视觉设计包括什么

视觉设计，顾名思义，是通过视觉元素和效果(包括颜色、插图、摄影、排版、布局、空白等)来改进Web/应用程序的UI和UX的过程。【了解更多艺术留学内容】

所谓“视觉传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。所以如果想要成为一名视觉设计师，应该先要明确自己想要从事的行业以及岗位方向，之后针对性地系统学习。

国外院校申请是一个复杂的流程，选择好的留学院校，是未来发展的一大步，这里推荐斯芬克艺术留学，学校结合专业方向、课程设置、院校要求偏好、录取数据等精准择校，深度挖掘学生背景及特点，打造与梦校匹配的背景规划，S推出TUDIO国际化教学模式，以学生为中心，注重多元互动体验。

一、视觉要素基础训练课程。如：图形语言、色彩语言、创意形态学，该部分着重训练学生对图形、色彩、文字等视觉要素的敏锐感知力和创造力；

二、平面设计类核心课程。如：品牌设计、包装设计、书籍装帧与版式编排设计等，训练运用视觉元素进行平面设计综合表达的能力；

三、多媒体、综合设计类核心课程。如：交互设计、影像设计、动画设计、展示设计等，突出对多媒体技术在视觉设计中的应用训练，强调技术和视觉设计的交叉融通。

图像在网店中是非常重要的部分，其视觉冲击力相对文字要强很多。它能够在瞬间吸引顾客的注意，让他们知道你产品的基本信息。在多媒体的世界，它的作用比文字要大。在网店中，优秀的产品图像更是增加浏览量和促进购买的关键。应使图片在视觉信息传达上能辅助文字，帮助理解。因为图片能具体而直接地把信息内容高素质、高境界地表现出来，使本来平淡的事物变成强而有力的诉求性画面，体现出更强烈的创造性。图片在版面构成要素中，充当着形成独特画面风格和吸引视觉关注的重要角色，具有烘托视觉效果和引导阅读两大功能。

网店的图像主要有广告图、产品主图、实拍图等。如何打造和美化这些图片呢。

（1）广告图。一个网店的广告图是为网店的推广服务的，一般都包括产品海报、焦点图、促销海报、钻展、直通车图片。做好了这些图，你的推广费从此不再打水漂。首先要主题明确，不要出现多个主题现象；其次风格切忌挂羊头卖狗肉，简单地说就是表里如一；再次就是构图忌讳整齐划一、主次不分、中规中矩；最后就是细节了，细节决定成败，一切的效果都要在细节中实现。

（2）产品主图。一张好的产品主图能决定50%的购买欲望。主图可以放的内容包括品牌LOGO、产品价格（如2折、仅99元等）、促销词汇（如包邮送礼、仅限今日等）。从2012年10月1日开始在类目客服的支持下，主搜图是否有“牛皮癣”将作为搜索展现的重要权重，多个类目进行了整改，以恢复主搜图的美观形象。主图设计优美能给卖家带来一定的流量和转化率。

（3）实拍图。面对实拍图买家会有这样的要求：图片要是实物拍摄图；细节图要清楚展示；颜色不能失真，要有色彩说明；图片打开的速度不能太慢；图片清晰等。这些问题都是买家平时关注的。卖家在展示产品实拍图时要关注买家的需求。

视觉设计——包含的职业较多,凡是平面或者立体的视觉元素传达意象。（片面设计、包装设计、书籍装帧、展览布置。。。。。。OK?? you know??

视觉设计师是做什么工作的？

您好：

视觉设计师(GUI Designer)

职位职责：

1、基于对产品设计需求的良好理解能力，完成需要的视觉设计提案

2、团队协作设定产品整体介面视觉风格与创意规划

3、基于概念设计配合团队高效的开展系统化的详细视觉设计

4、具备手持移动端产品设计经验或2年以上专业设计工作经验的设计师优先

职位要求：

1、热衷于前期的设计方向与趋势的视觉探索

2、关注行业设计动态与科技产品讯息趋势

3、良好的设计需求理解能力、需求分析能力与清晰的沟通表达能力

4、扎实的视觉设计表现力，热衷尝试不同的设计风格与视觉表现方式

5、娴熟的相关图形软体的驾驭能力，熟练掌握并运用Photoshop

6、视觉设计中注重整体感的画面控制力，并对画素级细节严谨把控的专业精神

7、能够基于确定的设计方向，配合团队高效完成系统化的设计方案

8、能够与团队协作中提出自我的设计观点与解决方案

9、能够与工程师良好配合来实现设计方案，并有对设计稿严格的执行力

前端工程师与视觉设计师有什么区别？具体都做哪些工作

前端属于程式开发，是写程式码的，负责把设计师（注意一定是设计师，你丫才美工，你全家美工）的设计稿用程式码实现出来。视觉设计师就是纯粹从美学角度出发结合商业目的进行设计的，输出设计稿交给开发。

这两个职位属于是流水线的前后环节，一般座位会靠得比较近，以方便交流。

视觉设计师能升职的最高职位是什么

您好：

视觉设计师善于表达，以网页语言表达产品所要告诉使用者的资讯，同时显示使用者的操作功能。

所以，凡是涉及到表达、传达的问题，都可以找互动设计师来做，也应该由互动设计师来做。

打个比方说：产品经理考虑要做什么产品才有价值，互动设计师考虑怎么把这个想法最有效的转化成一系列的介面展现给使用者。

除了展现，还有和使用者的互动。这个展现、互动的过程就需要一定的表达能力。这种表达能力并不是我们平时所特指的口头表达，而是使用网页语言表达。

最高的职位是CDO 【Chief Design officer】首席设计总监。

希望我的回答能够帮你解决问题，祝愿你生活愉快！

GUI设计师与UI设计师的区别是什么?

UI（使用者介面）是广义概念，包含软硬体设计，囊括了GUI 、UE以及ID(互动设计)。

GUI（使用者图形介面）就是介面美工，只管软体视觉介面，比UI窄。目前国内大部分的UI设计师其实做的是GUI。大多出自美术院校。

ID（互动设计）简单地讲是指人和电脑之间的互动过程，一般是软体工程师在做。

UE(使用者体验) 关注的是使用者的行为习惯和心理感受，就是琢磨人会怎么用软体或者硬体才觉得顺心就手的。

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什么是主视觉设计

可以具体说一下问题吗?我是视觉设计的

平面设计是什么东西？

个人认为平面设计是个“入门简单，礌精很难”的专业··如果楼主有兴趣的话不妨试试，首先电脑基础是肯定要有的，如果没有美术功底的话就多看些好的作品来提升自己的眼界，所谓“眼高手低”嘛·大概就是这样。

在一个就是要有一个专功的方向，平面设计所涉及的范围比较广，像是书籍装帧，包装设计，海报设计，广告设计，有事也可能会涉及到网页设计呢，每样都要会一点，但是必须有其中一项是特别强的··所以用心学没什么难的了·

有空的话多去看些展览，看看国外的大师们的设计作品，在上街的时候多留心海报的设计，买衣服的时候留心那些品牌的策划，平面设计是一种享受生活的方式，不像建筑一样费体力，如果楼主学会这样享受的学习的话，也是不难的，加油吧~

哦吼吼吼·········

视觉设计师与ui设计师的差别是什么 知乎

视觉设计涵盖面比较广，可能应用于杂志，广告，画册，视讯，网页，动画，动漫等，一切可以用静态以及动态方式呈现的画面设计，均可以称之为视觉设计。

然后UI设计应用面就没那么宽广了，UI设计主要应用于计算机软体介面，以及APP介面的人机互动。

视觉设计师对美术领悟力和创意有苛刻的要求，入门的门槛很高，有成就的设计师都有自己的独特风格，有的在绘画，概念创意，形态创意，行为创意都有很高造诣。

然而UI设计师远远没有那么神秘莫测，他们通常为电脑高手或者宅男，几乎一台电脑包办一切，但是不可以因为工作单一而低估他们的创造力，目前移动互联的趋势摆在那儿，市场有广阔的人才需求，就业压力相对较低，然后视觉设计就没那么幸运了....时代的印记注定有些行业要付出更多的努力才能开花结果。

网页视觉设计师和前端开发有什么区别

网页设计师包含两个部分：第一部分是单纯的设计（也就是ps)，第二个部分就是网页制作（前端开发div+css）。

小公司一般要求你都做 ，大公司分得很细ps设计和切片（div+css布局）是分开的， 有专门的前端工程师来负责切片（div+css）。

建议你都学着，一开始在小公司肯定要求你都会，等自己技术好了 可以到大公司去 ，一般就只要求你做效果图了 ，希望能帮到你哈..

肺腑之言，望采纳....

ui设计和视觉ui设计有区别吗？区别是什么?_?

一般说来ui设计是包括视觉设计和互动设计两个模组，相应就有这两个不同的工作岗位，这是在比较完善的网际网路公司或者ui设计公司会这样划分，但由于ui行业更起步不久，行业不正规，很多小的企业或网际网路公司都直接招ui设计师，工作包含互动和视觉。现在也有说ui设计师的就纯粹指视觉设计师。

颜色+渐变+现状

在我们的视觉设计中，视觉大师很会操控颜色，利用颜色的渐变+我们生活中的一些现状，设计出颜色丰富而又和谐的图形视觉创意。

油墨画+物

大多数的视觉设计大师都善于画画，都具备画画的天赋，他们就善于使用生活中的人-物（动物、植物或者人本身）构造出色彩绚丽的图形视觉效果。

象征+物

视觉大师在视觉设计上善于掌握人心，掌握人的眼球成像，懂得观察生活中的一些物体及物体代表的意义，如下图就代表着心理学与人的关系，很实际很有视觉效果。

人+自然+社会

在我们的这个时代，设计图形的设计大师，表现最为突出的就是logo设计，如我们所知道的可口可乐、雪碧、苹果等大型企业的logo，就是把人+自然+社会接着把产品进行一个整合，很具有图形创新意味。

视觉设计包括的内容有：标志设计、VI设计、广告设计、画册设计、海报设计等。

1、标志设计

标志是品牌形象核心部分，是表明事物特征的识别符号。它以单纯、显著、易识别的形象、图形或文字符号为直观语言，具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志设计不仅是实用物的设计，也是一种图形艺术的设计。它与其它图形艺术表现手段既有相同之处，又有自己的艺术规律。

2、VI设计

VI即视觉识别系统，是CIS系统最具传播力和感染力的部分。是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号，以无比丰富的多样的应用形式，在最为广泛的层面上，进行最直接的传播。包括：企业名称、企业标志、宣传口号、产品造型、交通工具、服装服饰、广告媒体、招牌、包装系统等。

3、广告设计

广告设计是指从创意到制作的中间过程，组合安排五个要素：广告主题、创意、语言、形象和衬托，最终目的是通过广告吸引眼球。本职业的主要特点是对图像、文字、色彩、布局、图形等表达广告的元素，结合广告媒体的使用特点，通过相关设计软件在计算机上表达广告的目的和意图。

4、画册设计

画册也被称为宣传册，宣传手册，图册，折页设计。画册设计宣传目的强，以生命的形式和风格来展现企业的风貌与形象的形成，都企业所注重的观点，当企业所关注的焦点不同，所以宣传的产品性质差异化不同，既而让这样的宣传目的达到一个高点。

5、海报设计

海报设计是视觉传达的一种表现形式，主要运用图像、文字、色彩、版面、图形等元素，进行创意性的平面设计。海报设计通常能够快速吸引他人的注意力，恰当地展现出商家的宣传信息，从而起到促销推广等重要作用。

立体化

立体化严格来说并不是一种设计风格，但其作为大趋势已经是正在发生的事了。

随着近些年扁平转立体的设计大趋势，以及C4D、GPU渲染等技术的普及与进步，让越来越多的设计师、插画师加入其中，应用领域及范围不断扩大。

02

混合风格

很多设计师和工作室都开始尝试创作手法的多元化，用加法获得差异。他们将 3D MOTION、2D MOTION，结合实拍、手绘动画、插画、定格和拼贴等动画方式，融入到自己的作品之中，尝试混合所带来的不同。

这一趋势在今年仍会是很多动态视觉设计师的选择，贴合主题结合巧妙的适度混搭，一定能带来不少惊喜。

03程序视觉

伴随程序和特效艺术家的加入，一些动态设计师使用HOUDINI的创作达到了让人惊叹的地步，甚至是从未见过的全新视觉内容。程序视觉也是一个不容忽视的动态视觉设计趋势。

它兼具猎奇性和趣味性，具有足以乱真的质感，为设计师和广告主带来了可观的传播效应。

04

写实风格

技术的解放带来创造力的爆发。伴随技术软件的逐渐友好，动态视觉设计从最初的几何图形到如今有了更复杂的元素运用。

很多设计师及工作室会在写实方向上进行尝试，这种趋近于电影和高质量游戏动画的动态视觉趋势，是寻求差异与挑战极限的一种自然延伸。

05

角色设计

好的角色可以带动影片让人眼前一亮。区别于抽象物体，角色不仅同样可以带动节奏，而且更有辨识度，细节丰富，更容易表达情感、传递信息。

设计师们将扁平的角色立体化，让作品更具吸引力。甚至借鉴引入部分电影和次时代游戏流程，尝试将更加真实的角色融入MOTION中。

06

动态字体与构成

字体在动态视觉中会被更多使用，除了快闪标题形式外，新的一年将出现更多结合字体设计的作品出现。更大的字号、更粗的字体、镂空线框或是重复排列的标题，动态上字体会被当做一种特殊的图形元素，配合节奏、镜头进行变化。

字体对于传递信息更为直接准确，也迎合了年轻一代敢于表达自己态度的想法，配合恰到好处的动态，可以替代部分图形并成为动态的一部分。

07

北欧风格

北欧风格作为对当代影响深远的设计风格，最初成功于产品工业设计以及建筑室内设计领域。

区别于日式极简的“性冷淡”，具有多彩、简约、舒适的设计特点，所以它天生就非常适合应用于产品广告领域。

08

光感艺术

这类风格的影片经常利用特殊材质在动态下产生的光学变化，通过折射、散射等效果得到一种奇妙的视觉体验。

将镭射质感、透明或半透混合材质，通过排列、对比、交错和重叠等类似欧普艺术、光效应艺术的方法，造成各种形状和色彩的骚动，形成有节奏或变化不定的动态感。

09

孟菲斯与现代主义

设计师们已经不再仅仅满足于直接运用这种风格的典型视觉符号和方法，而是开始尝试加入变化，结合现代主义的一些视觉特征。

将清新靓丽的孟菲斯视觉与引起舒适的ASMR音效结合，成为了新的广告视觉亮点。去年多个品牌尝试制作此类短片，取得了很高的关注度。

10

硬科幻

近几年科幻的热度和影响一直不减反增。在动态视觉领域也是持续热度不减，从文化内容到视觉风格都成为动态视觉的热门趋势，其中就包括了赛博朋克、硬科幻等。

11

循环视频

魔性的循环动态设计非常火爆，你可以盯着某一个看很久，它非常符合当下的传播特性。这种个性化、轻量、有趣又有脑洞的内容形式，很适合结合品牌信息，制作成动态循环海报，在线上线下都是不错的应用方式。

12

新技术

有团队尝试使用UNREAL ENGINE或UNITY 3D等游戏引擎进行创作，带来了更具前瞻性的作品。亦或是利用新的增强现实和虚拟现实工具，甚至是混合现实，尝试从创作到最终呈现，对整个流程进行颠覆性创作。

一般来说，辅助图形主要分为以下两类。

（1）与标志、标准文字密切相关，起着衬托和美化作用的，具有特定的视觉形象的标志性图形。

（2）一些企业（特别是商业企业）为了使自己的企业形象更活泼、更亲切，在广告宣传上更有吸引力，创造并推出的相当于吉祥物那样的图形。这些图形常常以卡通的形式加以表现，以拟人化的手法广泛地运用在企业的各种广告媒体中。

辅助图形设计从视觉表现上看可以分为哪两种表现形式

答案是：辅助图形的表现形式多种多样,比如:直接应用标志整体将标志进行排列组合截图标志一部分将标志和圆形、正方形等基本元素结合标志和线条结合等。

辅助图形的造型设计形式第一种：基于标志图形的变化和表现 第二种：基于标志图形变化进行图形解构。

视觉变量首先是由法国人贝尔廷(J·Bertin)1967年提出的。他领导的巴黎大学图形实验室经20多年的研究，总结出一套图形符号规律——视觉变量，即形状、方向、尺寸、明度、密度和颜色。

1984年美国人鲁宾逊(A·Robinson)等在《地图学原理》一书中提出基本图形要素是：色相、亮度、尺寸、形状、密度、方向和位置。

1995年他又把基本图形要素改为视觉变量，认为其构成是由基本视觉变量(形状、尺寸、方向、色相、亮度、纯度)和从属视觉变量(网纹排列、网纹纹理、网纹方向)两部分组成。