点的设计是什么

版式设计首先要符合自身的定位，然后在视觉上要美观大方，便于阅读。版面的构图是由主要元素点、线、面组合而成的。

“点”的效果并不是由自身大小决定的，而是取决于与其他元素的比例。圆点是最理想的点，但“点”不仅仅指圆点，所有细小的图形、文字，以及任何能够用“点”来形容的元素都可以被称为“点”。

1、“点”的构成与表现

“点”在设计作品中无处不在，在有限的版面中，它能够起到点缀画面的作用。版式设计中的“点”更富于灵活变化，不同的构成方式、大小、数量等都能形成不同的视觉效果。将数量众多的点疏密有致地混合排列，以聚集或分散的方法形成的构图，我们称之为密集型编排；而运用剪切和分解的基本手法来破坏整体形，破坏后形成新的构图效果，我们称之为分散型编排。

2、“点”的编排方式

“点”的不同组合与排列，会给人带来不同的感受，它可以作为画面的主体，也可以与其他元素组合，起到点缀、平衡、填补空间、活跃画面氛围的作用。在版式设计中不但要考虑到“点”的数量和分布方式，还要安排“点”的位置，不同的位置对版式的效果会产生极大的影响。

*将“点”分布在页面中心，以突出主体，使视觉对称。整体形成稳定的感觉，将视线集中在中间，这是比较常规的版式

*将“点”分布在页面左侧的位置，符合人们从左至右的视觉流程习惯。人们的视线会第一时间停在页面左侧的图片上

*将“点”分布在页面上方，人们的视线会向上移动，上方的重心增强，引人注目。下方的文字则形成了下沉的感觉

*将“点”分布在页面右侧的位置，打破了人们常规的视觉流程，人们的视线会优先放在右边的图形上，然后再移动到画面左侧的文字上。

*在版面设计中，没有规定“点”必须放在某一个位置上，我们可以灵活运用“点”来赋予版面丰富多彩的 效果。掌握了“点”的构成和编排方法后，能够帮助我们更好的协调版面中的各种关系，使版面效果更加精彩。

    通过对“点”的排列能够使版面产生不同的效果，给读者带来不同的心理感受。把握好“点”的排列形式、方向、大小、数量、分布，可以形成稳重、活泼、动感、轻松等不同的版面效果。最常见的“点”的分布形式有上下式、左右式、左上式、右上式、左下式、右下式、边缘发散式、中心发散式和自由式。其中，边缘发散式和中心发散式都有一定的规律，而自由式没有任何固定的规律，可以任意组合。

点是平面构成中最小、最基本的构成元素。

点的大小在于比较，一个字相较纸面是个点，而纸相较桌面纸又是一个点，所以点没有固定的大小，只能凭参照物判断。

越小的点，点的感觉越强，越大的点越有面的感觉，点的感觉相对减弱。太小的点难以辨认，存在感也随之减弱，轮廓不清、中空的点，显得弱，内部充实轮廓清晰则可以成为尖锐的点。

相关信息：

“点”作为视觉元素，在版面空间中具有张力作用，当版面空间中只有一“点”时，由于“点”的刺激而产生集中力，将视线吸引聚焦在此“点”上。

“点”的紧张性和张力在人们的心理上有一种扩张感。“点”在版面空间中的位置不同、数量不同、大小不同，给人的感觉也不同。

点线面的构成是平面构成的第一个基本单元是构成三要素。点在几何学的意义上点是可见的最小形式单元是位置的表示形只有位置没有面积。只有当它与周围要素进行对比时才可知这个具有具体面积形象是否可以称之为点无所谓方向、大小、形状，所为设计构成的点与几何中的点是不同的。

点线面的构成原理

点的构成形式越小的形体越能给人以点的感觉不同大小疏密的混合排列使之成为一种散点式的构成形式。线的构成形式线是点移动的轨迹面化的线疏密变化的线即按不同距离排列的线透视空间的视觉效果各不相同。面的构成形式面体现了充实厚重整体稳定的视觉效果几何形的面。

表现规则平稳较为理性的视觉效果平面构成中的对比与统一对比与统一是平面构成的基本规则相当于搞平面设计的基本要求它与平面构成对称与平衡的原理一样处于平面构成理论的基础层次。

点就是点，是最基础的，不是由其他东西构成。

证明你一直在思考，不过点就是由点组成的，在数学学习里面不再涉及更深一步的知识了。可以理解成每个点都对应一组数（a、b）。本书以文图的形式，从平面构成的基础知识入手，讲述构成的元素“点”，点在构成中的特性，点的种类及性格表现，及点的构成等。

点:很多细小的形象可以理解为点，它可以是一个圆、一个矩形、一个三角形或其他任意形态。点在本质上是最简洁的形态，是造型的基本元素之一。它具有一定的面积和形状，是视觉设计最小的单位。

在平面构成中，点的概念是相对的，在对比中，不但有大小还有形状。就大小而言，越小“点”，作为“点”的感觉就越强烈。能不能成为“点”，并不是它本身的大小所决定的，而是由它的大小和周围元素的大小两者之间的比例所决定的。面积越小的形体越能给人以“点”的感觉反过来，面积越大的形体，就越容易呈现“面”的感觉。

点线面构成知识如下：

1、大自然中的一切元素都可以把它看成点、线、面。充分掌握点线面的构成原理，合理运用，就能构成一幅幅优秀的平面设计作品，加上对色彩原理的理解，会使作品更加完美。 

2、点可是最基本和最重要的元素，一个较小的元素在一幅图中或者两个以上的非线元素如果同时出现在一个图中，我们都可以将其视为点。

3、线是具有位置、方向与和长度的一种几何体，可以把它理解为点运动后形成的。

4、点线拥有线的优势，又有点的特征，是用得较多的设计方式。

5、点的表现方法与表现效果：不同的工具、不同的纸张画出来的点效果不同；相同的工具、不同的画法画出来的点效果也不同。一般来说，面积越小的形，点的感觉越强，面积越大则有面的感觉，不过越小的点在视觉上的存在感也越弱。点的视觉形象可以是实的，也可以是虚的；可以是正形也可以是负形，表现出来的效果各不相同。

简单的说这是构成设计里平面构成的内容。一般艺术类专业必修课的一个主题课程。现在正是各大中专院校开学。第一课非常关键。学生可以先简单了解一下这部分内容。毕竟这个是艺术设计必须内容基础的基础。

(1)不同大小、疏密的混合排列，成为一种散点式的构成形式。

2)将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉。

(3)以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。

(4)把点以大小不同的形式，既密集、又分散的进行有目的的排列，产生点的面化感觉。

(5)将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉。

(6)不规则点的视觉效果。

主要就规划为这几种。其中无规则变化再设计里看似最简单实际上是非常难的。因为可发挥的内容太多。大家在学习的过程中慢慢体会吧。

三大构成即平面构成、色彩构成与立体构成，是现代艺术设计基础的重要组成部分。所谓“构成”是一种造型概念，其含义是将不同形态的几个以上的单元重新组构成一个新的单元。

平面构成主要在二度空间范围之内，以轮廓线划分图与地之间的界线，描绘形象。它所表现的立体空间并非实的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

色彩构成是使学生掌握色彩构成的基础知识，学会运用它的基本方法，并具有较强的构成表现能力。

立体构成是现代艺术设计的基础之一，是使用各种材料将造型要素按照美的原则组成新立体的过程。立体构成的构成要素是点、线、面、体、色彩和空间诸方面。它的形成要素，仍然是形式美诸法则，如对比调和、对称均衡、比例、节奏、韵律、多样、统一等，重要的是通过设计创造意境。

三大构成包括：

The plane constitution 平面构成

the color constitution 色彩构成

three-dimensional constitutes 立体构成

平面构成的定义: 平面构成是一门研究形象在二度空间里的变化构成的科学,是探求二维空间的视觉规律、形象的建立、骨格的组织、各种元素的构成规律,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。

色彩构成就是根据人们长期形成的对色彩的感觉，而产生的一种思维定势，不同颜色的搭配，能够给人不同的心理感受，而色彩构成就是将这些思维定势总结出来。

立体构成是研究立体形态的材料和形式的造型基础学科。立体构成所研究的对象是立体形态和空间形态的创造规律。具体来说就是研究立体造型的物理规律和和知觉形态的心理规律。立体构成是由二维平面形象进入三维立体空间的构成表现，两者既有联系又有区别。联系的是：它们都是一种艺术训练，引导了解造型观念，训练抽象构成能力，培养审美观，接受严格的纪律训练；区别的是：立体构成是三维度的实体形态与空间形态的构成。结构上要符合力学的要求，材料也影响和丰富形式语言的表达。立体是用厚度来塑造形态、它是制作出来的。同时立体构成离不开材料、工艺、力学、美学，是艺术与科学相结合的体现。

平面设计的构成分为一下几点：（一）点、线、面的构成形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。3.接触：形与形之间边缘正好相切。　4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。6.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。7.减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。8.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。9.重合：形与形之间相互重合，变为一体。（二）渐变渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型：1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。（三）重复重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。重复的类型：1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。（四）近似近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。近似的分类：1.形状的近似：两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。2.骨格的近似：骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。（五）骨格骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。骨格分为：1.规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。2.非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。5.重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。（六）发射发射是一种常见的自然现象，太阳四射的光芒就是发射的。发射具有方向的规律性，发射中心为最重要的视觉焦点，所有的形象均向中心集中，或由中心散开，有时可造成光学动感，会产生爆炸的感觉，有强烈的视觉效果。发射的分类：1.中心点的发射：由此中心向外或由外向内集中的发射。2.螺旋式的发射：螺旋的基本形式已旋绕的排列方式进行的，旋绕的基本形逐渐扩大形成螺旋式的发射。3.同心式发射：同心发射是一个焦点为中心，层层环绕发射，如箭靶的图形。（七）特异特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。特异的分类：1.形状的特异：在许多重复或近似的基本形中，出现一小部分特异的形状，以形成差异对比，成为画面上的视觉焦点。2.大小的特异：在相同的基本形的构成中，只在大小上做些特异的对比，但应注意基本形在大小上的特异要适中，不要对比太悬殊或太相似。3.色彩的特异：在同类色彩构成中，加进某些对比成分，以打破单调。4.方向的特异：大多数基本形式有次序的排列的，在方向上一致，少数基本形在方向上有所变化以形成特意效果。5.肌理的特异：在相同的肌理质感中，造成不同的肌理变化。（八）对比对比有时候是形态上的对比，有时是色彩和质感的对比。对比可产生明朗、肯定、强烈的视觉效果，给人深刻的印象。在自然界充满了对比，天地、陆海、红花绿叶都是对比的现象。构成对比的关系，包括：大小、明暗、锐钝、轻重等。对比的分类：1.形状的对比：完全不同的形状，固然产生一定的对比，但应该注意统一感。2.大小的对比：形状在画面的面积大小不同，线的长短不同所形成的对比。3.色彩的对比：色彩由于色相、明暗、浓淡、冷暖不同所产生的对比。4.肌理的对比：不同的肌理感觉，如粗细、光滑、纹理的凹凸感不同所产生的对比。5.位置的对比：画面中形状的位置不同，如上下、左右、高低等不同位置所产生的对比。6.重心的对比：重心的稳定、不稳定、轻重感不同所产生的对比。7.空间的对比：平面中的正负、图底、远近及前后感所产生的对比。8.虚实的对比：画面中有实感的图形称之为实，空间是虚，虚的地方大多是底。需要注意的是：在对比的使用中，要求统一的整体感，视觉要素的各方面要有一定总的趋势，有一个重点，相互烘托。如果处处对比，反而强调不出对比的因素。（九）密集密集在设计中是一种常用的组织图面的手法，基本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点。在图面中造成一种视觉上的张力，向磁场一样，具有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。密集的分类：1.点的密集：在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点，基本形在组织排列上都趋向于这个点密集，愈接近此点愈密，远离此点愈疏。2.线的密集：在构图中有一概念性的线，基本形向此线密集，在线的位置上密集最大、离线愈远则基本形愈疏。3.自由密集：在构图中，基本形的组织没有点或线的密集约束，完全是自由散布，没有规律，基本形的疏密变化比较微妙。4.拥挤与疏离：拥挤是过度密集，所有基本形在整个构图中是一种拥挤状态，占满了全部空间，没有疏的地方。疏离与密集相反，整个构图中基本形彼此疏远，散布在各个角落，散布可以是均匀的，也可以是不均匀的。需要注意的是，在密集效果处理中，基本形的面积要细小，数量要多，以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些变化。在密集的构成中，重要的是基本形的密集组织，一定要有张力和动感的趋势，不能组织涣散。（十）肌理肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的排列、组织、构造个不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。肌理的创造方法：1.笔触的变化：利用笔触的粗、细、硬、软、重以及笔触的不同排列，而描绘出不同的肌理效果。2.印拓：用油墨或涂料雕刻及自然形成的凹凸不平的表面上，然后印在图面上，便会形成古朴的拓印肌理。3.喷绘：用喷笔或用金属网与牙刷，把溶解的颜料刷下去后，色料如雾状的喷在纸上。4.染：具有吸水力强的表面，可用液体颜料进行渲染、侵染、颜料会在表面自然散开，产生自然优美的肌理效果。5.纸张：各种不同的纸张，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、结构上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果

中点定义：把线段分为两条相等的线段的点,叫做这条线段的中点。

在线段AC上，若AF=CF，则F为AC中点，反之亦然。把一条线段分为两条相等的线段的点，叫做这条线段的中点。

应用：构造三角形中线构造三角形中垂线（垂直平分线）构造三角形，梯形中位线。