求 浅析三维动画的场景设计 有关资料?
2007级 9班 学号:20070904 姓名:冯晓晨 专业:CG游戏动画工作室
论游戏动画之场景设计
【摘要】:
动漫游戏中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。
【关键词】:
场景设计 游戏引擎 动漫游戏 数码技术 动漫游戏。
1 场景设计在动漫游戏中的作用
场景设计既要求有高度的创作性,又要求有很强的艺术性。动漫游戏场景不仅仅是绘景,更不同于环境设计。它是一门为动漫游戏服务,为展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。它的创作是依据动漫游戏剧本、依据角色造型、依据特定的时间线索规定的。动漫游戏场景设计对镜头画面的形成起着至关重要的作用,可以说场景空间设计制约着镜头画面。设计一般是依据场景空间的创意思维来安排镜头画面中景别的变化、视角的变化、镜头的运动方式以及场景气氛效果的营造。
场景设计还有可能影响到剧情发展,比如古代对建筑规模和建筑形制的规定都很严格,那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活,活动范围也会受到限制,剧情要依照这些场景来展开。
2场景设计不但影响着角色与剧情,而且还影响着影视动画的欣赏。动画片给观众带来的感受是动画片中多种元素综合产生的,它让观众随着剧情的发展而紧张、忧伤、欣喜、兴奋,在欣赏过程中,观众最直接感受到的还是场景设计所传达出来的复杂情绪。场景设计对动画中的场面施加主观影响,通过色彩、构图、光影等设计手法来强化影视动画的视觉表现,使恐怖气氛更加恐怖,优雅场面更加优雅。
3 动漫游戏场景设计原则
3.1整体上把握作品主题与基调
设计游戏场景设计需要从宏观上把握游戏的场景造型,要有驾驭整个作品的主体意识。场景总体设计的切入点在于把握整个动漫作品的主题;场景的总体设计必须围绕主题进行;主题反映于场景的视觉形象中。正确完整的思维方式应该是:整体构思——局部构成——总体归纳。也就是先有一个整体的思路,再进行每个局部的设计,然后再进行总体的归纳整理。具体的做法就是要从调度着手,充分考虑场面的调度,以动作为依据。强调造型的意识,以造型的表意性、叙事性取代说明性。如何表现场景的视觉形象,就是要找出动漫作品的艺术基调。基调就好似音乐的主旋律,无论乐章如何变化,总会有一个基本情调;或欢乐、或悲壮、或庄严、或诙谐等等。而基调就是通过动漫游戏中角色的造型、色彩、故事的节奏以及独特的场景设计等表现出的一种特有风格。
3.2营造恰当的气氛
动漫游戏的场景设计也是一种艺术表现,是一种世界观的设计,不管是什么样类型的作品,还是采用了二维或是三维的空间形式,都可以应用视觉艺术的表现原则来实现区别于现实世界的虚拟电子空间。气氛的营造是游戏场景设计的第一位,白天、夜晚、明亮、清新、阴暗、诡异……不同的环境、气候和色彩能给玩家带来不同的感受;然后就是真实感的实现,年代、地域、气候、风俗习惯等客观依据,这种真实不一定是现实中的那种真实,可以是制作者自己营造出来的一个小社会中的真实。最后是最重要的一点,就是在真实与夸张之中找到一种统一、平衡。动漫世界不可能完全的再现现实,却能浓缩现实,建造一个属于自己真实,这种真实感可以说是来自于人类社会,但却比人类社会更有趣。当然,这需要设计师的灵感和想象力去实现。好的气氛营造、真实感和适当的取舍夸张,也就构成了动漫游戏的世界观,这种世界观决定了作品的成败。
3.3场景空间的表现和造型形式
动漫游戏场景的空间要素主要包括物质要素:景观、建筑、道具、人物、装饰等等;效果要素:外观、颜色、光源等等。利用景深加强场景可以有效的扩大场景的空间感;利用光影塑造距离和深度感;利用引力感可以产生不同的空间效果。场景可以很容易的创造出危机感和神秘感。通过复杂互动的场景空间强调悬念感。在场景的设计制作上,应将场景处理的尽量的丰富些、多变些、信息量大些,使观众不会感到不真实,太单调。由于动漫场景制作手段多元化,使用数字造型动画软件可以较方便的创造出超现实、幻想的内容。在场景设计方面有效的配合魔幻的效果,营造神秘感,但是任何的艺术创作都需要把握尺度,丰富多变的场景空间,并不是要求创作者一味的追求复杂,过于复杂也会造成繁琐眩目的效果。最恰当的动漫游戏场景设计就是在丰富的场景空间中,能最快地、最准确地传达出信息、突出主题、使参与者在丰富生动的视觉效果中,沉浸其中,娱乐其中。
优秀的动漫游戏作品应该是内容与形式的完美结合。造型形式,特别是场景的造型形式,是体现影片整体形式风格、艺术追求的重要因素。场景的造型形式直接体现出游戏的空间结构、色彩搭配、绘画风格,设计者需要探求游戏整体与局部、局部与局部之间的关系,形成游戏造型形式的基本风格。场景的造型随着技术的不断更新,造型变得更复杂细致,实时渲染也变得更快。游戏厂商不断的在过分追求游戏画面的写实性,将写实做到极端,势必会带来负面的影响,游戏场景的造型风格应吸纳全世界各地域文化的特点。
4 常用动漫游戏场景设计软件
数码技术的出现对场景设计而言无论是创作工具还是创作方法上来说都有了较大的改变和突破。使得艺术设计师可以创作出全新的艺术设计形式。数字化场景设计在风格上有写实、装饰、漫画等风格。根据风格的不同在手段上大致可以分为这么几种,一是借助电脑软件绘制完成的场景设计,目前常用的软件是PHOTOSHOP、PAITER。这种类型的场景设计绘画性较强。二是通过电脑合成照片,还有就是通过三维软件创作场景中所需要的模型。我们所熟悉的软件像3DSMAX、MAYA等。通过合成等手段完成的场景设计能轻松实现对真实场景的模仿,而且能将真实世界很难同时出现的场景合成展现在我们眼前。合成的手段目前主要还是依赖软件,流行的合成软件有:PAINT、AFTEREFFECTS、MAYAFUSION、FLINT/INFORNO等,这些软件的功能都十分强大,而且在此基础上又有各自独特而擅长的功能,以处理各种不同的合成需要。利用三维软件的辅助设计,增强了画面的空间深度和立体感。通过计算机软件,使得许多以往不可能实现的效果成为了可能。但是任何三维软件都是非常庞大复杂的软件,学习使用起来是一个漫长的过程,只有熟练掌握基本要求才能更好的提高。首先要锻炼三维空间想象能力,熟练掌握视图、坐标与物体的位置关系,这是最基本的要掌握的内容。其次要掌握基本的操作命令:选择、移动、旋转、缩放、镜像、对齐、阵列、视图工具,这些命令是最常用也是最基本的,几乎所有制作都用到,在这些基础之上学习二维图案的编辑,很多三维物体的生成和效果都是取决于二维图案。最后,对于场景设计来说,就要掌握好最基本的特效制作,掌握常用的材质参数、贴图的原理和应用;熟悉灯光的参数及与材质效果的关系;另外也要加强艺术方面的修养,这就需要我们不断加强美术方面的修养,加强色彩方面的知识,多注意观察实际生活中的效果。5 结论
动漫游戏场景设计不仅仅是绘景,更是一门为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物性格服务的时空造型艺术。在创作过程中,经常只要场景一出现,整部作品的情绪基调就会立刻显得更为突出,更为鲜明。场景运用得当,节奏就更加流畅,更加富有韵律美感;反之,场景处理失误也会破坏影片的整体感觉。因此,在动漫游戏的创作中应充分认识、充分利用场景对于情绪氛围的推动作用,在塑造声画合一的视听综合艺术形象的同时,营造出最佳的总体效果。
【参考文献】:
[1]韩笑.影视动画场景设计[M].海洋出版社,2006.
[2]吴冠英.动画造型设计[M].清华大学出版社,2002.
[3]李铁,张海力.动画场景设计[M].北方交通大学出版社,2006.
如果你问的是常规就业:
三维场景设计,需要有良好的美术功底。没有出色的纸上绘画经验或者CG绘画经验是不可能上手的。软件方面需要掌握MAYA或者MAX软件,最好是两个都基本掌握,其中一个非常专精;
动画设计师在动画行业中有明确的分工,不知道你弄清楚了没有。动画设计师更加侧重动画表演,在2D传统流程中,有动作指导,有画动画原画的,有一原有二原,分工不同,有加帧的;在3D动画中,国外优秀的公司和工作室在3D软件入场之前有精湛的故事板打底,能够达到基础原画的程度,进行调动作的操作的人员需要掌握3D软件相应的模块;在国内对3D动画师在原画方面没有很高的要求,这也是我们国内3D动画很垃圾的一个重要原因,就是搞3D的公司很多都以无视原画的方式不重视动画规律。除了绘画本身之外,动画原理和动画规律是首先应该掌握的,生动的动作表演是动画师的灵魂;
角色设计师需要扎实的人体结构和空间立体感,在创作创意方面也要敏感出众;对于软件的掌握和场景类同。
企业对于打杂的员工的要求是软件和技能的掌握,对于创作人员强调基本功和创意。越是好的企业越看重绘画功底。除了#$$^%$&%$政府的单位外没有哪个单位特别指定要求资格证,实力作品说话。
在动画片的创作中,动画场景通常是为动画角色的表演提供服务的,动画场景的设计要符合要求,展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境和时代特征。要明确地表达故事发生的时间、地点,结合该部影片的总体风格进行设计,给动画角色的表演提供合适的场合。在动画片中,动画角色是演绎故事情节的主体,动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。但是,在一些特殊情况下,场景也能成为演绎故事情节的主要“角色”。动画场景的设计与制作是艺术创作与表演技法的有机结合。场景的设计要依据故事情节的发展分设为若T -个不同的镜头场景,如室内景、室外景、街市、乡村等等,场景设计师要在符合动画片总体风格的前提下针对每一个镜头的特定内容进行设计与制作。
创作出各具特色的动画片,既是动画艺术家对个性化的追求,也是不同层面观众的多样化需求。动画场景的类型与风格的变化,深受民族、时代、地域、传统文化等多方面的影响,从关国早期以水粉绘制的写实风格的动画场景到欧洲极富表现力的现代抽象绘画风格的动画场景,从借鉴我国敦煌壁画艺术到用水墨画、剪纸、版画等风格的设计,不同时代美术思潮对动画场景设计的影响尤为突出。
动画设计的原则
动画设计必须要有冲突!要引起观众的共鸣!
二 动画场景设计风格类型有哪些呢
影视动画的类型和风格一直在不断的创作实践当中形成,美国也是一步一步确定了自己的风格,包括中国水墨动画也是不断的实践才确立的。那在场景设计中有哪些类型和风格呢?
一、场景设计的类型
1、二维绘画动画
就是最早的动画片形式,还有拼贴,剪纸,油画……
2、三维实体动画
木偶,泥偶,纸偶等,如《阿凡提的故事》…….场景要搭建,在灯光下才能有色彩和质感的变化。
3、二维计算机动画
计算机图形有两种,1、矢量2、位图
4、三维计算机动画
利用三维软件建模为基础,如3Dmax建模,maya影视动画,在灯光的辅助下,进行表面处理使角色达到逼真的效果。
二、动画场景设计的内容
例举几个典型,具有代表性的
1、北美风格动画
指美国和加拿大,产量可观,实力超群,场景设计在传统的基础之上,逐步注重景深的华美效果。
使用大横摇和复杂的运动长镜头,表现场景的华丽,并且吸收了全世界的绘画和动画风格。
2、日韩风格动画
本民族的风格是非常浓重的
A.宫崎骏,场景富有想象力,画面唯美。
B. 大友克洋,押井守“真实性”,从背景到校道具都做到写实性。
3、欧洲风格动画
欧洲有很深的绘画和艺术蕴含底蕴,并却民族众多,国家众多,创造出的作品风格也个不相同,可以总结,简洁和多样式是主要风格。
4、中国传统风格动画
20世纪,5~60年代,这一时期作品都具有典型的中国学派风格。
三 动画场景设计课怎么上
动画场景设计课理论是不可少的。不过也就一节课,多看看幻灯片。
第一内是必须要讲透容视的理论,建筑透视是必不可少的学习内容。先让学生能够理解透视的内容,临摹一段时间,因为临摹可以起到边画边懂的还掌握用笔用线的作用。
第二是在动画场景设计中必不可少的环境内容,比如说山,石,云,树。推荐你一本书<动画场景设计>绿色皮的,很不错,都是手绘的各种场景元素。在课程中要让学生按步骤地临摹树木,花草,云,山,石,几课时临摹一种,按照你的课时计划和学生的接受能力来定。
第三是在课程中加入速写元素,拉学生出去写生,就在学校周边或者学校内,临摹完云出门画云,临摹完树在学校画树。
第四就是整体场景临摹。城市的整体场景,山谷的整体场景,等等,那本书里有一部分,你也可以找资料让学生临摹各种状态的整体的场景。
如果学生接受的好,可以最后加入创作课程了。
想到的就这些,能帮到你最好。
四 动画场景的设计有哪些主要的特点呢
共同特点就是要符合逻辑,不是说流行这几种,而是这基本涵盖了各种类内型的动画场景特点容。选择哪类风格自然要根据动画的类型决定,推荐看看《动画场景设计》和《试听语言》这两本书,是现在本科大学动画专业的教科书,其他资料文库也有很多。希望可以帮到你
五 动画场景的设计需要注意哪些方面呢
做场景设计的话,最好还是多多接触、掌握各种风格的设计,因为对以后的就业会有帮助。比如,如果只会卡通风格的,那一些其它风格的场景可能就做不了,对自己的就业会有很大的限制。
画风其实有很多,比如写实派、白描派、唯美派、简单派、草稿派、可爱派等等,最好是可以形成自己的风格,临摹大师的风格确实对自己能力的提高有帮助,但是也可能限制住自己的画风。
maya是一定要学的,如果有涉及到特效的话,那unity3d必不可少,一些素材的话,可以到蓝铅笔上面下载的,资源很多。也是建议你多到蓝铅笔看看视频教程,对你会有很大的帮助。
三维动画场景设计主要是动画场景的概念设计,包含场景的结构、渲染画面的色彩、场景各种灯光条件下的效果(如:白天、晚上、季节、天气等等)、场景贴图纹理变化等,如同三维游戏的场景美术设计,在设计过程上先从二维场景设计开始,通过后才进行三维场景设计。
因为这个环节属于创作范畴,通过渲染结果来检查是否符合创作要求的视觉表现,是否符合导演、美术指导对环境设计的要求,往往场景设计包含美术部门制景的工作,这里面有很多的道具设定。
目前我们国家的动画产业尚处于低端水平,这个过程往往简化为场景制作,基本上没有正规的场景设计概念,缺乏正规的美术概念设计内容。
六 动画场景设计的要求是什么
根据分镜建场景
七 影视动画场景设计的《影视动画场景设计与表现》
ISBN:9787502763299 [十位:7502763295]
页数:168 重约:0.485KG
定价:¥49.00 动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计,是塑造角色和影片风格的关键创作环境。《影视动画场景设计》是动画专业的必修课。本书用深入浅出的文字,以图文并茂的方式,讲解了影视动画创作的艺术规律和商业规律,是学习如何在镜头画面中表现场景空间的专题著作。
本书在阐述和讲解动画场景设计理论的同时,穿插着大量经典的动画场景画面或镜头的应用案例,这是本书的“点睛之处”,细细品位这些影片主创者在创作设计时的用心和讲究,一定可以让您受益匪,并系统地理解动画场景设计的技巧和方法。更难得的是,对于最近的热门新电影《英雄》、《孔雀》等场景创作上的特色,本书也有独到的视点和解析。
本书结构科学系统、案例丰富实用,是学习动画场景设计的最佳参考书,也是高等院校动画专业等相关专业的首选教材。
随书附赠光盘中特别收录了500多幅极富收藏和分析价值的场景设计图,供课堂教学及学生赏析之用。 第一章影视动画场景设计概述
第一节影视动画场景设计概念及任务
第二节场景在动画影片中的功能
一、交待时空关系
二、营造情绪氛围
三、刻画角色性格、心理
四、场景是动作的支点
五、强化矛盾冲突
六、叙事功能
七、隐喻功能
第三节场景的特性
一、时间性
二、运动性
第四节动画场景设计的要求
一、从剧本出发,人生活出发
二、与角色统一的线条感
三、写实基础上的绘画感
第二章动画场景设计的构思方法
第一节树立整体造型意识
第二节把握主题,确定基调
第三节探索独特恰当的造型形式
第三章动画场景的空间构成
第一节形的基本概念
一、点
二、线
三、面
四、体
第二节造型的规律与方法
一、造型须遵循的规律
二、造型的方法
第三节动画场景中空间的表现
一、空间的概念
二、动画场景的要素与分类
三、场景空间构成
四、空间形态的心理感受
五、塑造场景空间的方法
六、场景空间在动画影片中的作用
第四章动画影片色彩创作
第一节色彩基本规律
一、色彩的属性
二、色彩的构成的节奏
第二节色彩的心理
一、色彩的联想
二、色彩有感觉
第三节动画影片中色彩的应用
一、色彩有构成要素
二、动画影片中色彩表现的功能
第五章动画影片的光影造型
第一节光影造型概述
一、自然光(室外光)
二、人造光(室内光)
三、镜头的采光方向
第二节光景在动画影片中的作用
一、塑造空间
二、营造气氛
三、制造悬念
四、刻画角色
五、完成动作
六、强化矛盾,推进 ***
第六章动画场景中的陈设道具
第一节场景中陈设道具的基本概念
第二节陈设道具有影片中的作用
一、交代人物身份
二、塑造心理空间
三、刻画人物性格
四、烘托人物情绪
第七章动画场景设计图的制作
第一节场景方位结构图的制作
一、平面图、立面图的基本画法
二、鸟瞰图的基本画法
三、方位结构图在影片创作中的应用
第二节场景效果图的制作
一、画幅规格
二、景别
三、构图
四、场景图的绘制方法
第三节场景镜头画面透视
一、镜头画面透视的基本概念
二、平行透视画法
三、成角透视画法
四、仰视画法
五、俯视画法
六、灭点的相对性
七、曲线透视
八、斜转角的镜头画面透视
九、假透视
十、运动镜头的透视
十一、倒影的透视画法
十二、光影的透视画法
十三、数字技术的应用
第四节场景透视的表现功能
附灵经典动画场景创作赏析
八 动画场景设计中应该怎样对光的把握
这和摄影闪光灯的打光是一个道理.闪光灯的光是有距离的,越远光越少越暗.如果打光是对当前闪光情况下主体测光,也就是摄影中常常出现的虽然用了闪光灯,整个场景反而越暗的原因.
九 场景设计的主要包括哪些
不知道你问的是不是动画场景,
影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。
它包含场景的结构、渲染画面的色彩、场景各种灯光条件下的效果(如:白天、晚上、季节、天气等等)、
场景贴图纹理变化等内容。
场景一般分为内景、外景、和内外结合景。
影视动画场景设计-场景设计要完成的常规的设计图包括:场景效果图(或称气氛图),
场景平面图、立面图,场景细部图,场景结构鸟瞰图。
场景设计在动画中的重要性
动画场景设计很容易让人联想到背景设计,陈设布置,这些其实并不正确。动画场景设计不仅是绘制背景,更不同于景观。它是一门为影视动画服务,为展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。它的创作是以剧本、人物和特定的时间线索为依据。下面是我为大家整理关于场景设计在动画中的重要性,欢迎大家阅读!
一、赏析优秀二维动画片中的场景设计
《疯狂约会美丽都》这个名字一听就知道故事里讲的是一座美丽的城市,影片的名称就给观众营造出幻想的场景。
苏沙婆婆带着狗寻找查宾时刚到美丽都的一幕,为了体现全城的特写,导演用不同速度移动镜头来体现所有的建筑,从不同的角度拍摄五座高楼,让观众看到美丽都的全景。
影片《魔女宅急便》中开头介绍魔女的家,以花草树木丛生为场景塑造影片的神秘感。
二、动画影片中场景色彩归纳
为了设计整部电影十分和谐,不同的剧情下要有不同的场景色彩。
在动画片中大多数镜头的场景是为衬托前景的角色服务的,场景的色彩与角色的色彩相结合才能构成一个镜头画面色彩的整体。因此,应将场景的色彩始终视作画面色彩构成元素的一部分,而不能把它当作一幅风景画或独立的画面去表现,必须随时意识到角色的色彩的存在。对一部动画片总体色调的把握,是指从造型中每一角色的色彩设定至每一场景的色彩构成都要统一在整体的色调之中,
例如《疯狂约会美丽都》中童年那一幕是十分怀旧的,给人以温和、古典的感觉,所以片中用淡黄色,而且家里的每一个物品摆放的整整齐齐,体现了主人的性格。《疯狂约会美丽都》自行车比赛的一幕,为了体现画面的丰富感不单一,画面中不只是放入了自行车,还有拍摄汽车、摩托车、运货车等。另外,在山顶的时候,为了体现太阳照着,天气炎热,所以多用橙色来渲染。又例如由美国梦工厂制作的动画片《埃及王子》是以金黄色为主色调来表现这一发生在古埃及的故事,所有局部的色彩设定也都围绕或着刻意强化这――色调语言。当然,此片中的部分场景也有意使用了与主色调相对应的补色,如蓝色、紫色等,目的是使整部动画片的色彩产生节奏的变化,满足和丰富了视觉的需求,而不是机械地理解色调统一这一概念,应在统一中求变化,在变化中求统一。
三、陈设道具在动画影片中的作用
场景中的陈设,就是指场景中陈列摆设的物件。如:窗帘、壁挂。道具是指演员用的物件,例如著名喜剧演员卓别林的帽子和拐杖、指挥家手中的指挥棒、相声演员手中的折扇等。
陈设道具除了叙事需要,辅助表演外,还有许多特殊的作用,就是刻画人物的身份、心理、性格和情绪等。
如《疯狂约会美丽都》当查宾喜欢上了自行车,苏沙婆婆决定用心栽培他的时候,家里的布局已经不像以前那样井井有条了,我们可以从狗饥饿时抓自己的碗、破碎的电视机与倾斜的画框中看到。
四、场景角色调度在动画影片中的作用
为避免场景封闭造成的拥堵感,所以应有意的增加主场景中的多方向、通透空间效果,使得主场景空间产生向四面八方的扩张感,让观众产生主场景空间之外还有空间的暗示,从而强化场景层次感和运动感。
例如:苏沙婆婆在家收拾东西通过一条走廊一幕,如果角色动作设计只是单纯上楼梯,场景空间一定会令人产生拥堵憋闷的感觉
为了体现空间的通透性,场景中不得不做角色调度设计,所以让苏沙婆婆的运动方向是水平向的左右,以解决左侧空间的容易忽略问题,先从左至右,狗在跑出,左上跑向楼梯,苏沙再右至左。通过这种角色动作的细节设计,使得整个场景的空间显得十分生动。
相同的角色调度手法的还有宫崎骏的《魔女宅急便》,小魔女的运动方向和视线的运动方向是水平左右,但在她右侧有两条通路,一辆汽车入画驶向前方,一位先生入画从楼梯上走来。通过这种角色调度来合理的调整了画面的通透感。
五、三维动画场景设计应用与发展
三维动画场景设计的几种类型特点
电影场景:电影场景属于电影特技特效的范畴。
电影特技、特效是三维动画在商业视觉效果领域中最最高阶段,是目前质量要求最高、制作难度最大的三维动画应用领域。它的主要特点是实景拍摄画面与电脑数字三维图象,建成CGI进行天衣无缝的合成。真实度与可信度是基本要求。
游戏场景
游戏场景分为两类:游戏CG场景和游戏互动内容场景
游戏片头、过场动画主要以游戏宣传和游戏剧情表现为主要目的,会有很多动态感官、炫彩、冲击视觉强烈的内容,很大程度上具有电影视听语言的'表达成分。当今次世代游戏动画宣传片完全可以和美国好莱坞大片媲美。以如微软的《光环》系列等等。
动画影片场景
商业动画片,三维动画电影的场景在很大程度上是为丰富和支持动画角色的表演而服务的。因此,动画影片中通常用场景的纯净来体现角色的丰富表演。
随着时代进步,动画电影的领域和风格不再限定在梦幻、可爱、幽默等风格,一些另类的影片风格逐步出现。此外,日本三维动画电影风格化最为突出,出现一些新鲜势力。如:《最终幻想》,可能它们受次世代游戏及日本传统二维动画影响颇深。但由于日本三维动画的内容和风格的多样性,它们往往能给我们带来更多的启发。
六、结语
看过欧美动画的热闹场面也品味过日本动画的清淡典雅更领略过精细的游戏魔幻空间,让我记忆深刻的不仅是经典的剧情与可爱的人物形象和脑力的发挥,还有那些风格独特的场景画面,所以我觉得不管是动画片或者游戏的成功,与场景的设计是密切相关的,它是动画影片制作中的灵魂之一也是成就奇幻空间抒发空间情绪的金钥匙。
画风其实有很多,比如写实派、白描派、唯美派、简单派、草稿派、可爱派等等,最好是可以形成自己的风格,临摹大师的风格确实对自己能力的提高有帮助,但是也可能限制住自己的画风。
maya是一定要学的,如果有涉及到特效的话,那unity3d必不可少,一些素材的话,可以到蓝铅笔上面下载的,资源很多。也是建议你多到蓝铅笔看看视频教程,对你会有很大的帮助。
三维动画场景设计主要是动画场景的概念设计,包含场景的结构、渲染画面的色彩、场景各种灯光条件下的效果(如:白天、晚上、季节、天气等等)、场景贴图纹理变化等,如同三维游戏的场景美术设计,在设计过程上先从二维场景设计开始,通过后才进行三维场景设计。
因为这个环节属于创作范畴,通过渲染结果来检查是否符合创作要求的视觉表现,是否符合导演、美术指导对环境设计的要求,往往场景设计包含美术部门制景的工作,这里面有很多的道具设定。
目前我们国家的动画产业尚处于低端水平,这个过程往往简化为场景制作,基本上没有正规的场景设计概念,缺乏正规的美术概念设计内容。
4,并结合PHOTOSHOP做贴图处理
3、三维建模VC++编程、采用C,MAYAC++、将三维模型可以导出形成专用格式文件,譬如DIRECTX sdk支持的一般采用3DSMAX,结合DIRECTX SDK或OPEN GL SDK