装修完了想在墙上挂画，有哪些好的选择吗

针法绣画,按绣工分有满绣、半绣、和局部绣,按型形状分有刺绣的大型壁画、中等大小的装饰画、小型的案头摆设画,按绘画风格分有刺绣工笔画、写意画。 刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称,它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。 

针绣，又名“刺绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线（丝、绒、线），按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是中国优秀的民族传统工艺之一。

古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。

至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。

此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。

刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。

绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。

刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。

它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。

刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。

以下就是我知道的几种不同的说法：

1、苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣、京绣、汴绣、鲁绣、瓯绣

2、苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣、京绣、汴绣、锦绣（又称滕绣）、壮绣

3、苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣、顾绣、瓯绣、汉绣、鲁绣、

4、苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣、京绣、杭绣、瓯绣、鲁绣、

5、顾绣、苗绣、汴绣、发绣、汉绣、发绣、宁绣、京绣

苏绣，是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。其苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。

从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为：

山水能分远近之趣楼阁具现深邃之体人物能有瞻眺生动之情花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。经过长期的积累，苏绣已发展成为一个品种齐全，画面丰收，变化多端的一门完整艺术，涉及装饰画(如油画系列、国画系列、水乡系列、花卉系列、贺卡系列、鸽谱系列、花瓶系列等)。实用品涉及服饰、手帕、围巾、贺卡等。

粤绣，粤绣(Guangdongembroidery)是以广东省潮州市和广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称，包括潮绣和广绣两大分支，潮绣是主流，粤绣之一的广绣最初创始于少数民族，古时绣工大多是潮州、广州男子，为世所罕见。其分布地区即潮州府地区(潮州、汕头、揭阳、潮阳、普宁、澄海、饶平、惠来等地)“潮绣”和广州府地区(南海、番禺、顺德、中山)的“广绣”。《岭南丛述》载：“清代粤绣工人多是广州人和潮州人，特别是潮州绣工为上，皆男子为之，精于女工，为其他省市所罕见。”《存绣堂丝绣录》及《纂组英华》等书介绍明末清初的粤绣说：“铺针细于毫芒，下笔不忘规矩，其法用马尾于轮廓处施以缀绣，且每一图上必绣有所谓间道风的飞白花纹，所以成品花纹自然工整”。根据现存粤绣作品分析，它的针步短，色彩浓艳，花纹生动写实。雍正、乾隆时期曾大量行销欧洲和中近东各国，当时有专作外销品的作坊。

特点

粤绣除采用丰富而多变的针法外，在创作设计方面还注重主意，善于把寓意吉祥和美好的愿望融入绣品中。在创作方法上采用了源于生活而又重视传统，不满足于现实的描绘而追求着更为美好的理想，与此同时，还善于涉取绘画和民间剪纸等多种艺术形式的长处，使绣品的构图饱满，繁而不乱，针步均匀，光亮平整，纹理清晰分明，物像形神兼备，栩栩如生，惟妙惟肖，充分地体现了粤绣的地方风格和艺术特色。

蜀绣，亦称“川绣”，是以成都为中心的四川刺绣产品总称。蜀绣的历史也很悠久，据晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。清中后期，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处，一跃成为全国重要的商品绣之一。蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。

特点

蜀绣起源于川西汉族民间，在长期的发展过程中，由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等方面的影响，逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、且浑厚圆润、色彩明快的独特风格。蜀绣作品的选材丰富，有花草树木、飞禽走兽、山水鱼虫、人物肖像等。针法包括12大类共122种，常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等，讲究"针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家"。绣品的种类繁多，包括被面、枕套、衣、鞋和画屏等，既有巨幅条屏，又有袖珍小件，是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，蜀绣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，四川省成都市的郝淑萍为蜀绣代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

湘绣，是以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。湘绣分别在1912年和1933年意大利都灵博览会和巴拿马万国博览会上，湘绣绣品分别获得最优奖和一等奖，被国外誉为超级绣品。原先，长沙城里的商人们为了满足一批因镇压太平军而发迹的新贵，开设了“顾绣庄”，不久又以湘绣之名压倒了顾绣。湘绣的特点是用丝绒线(无拈绒线)绣花，其实是将绒丝在溶液中进行处理，防止起毛，这种绣品当地称作“羊毛细绣”。湘绣也多以国画为题材，形态生动逼真，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主，素雅如水墨画湘绣日用品的色彩艳丽，图案纹饰的装饰性较强。

特点

湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱和各种颜色的丝线、绒线绣制而成。其特点是：构图严谨，色彩鲜明，各种针法富于表现力，通过丰富的色线和千变万化的针法，使绣出的人物、动物、山水、花鸟等具有特殊的艺术效果。在湘绣中，无论平绣、织绣、网绣、结绣、打子绣、剪绒绣、立体绣、双面绣、乱针绣等等，都注重刻画物象的外形和内质，即使一鳞一爪、一瓣一叶之微也一丝不苟。从1958年长沙楚墓中出土的绣品看，早在二千五百多年前的春秋时代，湖南地方刺绣就已有一定的发展。一九七二年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十件刺绣衣物，说明远在二千一百多年前的西汉时代，湖南地方刺绣已发展到了较高的水平。

此后，在漫长的发展过程中，逐渐培养了质朴而优美的艺术风格。随着湘绣商品生产的发展，经过广大刺绣艺人的辛勤创造和一些优秀画家参与湘绣技艺的改革提高，把中国画的许多优良传统移植到绣品上，巧妙地将我国传统的绘画、刺绣、诗词、书法、金石各种艺术融为一体，从而形成了湘绣以中国画为基础，运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线，充分发挥针法的表现力，精细入微地刻划物象外形内质的特点，绣品形象生动逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。

大家可能对刺绣不太了解，但是对十字绣那是相当的了解的，我记得在以前十字绣流行的时候，妈妈经常会拿着她的十字绣没日没夜的绣。我想现在可能还会有一些女孩子会给自己心爱的男孩子绣一个十字绣的抱枕或者是现在正在流行的十字绣的衬衣啥的。

在古代这种十字绣就是刺绣的一种。它也是中国的民间艺术之一，已经有两三千年的历史了

，古代女子注重女子的德行，讲求女子的手上的针线活的能力，其实也就是我们在历史剧中经常听到的女红两个字。

中国的刺绣有四大门类，分别是苏绣，越绣中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣。

听这个名字就知道刺绣多为南方，的确南方的那种风情和地理位置啥的都适合刺绣的产生，南方的人儿也很秀气。

刺绣有很悠久的历史，而且每个朝代的刺绣都有不同的特点。相传在尧舜禹的时代就已经存在刺绣了，有文献记载“尧令禹刺五彩绣”。

而在夏商周时期刺绣得到了发展，周代的刺绣属于那种比较简单粗糙的，而后在我们出土的战国楚墓当中发现的刺绣文物就出现了辫子绣针法，工艺已经趋于精美了，这就标志了古代的刺绣已经达到了成熟的阶段。

汉代经济繁荣，各行各业都很兴盛，尤其是丝织品更是深受大家的喜爱。这个时候的手工刺绣也迈向了专业化的生产，刺绣的工艺也开始注重艺术之美了。

在这个时候，对于刺绣的应用也区分了等级，虽然这些商业化的刺绣大多都是劳动的女子进行创作，但是主要使用它们的还是那些豪门望族，普通的人基本上都是用不起这种刺绣的，寻常百姓家里也就是仅仅使用简单的刺绣工艺来进行装饰自己的衣帽等。

这个时候的刺绣也是相当的精美的，图案丰富，绣工精巧，而且这个时候刺绣已经普遍存在了，在北方的山东一带个四川的蜀绣都很发达。

唐代的刺绣应用的更加广泛，不仅仅是简单的用来装饰衣物，而且还用于绣做佛经或者佛像，这也主要得益于佛教进入中国，在我国的传播。此外，唐代刺绣的针法也有所发展，除了战国时期的辫子绣针法以外，还有平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。这些针法能够更好地进行装饰的作用。

到了宋代，刺绣有了更大的发展，针法也由原来的几种变为了数十种，而且每个地区都有每个地区的不同的风格。而且这个时候的刺绣发展的更加的广泛，不仅仅是只装饰衣物，他已经发展到了只是纯欣赏的刺绣画，刺绣佛经、刺绣佛像等等。

宋代的刺绣可谓是到达了顶峰，这个时候的刺绣发展的原因朝廷的倡导也占据了很大的一部分。主要表现在刺绣的针法，平针绣尤为重要，还有刺绣的材料和工具的改良，以及欣赏刺绣的出现，注重书画的结合等等。

元代的刺绣虽然比不上宋代的，但是依然有值得赞赏的地方，比如在全国各地设绣局和罗局，也继承了宋代写实的风格，而且刺绣的风格越来越趋于美术化。

在明代，刺绣的发展又达到了一定的高度，明代的刺绣已经不再像汉代那样分为等级了，这个时候的刺绣普通人家也能拥有，流行在社会各个阶层当中。

另外刺绣的技术和手段有了相当大的提高，还是宋代的那种写实类的风格，而且把刺绣和绘画结合，倍受社会的推崇，而且明代还推陈出新，有了以刺绣为专业的鸣氏家族和上海顾家个人的创作的“露香园”。

为清代刺绣的发展奠定了重要的基础。清代的刺绣继续发展前代的各种特点，而且发现自己时代的特色，这个时候的刺绣主要特点为各地区的地方性刺绣相继出现，除了四大名绣之外，还有京绣，鲁绣等等，形成了争奇斗艳的景象。另外还有，晚清的这个时候我们的刺绣还和融合了西方的绘画特点，形成了“仿真绣”，为我们的传统的刺绣注入了新鲜的血液。

在我国的资料中记载的刺绣绣法主要有以下几种，分别是乱针绣；人字绣；锁绣；抢针绣；山形绣；盘金；圈金/银；钉线绣；轮廓绣；鱼骨绣，鱼骨绣大家可能不太了解，但是鱼骨辫大家应该都很熟知，类比一下大家应该就知道了。

平绣，其实平绣也是我们现在缝衣服时用的主要的绣法，就是起落针都必须是绣在纹饰边缘 绣线做平行紧密地填补绣，针脚排列整齐均匀。戳纱绣；还有我们熟知的绣十字绣；绚带绣；贴布绣；雕绣；彩绣；包梗绣。

我国四大名绣的由来也是因为当时他们各有各的特点，另一个就是因为当时刺绣商业化形式严重，而在这四个地区的刺绣产品的销路很广，所以才有了这四大名绣。

苏绣被誉为“东方明珠”，苏绣的发源地在苏州吴县一带，这个地方的地理环境适合丝绸的产生，因为这个地方滨临太湖，气候比较好。另外这个地方的姑娘也是比较心思细腻的，非常擅长刺绣，因此苏绣在艺术上形成了图案秀丽，色彩和谐、线条明朗、针法活泼、绣工精细的地方风格。

人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。经过长期的积累，苏绣已发展成为了一门艺术，它一般涉及装饰画等类型，而实用品涉及服饰、手帕、围巾、贺卡等。

因为在其他地区绣工基本上都是女子，但是广东绣工大多是广州、潮州男子，所以为世所罕见。在艺术上，粤绣也形成了自己独特的风格，它的构图比较繁密，而且看起来很热闹，另外色彩的应用也是富丽夺目的，但是它用针就比较简约，而且绣线不是那种细的，而是较粗且松，针脚长短不一，针纹重叠微凸。

经常用凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅等动物为题材。

粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬得，也就是著名的钉金绣，尤其是加衬高浮垫的金绒绣，更是金碧辉煌，气魄浑厚，多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，宜于渲染热烈欢庆的气氛。

蜀绣，亦称“川绣”，指以成都为代表的四川刺绣。蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，尤其是在清中后期，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处，一跃成为全国重要的商品绣之一。

蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。

湘绣也多以国画为题材，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。

湘绣人文画的色彩特点以深浅灰和黑白为主，素雅就像水墨画一样；但是湘绣日用品的刺绣色彩也是比较鲜艳明丽的，而且图案纹饰的装饰性较强。

这就是我国的传统民间手艺之一，刺绣也是我国引以为傲的一项传统技艺，我们也要加以重视和传承，不要让它在我们的手里失传。

其实在另一方面也体现出了我们中华民族女子的一种能力，虽然在现如今这个男女平等的社会里我们不再要求女孩子一定要学会做一些类似刺绣这样的细致活，但是在骨子里我们有的女孩子也是对这些有些异于常人的喜爱，这也为我们国家的传统技艺提供了一定的传承的基础，我们的中华文明也会发扬光大。