使用在具有女性上，使字体更有韵味；也可以用在一些具有动感的字体上，体现一种力量感。 错位交叠把两个字或者多个字上下有节奏的排列，组合成一个整体，使字体整体有韵律感。上下错位形成一种动感和层次感，使字与字之间的主次关系更加明确。 拉长变形字体拉长就是将整体的笔画向上或向下拉伸，是字体高雅又具有层次感。注意：如果拉伸后字体显得太飘，可以在字体下方加一些修饰，文字、点、线、面等。 折纸效果叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。 化曲为直画曲为直就是把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。本身的特点是简洁鲜明的，便于设计，对熟悉字体结构有很好的帮助。 横细竖粗选定个字体后,把横比划减细竖比划加粗。类似传统宋体字，横细竖粗撇如刀。可以说是代替法的一种,把竖或横线或折换成其他相反交替而成。笔画简化，在字体中加入个人情感和生活，可以准确的创意方向，设计出合适自己的字体。 中线合一相邻字符之间的笔画相连起来，相交处的切口使logo看起来没那么突兀。不过这种已经太多人用这种方法 了，都用烂了。 随意手写原笔迹的手写体总给人也亲切的感觉，比如《那些年》追忆的正是校园时期的青葱岁月,手写字每一笔都不可复制，每一划都触景生情。用笔随意书写出来的字体或模仿手写的感觉来设计出来的字体，手写字体有浓重的笔墨气息，可以营造出轻松愉快的文化意境。字写的漂亮的人手写法是一种优势，特别是现在提笔忘字的年代，手写法更弥足珍贵，手写之美就是字体之美。 钢笔造字法“钢笔造字法”是指灵活使用“钢笔工具”设计线条形式的笔画和字体。使用钢笔勾勒出字体的雏形，再进行延长、缩短，变粗变细等，是很快捷的。使用钢笔造字法，笔画可曲可直，很方便融入设计师的情绪与情感，有很强的可造性。 圆形造字法“圆形造字法”是指利用一些圆形作为设计的规范，在设计师以这些圆形作为依据对字体惊醒裁切、拼接等，圆形造字法的好处是：一方面使得字体看起来很有弧度，显得有变化；另一方面，使我们的字体设计更加高大上，看起来有理有据。 切割法通过切割字体笔画，形成错位感，让字体看起来更有动感。切割可以打破字体结构相对平衡，重构字体重心，字体静势转为动势，让字体鲜活起来。轮廓法以字体的外轮廓为造型，中间留白。用轮廓法设计出来的字体有一种通透感，外轮廓可大可小，可随着字体的造型不断变化。 书法造字书法是中国汉字特有的一种传统艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。书法本就是字体之美的最佳体现。书法字时刻带有一种文化感与洒脱感，书法字经常用于电影海报、文化类海报、商业标题字等等。 总结以上就是今天为大家准备的若干字体设计方法，其实这些方法看似很简单谁一看都懂，但是真正一个方法都可以写一篇教程了，其实说到底还是要创意、要想法。就拿书法造字来说你不会书法基本运笔、张力、表现的话也很难做出有气势的字体。所以有的方法和我们有点远，但是除了书法其他方法我相信每个人都可以去尝试，一定要多看作品，分析作品不要觉得没用，坚持下来，化茧成蝶的就是你！

1、字体变形

字体变形是通过对字体笔画形状的改变，让文字情境化与视觉化，使其形象得到更好的展现。在字体的创意设计中，虽然发挥性比较自由，但在设计的同时，需要时刻保持字与字之间的协调性和统一性。在一组字体设计中，应保持统一的变形风格，否则会显得杂乱无章。

2、字形重构

字形重构是指将固有汉字的笔画打散之后，通过不同角度的审视将笔画重新排列组合的一种设计方式。其主要目的是打破文字原有的形体，并通过创新寻求新的设计理念。

3、字形更替

字形更替是指在字体风格统一的基础上，以新的元素或图形替换原有字体某部分结构的一种设计方式。需要根据字体的基本内容含义，以相应的图形元素或图案元素替代字体内的某部分或某一笔画，这些形象在不显突兀的视觉审美范围内，可以根据实际情况酌情做具象或抽象调整与处理。

4、字形共用

字形共用是字体设计方法中应用较为广泛的一种设计方式。在使用此种方式设计字体时，可以将一组文字视为一种视觉图形，并找到它们之间的共通点，然后从构成的角度去分析笔画之间的共性点，从而寻找它们之间的内在联系，以便找到字与字之间可以共同使用的点，并将它提取出来进行组合。

5、字形创意

字形创意是指通过一些独有的图形或方式有目的性地彰显字义的核心内容，使字体本身更加符合字义内容。在进行字形创意时，需要仔细考究文字的深层意义，以便在设计时能够精准地把握字体所传达的信息，从而使字体设计符合字义，且更具多样性和欣赏性。

1、替换法

替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一替代字体的某个部分或某一笔画,这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换,是文字的内涵外露，和感官上都増加了一定的艺术感染力。

2、共用法

“笔画公用“是文字图形创意化设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形,它的线条有着强烈的构成性,可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同,寻找笔画之间的内在联系,找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合并为一。

3、叠加法

叠加法是将文字的笔画互相与字、字与图形相互重叠的表现手法。重叠能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，増加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。

4、分解重构法

分解重构法是将熟悉的文字或图形打散后，通过不同的角度审视并重新组合处理，主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。

总之，平面图形设计的目的是人与人的交流,作为设计者,学习运用符号学工具,会使设计更加有效，在平面设计如此繁杂的今天,把文字图形化运用到设计中,才能使作品具有强烈的视觉冲击力。

以上就是环球青藤小编关于字体设计方法的相关分享，希望对大家有所帮助，想要了解更多相关内容，欢迎大家及时查看本平台哦!

笔画替换，.以原来文字为基础，用其中的一个笔画或者多个笔画通过其他的方式来进行替换，可以是另字体笔画的嫁接，也可以接触其他的图形的创意表达。

第二：细节添加

根据设计要表达的内容进行针对性的设计改动.常常是笔画的笔画端点处进行锚点增改.通过增加细节，让文字变得不同。

第三：删减笔画

在能够保证能正常认清文字的前提之下，对笔画进行简化，与上面一种方法相对应。

第四：添加效果

运用描边、倾斜、圆角等工具可以对原笔画进行外形变化，圆角能在笔画转折处化直为曲，描边能使加粗或减细，倾斜能加强字体的力度感.。

第五：内部变形

对字体内部的笔画进行灵活的变化，能使字休的设计感得到提升。

文字设计的原则

广告文字设计是视觉设计的重要组成部分，文字的设计组合对版面的视觉表现有着重要的影响。遵循字体设计原则，更能达到好的品牌宣传效应。

文字设计的原则

1、 适合信息传播是文字设计最基本的功能。文字设计重要的一点在于要服从表述主题的要求，要与其内容吻合一致，不能相互脱离，更不能相互冲突。尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题，一个字体标志，一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的。

2、 可识别文字的主要功能是在视觉传达中向消费大众传达信息，因而须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象，以起到准确有效传达信息作用。字体的字形和结构也必须清晰，不能随意变动字形结构、增减笔画使人难以辨认。

3、 视觉美感文字在视觉传达中，作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。在文字设计中，美不仅仅体现在局部，而是对笔形、结构以及整个设计的把握。优秀的字体设计能让人过目 不忘，既起着传递信息的功效，又能达到视觉审美的目的`。

4、 个性根据广告主题的要求，极力突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，将有利于企业和产品良好形象的建立。在设计时要避免与已有的一些设计作品的字体相同或相似，在设计特定字体时要从字的形态特征与组合编排上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

以线条勾画出文字的轮廓，而中间留出空白的一种字体，它适用于宋体、黑体和各种字体，特粗字体的轮廓线有时会相合或重叠，此外，宋体的横线如保持空心形状时，有时会有太粗的感觉，因此，横线维持原来的单线形状即可。

把文字的某些笔画断开，也是一种很常用的字体设计方法，它可以使文字更有设计感和现代感，而且也便于对一个文字的不同部分去做一些颜色或形式上的变化，这种技巧除了在字体设计中运用广泛，在标志图形设计中也很常见，例如李宁和劲霸男装的标志升级后都是把以前的一个整体分割开了。

不过有一点要注意的是，太圆滑和复杂的字体不适合此种方法，笔画简洁、多直线的字体会比较适合。还有，选择一两个地方断开就可以了，然后其他字体也在相对应的地方做断开处理，如果断开的地方太多，就会显得太散。

字与字的连接，或者笔画之间的连接，这种方法在广告标题和网页标题中极为常见，通过相邻字体的笔画连接，快速提升设计感。字与字的连接能打破方块字的制约，重新组合成为活泼美观、字形连贯统一的新形态，但不加思考地用直线串联会有平板、单调的感觉。

设计时应选择可连接部位或共同的笔画，根据文字的内容和特点进行构思，笔画可长可短，字形可大可小，使产生均衡与对称，对比与统一，充满律动的美感。

汉字的虚空间相对于实空间而言，虚实相互补充，构造出汉字形兼容并蓄、若隐若现的天地。笔画简省就是汉字设计将虚拟实的视觉语言表现。将汉字繁冗的笔画或细部笔画省略，保留汉字的关键部分，就能触发对该字的完整感觉而达到一部分来感知整体的视觉效果。

利用网点和网纹的变化，使其产生虚实相间的字体。这种字体的设计可以先勾出字体的轮廓线，再贴上网点或网纹的纸而显出字形，简单而又方便。当然，直接在文字上画出点或线，使其产生虚实的效果也是可以的。

这种字体设计是最富创意的，中文字由象形字演变而来，每一个字都有它的意义，所以把能体现文字意义的图形融入到字体设计当中，可以使字体更富创意、更有特点、更生动活泼。图形本身可以提升整体的视觉度和画面感从而促进自体的表现力，可观赏性和趣味性。这样的字体更像是图形，标志设计和广告设计比较喜欢这么做。

是依据坐标方格的变化或使用电脑创造出来的扭曲变形字体。首先，在方形的框内，写出宋体、黑体等原型字体，并在框内画出10等份的垂直与水平坐标线，标上代号，然后，画出要变形的框子，任何形状都可以，框内也画出10等份的坐标线，标上代号，最后根据方形框内的位置，在变形框内画出来，即成为所需要的字形。

宋体字有一个特点，就是笔画横细竖粗，宋体字很漂亮，但是略显传统，所以在现代设计中，宋体字的使用频率并不高，但是设计师经常用这种笔画对比比较大的手法，设计出一些很有个性的字体。例如：我们可以让字体左边的笔画细，右边的笔画粗、左边的笔画粗右边的笔画细，或者横粗竖细等等，设计出来的字体都很有特点。

对于字体的设计，我们会经常将笔画进行简化或者省略其中的笔画，在保证辨识度的情况下进行一定量的删减，从而使字体本身更加简洁和现代。

笔画简化就是对笔画的精简处理。所谓“精简”，即不能匆匆简化了事，而是要做到精致，要有所考究，有所选择，在可辨识的前提下，使字体实现简洁美。

第二，符号衬托也是字体设计中常用的设计手法，这种设计技法可以大大增强字体的美观性以及趣味性，例如“日”这个字，在字体设计中，如果“日”字作为偏旁部首，则可以用B代替，两者造型极为相似，“口”字作为偏旁部首时，则可以用字母C代替。

第三，在一些设计展上，我们经常发现，设计师常常使用空间构成的设计技法，将字体设计出立体的感觉，这样既能增加字体本身的分量，又可以烘托整体设计效果，这一设计技法，则需要设计师熟练掌握素描中的光影透视关系，不然就不能很好的进行设计处理！