平面设计 ：自成一格！汉字设计12种手法！

平面设计中汉字设计的图形表现

文字设计在平面设计中一直是被关注的焦点，而汉字的结构和表现手法的多样性也是许多平面设计师所需感兴趣的，因此了解汉字的起源以及演变过程，是做好汉字设计甚至是平面设计不可或缺的一部分。汉字与图案的结合运用是本文的讨论的重点，亦是在汉字设计中比较有趣的部分。文中也对具有代表性的设计师以及他们的作品加以分析，从不同的角度去理解汉字在平面设计中的运用。

一、相关概念

1.1平面设计的概念

平面设计的英文翻译Graphic Design， “graphic” 直译是“绘画的”意思，但称其为“图”更为准确。“图”“文”在平面设计中尤为重要。

1.2字体设计的概念

标准字体是指经过设计的专用以表现企业名称或品牌的字体，标准字体的设计可划分为书法标准字体、装饰标准字体和英文标准字体的设计。装饰字体是在基本字形的基础进行装饰、变化加工而成的。它的特征是在一定程度上摆脱了印刷字体的字形和笔划的约束。

二、文字在平面设计中的作用

2.1文字的信息传达功能

文字的创造是为了记录比较抽象的思想，担当起信息传达的功能。字的开始形成，是为了表达己意，使它能够传承作者的思想。

2.2文字的视觉识别符号特征

文字是视觉传播体系中一个基本的元素，具有地域文化的限制，但在这个范围内，它的传播方式是直接有效的。对文字进行不同层面的了解是做好平面设计的基础，也是做好信息传播工作的基础。

三、汉字的图形表意性

3.1汉字起源及演变过程

3.1.1汉字的起源

文字源于图画---人类文字演变过程中一个非常重要的阶段。据目前的考古发现，宜昌杨家湾遗址中170余种刻画在陶器上的符号，是我国最早的象形文字。直到3300年前，商朝晚期遗留下的甲骨文已经是较为成熟的文字。

3.1.2汉字总体演变过程

从甲骨文开始，经历了金文、篆书、隶书、楷书这几个主要字形阶段。汉字的演变可从两个方面来看：第一方面，汉字字体的变化。由不规则字形到统一方块字形的变化（甲骨文到小篆）；笔画线条粗细、由圆转绵长转为平直方折的变化，线条文字变为多笔画文字（小篆到隶书）；汉字的图画意味则完全消失，更加简洁化，符号化。

第二方面，汉字结构的变化。有以下几种方式：字体删繁就简、结构简化、变换部位、由同而异、由异而同。

3.2汉字的象形表现

3.2.1汉字的图式表现与启发

春秋战国时期刻画在祭祀青铜器上的极富装饰感的鸟虫书，以及民间的图案文字相结合的文字，其趣味性以及巧妙的构思给当代平面设计有很好的启发作用。另外“殷周古文”的直观性和显著的象形特征，能表达出复杂的情绪和故事，传播效率高。对现代的视觉图形化和情绪性表达有很好的借鉴作用。

3.2.2汉字的书法表现与图章表现

书法早已发展为一门艺术，不同的书法字体有着各自的风格，审美意味和形式构造，吸收书法中的艺术成果可以丰富字体内涵，提高字体本身的'艺术效果。

印章中的文字字形变化多样，布局朴实自然。在篆刻中，构图是首先需要考虑的问题，对于印文的安排要求均称协调，并注意文字间的繁简、疏密、欹正以及相互之间的虚实呼应关系。这与现代平面设计中的构图与结构有异曲同工之处。而在现代设计中篆刻也作为常用的元素出现。陈绍华的北京奥运标识“京”以印章为载体进行的字体设计，单纯有力，同时又不乏图形感，传达的信息一目了然。

3.3汉字的意象表现

3.3.1汉字造字的形声阶段

指示、会意方法的造字法，对汉字的创作进行了很大的补充。指事是汉字从具象向抽象表现的关键，它通过抽象的符号的表示意义，或者在已有的象形母体上添加抽象的符号表示意义。

3.3.2汉字的文化映射

汉字的表意，受到了社会、时代、政治、宗教、艺术、观念等多种外在因素的影响。在其发展演变中，观念思想起着重要的作用，儒家文化在一定程度上对汉字的构造有着潜移默化的影响，例如“田力为男”、“女在室内为安”等，许多汉字被添加了既定的道德内容，汉字在统治者传播的思想下起到了一定的教化作用。

四、汉字在平面设计中的应用方法

4.1汉字的图形应用

4.1.1添加具象图形

添加图像的手法要把握好字和画之间的分寸，不要因为图画而失去了字的抽象性，这点在标志设计中尤为重要。同时要求传达效果清晰明了，在视觉形式上达到图形与文字的均衡。

4.1.2汉字图形化

与添加具象图形手法不同的是，汉字图形化是把文字本身当作图案来设计，图案可抽象可具象，同样也是设计中的常用手法。

4.2汉字的结构应用

4.2.1从笔画上来讲

汉字的形体由笔画构成，因此改变笔画的形体样式或调整变动笔画都可以达到改变造型的目的。方法主要有四种：一是改变笔画的形体样；二是改变笔画的大小粗细；三是改变笔画的质地。

从字形结构入手也是设计方法之一，寻找形态和概念间的关系，对其形态和特殊笔画进行分析，利用有力因素进行创作。例如在靳埭强先生的韩朝统一招贴中利用“朝”，“韩”共有的偏旁进行设计，巧妙的表达朝韩两国的关系，一目了然，视觉效果简洁明了。

4.2.2从空间上来讲

通过改变单个文字的空间布局，以及字与字间的空间位置，以达到创作目的。笔画的重叠，字体的连接、断裂都可以对原有的平面空间进行分割整合，使之纵深化或成为视觉焦点；汉字的立体变化，将平面造型转为立体图像，形成了浮雕效果，波浪效果等，在许多标志设计的案例中也有不少使用立体造型的，比较容易吸引人们的注意。

五、汉字设计在平面设计领域的发展前景与趋势

在数码、网络空间中，汉字设计不只是静态的出现。随着传播方式的改变，动态的字体设计运用的越来越广泛。它的运用要兼顾汉字的易读性，其易读性的相关因素包括：字体类型、笔画粗细和多少，字体点数大小、跳动闪烁的速率和时间、出现位置和移动方向。这些都需要高要求的技术性和强有力的设计表现力。

结语：

综上所述，汉字可从多角度进行设计，把汉字的演变历史及传统元素运用到现代平面设计中，或是把现代的新媒介、新材料、新角度运用到现代设计中。不断地创新和拓展汉字设计运用的领域。

汉字设计讲究文字的骨架结构和每个字符体量大小的匀称。

汉字作为记录语言的符号及以“形”来表达思想感情的媒介，在现代视觉传达中起到了相当重要的功能作用。字体设计更是平面设计师们表现创造力的有效手段，作为平面设计中重要的设计元素之一，设计师应对文字在平面设计中的应用作多方面的探讨和研究，让字体设计在平面设计中焕发新的生命力与光彩。

易于识别、便于应用在视觉传达过程中向受众准确迅速地传递信息是汉字的主要功能，汉字设计对整体诉求的效果有较高要求，以传形达意的形式表现清晰明了的视觉印象。汉字设计的字形富于形式美感固然重要，如果失去了文字的可辨识性、令人费解，达不到清晰的传达信息目的，那么设计是失败的。

现代汉字设计的原则：

汉字设计的美感与书法间有微妙的联系，都讲究文字的骨架结构，不仅在设计中要注意文字整体风格的协调统一，还要讲究每个字符体量大小的匀称，每个字符之间需要关系和谐。结构相当于文字的骨架，不管怎样改变字体笔画的形态，都应当对文字结构的疏密进行仔细推敲。

如同绘画人体一般，只有文字的骨架得到疏密得当、均衡舒展的处理，笔画的肌肉才能严谨合理地附着上去，从而形成优美流畅的文字造型。

汉字最基本的特征是象形，这种象形不是对事物最真实的描绘，而是通过把握事物最本质的特征，用洗练浓缩的符号直接对隐藏在事物表象之下的本质进行表现。汉字的象形对事物进行了简化和抽象的处理，在现代汉字设计中应将它们更进一步简化，以更简练的符号和形式挑战汉字的认知极限。

由于文化内涵的深厚以及中国经济实力的崛起，越来越多的设计师会在设计中加入中国元素，来突出文化优势或者获得地域认同感。但是其中很多人的设计其实是对中国风的狭义的理解，完全没有美感。而国内的一些同学也只是将几类传统中国元素拼贴到作品中，使得自己的设计变得不伦不类。接下来，将从“汉字”这一中国元素入手，结合一些艺术家的优秀作品，为大家讲解如何创作出独特的中国风。

汉字因其笔法的特殊性，在平面设计中历来是让人费心思量的“变数“。在历代画家和书法家的笔下，汉字的发展日益求新求变，逐渐形成了丰富灵动的运用方法，这些技法对于现代招贴创作有着很好的启发和借鉴作用。

下面康石石将结合以上三点“留白”――空间营造、“传统图形符号”――元素提炼、“汉字”――文字编排，与大家讨论如何平面设计创作可以融入中国的审美意趣。

很多同学在做平面设计时，喜欢用加法，却忽视了留白的重要性，当然这一部分是审美眼光的不足，另一部分可能是从商业角度的考量。但正是由于在平面空间营造严重缺失了对留白的关注，所以造成了大量难以阅读、不忍阅读的平面设计出现。

在营造平面空间之前，大家必须确定主题，并依据主题合理分布主次元素，揣摩画面元素与布局的内在逻辑，并在布局整体画面的时候初步考虑留白区域，此时，大家需要考虑两点：

留白太少，会导致画面内容超载

留白太多，画面不完整，好像信息有所遗失

当然过度的留白亦是误区，当必要的画面组成部分被去除后，画面整体传递的信息就会变的模棱两可、模糊不清。所以留白需要在有与无、象与象外、明喻与隐喻之间达到合理平衡。而大家作为平面设计创作者，对于画面平衡的判断力，对控制画面留白起到了决定性的作用。

关于留白赋予画面的可能性，可参考如下：

品质：贵气、高级、富有、奢华、靓丽

独立：废弃、孤寂

缺失：丢失、被盗、错位

洁净：漂白过的、清洗过的

纯洁：无暇的、纯正的、天然的

天堂：赦免的、神圣的

开阔：遥远、面积、户外、无穷尽

宁静：平静、不受干扰的、无为

其它：雪、天空、白日、牛奶、大理石、河流、陆地、水等

小结：在平面设计中画面元素象征了“有”，留白象征了“无”，“有”为“象”，“无”为“象外”，“象”有形，而“象”外无形，但“象外”可代表一切有形之物及无形之物。而善用留白，康石石个人认为最为重要的是“充分理解象与象外的内在联系，以象表达象外。是“象”赋予了“象外”想象的空间，若仅有象外，则画面一片空白，画面无法传递出任何设计者想表达的信息”。

中国传统图形符号，包罗万象、不胜枚举，我仅举例帮助大家先了解其实在设计中有很多中国元素可以供大家使用，不要在提炼元素之前先被脑容量局限，手足无措。

举例：

节庆类：院校、粽子、饺子、汤圆、春联、剪纸、舞龙舞狮、锣鼓、鞭炮等。

日常类：筷子、差距、变淡、木梳、酒樽、传统家具、木结构建筑等。

文化类：汉字、书法、国画、印章、文房四宝、古筝、围棋、根雕木刻等。

风光、古建类：长江、黄河、名山大川、名人故居、长城、黄鹤楼、应县木塔等。

典故、仙怪、历史人物类：山海经、诗经、八仙、孔孟、四大名著等

在平面设计中，可以通过提取中国传统图形符号，将其转化为画面中的元素，直观的体现中国传统审美意趣。而如何提炼，正是康石石下面所要讲述的内容。

下面结合案例，带大家看下优秀的平面作品是如何提炼并运用中国传统图形符号的。

在平面设计中，如果想要运用书法，大家可以从以下三个方面了解书法的审美与运用

1.汉字书法的“线条”：

古代书法家在挥毫泼墨的过程中，随着书写的进行，线条也会随之或急或缓、或曲或直、或连或断、或虚或实、或浓或淡，千变万化的线条营造出错落有致的空间布局，传达出独具韵味的中式意境。

在平面设计中，大家可以通过各种造型技法结合色彩的运用，有意无意地将色块与线条错位，打破传统绘画依线框平涂或渲染的色彩表现方式，使色块与线条成为在平面空间中相互自由搭配的元素。

2.汉字书法的“势”：

“势”是书法与意蕴之间的桥梁，是笔法变化中的节奏感、韵律感。在平面设计中，汉字的“势”会把控画面的视觉主题流向，具有引导性、指向性与集中性，在构图中，汉字的“势”可以有主有次、有开有和、有张有弛、有聚有散、有急有缓、有疏有密。

3.汉字书法的“空间”：

虽然在二维平面空间的营造过程中，汉字的的表现力具有一定的局限性，但是如果合理布局汉字笔画的配置、线条的粗细、字体风格，并对字幅的宽窄、高低、间距进行恰当调整，通过各视觉元素间合理的配置，从而可以实现画面整体的精彩呈现。

以上只是汉字这一中国元素在平面设计中的应用是需要大家注意的地方，大家可以借鉴这种思路，对其他中国元素做出相应的分析了解。另外，建议大家多参考pinterest以及behance等各大设计网站上一些优秀设计时的作品，学习他们应用中国风的创意和想法，然后多加思考与练习，这样才能对创作具有中式审美风格的平面作品有更全面的帮助。

文字设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排，是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。字体设计在各个手机平台上有相关应用。标准字体是指经过设计的专用以表现企业名称或品牌的字体。故标准字体设计，包括企业名称标准字和品牌标准字的设计。标准字体是企业形象识别系统中基本要素之一，应用广泛，常与标志联系在一起，具有明确的说明性，可直接将企业或品牌传达给观众，与视觉、听觉同步传递信息，强化企业形象与品牌的诉求力，其设计的重要性与标志具有同等重要地位。

经过精心设计的标准字体与普通印刷字体的差异性在于，除了外观造型不同外，更重要的是它是根据企业或品牌的个性而设计的，对策划的形态、粗细、字间的连接与配置，统一的造型等，都作了细致严谨的规划，比普通字体相比更美观，更具特色。在实施企业形象战略中，许多企业和品牌名称趋于同一性，企业名称和标志统一的字体标志设计，已形成新的趋势。企业名称和标志统一，虽然只有一个设计要素，却具备了两种功能，达到视觉和听觉同步传达信息的效果。

信息传播是文字设计的一大功能，也是最基本的功能。文字设计重要的一点在于要服从表述主题的要求，要与其内容吻合一致，不能相互脱离，更不能相互冲突，破坏了文字的诉求效果。尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题，一个字体标志，一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的，否则将失去了它的功能。