几何造字法如何制作

好不好就业看个人能力和造化

我以前是学服装设计的，提点小见意。所先你要先定位好你要做休闲的、礼服、童装等，毕业后先尽量找家相应大的服装公司，哪怕进去起先打杂、工资低也好，不过大公司一般都有出名的设计总监，平时积极做事，从中慢慢学习设计的 运作流程、知识、积累经验和为人处事 。吃点苦，熬个一两年，能在原公司升上去做设计是最好的。

如果你不在原公司做了，你出来跳到其它相近服装款式的公司， 有说资就容易好多了 ，只要你 真才实学 ，工资也会相对高出不少。说不定还能当个小主管。

能力强、 有灵感、好沟通，老板不爱死你才怪！到哪都吃得香！

以上是我个人小小见意，谨供参考，有不同意的请拍砖！

1、首先是区域选择。

目前中国的服装市场很大，服装设计公司多如牛毛，主要分布在广州、深圳、浙江或各大城市也都有，主要看你想去哪个城市发展。

2、其次是个人的能力。

服装设计毕业后，刚刚进入 社会 就业，一般会经历设计师助理的历练，能力提升然后晋升到服装设计师的过程，具体还是看个人在校积累的经验和自己本身的实力。

很多在校服装设计专业学生在学校的时候注重结合消费市场不断实践，积累了很多实战的经验，那这类能力较强的设计师在毕业后在企业里直接可以任职设计师职位。

分缺少实战经验的学生在就业方面，服装设计公司一般会安排你从设计助理实习，经过一段时间的经验积累，觉得你能力胜任后会提升你做设计师。

现在人们对服装艺术设计手段在不断的发展，从以前服装形态的拘谨、严格、老旧等为数不多的几个形态，转变成了新颖有创意的服装。

例如如现在年轻人穿的风衣，适合春、秋、冬季外出穿着，年轻人老年人都喜欢。

服装设计属于工艺美术范畴，服装艺术显示出来的形式越来越多，既要有审美观还要有价值观，既要美观 时尚 ，又要优雅低调，。在内容与形式以及表达手段上具有自身特性。

要说好就业不好就业，每个人是不一样的界定，发文只能是分析，你说呢

清华美院本科服装，现已【转行】的人现身说法：

我们这届服装班，总共二十多人，目前仍在从事服装相关工作的...3人。

一个在中央民族当老师，一个从事服装品牌管理，仅剩一个在服装设计的一线，在做个人品牌个人工作室。不知道本科阶段辛辛苦苦把我们拉扯大的各位导师们，对此情此景作何感想。

这多多少少反应了一些问题的，在现实面前，我们都要客观一些，理性一些。

我们都有过服装梦，都有过品牌的理想，甚至刚毕业的时候，我们班近一半以上的同学都在做服装相关的工作室业务。T台上的独家秀场，聚光灯下的独家专访、名利场里的觥筹交错， 时尚 杂志的头版封面等等，的的确确是很风光，也确实吸引着一大批的人趋之若鹜。

但那不是服装行业原本的样子。

没错，服装也是一门艺术，但终究还是一门 实用艺术 。亚历山大MQ的那种腔调真的不适用大多数，没有人会将秀场里的设计师款天天挂身上的，勒的肉慌啊...

真实的服装行当面貌，极少数在T台上，作为一门生意，卖场里、缝制车间里才是它面向大多数大众的真实样子。

很多人喜欢服装，只是爱慕它的虚荣和名利圈罢了。纸醉金迷。

我再以我的经历说一下清华美院服装班的课程情况，总体分为两类：设计理论课 &工艺课。

设计理论课，比如说研究欧洲某某世纪服装复原、近现代服装设计趋势的演变，服装设计中的色彩规律等等。随堂作业呢，大多数是一份课题报告加几份设计草图。

服装工艺课，这是课程的大头，大学期间三分之二的课都是工艺课。所耗费的时间很长，要在老师的示范下，通过实操的方式完成制版、立裁或者平裁。课堂作业呢基本上就是一份实物作业。当然，中间也会穿插一些开放性的脑洞课，但基本构架也就是这个样子了。

在这个框架里，唯一缺席的就是商业课，一门教你如何通过这个行当来谋生的课。

可能在学科构建者眼里，我们根本不需要学这个吧，好像我们一毕业就能分配工作一样。这个科目的缺失，导致大多数美院的毕业生之所以迷茫，找不到方向，不知道该怎么跟 社会 接轨。

不知道我学成后能干嘛？是去上班做打工仔，还是去开工作室，做独立设计师，亦或者转奢侈品管理？大家只能凭感觉去选。因为没有引导，从而就不知道大学里该如何发力，毕业后没有理想的接盘对象，导致的结果就是绝大多数学生，不敢轻易离开学校这个象牙塔温床。

这是我们自身的问题，确实是过于依赖于有人安排好怎么走路了，一旦让我们自己做决定，反而不知道怎么选了。这是一个普遍性问题。

另外，我们班的绝大多数人选择毕业后出国深造，兼顾自己的服装梦。

深造确实是一件好事，但要建立在你目标明确的基础之上。但大伙出国的初衷却并非如此。很多人是不知道要未来的出路在哪里，因为没想好要干嘛，所以才选择了出国读书或者读研。提高学历固然没错，但如果不是在实践之后决定要一辈子深耕这个专业，那这几年的的时间不能说是高效的。

而欠下的总是要还的，当这波人研究生毕业或者海归之后反而更加被动：

一是时间等不起，二是收入严重不匹配当前的身位，导致的结果就是，大家为了维持一定水平的生活，纷纷转行，奋不顾身的投入当下来钱快的行业，比如互联网。

这不能不说是一种教育资源的浪费。

当然，一个人的发展可以是多元的，不是说你学了服装就必须从事服装的工作，我们不能拿着锤子，就必须只能锤一辈子钉子。我们当然可以换个赛道重新开始，可你在填报志愿选择这个专业的最初，不是这么想的。你当初是想在服装上走下去的。 愿你的选择反应了你的意愿，而非恐惧。

有时候，我在感慨，不知道待我们恩重如山的导师们，看到我们今天这个样子会作何感想。不是我们不热爱，是我们得先要赚钱生存下去，莫得办法。

也会有人会说，明明有很多人混的不错啊，这和你实力有关，别甩锅。正如个体代表不了大多数，极少数人的光鲜，也说明不了这个行业的真实境地。我的看法也只是代表我的视角，仅供参考。

在我们班，有两位大神是我绝顶崇拜的人物。 有的人你一眼看上去，就知道对方有学服装的那个腔调和范儿，做出来的东西设计感及工艺非常足。

如果真要走服装这个行当，一定是他们两位这个样子，这种感觉。但是很可惜，无一例外，本科从清华美院毕业后，皇家艺术学院&圣马丁读研，再然后...纷纷转行。

一个做了平面设计师，一个弄了自己的陶艺工作室。

再举个最切身的例子, L，我的好友，毕业于北京服装学院的独立服装设计师。品位审美绝佳，拿过汉帛奖，也在人尽皆知的798艺术大罐，正了八经的办过几场大秀。一时间风头无俩， 时尚 杂志、男人装、vogue都做过专访。但最近闲聊，境地也不由让人叹息。

再说做独立设计师品牌的，这纯粹是一个烧钱砸知名度的活。

除非有集团选中了你了，成千上万的真金白银往上砸，不然你真的没戏。更何况国内的版权制度还不健全呢？

你恨他，骂他，曝光他，根本不影响人家赚钱，再者以国内知识产权的保护力度和执行效率，只能呵呵了。

说来说去，那什么样的人适合学服装呢？

1 家里有服装行业背景的，前人栽树后人乘凉。

2 家里有矿的，要么有人脉的也行。

3 对这个行业有一点热爱的，但是又不指望这个生存的。

最起码你能跟这三者沾边，才能游刃有余的在服装这个圈里做自己想做的，同时又能借助别人的助力，进而产生一定的 社会 影响力，不然真的举步维艰。

服装专业只是一个缩影，在美院的专业里，境遇惨淡的比比皆是。

这也正常，我们目前这个 社会 真的消化不了每年50多万的艺考大军，何况很多人学美术也就是为了考个大学而已。

好好的一个艺考领域，一度被外界吐槽为差生收纳场，也是可悲。

夜深人静，每当回想起志愿填报前，老学长反问的那句：你确定选服装？

我就脑壳痛。

本人一直从事印花工作，接触的服装设计师数不过来，刚毕业的很多都是从设计助理开始做起的，吃不了苦还真干不了，有时候助理需要跑市场买面料，不是说直接买了就走那种，不常用的面料要一家一家店面的找，确实挺辛苦的，工资也就3000左右。但是能熬过这一年的话后面的路就好走了。普通设计师的工资都是靠提成的，就比如说你设计出来的衣服卖出去了多少，就按件提多少钱。主要还是看个人是否喜欢这个行业。

服装与服饰设计专业就业前景

服装与服饰设计专业就业方向一：从事服装设计工作。

这是服装设计专业毕业生主要的就业渠道，很多服装专业毕业生就到服装设计生产公司从事服装设计工作，待遇也比较优厚。

服装与服饰设计专业就业方向二：从事服装销售工作。

从事服装销售工作入门比较低，工作比较容易上手，如果你口才比较好，又对销售行业比较感兴趣，可以考虑一下从事服装销售工作。

服装与服饰设计专业就业方向三：到服装公司从事管理工作。

有一部分服装设计专业毕业生可以到服装公司从事管理工作，不过对毕业生要求比较高，如果没有管理经验比较难胜任这种工作。

服装与服饰设计专业就业方向四：当公务员。

对于服装设计专业的学生也可以考公务员，在现在说公务员是一个比较铁的饭碗。

希望对你有所帮助!

所谓衣食住行，是人们生活必不可少的四个方面。衣服是摆在第一位的。我们国家人口已经超过13亿人。那么对于衣服的需求可想而知。加上不同的人有不同的喜好，所以需要服装设计师们设计出各式各样的服装款式。这样才能满足人们日益增长的需求。

作为服装设计的设计师们，那么肯定也是比较容易就业的，毕竟缺口比较大。但是要做精做好，就需要时间和天赋了。

首先，我是自己是处于服装行业的一员。对于服装设计师有一定的了解。对于现在服装行业来说，发展势头是很不错的。衣食住行，衣字当头嘛。服装企业众多，服装设计自然需求不小，不说很容易找到工作，至少没有那么艰难。

其次，服装设计师的薪资待遇也还不错。一般设计师都比较稳定。我所熟知的一家电商企业，他们的设计师年薪百万，这是203年的事情了。当然他们那边很辛苦，几乎天天加班加点。当然付出和回报是成正比的。

前景好不好要看你学成什么样子，

如果你学得好，有天份，

那么你的前途是无可限量的，

因为服装设计讲究的是灵感，

如果是那种死读书的那种，

那么我想是没什么前途的吧，

一般好的设计师，公司是不会

在乎他的在校成绩怎么样，

最重要是可以帮公司

设计出好的服装来。

所以，不要问服装设计专业未来怎么样

要问你能够为你的梦想

付出多大的努力！

服装行业、饮食行业、房子、出行，也就是衣食住行这几个字与人们的生活息息相关，不管 社会 怎么发展，这些都是 社会 的需求，对于服装设计这一块，就现在的市场来看，服装设计师的市场还是很好的，因为人是在不断发展的，所以人们的审美观也在不断的提升，每一个时间段，那么大众的审美观是不一样的，跟随潮流是很重要的，人们追求的是完美、 时尚 的衣服，市场虽然好，但是如果你想从事这个行业，首先你自己要有一定的实力，现在这个 社会 上，只有实力才是根本，如果你有实力，那么在这个市场上，总有一个适合你的位置。是金子总会发光的，一定要相信你自己，加油。

1）大家经常在各种大大小小的网站都能看到的广告banner或者焦点图，它们都有大有小、可长可短，但是他们共同的作用就是通过各种方式引导你去点击、渲染气氛。

2）大家通常可以在各种游戏网站，房地产网站，各种活动专题页中见到，也就是大家常说的头图，这种类型的banner通常并不是引导用户去触发点击，而是服务于内容，为整个页面做好气氛的渲染。

Banner包含的三个部分

1.文字（占主导地位）

大家都知道我们从图形上解读信息的能力是要大于单纯的阅读文字，但是在banner的设计中，大多数情况下我们都是通过文字来了解信息，图片知识起到一个衬托的作用，做banner的时间分配里对字形的处理可能要占到50%甚至更多的时间。

1）需要对文案内容负进行处理

使内容更符合信息传递，如果主标太长，需求方不舍得删文字的情况下，对主标中重要关键字进行强调，突出主要的信息，弱化非关键词。整体文字太短，画面太空，可以用一些加入一些辅助信息丰富画面。如加点英文、域名、频道名等。

2）需要考虑到字形

文本主要包含标题和辅助性的文本。标题部分一般需要进行些设计处理，提高画面的艺术感和吸引力。钢笔造字是在做字形设计上一个比较讨巧的方法，但却又十分有效。笔画连接，做笔画连接时只有合理的安排需要连接的笔画，在笔画收尾和边缘做一些简单造型处理，那么都会出来一个比较好的视觉效果。在做笔画连接时推荐使用一些笔画粗细比较统一的非衬线字体。

形状替换：根据文字的具体含义来设计字形的一种方法。比如把卖表的文案中出现“时间”把日字旁换成钟表。卖服装，把“装”字的衣字底改成衣服的团等，这种设计往往带来新奇的视觉效果。

3D设计：如果要在banner中想突出文字，把文字做成3D效果可谓是最“粗暴”的一种解决方法，只要处理方法得当也可以达到很好的效果。可以通过对多个文字副本移动，或重复变形，做出简单的立体效果。

介绍性文本或者次要信息部分，一般是低调处理，一般使用一些通用字体。字体两种作呕即可，太多会使画面失和如果使用一些商业字体，需要注意使用授权的问题，避免产生一些法律纠纷。

普通字体可以通过一些简单方法焕发活力。

字体处理：

1）给字添加背景，以达到突出文本，拉开字语背景的层次的目的。

2）对字体倾斜处理，整体看起来就活泼跳动了很多。

3）对文本进行斜切处理，打破沉闷的版面布局，可以说是百试不爽。

2.主视觉图

主视觉部分一般放置产品图、任务模特等。产品图的选用要切合题义，不过这部分，大多一般都会有素材提供，不需要我们过多花费精力。需要注意的是，在使用补充素材时，要保证图片清晰，部分图片不清时，可以使用如花滤镜处理一下。一些扣图，调整图片色彩灯操作，这些都是通用技术。

3.背景

背景部分可以烘托出整体气氛。

三种类型的背景：

第一种使用的是纯色的背景，通常这种设计使整个画面显得很清新、简洁。

第二种是渐变型的，可以增加设计的效果，使整个画面更加绚丽，一般一些科幻类可以用到。

第三种是带有复杂背景的，一般用在特殊的专题当中，用于烘托出主题的特点。

背景的选择需要根据网站和主题的风格来予以确定。比如历史专题频道，则会选择复杂的背景图片来烘托气氛。而清新现代风格的网站可能会选择浅色背景。对比不足的时候，可以对文字后背景虚化处理、减淡背景色。

衣服上字母设计的特点是设计意念的表达要准确。

任何Logo都是综合要素的体现，因此要提炼出能表现服装品位的主流元素来进行设计。在设计服装行业的Logo时需要针对品牌的定位、文化等因素，从而保证Logo所传递的信息与消费者的联想有一致性，清晰明确、一目了然，并符合人们的认知心理，便于识别记忆。

主要分为三类，衬线体、无衬线体和其他字体。

一般认为，罗马体（roman）是历史最悠久的衬线体，是古罗马时期刻画在石碑上的文字。古罗马文明通常指从公元前9世纪初到意大利半岛中部文明兴起这个时间段，相当于中国的西周至五代十国时期， 这时候中国主要文化名人有周文王、孔子等。

衬线体有两种分类方法，一是根据线条粗细变化不同，分为旧体（old style）和现代体（moden style）两类；二是根据衬线的不同，分为支架衬线体（bracket serif）、发丝衬线体（hairline serif）和板状衬线体（slab serif）。

服装Logo设计的独创性：

如今，服装行业市场在不断扩大，相同风格、同等价位的服装厂家越来越多，想要让消费者对某一服装有吸引力，就需要体现出服装品牌的个性化，不仅服装要个性，其Logo也同样个性。要在Logo设计服务中挖掘出服装品牌的固有特征，然后在强化与其它品牌的差异性的同时，还要找到该服装品牌的归属性，进而更好的体现它的风格和品位。

因此，Logo设计的形和义在设计上讲究独特新颖、追求个性，使其具有无限生命力。

A字版型的设计特性

说白了，A字版型便是服饰的版型好似英语字母A的样子一样。A字版型的最大的优点便是上窄下宽，衣摆在腹部很随身。而越向下，衣摆则越重外松展，产生一个梯状。A字版型在设计上可分成两大类，一是线框显著顶弄的直筒设计，更有完善稳重的气场。

A字裙的组合优点

A字裙做为长盛不衰的潮流品类，毫无疑问有其配搭优点。而A字裙较大的组合优点就取决于A字裙可以很大程度地装饰下身线框，特别是在合适梨型身材。梨型身材的特征便是屁股大胯大，下身肉肉较多。而A字裙上窄下宽的设计特性，恰好能突出体型优点，掩盖身型缺陷。A字裙的高身材曲线可以刻画出腹部线框，在视觉效果上增长下身占比。

把A字裙穿出时尚感的窍门

A字裙对身材比例的体现实际效果很强，因而非常适用于在夏天衣着。但是A字裙尽管版型非常好，可是A字裙的设计非常简单。因此，有的人会感觉A字裙穿搭非常容易看起来简单，不易穿出时尚感。实际上这个看法并有误，简易大方的A字裙也可以穿出时尚感，只需保证这一点：色彩的融洽。

灰黑色的针织连衣裙最先给了人沉稳成熟稳重的印像

若是相互配合上五分袖的设计，便非常好地减少针织布料的笨重感，穿搭也更均衡。A字版型则恰当地将左右一部分隔开起来，下衣选用蓬蓬的长裙款式，恰当提高了总体组合的轻柔动感气场，那样便让整体外观也具备了休闲娱乐随便的觉得。那样一看，针织布料的长裙的穿搭宽容度当然就提高了。

衬衣的衣身一部分是皮层布料，在衣领采用灰黑色的蕾丝花边设计，可以凸显出女性深情的觉得。皮层的原材料和蕾丝边结合在一起，有一种不一样的风采。衬衣的版型是一起的样式，有紧腰的解决，上衣外套的衣摆上有小开衩。在提升了气质的与此同时，也可以让所有人看上去更为雅致，不容易因为皮夹克而造成太强的气质，而缺乏女人气质。

纯色长袖连衣裙，既传统错误率又低

尽管如今各种各样设计原素浓浓的长裙，愈来愈得到我们的热烈欢迎，可是需要将他们穿出恰当的感受并非一件很容易的事儿，而反过来这类基本简易的纯色设计的长袖连衣裙，就能有效的减少穿搭的错误率。

由于无论多么的繁杂的设计原素，在碰到纯色的设计以后，都能呈现出一种简易大方的觉得，乃至版型挑的好得话，简易的纯色设计也可以反映出一种时尚潮流层次感。

以阿拉伯人民的着装为理念。

设计理念为阿拉伯人民在日常使用的头巾，白色为底色，其上配以阿拉伯特色的刺绣图案，图案为卡塔尔特色的玫红色>寓意本届世界杯将在2022年冬季举行，也是历史上首次在冬季举行的世界杯，头巾环绕形成一个阿拉伯数字“8”，象征着举办赛事的八座体育场，另外这个造型也是数学的“无限符号”，象征着卡塔尔和阿拉伯世界不断进取，永无止境的未来。

卡塔尔借着世界杯的强大影响力，将象征宗教信仰和阿拉伯文化的头巾作为官方Logo，既是对于国际篮联的有力回击，更是对于文化信仰尊重的有力宣传。