金镶玉是采用什么独特工艺（详细说明）

【介绍】

北京2008年奥运会奖牌直径为70毫米，厚6毫米。奖牌正面为国际奥委会统一规定的图案——插上翅膀站立的希腊胜利女神和希腊潘纳辛纳科竞技场。奖牌背面镶嵌着取自中国古代龙纹玉璧造型的玉璧，背面正中的金属图形上镌刻着北京奥运会会徽。奖牌挂钩由中国传统玉双龙蒲纹璜演变而成。整个奖牌尊贵典雅，中国特色浓郁，既体现了对获胜者的礼赞，也形象诠释了中华民族自古以来以“玉”比“德”的价值观，是中华文明与奥林匹克精神在北京奥运会形象景观工程中的又一次“中西合璧”。

国际奥委会对奥运会奖牌的材质及其识别性、重量、尺寸、图案等都有严格规定。奥运会比赛项目冠军和亚军的奖牌质地为纯银，冠军奖牌还要镀有不少于6克的纯金。以往奥运会的奖牌在材质的使用上均没有突破，北京奥运会奖牌则创造性地将玉嵌其中。这一设计不仅符合国际奥委会的相关规定，也彰显了"玉"的高贵品质，喻示了中国传统文化中的"金玉良缘"，体现了中国人民对奥林匹克精神的礼赞和对运动员的尊至褒奖。

北京奥运会奖牌将在金牌上使用白玉，银牌使用清白玉，而在铜牌上使用青玉。

【北京2008年奥运会奖牌设计灵感】

挂钩设计由我国传统玉双龙蒲纹璜演变而成,背面镶玉设计的灵感来自我国古代的佩玉。

【设计理念】

北京奥运会奖牌的直径是70毫米，厚度是6毫米。奖牌创意取自中国古代龙纹玉璧造型，由象征尊贵和美德的“金”和“玉”的材质组合而成。体现中华民族自古以来的以“玉”比“德”的价值观、荣誉观。

北京奥运会奖牌正面使用国际奥委会统一规定的图案，即站立的胜利女神和希腊潘纳辛纳科竞技场全景形象。奖牌背面镶嵌玉璧，正中的金属图形上镌刻着北京奥运会的会徽。奖牌挂钩由中国传统玉双龙蒲纹璜演变而成。

北京奥运会奖牌中国特色浓厚，艺术风格尊贵典雅，和谐地将中国文化与奥林匹克精神结合在一起。以其奖赠奥运成绩优胜者，是一种崇高的荣誉和礼赞。

【北京2008年奥运会奖牌的产生】

2006年1月11日，北京奥组委面向世界公开征集北京奥运会奖牌设计方案，并定向邀请中国印钞造币总公司、中央美术学院、清华大学美术学院等11家专业机构参与奖牌设计工作。征集活动得到了北京奥组委多元矿物及奖牌赞助商必和必拓公司的赞助支持。经过近3个月的征集，北京奥组委收到来自中国25个省区市、香港特别行政区以及美国、澳大利亚、俄罗斯、德国等国家的应征作品265件。随后，北京奥组委邀请国内艺术、雕刻、造币等领域的专家学者，对179件有效应征作品进行了初评和复评，并多次组织有关单位对奖牌方案进行修改完善。2007年1月11日和2月8日，北京奥组委、国际奥委会分别通过北京奥运会奖牌方案。2007年3月27日下午，北京2008年奥运会奖牌发布会在首都博物馆举行，发布会上公布了2008北京奥运会奖牌设计方案，奖牌充分提现了北京奥运会奖牌的特色以及与北京奥运会整体理念的联系。

【北京奥运会奖牌包装盒】

北京奥运会奖牌包装盒为中国传统工艺制作的木制漆盒。四方造型，天地盖四边略呈弧形，喻天地四方，六合美满之意。盒盖中央嵌填金色的北京奥运会会徽，金红辉映。

北京奥运会奖牌丝带由机织而成，工艺精美，朱地云纹，喜庆祥瑞。

【“金镶玉”方案解读】

胜出原因:玉文化体现中国传统

北京奥组委执行副主席蒋效愚说，独特、大胆的创意是这项设计最终胜出的原因。他表示，这项设计之所以最终胜出首先是因为其对玉材质的使用，这使得北京奥运会奖牌拥有了有别于历届奥运奖牌的突出特点。他说，玉是中国传统文化的代表，中国人以玉比德，金玉结合体现了中华民族的价值观及对运动员的尊重和礼赞。因此，玉镶嵌在奖牌中的设计获得了大家高度的赞赏。

其次，设计在充分展现中华民族悠久历史文化的同时，还突出体现了北京奥运会的理念。其相关设计也与之相配而形成中华文化与奥林匹克精神完美结合的载体。蒋效愚说，奖牌玉璧中间的金属上镌刻着北京奥运会会徽“中国印”。中国印本身就是奥林匹克精神和中国传统文化的完美结合，这样的安排突出体现了北京奥运会的理念。

配饰亮点：奖牌挂钩彰显汉文化

用以悬挂奖牌的挂钩是这项出色设计中的另一个亮点。这项设计由中国传统玉双龙蒲纹璜演变而成，其形状似双龙聚首，又似祥云浮空，是中国汉代时期的代表物品。北京奥运会奖牌包装盒则以中国传统工艺制作，整体四方造型的木制漆盒，天地盖四边略呈弧形，喻天地四方，六合美满之意。盒盖中央嵌填金色的北京奥运会会徽，金红辉映。北京奥运会奖牌丝带由机织而成，工艺精美，朱地云纹，喜庆祥瑞。

奖牌的完美设计甚至也延展到了证书上。北京奥运会的获奖证书以宣纸制作，绢、绫等中国传统材质的托裱，配以长城和祥云的图案，这种独特的设计，将使其成为所有获奖运动员永久收藏的艺术品。

安全性能：两米高处落下奖牌完好

据原北京奥组委文化活动部部长王宁介绍，在奥运会期间，运动员在获得奖牌后处于兴奋状态，有可能将奖牌抛向空中。为了提高奖牌的抗冲击性能，提高强度，奖牌设计修改完善小组对奖牌金属和玉结合的工艺技术以及安全性等进行了多次技术测试。实验证明，将奖牌从两米高空下落做自由落体运动，落地时奖牌完好无损。

质量保证：筛选严格含金量不打折

王宁表示，北京奥运会一共需要制造2500枚左右奖牌，北京奥组委将按照严格程序对奖牌使用的玉石和金属材料进行选择。在玉的产地和成色上，北京奥组委有一个非常好的选择机制和条件。从原材料的选择到奖牌最后的加工都将有严格的程序，使金、银、铜每块奖牌玉的成色保持一致。

1、爪镶法。爪镶是珠宝首饰镶嵌工艺中使用最普遍的一种镶嵌办法，其道理是：爪镶是用较长的金属爪（柱牢牢扣住宝玉石，最大的长处就是金属很少遮挡宝玉石，能够从各个角度欣赏，普通大颗粒的宝玉石合适使用这类镶嵌办法。可分为三爪镶、四爪镶、六爪镶（由Tiffany初创的镶嵌工艺、双四爪镶等。

2、包镶法。包镶也称包边镶，是用金属边把宝石四四周住的一种镶嵌办法。这类办法是镶嵌办法中最为稳定的办法之一，也是较为常用的镶嵌办法。大约的制造过程是要先在金属边内车出巨细、高度分歧的坑位，然后把宝玉石放出来牢固好后，迫打金属边。让金属边牢牢包住宝玉石，要确保宝玉石的石面平坦、不倾斜等。

3、“压丝嵌宝”法。普通是在有裂绺的废品上开出口窄底宽的粗大深沟，把圆形的金线条或银丝条顺沟压入，起到联合和粉饰影响，即美妙又适用，俗称“金镶玉”。

4、钉镶法。也称为“珠镶”是接纳金属的延展型，在金属材料镶口的边沿地位，用东西铲出几个小钉来牢固翡翠戒面的办法，以戒指为例。其办法是，在戒环的金属表面，盘绕翡翠用钢针或钢铲将金属挑起做成小的珠粒，及其华美的外型和闪灼的光荣而达到了很好的结果。

5、轨道镶法。又叫做迫镶法：不必勾爪，接纳宝石严密排镶的办法，金属爪子完整看不见，宛如用线缝起来一样，把宝石沿着漏洞一个挨一个地镶出来。根本做法是在戒托上辨别钻出直而平行的小槽坑，宝石就镶嵌在槽坑里，这类镶法最适用于条形或长形的宝石外型。

6、麋集群镶法。麋集群镶法，普通是将较小的宝石麋集对称的镶在一起，相互之间经过共用爪的办法实行牢固。这类镶法普通用于主石四周的群镶配石，能够使主石显得愈加崇高主要。

把黄金镶在玉上，通常的方法都是包镶，将玉用黄金包住，要不就是像镶珍珠一样的在上面弄一个镶口，再将黄金固定住。玉镶金又称镀金锡镶工艺，即在玉石、陶瓷、紫砂、琉璃等工艺品表面镶锡包金的工艺称谓。据介绍，“玉镶金”在琢玉工艺上的学名叫做“金银错嵌宝石玉器”，它的历史与和氏璧颇有渊源。传说王莽篡位后，胁迫皇太后交出玉玺，皇太后一怒之下将玉玺摔在地上，崩掉一角。后来王莽命能工巧匠进行整修，用黄金镶上了缺角，被称为“玉镶金玺”，“玉镶金”便由此得名。“玉镶金”的工艺就在一个“镶”字上，要靠连续不断的敲击，把金丝或金片镶嵌到图案中。

老玉环因为其独特的外观和精致的工艺，所以有四面工艺。这种工艺可以使老玉环更加精致，更加耐用，更加耐磨，更加耐腐蚀。老玉环的四面工艺包括：磨削、抛光、拉丝和烧结。磨削是将表面磨平，使其光滑；抛光是将表面抛光，使其光亮；拉丝是将表面拉丝，使其有光泽；烧结是将表面烧结，使其耐磨耐腐蚀。这样，老玉环就具有了更加精致的外观，更加耐用的性能，从而更加受欢迎。

明代宫廷用玉，多与金银宝石镶嵌工艺结合。这类器物金玉珠宝融为一体，有在玉饰件上镶嵌红宝石、蓝宝石的；有金镶玉的带板；有金饰件上镶嵌红宝石、蓝宝石的；无不雍容华贵，珠光宝气，彰显了明代皇室贵族气派。

金牌上使用白玉，银牌使用青白玉，而在铜牌上使用青玉，均属昆仑玉。

补充：昆仑玉，又称青海玉。产自昆仑山脉东缘入青海省部分，与和田玉同处于一个成矿带上，昆仑山之东曰昆仑玉，山之北曰和田玉，两者直线距离约三百公里。昆仑玉质地细润、淡雅清爽、油性好，透明度高。可分白玉、灰玉、青玉、白带绿、糖包白等。以晶莹圆润、纯洁无瑕、无裂纹、无杂质者为上品。

金镶玉，顾名思义就是在金器上镶嵌各种美玉，这种特殊的金、玉镶嵌工艺为我国所特有，且历史悠久制作精美。在中国传统文化中，金和玉象征高贵与纯洁，一如诗仙李白所赞“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱”，所以金镶玉寓意“金玉良缘”，堪称尊贵吉祥与超凡脱俗的完美结合。 自古金玉相配就有金玉良缘之意，数百年前一直为帝王把持，作为财富和权力象徵。现在二者终於又被完美的结合在了一起，作为尊贵吉祥的象徵，供有识之士赏玩。

有翡翠金镶玉 和田玉金镶玉，蓝田玉金镶玉 和玛瑙金镶玉

玉石含有微量元素对人的身体有调节作用

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当代玉雕大师邱启敬创作风格独特，其作品经由崭新的雕刻技艺，阐述着当代玉雕新的理念，不断融合思想性与雕塑美学，展现出新的社会学面向，使得传统艺术具有了当代意义。

比起普通的当代玉雕工艺品，邱启敬的玉雕作品线条流畅简单，更注重艺术家内在思想的自我表达而不是手法和技法。

其实，翡翠玉雕与设计一直是我们传统的文化，但为了顺应时代的潮流也为了能继续将玉文化传承下去，现如今国内的翡翠玉雕或设计也越来越趋向时尚化。

那么，以传统文化搭载的玉雕艺术如何“接地气，顺潮流”被更多人接受和喜欢呢？其实主要看这三点：

1、设计上的突破是硬道理

比如上面这类翡翠题材，其实是在传统文化的基础上做出成功的创意，其本源都是佛教文化，但它艺术呈现的方式变了。

将禅意的元素和金属融合，完成了一次玉雕艺术上的革新，其影响波及整个玉雕行业。这样的艺术表达，被许多玉雕人借鉴和运用。

其实，在行业中，以玉雕镶嵌(翡翠镶嵌)为发展方向的作品逐渐脱颖而出，以这种创新意识设计创作出的玉雕产品，才能真正满足人们的需求。

2、作品活泼不呆板

在作品设计创作中，充分运用流畅的线条，生动活泼的形象，活的画面和技法。如：人物造型中的衣服线条、动物的姿态特征、鲜花的枝叶布局等等。这些典型的姿态画面都是展现现代玉雕作品活泼的内容。

当一件玉雕作品由创作设计到精雕细琢完工后，我们从艺术角度来欣赏，领悟现代玉雕作品中活泼的含义，看作品是否自然、鲜明、生动，结构形式是否完美活泼。

这样的玉雕作品形象，能得到藏家的喜爱和认可，在市场中就有竞争力。由此可见，用活泼的理念创作设计现代玉雕作品是十分必要的。

3、当代题材与时代特点相结合

“艺术源于生活，艺术品也应功能化。”大部分玉雕从业者认为：设计，不是设计某件产品，而是设计一种生活方式。现在大家可能也注意到很多玉雕师在设计玉雕与生活结合来，因为这样设计更贴心，更融入生活。

当然，每位翡翠玉雕师创作的风格和方向是不一样的，做好玉雕还是要结合自身，发挥优势，才能走出属于自己风格。

玉器镶嵌技术，出现于我国的商周时期，当时的贵族青铜用剑，剑锷多有玉器镶嵌作为修饰，当然，材质并非当今追捧的翡翠，和田玉，而是岫玉，蛇纹石玉。

我国故宫博物馆馆藏，就有几件物证，只是具体名字忘记了。