上海河马动画设计有限公司的代表作品
1三维立体动画电影《超蛙战士之初露锋芒》(第一部已放映)
河马动画已孵化剧本多达20个,其中已经孵化完毕并且开始制作的作品有:
2、三维立体动画电影《超蛙战士》(第二部)
3、三维动画电视片《超蛙战士之星际家园》
4、三维动画电影《守护者森林》
5、三维动画电影《AUTO BOY》(暂定名)
《超蛙战士》项目简介
《超蛙战士》系列作品是河马动画在科幻类型作品系列中的重点项目,作为一部长系列作品,整个故事围绕宇宙中的各个种族从互相争斗到最终和谐共生的主题展开。《超蛙战士》系列的首部作品——《超蛙战士之初露锋芒》电影已于2010年6月1日全国公映,并同期在全球进行发行。公司计划连续三年每年推出一部《超蛙战士》的动画电影,旨在打造一个“属于中国人自己的动画英雄”。
《超蛙战士之初露锋芒》以青少年广泛喜爱的太空科幻为题材,作品中既有充满幻想的机甲和太空战舰,又蕴含大量的天文学、物理学、生物学等科学科普知识,同时运用突破常规的形式,将京剧、功夫等中华民族优秀传统文化巧妙地融入神秘的科幻世界中。该片由新锐导演徐克执导、河马动画百余名动画人倾力打造。在长达6年的制片过程中,制作团队凭借严谨的创作态度,积累了多达60000余幅设定原画,400万字剧本,小到花草树木,大到宇宙、星球,几乎完整的再造了一个科幻世界。全片共1200个三维镜头,一些大场面的镜头单帧渲染时间超过3小时,在制作方面达到国内先进水平。
动漫设计介绍及特点
动漫设计是使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。下面是我整理的动漫设计介绍及特点相关内容,希望对你有帮助!
动漫产业具有以下三大特点:
一是高投入、高利润和高风险性。作为一种资本密集型产业,其前期的动漫形象创意和塑造投入需求大,这些产业链源头行业的发展影响着市场的占有率,好的创意和动漫形象塑造具有艺术感染力和持续冲击力,能锁住消费者眼球而获得高额利润反之就会丧失市场,前期投入功亏一篑,构成巨大的经营风险。
二是与科技结合紧密,对人才需求量大质高。动漫是网络和数字技术发展的产物,动漫作品的创作需要更多的技术支撑,同时对于既懂艺术又有技术的综合性人才需求量大,除了前期的创作和技术人才外,还需要后期衍生产品生产销售中的营销策划人才及其他相关行业人才。
三是衍生产品多,营销周期长。动漫产业的衍生产品很多,使得整个产业链的营销周期拉长,获得丰厚的利润。
以漫画和动画为表现形式,作为造型艺术的一门分支,动漫一直深受世界各地人们的喜爱。从迪士尼早期的《米老鼠与唐老鸭》、改编自莎士比亚名剧的《狮子王》到风靡世界皮克斯公司的《纸人》《玩具总动员》,从充满浓郁日本文化色彩的《圣斗士》到为全球观众所共赏的《千与千寻》,从六十年代手绘动画的经典《大闹天宫》到融合大量电脑特效的《宝莲灯》,这些生动活泼、个性鲜明的动漫形象以独特的艺术魅力在各个时期和地区都获得过巨大的.成功。
近些年来,随着大众文艺娱乐日趋多元化以及数码特效技术的不断创新,动漫文化又开始得以新的繁荣与飞跃,出现了FLASH动画、三维动画、全息动画等崭新的动漫形式,在不同的国家与地区都成为主流的文化形式。以漫画、卡通、动画、游戏以及多媒体内容产品等为代表的动漫产业在全球经济中的地位迅速提高,逐步成为继软件产业之后的支柱产业。直至2013年,在许多发达国家已经成为重要的支柱性产业。在21世纪,动漫产业必将成为引导世界知识经济整体发展的主导产业之一。
公司代表作品包括《狐妖小红娘》《一人之下》《从前有座灵剑山》《中国惊奇先生》《雏蜂》《端脑》《撸时代》《天官赐福》等。
绘梦动画前身上海绘梦文化传播工作室成立于2013年,是一个具有资深动画制作经验的团队,后成立了上海绘界文化传播有限公司及绘梦者新动画联盟,以“HAOLINERS”为动画品牌。
在2015年11月13日,绘梦动画日本分公司便与《暗杀器官》的制作公司GENOSTUDIO达成合作,并将GONZO创始人村滨章纳入旗下 。2016年6月21日,绘梦动画日本分公司宣布对株式会社ARTLAND进行投资,双方将借此提升制作力,共同打造更优秀的动画作品面向全世界的动漫爱好者。
荣誉作品
2015年,绘梦动画先后进入韩国和日本,成立分公司,率先布局海外市场。聚集了众多在业界活跃的创作人员。同年11月,日本绘梦株式会社与《虐杀器官》制作公司GENOSTUDIO达成合作。
2016年,绘梦开始参与版权运营,包括参加日本制作委员会,组织优秀IP在中日两国进行融资和运营,包括《人马少女的烦恼》、《虫笼》、《最强番长是少女》、《一课一练》等。2018年,绘梦动画首部长篇动画《肆式青春》在中日同步上映。
2019年,拳头游戏首次与国内动画公司合作,绘梦动画联合旗下纸飞机动画、绘之刃动画推出CG短片——《星之守护者:光与蚀》。2020年,拳头游戏再度与绘梦合作,携手纸飞机、摔跤社、韩国绘梦协力制作了英雄联盟游戏史上时长最长的CG动画《英雄联盟-乘风归》。
1831年,法国人约瑟夫·安东尼·普拉特奥制造出世界上最早的动画片,直到1909年世界上第一部真正意义上的动画片才出现在美国。动画的.发展经过了一个漫长的历程,但是三维动画设计却是近几年才发展起来的。
第一阶段:1995年至2000年,这是三维动画的起步以及初步发展时期,皮克斯/迪斯尼是三维动画影片市场上的主要玩家。著名3d动画《玩具总动员》的出现,标志了动画设计进入三维设计时代。
第二阶段:2001年至2003年,三维动画从“一个人的游戏”变成了皮克斯和梦工厂两者的较劲,使得三维动画的迅猛发展。
第三阶段:从04年开始,三维动画演变成了“多个人的游戏”,华纳兄弟电影公司、福克斯、皮克斯、梦工场等多个巨头角逐,其他新生势力的迅速发展,三维动画设计进入了全盛的黄金时期。
相比国外三维动画设计的发展而言,中国三维动画技术起步较晚,环球数码是中国第一部三维动画影视作品《魔比斯环》出品者,为了做这部三维动画电影,环球数码就多次聘请来自迪斯尼、Pixar(皮克斯)、PDI 、Sony Pictures Imageworks 等公司的顶级专家亲自培训及生产实践督导。在国内培养了大量的cg制作人才。为了制作和发行了中国第一部数字3d电影,耗资1.3亿元,500人团队历时 5年完成中国首部cg电影《魔比斯环》。从此中国的三维动画设计开始蓬勃发展,从环球数码出去的人才在各个机构生根发芽,推动者中国三维动画事业的不断前进。
第1章 抓住一个中心
1.1 “一线生机”——让主题具有逻辑连贯性
1.1.1 “一条线”式的图形表达方法
1.2 “画龙点睛”——让中心主题在各种衬托中脱颖而出
第2章 打通任督二脉
2.1 绝对要抓住眼球
2.1.1 色彩的舒缓变化
2.1.2 色彩的大幅度反差
2.1.3 “灰度”与“彩色”之间的变化
2.1.4 路径型的动画
2.1.5 强调文字出现的动画
2.2 不止是传递,要刻印
第3章 熟练三个要素
3.1 “点阵制胜” ——点的动画设置
3.1.1 深海遨游
3.2 “长袖善舞”——线的动画设置
3.2.1 绕指藤蔓
3.2.2 神奇刷子
3.2.3 逻辑引领
3.3 “大开大合”——色块的动画设置
3.3.1 随心而变
3.3.2 平面魔方
3.3.3 堆积幕墙
第4章 遵守四项原则
4.1 “言简意赅”——文字在动画中的应用
4.1.1 精炼文字的实例——“大学生社会实践活动汇报”
4.1.2 对文字设置动画的技巧
4.2 “震撼视觉”——图片在动画中的应用
4.2.1 为“大学生社会实践活动汇报”添加图片并制作动画
4.2.2 为“文字动画”添加图片并制作动画
4.3 “言之有据”——图表在动画中的应用
4.4 “抑扬顿挫”——音乐、音效与动画的节奏配合
第5章 掌握五种开篇
5.1 “打开”开篇思路
5.2 “发散”开篇思路
5.3 “下降”开篇思路
5.4 “线索”开篇思路
5.5 “飞入” 开篇思路
第6章 研习六种衔接
6.1 “换页”衔接
6.2 “缩小”衔接
6.3 “放大”衔接
6.4 “元素递进”衔接
6.5 “元素收放”衔接
6.6 “场景移动”衔接
第7章 修炼七种收尾
7.1 “渐黑”收尾
7.2 “飞出”收尾
7.3 “推出”收尾
7.4 “放大”收尾
7.5 “漂移”收尾
7.6 “关闭”收尾
7.7 “聚集”收尾
第8章 妙用八条法则
8.1 “突破”所有已知的设计规则
8.2 “创造”更适合自己的方法和手段
8.3 “强化”综合动画设置
8.3.1 “叠加动画”设置
8.3.2 “连续动画”设置
8.3.3 “同时动画”设置
8.3.4 “顺序动画”设置
8.4 “发散思维”打开设计思路
8.5 “移植”设计精髓到PPT里
8.6 “解构”别人的成功案例
8.7 “适应”场合
8.8 “引领”观众
第9章 巧用九套动画
9.1 “白鹤亮翅”
9.2 “万箭齐发”
9.3 “翻卷画轴”
9.4 “移形换影”
9.5 “夸父追日”
9.6 “日行千里”
9.7 “柔若无骨”
9.8 “水花飞舞”
9.9 “步步莲花”