北欧简约风的卧室想要挂画来作装饰，应该选择什么类型的挂画呢

1、以制作方法进行划分

装饰画的起源

装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。

更确切的起源是战国时期的帛画艺术。

洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。

一类是占主流的印刷品装饰画；一类是实物装裱装饰画；还有一类是手绘作品装饰画。其中手绘装饰画，艺术价值很高，因而价格也昂贵，具有收藏价值，而那些缺乏艺术价值的手绘画现在已很少有人问津；实物性装饰画是新兴的装饰画画种，它以一些实物作为装裱内容，其中一些以中国传统刀币、玉器或瓷器装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎；印刷品装饰画则是装饰画市场的主打产品，是由出版商从画家的作品中选出优秀的作品，限量出版的画作，但目前盗版装饰画就像盗版盘一样冲击着正版装饰画市场。

装饰画的题材

具象题材、意象题材、抽象题材、综合题材

2、以材质进行划分

1）油画装饰画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。

2）动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，充满动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。由于采用的新技术能产生极佳的视觉效果，画中的流水和白云就有了一定的动感。

3）木制画：以木头为原料，经过一定的程序胶粘而成。木制画的品种很多：有碎木片拼帖而成的写意山水画，其层次和色彩感比较强烈；有木头雕刻作品，如人物、动物、非洲脸谱等；还有选用了一未经雕琢的材料，如带树皮的木块、原色的麻绳等。

4）摄影画：主要是翻拍国外作品，具有很强的观赏性和时代感。

5）丝绸画：比较抽象，有新奇的效果，能起到别具一格的装饰效果。

6）编织画：采用毛线、细麻线等原料，纺织成色彩比较明亮的图案，主要题材是少数民族风情 、自然风光等，有较为浓郁的少数民族色彩，用来装饰房间，风格比较独特。

7）烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。

此外，还有用其他五花八门材料制作而成的装饰画，如竹子、皮革、玻璃、陶瓷等等，消费者可以根据自己的爱好、审美情趣进行选择，从而使居室更加赏心悦目。

装饰画（Decorative Painting）是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品.

划分

1、以制作方法进行划分

装饰画的起源

装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。

更确切的起源是战国时期的帛画艺术。

洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。

一类是占主流的印刷品装饰画；一类是实物装裱装饰画；还有一类是手绘作品装饰画。其中手绘装饰画，艺术价值很高，因而价格也昂贵，具有收藏价值，而那些缺乏艺术价值的手绘画现在已很少有人问津；实物性装饰画是新兴的装饰画画种，它以一些实物作为装裱内容，其中一些以中国传统刀币、玉器或瓷器装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎；印刷品装饰画则是装饰画市场的主打产品，是由出版商从画家的作品中选出优秀的作品，限量出版的画作，但目前盗版装饰画就像盗版盘一样冲击着正版装饰画市场。

装饰画的题材

具象题材、意象题材、抽象题材、综合题材

2、以材质进行划分

1）油画装饰画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。

2）动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，充满动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。由于采用的新技术能产生极佳的视觉效果，画中的流水和白云就有了一定的动感。

3）木制画：以木头为原料，经过一定的程序胶粘而成。木制画的品种很多：有碎木片拼帖而成的写意山水画，其层次和色彩感比较强烈；有木头雕刻作品，如人物、动物、非洲脸谱等；还有选用了一未经雕琢的材料，如带树皮的木块、原色的麻绳等。

4）摄影画：主要是翻拍国外作品，具有很强的观赏性和时代感。

5）丝绸画：比较抽象，有新奇的效果，能起到别具一格的装饰效果。

6）编织画：采用毛线、细麻线等原料，纺织成色彩比较明亮的图案，主要题材是少数民族风情、自然风光等，有较为浓郁的少数民族色彩，用来装饰房间，风格比较独特。

7）烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。

此外，还有用其他五花八门材料制作而成的装饰画，如竹子、皮革、玻璃、陶瓷等等，消费者可以根据自己的爱好、审美情趣进行选择，从而使居室更加赏心悦目。

什么是黑白装饰画

黑白装饰画，是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色。

在中国人民心中，黑是实，白是虚，黑是一切，白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化，从而造就一个实中有虚，虚中有实，有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端，把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中，如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征，删繁求简，画面上只要极其简练的形象，力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果。

灵活运用点、线、面多种形式的表现方式，使画面黑、白、灰变化丰富，虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画有情趣，有节奏，有韵律，具备较强的装饰性。

世界是彩色的，但是通过概括和抽象之后，这五彩缤纷的世界，又只限于黑白二色之中，在黑白艺术中，复杂的色彩被简化，并分为两极，在这两个极色中蕴含了色彩之内和色彩之外的修炼与再生之道。

装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久，在传统绘画中，黑白不但是构成外在形式美的主要因素，而且往往还被赋予了更多涵义。装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久，在传统绘画中，黑白不但是构在形式美的主要因素，而且往往还被赋予了更多涵义。

白在生活中，光照之下物体显现的明暗关系、固有色的深浅差异，均可概括在黑白两色之中，这也是构成黑白艺术的客观依据。

一黑一白在造型艺术中应用非常宽广，被广泛的应用在社会生活的各个领域当中。黑白是色彩中的极色，也是视觉感受的极限。艺术效果单纯、明朗、强烈，自然界中本身是不存在绝对的纯黑或纯白的。黑白意识属于审美意识范畴，它吸收版画、剪纸的一些表现形式，对自然界丰富的色彩进行高度概括。从这一点看，这种单纯的表现手法，带有很强的浪漫主义色彩和抒情性。中国水墨画即是充分运用这种浪漫手法创作的典范。这种表现手法包括图底关系和点、线、面的形式以及由此产生的黑、白、灰关系。

“黑白意识”是一种创作意识。创作原则是以少胜多，黑白艺术简到无彩，用最简练的语汇，表达丰富的内容。是作者根据自身艺术修养，对自然观察、理解、探索的结果，也是对自然的表象、思想情感及思维等的综合反映。艺术家通过对自然的黑白设置、分布、次序、组合，使表达物具有一种视觉上的愉悦和美感。

黑白装饰画

学习内容:1,形(点,线,面)

2,黑与白(表现形式,画面结构,技法,构图)

重点与难点:黑白构图,表现技法

形

一,点,线,面(平面构成中学习过)

1,点:体现不同形状,不同方向,不同面积,不同位置等诸多变化,形状可以任意变化,可大可小,可聚可散.

2,线:线的形态千姿百态,可以任意划出直线,粗线,西线,曲线,折线等.

3,面:在黑白装饰画中,可以用黑线或白线圈出其形状,范围,也可以用整块黑色与白色进行表现,或者由点组成线,再由线组成灰面构成.

二,点,线,面的选配

三,具象形的塑造

1,分析形的主要组 部分

如:树大致可分为树干,树枝,树叶三部分

2,改变形的每一部分的面积,形状,位置,方向来塑造新造型.

3,引进全新的因素与原形结合,创造出生活中不存在的崭新形象.

4,在一件完整的作品中,形的艺术表现应该是基本统一的,即:主体与背景的表现形式应是协调统一的.

第二章 黑与白

一,色调(明度)

黑白的色调层次

白――――――――――黑

10――――――――――0

二,黑白处理

1,有光处理:依照日光或灯光照射下的现实进行描绘,常见于西方古典书籍插图中.

2,无光处理:即平光处理,舍弃光线,着重于描绘事物的本质东方艺术常用此法.

3,自由处理:将画面中的黑白更自由的安排与设计,将有光处理和无光处理,进行多样的创造性组合.以现代设计观念进行种种新奇的探索,常用于现代设计领域.

4,互衬法:黑,白,明暗互相衬托,黑中有白,白中有黑,或黑白互渗,或黑白互换,或黑白过渡.

三,黑白组合

组合方式

渐变式(渗入式):由黑到白呈现逐渐过渡的逐步渗入的方式,也称阴阳渐变,多用于画面局部中圆的转折面的过渡.

突变式:黑白的转变采用痛快地直接转折方式.

衬托式:黑白衬托,黑衬白,白衬黑,多层次衬托

贯通式:通过面转线,线转面,点,线,面相互转换呼应,使黑白两色自由地贯通全画面.

四,黑白造型

黑白造型是运用黑白两色(包括由点,线,面构成的不同程度的灰色)塑造形象.

1,黑白为主造型(类似于图案中的影绘法,传统剪纸)

画面中大面积使用黑色,适当穿插白色和灰色,画面显得灵透而有坚实感.

2,白色为主造型(白描法)

画面一白色造型为主,适当加入黑色,灰色,画面显得单纯,明快.

3,以灰色为主造型

灰色是由黑到白或有白到黑的过程,能够缓冲黑与白的强烈对比,使极端变的柔和.一般采用点绘,线绘,点线面结合的方式.

五,画面结构

1,垂直结构

2,水平结构

3,倾斜结构

4,圆形结构

5,正三角形与倒三角形

六,黑白装饰画技法

1,平涂及勾勒法:运用不同形状的点,粗细,曲直等各异的线,大小,方圆等不同的面,进行装饰画创作.使用疏密,虚实等形式美法则来自增强黑白装饰画的表现效果.

2,粉墨画法:适用于黑白装饰画,方法是将设计的图案用铅笔画在白卡纸上,然后用较厚的白色水粉颜料描出图形,然后用黑墨汁将整个画面覆盖,包括无形部分,待干后,用清水冲洗,同时用软刷刷,这样附着在白粉上的黑色就会被冲掉,露出白线,这种白线由残存的黑色.

3,墨刻线法:选白卡纸或铜版纸一张,裱好,将墨汁按所需大小罩上,要均匀,待干后,把画好的图形复制到卡纸上,用刀片按图形或线或面轻轻刻出.

七,黑白构图

1,主次

2,均衡

3,图地

4,互换

5,简练与丰富

作业:

临摹练习

黑白造型练习――自选一照片或图形,运用三种黑白造型手法,各做一张作业

黑白画创作――用具象形的塑造方法,以鱼或蝴蝶与自然为主题作一张黑白画.

第三部分 色彩装饰画

一,分类与特征:

根据装饰画使用的空间来分类

公共环境装饰画:是指用于公共场所得装饰画,既要与周围环境相适应,又要符合大多数人的审美情趣.如:候车厅的装饰画

居住环境装饰画:适用于室内居室的装饰画,它除了与居室环境相适应外,还要满足居室主人的审美爱好.如:客厅装饰画

娱乐空间装饰画:适用于娱乐场所得装饰绘画,它除了与娱乐场所环境相适应外,相对于居室空间装饰画,机动性大,娱乐性强.如:餐厅中的装饰画

二,装饰画的特征

1,装饰画表现的是理想中的自然

2,装饰画在形式上追求"意境美"

3,装饰画在构图上追求形式美

4,装饰画制作材料的多样化

三,装饰画的特点

装饰画的构图特点是着力于二维空间的经营,不追求体积和纵深的逼真表现,采用二维空间样式的装饰画,在构图上一般要求"稳","满""全".

四,装饰画的色彩(前面多次讲解)

五,特殊材料装饰画

1,编织

2,印染工艺

3,其他工艺

绣制

布贴

沥粉

嵌丝

丙烯能在多数材料上作画可以在木板、钢铁、墙壁、纸张、画布等材料上绘制。且易保存、不会褪色。

　装饰画（Decorative Painting）是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品. 装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。 更确切的起源是战国时期的帛画艺术。 洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。 装饰画分为具象题材、意象题材、抽象题材和综合题材等。

　1）油画装饰画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。 如果你是一个对油画一无所知的人，那么，下面的这些建议有助于你能够像模像样地看完一次油画展，并可从中得到一些快感。　色彩　写实的油画作品并非就是上乘之作。画得像不是油画的最高境界。最值得关注之处，是色彩与形体之间的协调关系。好的作品，应该由色彩填补画面背后的未尽之意，有巨大的烘托作用。　 笔法　应该有一定的素描功底，才能画好油画，对象的体积感、质感、透视要明确到位。　 作者　画作通常是反映作者在某种情况下的理念，即使最有名的油画家，因为当时状态不同，画风及笔法也会有很大的差别。名声不能决定一切。　 标题　油画中的标题相对没有那么重要，通常很随意，甚至只为存档而起，有相当多的作品干脆用创作时间作为标题。　 材质　主要分板上油画和布上油画。板上油画一般在文艺复兴之前，当时没有好的亚麻布。当代油画，均以亚麻布为主要材质。 2）动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，充满动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。由于采用的新技术能产生极佳的视觉效果，画中的流水和白云就有了一定的动感。 3）木制画：以木头为原料，经过一定的程序胶粘而成。木制画的品种很多：有碎木片拼帖而成的写意山水画，其层次和色彩感比较强烈；有木头雕刻作品，如人物、动物、非洲脸谱等；还有选用了一未经雕琢的材料，如带树皮的木块、原色的麻绳等。 4）金箔画：以金箔、银箔、铜箔为基材，以不变形、不开裂整板为底板。专业工艺美术画师根据设计样稿用塑形、雕刻、漆艺使彩着色做出效果。或满贴金、或穿插点缀贴金提神，从而使观者观后达到名贵、典雅、豪华、气派，并产生强烈的视觉感染力。具有陈列、珍藏、展示，能为一切场所装饰配置而起轰托场景气氛之功能。 5）摄影画：主要是翻拍国外作品，具有很强的观赏性和时代感。 6）丝绸画：比较抽象，有新奇的效果，能起到别具一格的装饰效果。 7）编织画：采用毛线、细麻线等原料，纺织成色彩比较明亮的图案，主要题材是少数民族风情 、自然风光等，有较为浓郁的少数民族色彩，用来装饰房间，风格比较独特。 8）烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。 此外，还有用其他五花八门材料制作而成的装饰画，如竹子、皮革、玻璃、陶瓷等等，消费者可以根据自己的爱好、审美情趣进行选择，从而使居室更加赏心悦目。

作为一名专为他人授业解惑的人民教师，有必要进行细致的教案准备工作，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。那么什么样的教案才是好的呢？下面是我为大家收集的美术教案6篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术教案 篇1

教学目标：

1、有选择地将不同形状、颜色的物体进行排列，组合出自己想表现的图形。

2、通过造型活动，丰富学生视觉与触觉的感受，激发创作积极性。

3、培养合作精神，锻炼手脑眼配合，培养对物体的形与色设计排列组合的能力。

教学重点：

认识、发现生活用品外形、色彩特点，排列出自己喜欢的图形。 教学难点：有选择地利用物体的形与色进行排列组合。

学具准备：

各种生活中搜集的材料等。

教具准备：

图片、各种生活中搜集的材料。

教学过程：

一、激情导入：

出示图片，组织学生欣赏和比较。

1、一盆花和花坛。

2、一个小石子和小石子铺成的小路。

3、一片水果和水果拼盘。 谈话：如果把很多一个个小小的东西摆一摆，排列起来，就会变得特别好看，今天我们也来摆花样。 板书课题：摆花样

二、知识新授

教师：

1、同样物品的排列组合。 演示：火柴的排列

2、颜色不同物品的排列组合。 演示：发卡的排列

3、不同物品的排列组合。

演示：

纽扣、区别针、糖的组合；铅笔、钥匙、钉子的组合

4、组织学生观察自己准备的东西。

学生： 小组为单位，把大家准备的东西放在一起。

三、艺术实践：

用现有的材料摆花样。 合作使用材料，也可以合作完成作品。

2、可以多摆几次，选择最好看的。

四、巡视辅导：

辅导要点：维持课堂秩序；帮助学生把材料按形状、颜色分分类。

五、激励展示：

鼓励学生展示、互相观摩，教师点评。

六、语言评述：

评价要点：点评摆得美观、整齐、有创意的作品。 七、拓展提升： 图片欣赏，生活中的花样。

美术教案 篇2

【教学目标】

1.体验做生活小主人、表现和表述我是生活小主人的乐趣。

2.学习生动表达自我生活情景的表现方法，认知生活美化与居室整理的基本方法。

3.培养学生对生活的关注和感受力，以及表现生活情景的创造力和运用所学美化生活的意识。

【教学设计】

本课教学以自主参与体验为学习基础，围绕着“我是生活小主人”的表现主题进行学习活动，不论是绘画表现，还是评述居室美化与整理，都必须建立在一定的体验感知基础之—亡，方能有深刻的领悟和理解。所以教学设汁要注意营造—个能参与体验的“我是生活小主人”的学习情境，以激发学生学习的热情和创造的灵感。

【教学过程】可考虑以下的环节：

活动一， 创设情境——感情认知——学习方法——创作表现——自我评述。

活动二， 欣赏感受——即兴评述——设计方案——交流讨论——整理体验。

具体过程

活动一：可先通过参与生活自理活动的录像片断来创设情境，也可通过学生回忆模仿表演自己自理的生活情景来创设情境，接着让学生从中感悟“自己的事自己做”的意义，进而启发对“家里的事帮着做”的理解，可通过交谈和描述具体事件与情景使学生的主体意识得到进一步强化。然后通过自画像的方法塑造自我形象，教师指导学生学习“自我活动行为”与相关“环境衬托描绘”相结合的绘画表现方法。创作表现时，学生根据自己的需要可在“生活自理”和“帮妈妈做家务”两者之间选择进行创作表现。最后，

学土各自展示自己的作业，展开自我评述，主要表达绘画表现的意图和平常自己是如何生活自理，帮妈妈做家务的感受，

活动二： 先通过典型居室整理图片的欣赏感受，让学生自主找寻居室整理与美化的特点，教师应提供尽可能多且具有典型；意义的居室整理图片给学生。接着分组进行评交流，从每组中推选代表来总结评述。接下来在教师的引导下，联系实际，提出自己的关于对小居宅整理的思考，如何运用所学美术知识于居室美化中。通过教材图片与文字的提示和自主学习，独大思考如何进行自己的小居室整理与美化、书包或书桌整理简略方案的设计，根据学生的能力所及，就一个局部进行整理设想也是值得肯定的。然后让学生自由进行方案讨论与交流．获得同学之间的相互评价，分别对自己的小居室整理与美化、书包或书桌整理进行有代表性的交流。

活动后应组织全班同学巡回参观，让被参观者进行自我说明和评价，课堂小结时，教师可提示；学生回家尝试对自己的小居室整理与美化，延伸本课的学习活动。

教学评价以自评为主，学生互评应渗透在学习交流活动中，教师是评价的组织者，在恰当时候帮助学生找准评价点，可激励，可概括、可提炼学生的评价。

作业要求：

活动一， 回忆自己刷牙、洗肢??和帮妈妈做家务的情景，说一说，画一画。

活动二， 评一评图中居室整理有什么特点，说—说将用什么方法来整理和美化自己的小居室，做一做书包整理或书桌整理。

第3课方方圆圆

主备人： 审核时间：总第（4）课时

【教学目标】

1.能寻找、认识外形特征近似方形、圆形的动物，了解动物的外形特征。

2.能运用方形、圆形等几何图形概括出动物的'外形，抓住动物的特征进行添画。

3.能体验从整体到局部的观察方法，养成概括细心观察的好习惯。

【教学重点】 概括出动物的外形并能抓住动物的特征进行添画。

【教学难点】 概括出动物的外形。

【教学准备】 课件、作画工具、课本

【教学过程】

一、激趣

导入：

1.魔术导入。

师：今天，老师带来了一个小魔术，瞧！方方和圆圆要进行大变身魔术啦，它们会变成什么？

2.揭示课题。原来方方和圆圆都能变出这么多的动物，我们一起走进方方圆圆的世界。

二、看图感知、概括外形：

1.认识方形、圆形。

2.仔细观察图中的动物，找出外形能用方形或者圆形概括的动物。师：方方圆圆的好朋友可多了，你能找出外形和他们近似的动物吗？

3.说说你在生活中见到的动物，还有哪些的外形分别近似于方形或圆形？（七星瓢虫、刺猬等的外形和圆形相似；牛羊等的外形和方形相似）总结一下：用几何形概括动物外形，有助于我们把握动物外形的特征。

三、观察分析、掌握方法：

1.欣赏黄永玉的国画《羊》得出结论：画动物时，在概括的外形上添加动物们的典型特征，有助于我们准确地描画动物。

2.看局部猜动物，了解动物的基本特征。动物们都有自己的典型特征，请猜猜这些图片分别是哪些动物的局部？

3.尝试小练习：选择图中的一种动物，快速的描绘出它的局部特征。

4.对比观察：欣赏黄永玉《乌龟》，与真实乌龟进行对比，你能找找画与真实动物的相同于不同之处吗？原来在绘画的时候，动物的特征可以有所取舍。

5.讨论一下：动物的哪些特征必须添画，哪些特征可以省略？

四、巩固知识、方法讲解：

1.师示范步骤：

a、用几何形概括动物的外形，并画下来。

b、添加动物们的典型特征。

美术教案 篇3

学习目标

让同学们了解宣传品的作用以及平面设计的方法，使学生形成初步的设计意识。通过调查，了解宣传品所体现的文化内涵，在设计制作宣传品的过程中，培养团队协作和整体意识，并使学生在积极的情感体验中,探究知识，提高审美意识和创造能力。

　 　教学重点 ：指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚，大胆创意，做出符合

功能要求的宣传品。

　 　教学难 点 ：宣传品的设计风格要做到统一化、系列化

课堂学习过程与方法

教师在课前布置准备题，让学生准备与本课有关的宣传品图片材料，并出示学习提纲。

一、导言：同学们，在我们的校园活动中，艺术宣传是非常重要的一环，它不仅能强化主题，烘托气氛，体现文化内涵，而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。引出正题

宣传品的设计制作。

二、以竞标的形式组织教学。

师：今天我们采用一种特别的方式上这一堂课，以一次校园活动宣传品的设计制作为例，举办投标会。同学们同意吗？

1、了解宣传品的作用及内容

a．宣传品的作用：强化主题、烘托气氛、体现文化内

b.宣传品的内容：海报、请柬、节目单、纪念册等）

2、活动开始，师述竞标形式及规则

师：我们这次竞标活动的内容就是：金秋艺术节宣传品的设计制作。选三个项目：

1、海报、节目单。

2、请柬、纪念册、

3、纸杯、手提袋。

先分组，你们每组代表一个公司，两个公司一个项目。

（师分组，六人一组，并按组就坐，指定每组组长，并明确职责。老师为主办方，各小组组长为项目经理，组员为主管）。

师：对于各自的具体分工，我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长，可以负责竞标语，介绍本公司的员工，树立公司的形象，并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为：计划主管（调查搜集资料、素材）、总务主管（准备设计所需的用品用具）技术主管（主笔设计制作竞标作品）、公共主管（竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字）。

师出示课件中关于竞标的标准

a、宣传品要紧扣活动的主题

b、设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快

c、各项宣传作品要体现它的功能

竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念，符合以上标准的为中标公司，成绩为优秀。

3、项目展示，竞标陈述

4、主办方宣传竞标结果，评定成绩

5、课堂：

师：通过这场竞标活动的演示，不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确，现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容一下自己的作品。

师出示课件中的表格

主题突出形式活泼体现功能色彩和谐创新意识

（生，师）

6、课堂

同学们，经过这一节课的实际模拟工作，我再次发现了大家的许多优秀的品质，你们的合作，创新意识，从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中，得到了一一体现，虽然有的组没有中标，但并不是说你们的作品不好，你们积极的参与，认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利！

（掌声起，师宣布下课）。

搜集相关宣传品图片资料，激发同学们对本课内容的学习兴趣。

充分调动了学生的积极性与好奇心

从如何让学生学得更好的角度安排教学内容，强化学生的主题地位，引导学生自主学习、掌握方法、提高学习能力。

生讨论后，开始各自竞标项目的设计制作

本课采用竞标的形式，使学生在学习制作宣传品的同时，锻炼了实际工作的能力，一举两得，使学生的潜能得到最大发挥）

教后反思

这节课采用竞标的形式进行，激发学生兴趣的同时，让学生既学到了知识，又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现，给他们留下了深刻的印象。

美术教案 篇4

年级 ：三年级

课时：4课时

教学重点、难点：

1、学生在以“马”为内容，运用不同的歌曲、舞蹈、绘画、成语等表达自己对马与人的关系，马的及其形、神的感受。

一、教学目标：

1、学生在以“马”为内容的艺术作品欣赏、表现活动中，感受不同材质、不同表现手法的不同特点，了解马的造型特点。

2、尝试运用不同的歌曲、舞蹈、绘画、成语等表达自己对马与人的关系，马的及其形、神的感受。

二、教学准备；

1、课前发动学生收集有关马的图片、画册、音像等相关资料。

2、教学准备实物投影仪、课件、电教等设备及马的相关资料。

3、彩色纸、包装纸、剪刀、胶水、图画纸、彩色水笔。

第一、二教时

一、教学过程：

1、教师运用形象生动的手段（如律动模仿、马蹄声响、动物录像等）。

2、启发学习欣赏学生用书中的单元主题页。

3、通过欣赏，发表自己的看法。

4、教师引导学生说说自己知道的有关马的成语，并把大家表现马的艺术的品按照年代的远近排序，说一说各自的特点。

5、结合陕西民间泥塑马玩具和农民画中的马，启发学生在马的相同轮廓造型中进行色彩、图案造型的变化的比较。

6、布置学生用装饰画的方法创作一幅表现马的绘画作品。儿童装饰画的表现一般可以启发学生在画面的构图上要形态布局饱满，少留空白。

第三、四教时

一、教学过程：

1、复习上节课的内容。

2、欣赏二胡曲《赛马》，听赏歌曲《马头琴的故事》及一组外国乐曲。

3、例如：《马刀舞曲》、《轻骑兵序曲》、《威廉·退尔序曲》，《自由射手》等片段。

4、配合放映奔马的照片、雕塑、录像及徐悲鸿的《奔马》国画作品，体验不同艺术形式表现同一题材的多种手法，启发学生的创作表现。

5、欣赏哼唱二胡曲的《赛马》的主题旋律，可用口腔弹响或敲击作伴奏模拟马蹄声。

6、用跑马步即兴创编舞蹈，体验感受跃马奔腾弛骋北疆之时的欢乐、自豪情感。

7、可引导学生分析《赛马》主题旋律的音乐风格及情绪特点，试着哼唱记忆下这段好听优美的蒙古族风格乐曲，体味感知节奏、力度、旋律、旋律等音乐基本要素在音乐艺术表现中的重要作用。

二、游戏：

1、学做骑马的动作，双手拉住马缰绳，跟老师做。

2、随着音乐节奏并骑着马编队进行。

美术教案 篇5

活动准备

故事挂图2幅，

纸筒、瓶盖、酸奶瓶若干，

红黄绿三色颜料、抹布、白纸若干、“吹泡泡”歌曲磁带一盒。

活动目标

喜欢参与印画活动，体验创造的快乐。

认识红黄蓝三色，能选用自己喜欢的颜色作画。

知道泡泡是圆形的，能大胆尝试运用多种材料表现圆形泡泡。

活动过程

一、预热阶段

看图讲述故事，激发兴趣。

教师出示图片并提问讲述：

1、宝宝们，图上的小猫在做什么？

2、你见过的泡泡是什么样子的？小猫吹的泡泡是什么样子的？它吹的多吗？

（运用看图讲述与生活经验讲述相结合，引导宝宝说出泡泡的形状是“圆圆”的；正确区分多、少）

二、图形刺激

1、教师示范、讲解方法。

出示纸筒、颜料盒：宝宝们，我这里有许多好玩的东西，它可以变出泡泡，看老师是怎样玩的：教师边示范讲解印画方法：先沾颜料，重重的按下去，轻轻的提起来。

2、个别幼儿尝试印画泡泡。

（1）、刚才老师是怎样变出泡泡来的？

（2）、谁愿意来试一试？个别幼儿尝试印画泡泡，及时帮助宝宝解决印画中出现的困难。如：印画方法、注意事项等等。

三、想象创造

1、出示作业纸：翘，这只小猫怎么也吹不出泡泡，我们来帮帮他吧。

2、我这里有各种各样的瓶盖、酸奶瓶，他们能不能变出泡泡呢？（引导孩子猜测，激发尝试愿望。）

3、鼓励宝宝选择喜欢的材料为小猫添画泡泡，教师及时观察孩子的操作，可根据宝宝的印画情况，引导宝宝运用合适的材料印画，使每个宝宝都体验到成功的快乐。

四、作品赏评

1、宝宝们真能干，帮小猫吹出这么多圆圆的泡泡。，小猫真高兴，他要谢谢宝宝。

2、游戏《追泡泡》，结束活动。

美术教案 篇6

小鸡捉虫（科学）

设计意图：小班上学期，我们班的幼儿大部分都能够认识数字1、2、3、4，但是对于手口一致进行点数实物还有一定的欠缺，本节活动是在《学本领》的主题下设计的一节科学活动，用小鸡捉虫的过程作为贯穿整个活动的主要情节，目的是让幼儿在情境中学习手口一致点数，体验捉虫的快乐！

活动目标：

1、学习手口一致点数，并尝试用一一对应的方法捉虫。

2、体验捉虫的快乐。

活动重点：学习手口一致点数。

活动难点：能够按照盘子上面的数捉相应数量的虫。

活动准备：鸡妈妈头饰一个；小鸡胸饰12个；场景（草地、石头、花丛）；一次性餐盘12个；数字：1、2、3、；课件。

活动过程：

一、情景导入，引出活动

导入语：今天的天气真好呀，鸡妈妈带着它的鸡宝宝到草地上去捉虫子啦。（出示课件） 师：宝宝们你们看，鸡妈妈有几只鸡宝宝呀？数数看。（四只…）你和他数的一样多么？ 师：宝宝们数的不一样，那鸡妈妈到底有几只鸡宝宝呢?小手拿出来，我们一起来数数看.小结：原来鸡妈妈有四只鸡宝宝，鸡妈妈带着它的四只鸡宝宝在草地上做游戏，真开心呀！

二、按一一对应的方法捉虫

过渡语：宝宝们，你们想玩捉虫子的游戏么？（想）今天张老师是鸡妈妈，宝宝们你们是谁呀？（鸡宝宝）鸡宝宝，等会我们就去捉虫子了，你想捉几条呢？说说看吧。（三只，四只---）那到底你需要捉几条虫子呢？

1、师:答案就在你们的盘子上，快看看吧。盘子上都有些什么？（点子、数字） 点点和数字代表什么意思呢？

小结：数字和点子数是几就代表要捉几条虫子。

引导语：鸡宝宝们，虫子就藏在花园里，宝宝们我们一起去捉虫吧！要记住你的盘子上是几就代表你要捉几条虫子哦。

（幼儿捉虫，教师巡回指导）

(1)观察幼儿是否按照所提的要求捉虫，引导幼儿按照要求捉虫。

(2)教师帮助捉好的幼儿将作品展示出来.

2、师：捉好虫子的鸡宝宝坐回位子上吧！跟你旁边的宝宝一起数数看，其它鸡宝宝捉的虫子跟它盘子上的点点数是否一样多？

（幼儿交流讨论到全部幼儿都回到位子上）

三、分享活动，验证捉虫的数量

师：鸡宝宝们你们真棒！捉到了这么多虫子，我们一起来看看你们捉的虫和盘子上面的点点数一样多吗？

小结：宝宝们,你们真聪明，都捉对了！捉虫子开心吗？那下次我们再一起捉虫吧！（和客人老师说再见，师带着幼儿离场）

活动反思：

优点：

1、本节活动是在主题《学本领》下设计的一节科学活动，活动目标明确，符合小班幼儿的年龄特征，活动的每一个环节都是围绕目标展开的。

2、在活动素材点定下来之后，教师进行了多次的尝试和改进，使环节变得更加的有趣、生动，并围绕目标对于每一个环节进行了补充，活动准备很充分。

3、活动中师幼之间、幼儿之间都有了充分的交流和互动，教师对于每一个环节的细节部分都做了预设，活动过程中教师的引导很充分。

不足：

1、通过活动，能够看出来本班幼儿的数认知能力都很强，教师如果能够投放一些更有难度的教学具，幼儿学习的层次性会更强。

2、整个活动用时偏短，教师可以增加一些提问或对于某一个关键问题展开进行讨论。

比如有多功能热转印机器、数码印刷设备、印花机器、彩绘机、切割机、平板打印机等等。具体的设备要根据规模大小而定。装饰画是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。装饰画的起源可以追潮到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。

家具的搭配与色彩分析

家具的搭配与色彩分析，购买好自己心仪的房子，这个时候就需要购买家具了，家具的颜色搭配也是有讲究的，我为大家整理好了家具的搭配与色彩分析的相关资料，一起来看看吧。

家具的搭配与色彩分析1

1、空间色彩不能超过三种、其中白色、黑色不是色彩。

2、金、银可以是任何颜色、金不包括黄色、银不包括灰色。

3、在没有设计师指导的情况下、房屋的最佳配色是：浅墙、地面和家具。

4、除了黄色以外、不要在厨房使用暖色。

5、不要杀死深绿色的地砖。

6、绝对不要使用相同材料但颜色相同的材料、否则您将有一半的机会犯错。

7、想营造明亮而现代的家居氛围、那么你不应该使用那些印刷有大花和小花（植物除外）的东西、尝试使用朴素的设计。

8、天花板的颜色必须比墙壁浅或与墙壁相同。当墙壁的颜色是深色时、天花板必须是浅色的。天花板的颜色只能是白色或与墙壁相同的颜色。

9、如果空间不是封闭的、则必须使用相同的配色方案。不同的封闭空间可以使用不同的配色方案。注意：在一般的室内设计中、颜色将限制为三种。当然、这不是绝对的。因为专业的室内设计师熟悉更深的色彩关系、所以色彩的使用可能会超过三种、但通常只会超过一种或两种。

10、限制三种颜色的定义：

1、这三种颜色是指在相对封闭的同一空间内的颜色、包括天花板、墙壁、地板和家具。每个系统的起居室和主控室可以具有不同的配色方案、但是如果起居室和餐厅连接在一起、则它们将被视为相同的空间。

2、白色、黑色、灰色、金色和银色不在这三种颜色的范围内。但是、金和银通常不能同时存在、并且只能在同一空间中使用它们中的一种。

3、图案基于其颜色。方式是、您可以通过斜视看到主要的色调。但是、如果单个补丁的大图案很大、则也将其视为一种颜色。

二、色彩心理影响分析、

1、当您准备好装修客厅时、由于我们周围的环境和大自然的色彩十分丰富、因此配色应以适应您的'感受为前提。人们将颜色产生不同的心理生理反应。

2、红色：在所有颜色中、红色可以加速脉搏的跳动。如果您触摸过多的红色、将会感到身心受到压力、并感到焦虑。长期暴露于红色会使您感到疲劳、甚至精疲力尽。因此、没有特殊情况、客厅、卧室、办公室等不应过多使用红色。

3、黄色：古代皇帝的服饰和宫殿经常使用这种颜色给人以高贵而迷人的印象、可以刺激人的精神系统和消化系统。它还可以使人们感到明亮和快乐、并有助于改善他们的逻辑思维。如果使用大量的金黄色、则容易出现不稳定并导致行为任意性。因此、黄色最好与其他颜色一起用于家庭装饰。

4、绿色：是森林的主旋律、充满生命力、可以使人们想到新的生活、青春、健康和永恒、也象征着公平、宁静、智慧、谦卑、它有助于消化和平静、促进正确的身体平衡推动者和身心都极为有益、天然绿色对克服晕厥疲劳和负面情绪具有一定的作用。

5、蓝色：最让人联想到蓝色的大海、让人联想到深,雄心勃勃、长期存在、理性和理想。蓝色是一种极为沉稳的颜色、但从负面角度来看、它容易引起沮丧、贫困和寒冷的感觉。它还可以缓解情绪的紧张情绪、缓解头痛、发烧、失眠等症状、有助于调节身体的平衡、使人感到优雅而安静。

6、橘子：能产生生命力、吸引食欲、并帮助钙的吸收。因此、它可以在饭店等地方使用、但是色度不要太高。否则、可能会太令人兴奋、并且会产生情绪的不利后果。

7、紫色：对神经系统、淋巴系统和心脏系统的运动具有抑制作用、可以维持体内的钾平衡、使人安全感。

8、橙蓝色：帮助肌肉放松、减少出血、还降低身体对疼痛的敏感性。简而言之、当我们考虑房间的色彩处理时、我们必须熟悉一般的色彩心理效果、同时应注意色彩生活效果。这样、您的房间将优雅、温暖并有益于您的健康。

家具的搭配与色彩分析2

意大利简约风格的起源

随着全球经济的步伐放缓、理性的见解风格越来越受到精英族群的欢迎。意大利风格的家具有多种风格、文艺复兴时期有巴洛克、洛可可、罗马、拜占庭等。

其后又有托斯卡纳、威尼斯、米兰等、这些都是全球范围内最热门的风格、或受皇室青睐、或受精英人群的追捧、或闻达于名流贵族、渐而成为一种流行趋势传播开来

意大利简约风格的视觉特征

墙面、没有多余的装饰、大部分采用白色粉饰处理。重点墙面可选择带有淡雅色彩和重复图案的壁纸或粉刷成中性色彩、如灰色。地面通常采用浅色实木地板或自然还原度高的木纹瓷砖、重要区域可铺设现代地毯。

门窗上避免遮挡的大尺寸窗户、颜色多为经典的意大利白和浅木色。五金上基本为简洁的纽扣形和蘑菇形、拉手大多为一字型、T形或头巾形。

总的色彩以中性色彩为主、如白色、米色、浅蓝色、淡绿色、常以醒目的红色、品蓝、黑色或翠绿作点缀；保留并展现木材的自然本色是意大利简约风格的典型肌理特征。

图案上多采用艺术化了的装饰性花卉、彩色条纹和几何图案；松果、鹿、雪花、雪橇等意大利自然产物常常作为织物或装饰画图案的原型。

意大利简约风格的软装元素

家具以简洁的集合特征闻名于世、多采用淡茶色保留自然木纹、极少饰以软垫。灯饰上、以保罗.汉宁森设计的灯具应用最为广泛、如盘旋台灯、吊灯、百叶吊灯等。此外球形灯、潘顿灯、嵌入式筒灯和轨道射灯也比较常见。

窗帘多选用白色或浅色半透明薄绸、薄织麻布和带织纹的薄纱。床饰则重视应用自然材质（皮革、羊毛、棉布）、图案包括花、海浪、小船、树、雪花、动物、几何图形等。靠枕作为房间色彩的来源、多采用鲜明的色彩能起到画龙点睛的作用。

墙饰常运用大小不一的实木画框作为墙饰、框内大多采用鲜明、充满童趣的装饰画。餐厅饰物上、一般很少铺桌布、而是放置颜色不一的餐垫和各式各样、五颜六色的玻璃器皿装饰餐桌。

通过对意大利简约家居的整体了解、是不是有了更加专业的认识呢。好家就应该配上好家具、最难得的是意大利家具的适应性和舒适性都是非常强的。经典的设计和过硬的品质还能确保你的家一直走在时尚的前沿。

家具的搭配与色彩分析3

代尔夫特蓝和查特酒绿。如果你喜欢回忆大海的话、这种颜色搭配就很适合你了。这是一种很凉快随意的搭配。在阳光充裕的地方很适合这样子做。

红色和蓝绿色。这是一种强烈的对比、但很吸引人。红色衬托出来的温暖气氛被蓝绿色冷却下来。这种蓝绿色是很让人喜欢的水的颜色。可以为客房考虑一下这种颜色。

南瓜橙和蓝色。橙色和所有东西搭配起来都很好。在这儿我喜欢它和蓝色搭配。这种搭配让我感觉最好。我特别喜欢在整个像地球一样的氛围中有几个橙色的放在地上的垫子。

浅绿色和珊瑚色。这是我一直喜欢的颜色这两种颜色对我来说一直有种新鲜感。它们让我想起夏天的迈阿密。你可以感觉到火烈鸟在蔚蓝的天空中飞翔么?

杏色和棕色。这种柔和的橙色感觉像是中性的颜色、特别是它和棕色搭配在一起时。还有一种微妙的反冲效果。在一个比较随意的阅读室和主人房里考虑一下这种颜色吧。这些颜色和节状的麻制品搭配起来看上去会很好。

暖暖的灰色和暗蓝色。把灰色和柔和的蓝色放在一个房间里、配上明亮的灯光、会有一种温暖的感觉。尝试一下、来感觉温暖的灰色调。这是一种在瑞典式的室内设计中很常用的颜色。

法式蓝色和淡黄色。如果你在寻找非常传统的颜色、那么这种颜色就很适合你了。这种颜色和木制品以及白墙搭配起来很好。

黑色和金色。这是一种很优雅成熟的颜色。我打算在每个房间里用一些黑色、它可以填补空间。将黑色作为基调、然后用一些亮色。美极了!

红色和粉色。如果你喜欢情人节、那这就是你的颜色了。红色是温暖而严肃的粉色使它软化了一点。另外、红色避免了粉色那种像小孩子的感觉。

橙色和桃红色。有什么颜色搭配比橙色和桃红色更欢乐呢?这种颜色不会使心慌乱。这是非常大胆的。在女孩子的房间里可以考虑使用这种颜色搭配、当然也可以在有亮白色墙壁的房间里。

可以去义乌的赵宅步行街，那是世界框业的总部，虽然不是很大。无框画最好的是上海画龙。油画是深证的大芬村。做装饰画最好去高档家具市场租个地方。利润可观。

装饰画（DecorativePainting）是一种集装饰功能与美学欣赏于一体的艺术品。随着科学技术的进步与发展，装饰画的载体与表现形式也愈来愈丰富，大大提高了当今人们对品质生活的追求和热爱。

装饰画与写实绘画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实的光影效果和透视关系，注重色彩的象征性，及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。确切的讲是起源于战国时期的帛画艺术，一般分为具象题材、意象题材、花卉题材、人肖像题材抽象题材和综合题材等等。洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常好

分类介绍

有框画折叠

延续传统油画的风格，比较正式典雅，符合古典和稍微传统的装修，可以提高我们的审美情趣，进而提升艺术修养。当然商务性住宅更加适合了，一般配合高档油画以及原创作品。加上画框呈现风格多变，显得富丽堂皇，雍容华贵，价格稍高。但从名画折射出来的大师的智慧和情感对我们启迪心智、陶冶情操将会有很大的帮助。目前装饰画外框大概分为实木和塑料两种，大尺寸的油画装裱越来越多的倾向于PS发泡塑料的外框，那么传统字画呢还是多以实木字画框为主。【中国南方装饰画以浙江金华和义乌为代表，深圳、成都、福建等地也比较集中，中国北方以河北、山东为主要集中产地】