服装设计手绘稿怎么画

取自百度- -

先说一句，都是喜欢设计的孩纸~好吧也与只是我素孩纸吧- -

作为业余渣渣  ↑  上面那个是大师作品- -嗯哼！  ↓  下面这个是我的手绘设计图！

    首先以你喜欢的样子熟练画人体，比例一定要练好，蒽蒽！！【最好接近真实人体，我是这么想的】

    然后把你想要的设计的衣服画上，最好不要画太重啦~如果不怎么成熟的话。等一切都觉得可以了，用你习惯的上色方法上色再描线【我一般用水彩，事实证明比较好！！不过你不想上色，就不上吧- -】明暗啦~质感啦~花边啦~啥的都细化一下。

     最后嘛，如果你需要把需要的细节放大细化一下，这样更加细致，让人明了。或者再加些饰品如果你需要的话。

     如果需要【又是如果- -】在画上侧面，背面啥的。嗯！

哦，对了。纸质很重要，不然就会鼓起来，然后烂掉！！特指上色，当然光画线纸质也不能太薄！

采纳吧！！我只是业余的，还望勿喷！！

有过硬的绘画功底的话，十几分钟就可以画出这样的效果，服装设计注重是设计效果和服装结构，不过好的设计图纸总是让人赏心悦目的，望采纳，谢谢！

服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文字说明三个方面。

1．服装效果图的内容和表达方式 服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。

2．平面结构图 一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

3．文字说明 在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。

时装画是以时装为表现主体，展示人体着装后的效果、气氛，并具有一定艺术性、工艺技术性的一种特殊形式的画种。

时装画是一门艺术，它是时装设计的专业基础之一，是衔接时装设计师与工艺师、消费者的桥梁。

时装画表现的主体是时装，脱离这一点，便难以称之为时装画。几个世纪以来，包括今天的艺术家们，对时装的热情从没有减退过，我们可以看到许许多多将时装描绘得灿烂辉煌的人物绘画作品，但这些作品之所以不能称之为时装画，是因为它们表现的主体是人而不是时装。而时装画的内容是表现或预视时装穿在人体之上的一种效果、一种精神、一种着装后的气氛。

时装画还具有另一个特点，即具有双重性质：艺术性和工艺技术性。首先，作为以绘画形式出现的时装画，它脱离不了艺术的形式语言。对于时装来说，时装本身便是艺术的完美体现。而以绘画形式、材料或创造方法来表现的时装画，则是其创作、绘制的基本要求。虽然近期出现的电脑时装画，脱离了传统的绘画工具材料，但从创作心理过程以及电脑最终所表现的视觉效果来看，电脑时装画仍然是属于绘画的形式范畴，只是其运作过程和表现的方式与传统的时装画有所不同。其次，时装画的工艺技术性，是指作为时装设计专业基础的时装画不能摆脱以人为基础并受时装制作工艺制约的特性，即在表现过程中，需要考虑时装完成后，穿着于人体之上的时装效果和满足工艺制作的基本条件。

1．时装设计草图

时装设计是一项时间性相当强的工作，需要设计者在极短的时间内，迅速捕捉、记录设计构思。这种特殊条件使得这类时装画具有一定的概括性、快速性，而同时又必须让包括设计者在内的读者通过简洁明了的勾画、记录，读懂设计者的构思。一般来说，具有这种特性的时装画，便是时装设计草图。

时装设计草图，可以在任何时间、任何地点，以任何工具，甚至简单到一支铅笔、一张纸便可以绘制了。通常设计草图并不追求画面视觉的完整性，而是抓住时装的特征进行描绘。有时在简单勾勒之后，采用简洁的几种色彩粗略记录色彩构思；有时采用单线勾勒并结合文字说明的方法，记录设计构思、灵感，使之更加简便快捷。人物的勾勒往往省略或相当简单，即使勾勒时，亦侧重某种动势以表现时装的动态预视效果，而省略人体的众多细节。

时装画基础知识－如何画人体

画好人体是学习时装画的基础，如何画人体？

人体绘画是每一位人物画家不可或缺的基本功。

艺术家只有在充分了解了人体各个部位在运动中的功能之后，才能画出具有动感的人物。

在时装画这一艺术领域里，你得活到老、学到老、练到老。学海无涯，总有‘些未知的领域在等待着人们去探索。在学习过程中，你常常能感到自己取得了一些进步，你笔下的线条也在一点点变得更加流畅，更加富有生气。

本章向你介绍人体绘画的技法，目的在于让学生打好人体绘画的基础。

对人体各部位的图解有助于让学生对人体各部位的比例有所了解。竖线表示模特在纸上的大小，这条线被分为8等分，头部占l／8。整个竖线由中点—分为二，再将分好的上下两部分再分为2，将这分好的4个部分再从中间等分，便得到8个等长的部分，每—部分长度为模特头部的长度。一般人的身体为7或8个头的长度，而画时装画时的身体与头的比例常常可变为1：9。下页画的模特表示出人体是如何分成8等分的，模特头部呈椭圆形，肩宽为头部宽度的3倍。

将人体以圆柱体、长方体和椭圆形表示出来

要记住，人体也是一种物体，有它特定的形状。为了让这一点得以充分表现，有必要将人体的各部分用不同的示意图表示出来。

最好一开始用笔轻轻勾出一张草图，并用图示的方法将模特表现出来。这时才能运用这种法将模特的其他动作、你自己在镜子里的动作或者一张好照片里的动作表现出来。勤学多练很要，你得一而再、再而三地练习才行。

一开始，我们在人体上画一个大小适当的椭圆形来表示人体的头部。为厂在脸部画上相应的眼、鼻等五官，我们还得借助辅助线：如图所示，先作—条竖线，再作一条横线经过竖线的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方，最为重要，如果是侧面像，则将椭圆形倾斜一个角度即可。

正如最后的成作所显示的那样，辅助线可帮你确定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在画真人时，我们心里总是假想几条线，以便画出头部各种动作和相应各部位的比例

服装效果图是用于表现服装设计概念的概略性，以画画的技巧，一般切实在服装的外观构造上，是服装设计者在制作环节中对设计概念的外在表现。它是服装设计者捕获写作设计灵感的合理方式。

服装效果图作为全部服装艺术创意的一个构成部分，是以设计概念到制裁全过程的公路桥梁，是设计者表述用意的主要全过程。

设计效果图是所有设计方案过程中的第一步，这就需要人们可以在较短的时间内，尽可能用准确无误的透视，简约，清楚的线框，技术专业的原材料注释，根据手上的`画笔工具表现出去。因而，针对每一个设计者而言，掌握手绘画服装效果图是十分必要的。

服装效果图是每一位服装技术专业的学员需要了解的，可是学服装设计方案不容易画服装效果图，只能拿直尺和剪子，那他只有做裁缝师，而当不了室内设计师。服装设计者为了更好地把设计概念交待详细，经常必须绘制服装的前主视图及后视图，有时候甚至于连服装的侧视图也必须绘制，一些必须交待的细节方面的构造也务必提示得特别清晰，有的还需要另附布料，更直接地表现自身的设计理念。

在电子计算机设计效果图很繁荣的今日，手绘效果图仍然有它出现的使用价值，而且容光焕发蓬勃生机。它的针对性，多功能性自始至终是第一位。手绘画服装装修效果图能及时将其制定和设计构思途手制作出去，给人一瞬间表述的精确性。与此同时，手绘画服装效果图具备电子计算机设计室不可以实现的关键点表现。

手绘效果图可以养成优良的审美能力和鉴赏能力。服装效果图的范围定义于视觉传达设计，是文化与技术性的统一。设计者除开具备一定的服装学习知识以外，务必具有一定的审美能力和美术基础。一幅服装效果图的文化风采务必“创建在真实有效和合理性”的根基以上，也需要创建在“现代雕塑严苛的基本功训练”的根基上。

美术绘画领域的素描画，色彩练习，构图法专业知识，层次感，光泽曲调的表现，室内空间氛围的构建，点，线，面产生规律性的应用，视觉效果图像的体会等办法与方法必定提高设计效果图的文化感召力。挑选最好的人物模型，最好的表现方式，最好的设计风格精准定位，自身也是一种造就，也是设计方案自己的进一步推进。

由于在手绘画中能够感受人物模型的精确表现才可以把握线框在服装效果图中的熟练掌握，包含线框在服装效果图中表现角色及服装纹路层面颇具非常栩栩如生独特的感召力还能把握色彩组成的基础知识，色彩的组合与品牌形象的关联，及其色彩的心理因素和表现力，对得到流行元素的消息有灵敏的觉得，不断提高对色彩的审美和鉴赏能力。

不但如此，服装装修效果图还根据别的美术绘画方式基本上面的，有区分于其它画种的图画方式，它仿真模拟角色衣着后的服装造型设计，色彩表现，设计风格精准定位，材料肌理效果这些。

因而，手绘效果图应以美术绘画基础知识为根据，应用美术绘画的基本上观查方式所观测到的品牌形象，色彩等要素，让设计效果图与现实中的服装品牌形象符合起来，使图像中表现的角色衣着后具备具体衣着所展现出来的形，色，这是一个从了解到勾画到记忆力到重现的全过程。因而，把握手绘效果图手法，可以锻练技术专业的观测水平和美术绘画语言表达能力，进而塑造优良的艺术修养和审美能力。

如果你有单词表成功从A背完到Z的话，那你的毅力被我轻视了，可以跳过我提供给非专业认人士的方法:

搜索fashionary，有画好人体的草稿的本子卖。类似的也可以，就是不同风格不同质量了。前提是你像你说的，想要出款式图。那些大设计家的草图，看起来简单，就像他们采访时侃侃而谈的"灵光一闪"的设计过程一样 是台上三分钟台下十年功，事实上 在你完全掌握人体各比例之前可能就因为没有耐心去不断纠正原型草图而放弃了。

作为艺术学习十年，服装专业学习超过五年的我，其实本科毕业才开始注意到看起来很偷懒的fashionary。我自己买了还没用，而仍然在这里推荐，一是他简洁而专业，二是能省时省力尽快进入状态，你是没有这方面扎实基础的半外行，就像很多感兴趣的人一样，以服装设计为目的的画稿子，不是在做插画性质的服装画，越早建立自己的模板进入下一步越好。不用太羡慕网上多样的草图，那些我在大一大二的时候收藏达到顶峰，以及都不记得有多少了。后来换电脑，只备份了一小部分在DropBox，因为我知道，四年毕业了我都没有很经常用到的，进一步学习的时候我就更不会去花时间做了。等要出款式的时候，各种细微的变化都要画出来不同的稿子，时间上就不允许你每个稿子手绘。有个做法也是在念马兰欧尼的同学深有感触在说的: 在画款式图的时候，可以用改进的模特版本☞见评论。要说明的是，完全用 fashionary做，一些地方会被当做抄袭，所以最专业的做法是出自己的模特，但是依旧是讲究效率而不是每个自己画。时间多宝贵，不要花在画很多的花样上，真正要设计起来，需要不断改进的很多。

给大家推荐一个裙，开始是七七八，中间是六零零，末尾是三九六，按照顺序组合起来就可以找到，里面有教程资料大家可以领取，里面每天都有老师真人直播教学，授课方式轻松幽默，并且提供专业辅导，学习氛围浓郁，再也不怕一个人学习没有动力坚持啦，欢迎零基础的同学加入，如果你只是凑热闹就不要来了

然后就是练练。我小学开始乱画人，初中临摹老旧的服装设计书上宽肩膀的模特 还觉得老师把女模特的腰给我修好细了好羞羞 高中是艺术生，许多草稿纸上都有我不专业的设计草图

大学，我才画起来。

晚点上图(搬家好几次真难找)

第二步，根据款式的衣长、袖长和胸围（如果是裤子的话，就是裤长和臀围）按照用料公式算好所需要的布料用量，再把你的设计中所需要用到的布料、拉链、纽扣、花边、纸朴......等等都一一买齐～（在一些服装物料市场就能买得到）如果买的布料能够水洗的话～就先洗一洗～（裁前洗布料可以预缩水的）

第三步，根据模特的尺寸和所选衣料的特点（就是厚度和弹性）画好1：1的制图（制图：就是把衣服的整体款式结构画在牛皮纸上～公式要算好，要不然衣服会不合身的～另外，牛皮纸在一般的文具店都有卖～很便宜的），再把纸样剪出来，接着，就是把布料裁出来缝制了～(画纸样和缝制是最考师傅工艺的）

(1)服装款式图在企业生产中起着样图,规范指导的作用。

(2)服装款式图是服装设计师意念构思的表达。

(3)服装款式图能够快速地记录印象。

画款式图方式：

1．用尺子辅助绘制服装款式图 用尺子辅助绘制的服装款式图的效果没有徒手绘制的款式图生动。这种图要求绘画严谨、规范、清晰，一般用来指导生产，在企业中运用较多称为“生产款式图”。现在很多企业借助CorelDRAW软件绘制的款式图，与这种图有点类似，其效果很好，效率也非常高。

2．徒手绘制款式图徒手绘制的款式图线条比较流畅，有活力，较随意，没有“生产款式图”严谨，多为设计手稿，是表达服装设计师设计意念的第一步，也是设计师用来和别人沟通的依据。可以说手绘款式图是电脑绘图的基础，要想用电脑绘制好款式图，首先要具备手绘款式图的能力。

1．平面展开款式图表现法平面展开款式图是指导服装生产的一种表现手法，表达清晰明了，服装的正背面、外轮廓线造型、内结构线与分割线等细节表达得很清楚，有时会画出侧面造型或局部细节放大图。

2．人体缩略式款式图表现法人体缩略式款式图是在缩略人体上绘制款式图。缩略人体是用人台与中间人体为基础，根据不同性别与年龄的比例特征绘制而成。它不仅能将单件服装款式表现得具体细致，而且能够将整体衣着的效果较为直观地呈现出来。绘制人体缩略式款式图之前必须先画缩略人体。缩略人体接近真实的人体，有利于更真实地展示服装款式。同时，也可以根据服装款式，将人体上半身与下半身分开来，使之成为两个单独的模板。

3．模拟人体动态式款式图表现法在款式图表现中，平面展开款式图与人体缩略式款式图注重服装款式的平面表现，而模拟人体动态式款式图在表现时除了刻画细节特点外，还模拟人体的动态姿势，把服装因人的动态而产生的衣纹及明暗关系等加以表现。模拟人体动态式款式图可以借助人体的姿态，将服装的穿着动态及服装的衣着搭配与风格特征表现出来。

服装款式图的绘制要求如下：

(1)服装款式图要符合人体结构比例，例如肩宽、衣长、袖长之间的比例等。

(2)由于人体是对称的，凡需要对称的地方一定要左右对称(除不对称的设计以外)，如领子、袖子、口袋、省缝等部位的对称。

(3)款式图线条表现要清晰、圆滑、流畅，虚实线条要分明，因为款式图中的虚实线条代表不同的工艺要求。例如，款式图中的虚线一般是表示缝迹线，有时也是装饰明线：实线一般表示裁片分割线或外形轮廓线。在制版和缝制时虚线和实线有着完全不同的意义。

(4)要有一定的文字说明，如特殊工艺的制作、型号的标注、装饰明线的距离、唛头及线号的选用等。 常用的服装款式图的表现形式有平面展开款式图，人体缩略式款式图、模拟人体动态式款式图。

用电脑做手绘可以实现的，好多设计师突然来灵感都会这样操作，不知道你知道一个工具不，叫“电脑手写笔，或者是电脑绘画笔”，你到百度上搜下品牌，我就不说了，否则视为广告了，但是这种工具挺贵的，单纯签字的笔才30元左右，能用在PS上的电脑笔，一般都600以上或者上千元。