介绍一些平面设计的书籍

设计是一条不断成长的路。永远别说你已经通透了这其中的奥妙，因为你要学的还有很多。我读过的，认为值得入门者和高阶者一读的书。按由浅到深，必读到可读的顺序。下面，为您详细介绍“成为设计师必看的书”，希望对您有所帮助，更多精彩内容尽在。

1.《写给大家看的设计书》(第3版)

作 者：[美] Robin Williams 出版社：人民邮电出版社

评 语：虽然它很薄，但是非常经典的入门书。如果你从来没有尝试过做设计，这可以成为你需要读的第一本设计书。但千万不要以为读完它你就够了。

2.《点石成金》

作 者：[美] 史蒂夫·克鲁克 出版社：机械工业出版社

评 语：虽然这本书已经被推荐烂了，但我还是会它推荐给入门者，因为它够薄够有趣。书本身的体验和它所讲述的原则保持了一致，成为一本阅读体验非常好的书。读完它你具备了一些对于用户体验的基础知识和原则，但是要记住，非常基础。不要看完就出去吹牛皮，这是设计了给CXO们在飞机上看的扫盲读本。

3.《平面设计法则》

作 者：德比·米尔曼(Debbie millman) 出版社：中国青年出版社

4.《美国视觉传达完全教程》

作 者：威廉·瑞恩 / 西奥多·柯诺瓦 出版社：上海人民美术出版社

评 语：视觉传播的经典教材，所有涉及传播行业的人都应该读的一本书，涉及面非常广，信息量很大，视觉传达是设计的必要基础。

5.《设计心理学》

作 者：(美国)唐纳德. A. 诺曼 出版社：中信出版社

评 语：会改变你看待世界的方式的一本书，改变你的设计评价标准。虽然很薄，很老，但里面讲述的原则却长久不衰。设计是双向的。设计是为了要解决问题的。形式追随内容。

6.《艺术的故事》

作 者：[英] 贡布里希(Sir E.H.Gombrich)出版社：广西美术出版社

评 语：如果你只有时间读一本艺术史，这个是最好的选择。我们不爱读艺术史是因为学校里读了太多坏胃口的教科书。作者和译者都是顶好的，艺术史会改变你的看待和评价艺术的方式。

7.《现代设计史》

作 者：大卫·瑞兹曼 出版社：中国人民大学出版社

评 语：如果你只有时间读一本设计史，这个是最好的选择。不要去看王受之的版本。这本书翻译欠点，读起来会稍有枯燥。读历史的时候，不要为了当一个知道分子而去记忆或背诵。在读的时候要随时去思考，设计的改变是如何发生的，在一个时代背景下，为什么一个设计会是那样的形式。你还可以从百年前的经典作品里获得灵感，并惊异于它们居然毫不过时。还可以从许多大师的身影中看到，要成为一个卓越的设计师，你需要懂得远远不止是设计。

8.《平面设计视觉词典》

作 者：(瑞士)加文·安布罗斯/(瑞士)哈里斯(Harris. P.) 出版社：上海人民美术出版社

评 语：适合初学者放在枕边，睡前随便一翻。里面有一些基本的解释和典故，知道那些专业名词英文怎么写也是很必要的。

9.《产品的诞生》

作 者：(英)哈德森 编著，刘硕 译 出版社：中国青年出版社

评 语：告诉你真正的设计是如何运作和产生的。你在纸上、鼠标上完成的，那仅仅是链条中的一环。不要把视野局限在你的专业范围内，工程、工艺、材料、调研、分析、商业运作、策略，了解得越多，站得越高。

10.《文字设计基础教程》

作 者：(英)加文·安布罗斯.保罗·哈里斯 译者 出版社：中国青年出版社

评 语：浅显好读的Typography入门读本，里面具备你应该了解的大部分字体相关的基础知识。

11.《七日掌握设计配色基础》

作 者：[日]视觉设计研究所 出版社：中国青年出版社

评 语：关于颜色原理和配色的书，可推荐的中文书实在不多。这本还不错。不过你也买不到了，可以找到pdf下载。

12.《设计中的设计》

作 者：[日] 原研哉 出版社：广西师范大学出版社

评 语：请看全本，虽然我不喜欢畅销书，但原研哉的创作还是非常令我惊讶，里面他关于设计史的理解那一章是我认为最有价值的。

13.《美国广告设计实用教程》

作 者：罗宾·蓝达 出版社：上海人民美术出版社

评 语：又一本大而全的教程。一本解决基础知识、产业、历史的问题，也是很省事的。不管你是不是准备干广告设计，它都很有阅读价值。

14.《栅格系统与版式设计》

作 者：金伯利·伊拉姆 出版社：上海人民美术出版社

评 语：栅格系统历史悠久，现在也并不过时。了解这种设计方法论也是很好的，特别是涉及排版的时候。但我个人并不用这种理性主义的设计方法。

15.《平面设计材料表现与特殊效果》

作 者：凯瑟琳·费希尔/梵非 绘 出版社：上海人民美术出版社

评 语：中国设计师在材料和工艺上一直非常薄弱，工具和实现手法会在很大程度上影响你的想法，局限你的创作力。

16.《平面设计工艺》

作 者：[英] 丹尼尔·梅森 出版社：中国青年出版社

评 语：同样是帮助你了解工艺与材料。书里提供了许多不常见的材料，而且不仅仅局限于平面材料。不过光看书还是没有用的，多搜集各种材料和实现工艺的样品，一定要看到实体，观察组合实践后，你才能有感觉。

17.《品牌标志–顶级设计150例》

作 者：(美)安妮丝塔西娅·米勒 出版社：上海人民美术出版社

评 语：不过你做哪类设计师，最后都逃不过要做logo设计。这个既是基本功，也是非常重要的训练方法：需求提炼，概念抽象，思维发散，灵感捕捉，进一步分析取舍，实现：构图，配色，排版，质感，最后一步，介绍你的设计并打动客户。这本书里对于整个设计过程的追溯和分析非常有价值。比大量案例的罗列要好得多。

18.《标志字体设计圣经》

作 者：莱斯利·凯巴加 出版社：上海人民美术出版社

评 语：除了在LOGO设计中用到，你还可以顺便学习一下字体设计(拉丁字体)。再顺便学习一下矢量造型。

19.《大师之路 ：Photoshop中文版完全解析(附光盘)》

作 者：赵鹏 出版社：人民邮电出版社

评 语：全书我没有看过，看过里面的一些节选。因为ps cs2 wow! 不是很适合初学者，但是我当正式学习PS时的大部头教科书现在早就绝版了。《PHOTOSHOP 6 大全》。大师之路是本书列里唯一一本国人写的书。我觉得赵鹏写得这本体系性还是很强的，当用户手册来看也是很不错的。

20.《PHOTOSHOP CS/CS2 WOW!BOOK》

作 者：戴顿 出版社：中国青年出版社

评 语：PS入了门以后，一定要看的PS 工具书。 无论你是PS的几段高手，里面还是会有让你惊喜的发现。但我觉得结构设计得不是很好。看wow!系列丛书不用介意软件版本。3代之内差别都不大。

21.《The Adobe Illustrator CS3 WOW! Book》

作 者：斯得渥 出版社：中国青年出版社

评 语：我所见过的最好的教程书。最好最好最好，同时适合初学者和高阶用户。而且幸运的是，它属于AI这个重要的工具。在某些程度上，我认为AI比PS更重要，因为PS是处理工具，而AI是创造工具。你做平面、角色和UI设计更是离不开它。

22.《THE Painter X Wow! BOOK(附赠1CD)》

作 者：彭达维斯 (Cher Threinen-Pendarvis) 出版社：中国青年出版社

评 语：如果你准备干设计，我建议你买个数位板，然后尝试一下painter(不管你是不是接受过绘画训练)它们会拓展你的创作方式。这是Painter 目前最好的教程，《Painter X 的标准培训教程》也不错，可以作为用户手册备查。另外我建议一定要去学一种3D创作工具，不用学很深，能够做基本的造型和建模就可以。最后将几种工具结合起来运用，对你的创作提升帮助也会非常大。但这个我目前也没有做到。所以就先不推荐3D的书了。

23.《消费者行为学》

作 者：L. G. 希夫曼 出版社：华东师范大学出版社

评 语：设计师还必须要去了解的两个领域：心理学和传播学。如果你只有时间读一本，我还是推荐最为实用和密切的消费者行为学。(《设计心理学》和心理学没有关系，烂出版社翻的烂名字。)如果你觉得这本大部头难以消化，我建议你先读《影响力》和《社会性动物》也许你会爱上心理学。然后可以读一些知视觉，格式塔，和认知心理学的书。很有用。

24.《情感化设计》

作 者：[美] 唐纳德·A·诺曼

出版社 : 电子工业出版社

评 语：我认为这是一本被低估了的书，有人说它和设计心理学大同小异，也有人说它翻来覆去就在说那么几句话。但是我每一阶段都会能从这本书里读出不同的心得，在遇到许多成功和伟大的案例的时候，我都会想起这本书里的话。建议去读英文原版。

25.《美国纽约摄影学院摄影教材》

作 者：美国纽约摄影学院 出版社：中国摄影出版社

评 语：做设计师怎么能不会摄影呢，哼哼哼。很快你就会发现图库不是一个什么好东西，除了要花钱，还会让你的设计变得俗气和程式化。许多好的灵感和配图，你都可以用自己的镜头去捕捉，只要假以时日积累，你会得到一个金矿。

26.《美国纽约摄影学院摄影教材(下册)》

作 者：美国纽约摄影学院 出版社：中国摄影出版社

评 语：反正现在单反那么普及，产生数字垃圾或财富，都是如此轻易。如果有一个iphone4 就更好了，随时拍下能激发你的东西。

27.《Designing Interfaces中文版》

作 者：Jenifer Tidwell 出版社：电子工业出版社

评 语：如果你要从事UI/web方面的设计，此书必读。非常出色。译者和作者我都非常喜欢。既是一本工具手册，也充满了理论、智慧和经验。光读前4章，你都深深沉醉。

28.《Web信息架构(第3版)》

作 者：Peter Morville / Louis Rosenfeld 出版社：电子工业出版社

评 语：IA设计，我认为许多设计师都需要这方面知识，不光是UI或交互设计。因为信息革命已经深深改变了这个时代人们的生活，可以与工艺革命的影响相媲美。掌握关于信息的知识、梳理分析方法，把数据变成有用、直观、甚至有趣的东西，是多么伟大的事情。

29.《About Face 3 交互设计精髓》

作 者：Alan Cooper / Robert Reimann / David Cronin 出版社：电子工业出版社

评 语：交互设计入门。作为一个UI设计师，如果你不想最后沦为一个“装修者”，去看看这本书，站得更高点。

30.《Web界面设计》

作 者：Bill Scott / Theresa Neil 出版社：电子工业出版社

1、《什么是平面设计？》

作者:  昆廷·纽瓦克

设计并不是凭空产生的。本书始于对构成设计的所有要点的探究，包括经济、伦理道德、技术以及其他艺术领域的理论与发展。它审视了设计几个世纪的发展衍化——从其在中世纪德国的起源，直到它包罗公司商标、杂志、电视字幕和网站的今天。

2、《平面设计中的网格系统》

作者: 约瑟夫·米勒-布罗克曼

本书主要介绍了网格的功能和使用方法，旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具，让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信地处理和解决视觉问题。

与此同时，此书也为设计教育者提供了帮助，让他们能在教学中更好地解决实际问题。一方面，教师通过教学能为学生 提供一个很好的机会去了解和熟悉网格设计的要点和方法；另一方面，学生也可以通过自我训练的方式去学习如何使用它。

为了读者能够更容易了解和掌握网格设计的原理，我将在书里尽可能详细地解释网格系统，并逐步分析网格设计中的关键步骤。

3、《设计元素》

作者:  [美] 蒂莫西·萨马拉

平面设计师的工作，是让需要传达的信息实现视觉转换，变得井然有序，形象生动，从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言，若想成功，就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。

本书是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理，如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等，以及如何将这些设计元素整合起来的方法，帮助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧。书中收录了国外几百幅精彩的设计作品，附有精辟的点评，能够点亮设计师的灵感火花，是平面设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。

4、《世界平面设计史》

作者:  王受之

介绍了工业时代的版面设计、维多利亚时期的大众化平面设计、现代艺术对平面设计发展的影响、国际主义平面设计风格的形成等内容。

5、《平面设计法则》

作者:  [美] 德比·米尔曼

《平面设计法则》对学习设计的学生来说是一个一站式的资源库，既是有趣的基础教程，同时也是深入设计领域实践的“入门读物”。《平面设计法则》围绕着三个有递进关系的部分展开基本法则、创作流程的法则和各个领域的设计法则。基本法则：由知名设计师从文字、色彩、版式及设计风格等设计元素的角度人手，讲述平面设计基础的、一般性的方法。创作流程的法则：结合项目案例，解析从概念策略、市场研究、图形图像到设计工作流程和后期制作的工作方法和要点。各个领域的设计法则:通过知名设计师分析自己设计的作品，与读者一起分享宝贵的经验。这些案例几乎涵盖所有平面设计的领域。

1、《写给大家看的设计书》

《写给大家看的设计书》2009年人民邮电出版社出版的中译图书，作者是美国罗宾·威廉姆斯(RobinWilliams)，由苏金国、刘亮编译。此书适合图书、杂志、网站编辑，将设百计原理浓缩为“亲密性、对齐、重复、对比”。

2、《设计中的设计》

这本书是日本著名设计师、无印良品（MUJI）艺术总度监、武藏野美术大学教授原研哉写的

我不懂设计，但很喜欢极简风格的设计理念及其产品，所谓大道至简、简约而不简单就是这个道理。敢取名叫设计中的设计，说明领悟到了设计的本质。

3、《平面设计法则》

《平面设计法则》是2009年中国青年出版社出版的图书，作者是（美）德比·米尔曼。

4、《康定斯基论点线面》

《康定斯基论点线面》是2003年中国人民大学出版社出版的图书，作者是（俄）康定斯基。本书系统地阐释了对绘画元素的认识问，对每一种绘画元素都作了外在的和内在的两主面分析。

5、《设答计的觉醒》

《设计的觉醒》是2009年广西师范大学出版社出版的图书，作者是田中一光，该书介绍了日本设计崛起的时代热风、“无印良品”品牌概念的诞生、年轻设计师职业敏感的养成、著名品牌背后的设计故事。