清代家具的发展阶段

清代家具的发展至风格成熟为清式，大致可分为三个阶段：

第一阶段清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。在用材上，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期。

第二阶段康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的清盛世时期。这个阶段的家具生产，也随着社会发展、人民需要和科技的进步，而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，或叫它风格。这风格特点，就是清式家具风格：

1、造型上浑厚、庄重

这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。

2、装饰上求多、求满、富贵、华丽

清中期家具特点突出，成为清式家具的代表作。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。

第三阶段道光以后至清末。道光时，中国经历了鸦片战争的历史劫难，此后社会经济日渐衰微。至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。我们看，现在颐和园里的部分家具，接受了外来影响最为明显。这种情形，作为经济口岸的广东最突出，广作家具明显地接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰，甚至堆砌。木材也不求高贵，作工也比较粗糙。

我们一般说的清代家具指的就是清代中期的家具，即指康熙未至雍正、乾隆、以至嘉庆初的清代中期这一段清盛世时期的家具。

这段盛世家具风格的形成，的确与清代统治者所创造的世风有关。表现了从游牧民族，到一统天下的雄伟气魄，代表了追求华丽和富贵的世俗作风。由于过份追求豪华，而带来一些弊端，也是存在的。但是，清式家具，利用多种材料，调动一切工艺手段来为家具服务，这是历来所不及的。所以我们说，清式家具有许多经验可谈，也有许多优点可取。其风格独特，便是最为有力的证明。

清代家具最喜用的装饰题材。尤其到了晚期，达到高峰。可以说，任何一个画面，任何一个图案的组合，都必含有吉祥、富贵的寓意。采用象征、寓意、谐音、比拟等方法，创造出许多富有生活气息的吉祥图案。如鹊上梅梢（喜上眉梢）、麒麟送子、松鹤万年、五蝠捧寿（五福捧寿）、双鱼吉庆、五福齐来、葫芦万代、富富有余、多福多子等。很受群众喜爱，以至于延用至今。

动植物纹除了传统的麒麟、夔龙、夔凤、螭虎、龙、兽面、狮子等以外，清代还增加了松鼠等新的动物纹饰。植物方面有梅、兰、竹、菊、葡萄、折枝、卷草、灵芝、牡丹、西番莲等。

纹样

清代家具中，使用纹样的地方很多，床榻的围屏，柜橱的门扇，桌案的牙条，椅凳的腿子等部位，多用二方连续、四方连续图案加以装饰。常用的有云纹、回纹、卍字纹、绳纹、盘肠纹和草龙纹等。尤其是云纹和回纹使用最多。回纹在清式家具中，是最具代表性的装饰纹样，在椅子背板、扶手、腿足，以及桌案的牙条、牙头等部位，最喜用回纹。以至于人们由此而得出一个经验：凡有回纹装饰的家具，基本上是清代家具。 博古也是清代家具常用的装饰图案，以古代器物如瓶、罐、书画、文房四宝等形象，雕嵌于家具之上，以寓意主人的文雅和诗书传家的企盼。

除以上题材之外，还有四时景色、楼台人物、花鸟鱼虫等。

装饰手法 - 雕刻 │ 镶嵌 │ 描绘 │ 其他及兼用

清代家具追求富丽，充分调动工艺美术的各种手段，以获得富贵豪华的效果。可谓集装饰手法之大成，也可谓史无前例。

雕刻

清代家具最喜用透雕，在椅子的背板、桌案的牙条、挡板等部位，使用整块透雕，明显突出剔透、空灵的效果。其次是浮雕，也有时两者兼用。到了清中期以后，雕饰达到了高潮，有时一件家具竟然通体满雕，令人目不暇接，满得叫人透不过气来。以至于忽视了结构的合理，忽视了实用价值。

透雕是留出需要的图案，将地子全部挖掉。留出的图案还要作成立体的效果，也就是再作雕工。透雕可以两面雕，也可以只作一面雕。

浮雕也称凸雕，就是图案突出，并要求有高低深浅的不同，有立体感。

镶嵌

在清代家具中，占据着很重要的地位。因为镶嵌的效果突出，比雕刻更为华丽。镶嵌的材料很多，可用木、牙、石、瓷、螺甸，以至琥珀、玛瑙、珊瑚、宝石等，色泽光闪明亮，璀璨华美。在彩图和文中图版里，有大量的镶嵌家具，如紫檀镶桦木框、框内镶粉彩瓷屏的大师椅、紫檀镶影木心靠背的大师椅、紫檀嵌玉太师椅、紫檀木镶珐琅的方凳、紫檀木嵌螺甸的半圆桌、楠木嵌竹丝的方几、百宝嵌的屏风、百宝嵌的盆架等等。

螺甸嵌，在清代发展迅速，工艺也很精良。螺甸嵌有白色和彩色之分，五光十色的五彩嵌最漂亮。片厚的螺甸称硬螺甸，多用于硬木家具上。片薄的螺甸称软螺甸，多用于漆木家具上。用薄片螺甸镶嵌是镶嵌工艺的最高水平。

百宝嵌，在明末扬州由周翥所创，到清乾隆以后，得到很大发展。《骨董琐记》中说：五彩陆离，难以形容。真未有之奇玩也。彩图中的故宫博物院所藏之黄花梨百宝嵌高面盆架，就是用螺甸、玛瑙、金、银、牙、角、绿松石，寿山石等材料，嵌制而成的职贡图。

骨嵌家具盛行于乾隆时期。乾隆中叶宁波骨嵌驰名全国。骨嵌分高嵌、平嵌、高平混合嵌三种。清代早期家具，多用高嵌和混合嵌，后期则多用平嵌。骨嵌技艺精良，保持多孔、多枝、多节、块小，并带棱角，既易胶合，又防脱落。虽年深日久，仍旧形象完整。

描绘

清代家具中，使用描金和彩绘的手段也是很常见的。彩图中的照片，文中的图版，有许多描金和彩绘的家具，如朱漆彩绘鼓形凳、朱漆彩绘雕花柜、黑漆描金百室嵌屏风、紫檀描金多宝格等。

在漆家具上施以描金彩绘，是清代家具的善用手法。当时生产漆家具的地区很多，如湖南浏阳生产的彩漆人物屏樟，广东制造的漆几、漆匣等，山西绛县生产的橱柜、屏风、隔扇等，无不作工精细，技艺纯熟。

彩绘中有金漆彩绘、银漆彩绘、朱漆彩绘、黑漆描金等不同手法，堪称五光十色，金碧辉煌。

其他及兼用

除以上雕、嵌、绘以外，清代家具还用贴黄、掐丝珐琅等手法。多种工艺兼用，在清代家具中多处可见。仅从书前彩图版和文中图版里，就可见透雕与浮雕的结合兼用，彩绘与描金的兼用，彩绘与雕刻的兼用，以至于描金与百宝嵌的兼用等等。可以想象得出，在紫檀木深沉色调的木质上，或在朱漆、黑漆等光泽如镜的底子上，施以两种以上的装饰手段，或嵌螺甸、宝石，或彩绘描金，达到色彩缤纷而又明光闪亮，其辉煌、璀璨的景象，是无法言传的，惟有赞叹二字。

清代家具的装饰，是其它朝代所不能比拟的。为了达到富丽、辉煌的目的，利用各种材料，使用各种手段，想尽一切办法。可以说，以多种材料并用、多种工艺结合，达到装饰上的大满大全，形成了清式的独特风格。