平面设计中采用对比手法有什么好处

1、字体颜色对比

运用色彩对比的文字排版可以起到突出重点、区分信息、装饰画面的作用，同时不同的颜色可以传递不同的情感，合理的运用色彩对比，可以让设计更符合所它所表达的内容的属性，在标题设计中会比较常用到此手法。

2、图文对比

图片与文字的组合方式有很多种，如：并列排版、文字绕排、图叠文、文叠图等等，图片出现的形式主要分规则的几何形和不规则的异形两种，这些我们都可以根据实际需要进行选择。

纯文字的版面虽然也可以排得很好看，但是会缺少有图片时的视觉冲击、感染力和美感，如果把图片去掉全填满文字，该版面的张力与美感瞬间就没有了。

3、立体字与扁平字对比

这种对比效果在广告设计中比较常见，例如把标题设计成3D的立体效果，副标或者内文用扁平效果，或者某个画面的主视觉就是立体，标题则直接用扁平字等等，出来的效果也很不错，空间感和视觉冲击力很强。

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1、字体大小(粗细)对比

大小对比在文字排版中是最常见的，在需要罗列的信息里一般会有标题、小标题、内文之分，也会有重点信息和非重点信息，把重要的信息放大，次要信息则缩小处理，就形成了大小对比，这样做的好处是可以减少次要信息对重要信息的干扰，使之更容易被接收。

2、稀疏对比

在实际排版中，我们需要处理的文字常常是有功能、信息、地位之分的，这时候最常见的处理手法就是把同一类型的信息摆在一起，而不是同类的信息则会区隔开来，然后对它们分别进行不同的字体、字号和颜色处理等，这样做的好处是信息清晰、看起来比较透气，设计师可以利用这种手法制造视觉流程，引导受众阅读信息。

3、方向对比

把版面中的一部分文字信息朝某个方向排版，而另一部分文字则朝其他方向排版，这种手法可以有效增加版面的动感或者空间感，海报设计中比较多见，因为很多海报的信息比较多，对排版的限制又比较少，所以设计可以玩的很灵活。

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对比构成是构成设计中最重要的原理之一，有着较强的实用性。对比构成的形式法则被广泛运用于各类设计，特别是平面设计领域，从招贴、书籍、包装、样本到标志、网页等的图形、文字、编排、色彩，无一不涉及到对比的原理和形式。对比构成的形式很多，最主要的体现在形象与形象之间的关系，以及形象与空间之间的关系和形象编排的方式。对比构成：空间对比中国画论中对空间处理有”密不透风，疏可跑马”的论述，十分形象地阐述了空间对比的关系。在平面设计中空间对比，主要指形象与空间的关系。空间，即画面的留白部分，这是画面上所不能缺乏的，合理的空白处理，不但能增强其深度感，还能使版面条理更清晰，主体更突出，并能给观者留下遐想的空间。对比构成：聚散对比聚散对比也称为疏密对比，与空间对比有着密切的关联.既体现了形象与空间的关系，也包含了形象与形象的关系。密集的图形与松散的空间所形成的对比关系，是版面设计中必须处理好的关系之一。密集是聚散对比的特殊表现形式，要处理和安排好密集的形象与疏松的空间之间的关系，应注意以下几点：1.形象聚集时要有主要的密集点和次要的密集点，及第三层次的密集。这有利于控制版面的主次和虚实，使其层次分明。2.在主要密集点与次要密集点之间，应有过渡的形象，即要有一定的联系，使密集点之间不孤立，使形象相互之间有一定的呼应，形成虚与实、松与紧的对比关系。3.要调整密集形象的动势，使其形成一定的节奏和韵律。4.必须注意密集图形的整体统一性，同时又要使密集图形相互有穿插变化，调整好版面的平衡关系。

﹝一﹞大小的对比 大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关系。大小差别少，给人的感觉较沈着温和，大小的差别大，给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。﹝二﹞明暗的对比阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系。初诞生的婴儿，最初在视觉上只能分出明暗，而牛、狗等动物虽能简单识别黑白，可是，对彩度或色相却无法轻易识别，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。﹝三﹞粗细的对比字体愈粗，愈富有男性的气概。若代表时髦与女性，则通常以细字表现。细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来比较明快。﹝四﹞曲线和直线的对比曲线很富有柔和感、缓和感；直线则富坚硬感、锐利感，极具男性气概。自然界中，皆由这两者适当混合。平常我们并不注意这种关系，可是，当曲线线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。﹝五﹞质感的对比在一般人的日常生活中，也许很少听到质感这句话，但是在美术方面，质感却是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、湿润感等等，皆是形容质感。故质感不仅只表现出情感，而且与这种情感融为一体。我们观察画家的作品等，常会注意其色彩与图面的构成，其实，质感才是决定作品风格的主要因素，虽然色彩或对象物会改变，可是，作为基础的质感，是与一位画家之本质有着密切的关系，是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点，其实，这才是最重要的基础要素，也是对情感最强烈的影响力。﹝六﹞位置的对比在画面两侧放置某种物体，不但可以强调，同时也可产生对比。画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点，而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等，便可显出隐藏的力量。因此在潜在的对立关系位置上，放置鲜明的造形要素，可显出对比关系，并产生具有紧凑感的画面。﹝七﹞主与从的对比版面设计也和舞台设计一样，主角和配角的关系很清楚时，观众的心理会安定下来。明确表示主从的手法是很正统的构成方法，会让人产生安心感。如果两者的关系模糊，会令人无所适从，相反地，主角过强就失去动感，变成庸俗画面。戏剧中的主角，人人一看便知。版面中若也能表现出何者为主角，会使读者更加了解内容。所以要有主从关系是设计配置的基本条件。﹝八﹞动与静的对比一个故事的开始都有开端、说明、转变和结果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同样的在设计配置上也有激烈动态与文静部份。扩散或流动的形状即为「动」。水平或垂直性强化的形状则为「静」。把这两者配置于相对之处，而以「动」部份占大面积。「静」部份占小面积，并在周边留出适当的留白以强调其独立性。这样的安排，一般用来配置于画面四隅的重点。因此，「静」部份虽只占小面积，却有很强的存在感。﹝九﹞多种的对比对比还有曲线与直线、垂直与水平、锐角与钝角等种种不同的对比。如果再将前述的各种对比和这些要素加以组合搭配，即能制作富有变化的画面。﹝十﹞起与受版面全体的空间因为各种力的关系，而产生动态，进而支配空间。产生动态的形状和接受这种动态的另一形状，互相配合着，使空间变化更生动。我们要建造假山庭园时很注重流水的出口，因为流水的出口是动感的出发点，整个庭园都会因它而被影响。谈到版面构成，原理也一样，起点和受点会彼此呼应、协调。两者的距离愈大，效果愈显著，而且可以利用画面的两端，不过起点和受点要特别注意平衡，必须有适当的强弱变化才好，若有一方太软弱无力就不能引起共鸣。﹝十一﹞图与地明暗逆转时，图与地的关系就会互相变换。一般印刷物都是白纸印点字，白纸称为地，黑字称图。相反的，有时会在黑纸上印上反白字的效果，此时黑底为地，白字则为图，这是黑白转换的现象。