竹林的画法 简单漂亮

画竹林的步骤如下：

1、先画出两根竹子的轮廓，稍微有点弯曲，然后画上竹节的线条，在顶部和竹节间隙画上一些长三角形的竹叶。

2、接着我们在竹子底部画上一小片草地，左右两边画上两根小竹笋，竹笋上的纹路要画出来。

3、竹笋画好之后就可以开始上色了，先用绿色涂竹子、竹叶和竹笋，然后用墨绿色涂出两根竹子的阴影。

4、把草地也涂成绿色的，然后用很深的绿色去画竹笋上的纹路，以及竹子与草地交界处的阴影，然后竹林就完成了。

竹子

竹子的种类众多，有毛竹、哺鸡竹、淡竹、早竹等，不同种类的花朵颜色也是不一样的，主要有白色、黄色或是绿色，颜色通常都不鲜艳。竹子主要的分布地区是在非洲、亚洲等国家，分布面积最大的是毛竹林，一般多分布于海拔900米以下的低山丘陵上。

竹子的生长速度是很慢的，通常地下茎要生长3-5年的时间，它才能长到一定的程度。这种植物都是成片成片生长的，竹子的地下茎是横着生长的，有很多节，这些节上还会有芽和须根，芽在生长后就会生长成竹子，而有一些芽是不能从地面钻出来的。

个人意见,在画不在竹.

竹乃君子,居家,有生吉挡煞之能,更能为君子所感怀.

然,竹不正则生邪.

通俗点说,竹是中国传统文化象征,又有吉祥的意味,无论是对安家还是学文都有益处,

但是,楼主您要布置竹林画,就要考虑其中竹节正不正,竹枝杂不杂,竹叶乱不乱.正则为君子,奇则为邪,轻则破坏家庭风水重则招来邪患.

即使从心理学角度来说,过于杂乱奇邪的壁饰也会导致心情的不愉快.失去了竹清雅的君子本意.

所以,如果楼主爱竹,选有正气的君子修竹装饰墙壁为佳,竹枝不可指向床上枕头的方向,也绝对不可孤竹,有离散之意.

当然,竹装饰在书房文昌位就更能显示其能效了.(如果担心屋中植物招邪,可在根部系上红线,当然特殊位置的开运植物另有不同处置.)

家里走廊尽头挂什么画好？客厅走廊可以选择挂上一幅竹韵山水画，竹画以其淡雅清新的色调成为极具美感的客厅走廊挂画之选。

家里走廊尽头挂什么画好——李国胜 竹子山水画

平安竹 画家李国胜竹画作品《竹报平安

国画竹子 李国胜山水画《竹报平安》

李国胜竹画客厅走廊挂画场景图

李国胜的国画竹子山水画给人一种很特别的感觉，青翠欲滴，品赏间可以很放松!自然纯美的竹林，与山水相呼应，构成了奇特、秀丽的自然景观，清新自然，赏心悦目，令人心旷神怡。瞬间想藏于山谷，匿于竹林，回归山水自然。

适合挂在沙发背景墙的画

适合挂在沙发背景墙的画，相信不少人都比较喜欢在客厅的沙发是上装饰一些画，不只是做装饰，放的好还会有一定的作用。但是你知道适合挂在沙发背景墙的画？一起来看看。

适合挂在沙发背景墙的画1

(一)、沙发背景墙宜挂国画牡丹图，富贵有余春常在!

国礼书画家石开六尺牡丹新作《春满乾坤》

《春满乾坤》，牡丹代表雍容华贵，有着吉祥富贵的意思，画中一对燕子比翼双飞，寓意夫妻恩爱，象征始终如一的爱情祝愿水中红色的鲤鱼，有“富贵有余”、“鸿运当头”的寓意。

(二)、沙发背景墙宜挂国画梅花图，铮铮铁骨，浩然正气!

石开最新六尺题诗画梅花作品《卜算子·咏梅》

《卜算子·咏梅》，梅花又名“五福花”，梅开百花之先，独天下而春，因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征，也蕴含着鸿运当头的美好祝福。将此作挂在家中，有着明显的激励意义，也时刻激励家人以及后 代 奋勇当先，不畏艰难、坚韧毅力的精神。

(三)、沙发背景墙宜挂竹子图，富贵平安，步步高 升!

国礼书画家石开精品红竹画《竹林》

《竹林》，此画作在石开老师的笔下将竹叶的安排错落有致，落墨即成，不见复笔，数株竹子迎风生长，生机蓬勃，意趣横生。竹叶繁而不乱，简而不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。用色浓淡不一，给人一种动态的生命之美。

(四)、沙发背景墙宜挂四条屏，一幅画，让你看遍人间四季。

石开精美写意花鸟四条屏《春夏秋冬》

《春夏秋冬》，这幅作品分别绘制了春天的百合，夏天的荷花，秋天的菊花，冬日的梅花，而且每个条屏都搭配一对雀鸟，构成鸟语花香的生机黯然，也在花香鸟语中萌生诗意。画作构图合理、用墨色淡浓适中、文化韵味绵长，是不可多得花鸟四条屏佳作。悬挂至客厅，不仅美观大气，还非常有大户人家的风范。

适合挂在沙发背景墙的画2

沙发背景墙挂什么画好？推荐一：寓意鸿运当头的富山居图

招财进宝图 蒋伟新品元宝山聚宝盆《富山居图》

这幅是蒋伟老师的山水画《富山居图》，这幅作品的风水寓意就比较好，整幅作品以朱红渲染，显得喜庆面水靠山，寓意八方来财，背有靠山左右瀑布垂落，寓意左右逢源，财源滚滚聚水为潭，寓意聚宝盆，招财进宝漫山红遍，朝阳当空，霞光万道，寓意鸿运当头，洪福齐天。

沙发背景墙挂什么画好？推荐二：寓意生机旺盛的春山泉韵图

蒋伟最新创作八尺横幅山水画新品《春山泉韵图》

青绿山水画，适合适合现代家居软装，绿色可以很好减压色彩。蒋伟老师的画作，师法自然，对实景写生创作，笔墨更随时代。这幅《春山泉韵图》之中，远山高耸，近景树木苍郁，瀑布潺潺而下，白雾环绕山间，细腻的笔法，严谨的布局，将自然的生机之景尽显眼前。

沙发背景墙挂什么画好？推荐三：寓意背有靠山的泰山紫气东来图

鸿运靠山图 李国胜泰山旭日山水画新品《紫气东来》

在中国风水之中，常常会说到“背有靠山”，所以沙发背景墙在风水软装上，适合挂一幅风水靠山图李国胜老师笔下的泰山山水画笔墨洒脱自如，泰山山水画本质特征在画中尽显，更是经典的风水靠山图。这幅《紫气东来》山水画之中，无论是笔墨，还是寓意，都十分适合搭配在沙发背景墙之上。

沙发背景墙挂什么画好？推荐四：寓意步步高升的长城中华之魂图

步步高升 李国胜国画六尺横幅长城《中华之魂》

在家居风水之中，有背有靠山之说，所以这幅《中华之魂》极为适合挂在沙发背景墙之上，形成靠山之势，寓意这事也步步高升之意。这幅《中华之魂》是李国胜老师的代表作，无论是构图、墨色、笔法等都极为老练，先生用自己的独特的视角绘画出了长城山水的磅礴气势，更是凸显出了长城山水的历史厚重感，挂在家居之中极富档次。

沙发背景墙挂什么画好？推荐五：体会农耕之乐的仿古丰年图

中国美协王宁最新创作仿古精品画《丰年图》

仿古山水画，设色巧妙，具有鲜明的风格特征，搭配在家居之中，独有风格。这幅《丰年图》之中，描绘了人们忙于农作耕种的和谐场景，人人都洋溢着喜悦的神情，身后的山峰、屋舍、树木，适合都成为了一种衬托，更是让人感受到人们对于生活的积极向上，让人观之不仅沉浸在农耕之乐。

多姿多彩的山水画给单调乏味的墙面带来山水间的色彩，在客厅烘托优雅，祥和的艺术氛围，彰显艺术品味，这些沙发背景墙挂画，让你挂出一个不一样的高雅格局。

适合挂在沙发背景墙的'画3

沙发背景墙挂什么画好

1、选画的基本原则

挂画是起装饰和画龙点睛的作用，在选择方面要注意“三选三不选”的选择，挂画内容选择量少而精悍的，不选繁杂无章的；色彩方面，选择淡雅明快的，不选五彩缤纷的；形式方面，多选传统中国古典字画，不选以明星图片俗照。

2、选画的主要范围

从风水学上来讲，挂画占据了客厅不小的墙壁面积，故而光明、正气、吉祥的挂画内容更能聚纳旺气，也要尽量避免塔、山等巍峨高耸类的图象。一般来说，客厅挂画要多以蕴含富贵吉祥的字画为主。

3、选画的主要类别

（1）古典诗词类。书法在风水上有着挡“门煞”的作用，如果担心客厅大门进来的气流会冲撞了运势，可以悬挂一副高雅的墨宝。

（2）鸟鱼嬉耍类。最常见的是寓意长寿安康的吉鸟贺寿图、代表壮志凌云的雄鹰翱翔图、意指招财进宝的金鱼戏水图等，尤其是在广东一代，自古有着“水”便是“财”的说法，再加上象征连年有余的金鱼，十分的吉祥。

（3）富贵花团类。这是房主们选择最多的图案类型，不管是寓意节节高升的青竹，还是富贵大气的牡丹，亦或出淤泥而不染的莲花，点缀在客厅沙发背景墙上，都给人心情舒畅、恣意盎然的感觉。

（4）大气山水类。中国人从古至今一直热爱柔和稳重的山水，挂画如果选择一些山水类型的，则一定要避免高大巍峨的造型，应多以开阔的眼界、恢宏的气势取胜，以免给人无形的压力感。

客厅沙发背景墙挂画禁忌

1、挂画不可过多；家中的沙发背景墙挂画宜精不宜多，集中精力在一种画风上，可起到画龙点睛的作用。为了整体家居的装修风格，背景墙作为家居文化的浓缩体现也可以用不同的风格来区分，呈现或古典或现代的风格。

2、挂画主题可以是以水为主；沙发在客厅中的重要地位，犹如国家的重要港口，必须能尽量多纳水，才可兴旺起来。优良的港口必定两旁有伸出的弯位，形如英文字母的“U”字。伸出的弯位犹如两臂左右护持兜抱，而凹陷之处正是运势的纳气位，能藏风聚气，以达致丁财两旺。

3、画框好不要镶嵌玻璃；沙发背后不宜有大镜，人坐在沙发上，旁人从镜子中可清楚看到坐者的后脑，便大为不妙。而若是镜子在旁不在后，后脑不会从镜子中反照出来便无妨。所以选择挂画的时候好就不要选择。

4、挂画禁忌；沙发顶上的字画宜横不易竖，若沙发与字画形成两条平衡的横线，那便可收相辅相成之效果。另外，选取茶几，宜以既低且平为原则。如果人坐在沙发中，茶几高不过膝，则合乎理想。

5、：挂画选择；家居客厅要想突显文化浓郁的氛围，直观、有效的方式在室内挂几幅书法。书法风格与内容能直接反映居室主人的学识见解、生活品位。家中挂书法除了点缀装饰环境外，好的书法同时可以收藏，能对我们有警醒作用，陶冶情操、修身养性。

6、挂画悬挂技巧；进家门视线的一落点才是该放装饰画的地方，这样你才不会觉得家里墙上很空，同时定时更换挂画，也能不断给居室营造新鲜感。家里摆放抽象画也将是一个不错的选择，抽象装饰画提升空间感现代风格的家装配上简单的抽象画，能够起到提升空间的作用。

竹林七贤砖画，长244厘米，宽88厘米，由300多块古墓砖组成，出土时分东西两块，一块为嵇康、阮籍、山涛、王戎四人，另一块为向秀、刘伶、阮咸、荣启期四人。人物之间以银杏、槐树、青松、垂柳、阔叶竹相隔。8 人均席地而坐，但各呈现出一种最能体现个性的姿态， 士族知识分子自由清高的理想人格在这块画像砖上得到了充分地表现。

基本介绍中文名 ：竹林七贤砖画 规格 ：长244厘米，宽88厘米 构成 ：300多块古墓转 发现时间 ：1960年4月 简介,魏晋风度, 简介 竹林七贤砖画，长244厘米，宽88厘米，由300多块古墓砖组成，出土时分东西两块，一块为嵇康、阮籍、山涛、王戎四人，另一块为向秀、刘伶、阮咸、荣启期四人。荣启期是早于“七贤”许多年的春秋时期人物，由于荣启期的性格和“七贤”极为相似，又被时人誉为“高士”，所以，砖画中安排荣启期和“七贤”在一起，除了绘画构图上对称的需要外，荣启期更有为“七贤”之楷模的寓意。这幅砖画纯熟地发挥了线条的表现能力，人物造型简练而传神，八人席地而坐，或抚琴啸歌，或颔首倾听，性格特征鲜明，艺术价值极高。 魏晋风度 1960年4月的一天，南京西善桥钢铁厂在取土施工中发现了一座古墓，随即报告了江苏省文物工作队南京分队，竹林七贤与荣启期墓室砖画由此现身。这是至今已发现的最早的魏晋人物画实物，也是现存最早的竹林七贤人物组图，2002年国家文物局公布首批禁止出国(境)的一级文物中，这组印模拼嵌画像砖名列其中。 如今，“竹林七贤与荣启期”砖画陈列在南京博物院陶艺馆。当年它们分布在墓室的南北两壁，各由300余块青砖拼嵌而成，每面长2.4米，高0.88米。这是在地下聚会了1500年以上的欢宴图，画面上8人均席地而坐，宽衣博带、孤傲高雅，但都有其最具个性的形象：嵇康豁达而有文采，以《广陵散》名世，画面上他目送秋鸿，手弹五弦；阮籍“嗜酒能啸”，画面上他身边置酒器，仰天吹指作长啸状；山涛善饮但不失态，画面上他一手挽袖一手执杯，从容而优雅；王戎富且吝啬，画面上他跷着脚斜身靠几，一手摆弄著如意，正是庾信《对酒歌》中“王戎舞如意”的写照；向秀文儒，解读老庄曲尽其妙，画面上他一肩 *** ，倚树闭目沉思；刘伶贪杯，出门时叫仆人扛着锄头跟随，吩咐“死便埋我”，画面上他凝视手中酒杯，另一只手蘸酒品尝；阮咸善弹琵琶，画面中他弹一四弦乐器，也就是因他而命名的“阮”。相传7人常在嵇康所住的山阳(今河南修武)一带竹林聚会，高歌纵酒，狂放不羁，因“弃经典而尚老庄，蔑礼法而崇放达”，推动了当时的思想解放，“竹林之风”不仅成为魏晋风度的重要内容，而且为士林注入了隐逸和清高的文化基因。 虽与七贤“同处一室”1500年，但荣启期并不知道七贤是何许人也。他是春秋人，相传孔子游泰山，与鹿裘带索、鼓琴而歌的荣启期有过一番交谈，认为他是一位自得其乐的“高士”。画面上七贤均坐姿散漫，赤脚露腿，只有他盘腿端坐，双手抚琴，形象较为庄重。 竹林七贤砖画 当年组织考古发掘的南京博物院研究员罗宗真先生记得，那是座中等规模的单室墓，早年曾被严重盗掘，考古队原本未抱太大希望，历史却给了他们慷慨的馈赠——在此之前，考古界从未发现过这样拼嵌起来的砖画。考古人员把画像砖运回南博后，破解了砖画的制作工艺：工匠将粉本(即样本或画稿)临摹到木模上，在木模上刻好花纹再印至泥坯上，烧制成青砖，再用青砖砌筑墓室。在南博复原砖画时，因环境改变青砖干燥收缩，无法拼得像墓室中那样严丝合缝，幸运的是砖画在取回前拓了3套拓片。 《竹林七贤与荣启期》模印砖画由200 多块古墓砖组成，分为两幅，嵇康、阮籍、山涛、王戎4 人占一幅，向秀、刘伶、阮咸、荣启期4 人占一幅。人物之间以银杏、槐树、青松、垂柳、阔叶竹相隔。8 人均席地而坐，但各呈现出一种最能体现个性的姿态， 士族知识分子自由清高的理想人格在这块画像砖上得到了充分地表现。我们来结合“竹林七贤”和荣启期的个性特征来看砖画中的人物。嵇康为“七贤”之首，是一个豁达而有文采的人物。据文献记载，嵇康“博综伎艺，于丝竹特妙”，且常“弹琴咏诗，自足于怀”。砖画中的嵇康正在抚琴，微微扬头举眉，有“手挥五弦，目送归鸿”的神情，给人一种旁若无人之感。阮籍是一个不拘小节的人，喜好饮酒，且“嗜酒能啸”，就像我们今天所说的把手指放在嘴里吹口哨一样。在“七贤”中，有“嵇琴阮啸”之说。这块砖画中的阮籍侧身用口作长啸之状，很显然一幅嗫嚅忘形的样子。 砖画上人物清瘦飘逸，脸庞俊秀，没有雄性美、力量美，倒显得有些病弱甚至女性化，砖画线条圆转流畅，更显得人物简约玄澹，这种艺术风格是那个时代特有的产物。魏晋南北朝是中国社会最动荡、政治最黑暗的时期之一，但同时也是继春秋战国之后又一个思想解放、文化多元的时期，战乱分裂带来的灾难和死亡颠覆了儒术独尊的局面，儒学、道教和佛教开始融合，价值取向从修齐治平转向独立和自由，魏晋玄学和名士之风因此兴起，士人喜清谈鄙实务，乐山水赏会，爱饮酒服散。名士中流行女性化审美，常常涂脂抹粉，苍白、瘦削的病态美在砖画中也有所体现。思想的自由与政治的严酷是一对极端的矛盾，造成了士大夫阶层精神的撕裂，竹林七贤放浪形骸的行为就容易理解了。 在南京西善桥之后，丹阳又在三座南齐帝陵内发现了同样题材的墓室砖画，但南京的砖画最完整、最精美、年代最早，虽然墓主身份至今是谜，但从出土器物推断应该是东晋至刘宋的皇室。更令人惊讶的是，除了一些细节不同和个别人名错乱，四座墓内的人物造型几乎相同，专家认为它们很可能临摹了同一粉本。魏晋南北朝绘画上承秦汉下启唐宋，处于中国绘画史上的重要转折期，人物画已达成熟，山水画成为独立画科。与抽象质朴、人比山大的汉画像石相比，当时的绘画更加写实和传神，人物造型严谨准确，自然环境也得到了精心的描绘，产生了顾恺之、陆探微、张僧繇和戴逵等中国画史上早期的一批宗师。遗憾的是，他们的作品都已失传，只有顾恺之有3件唐宋摹本存世，而砖画更接近当时的绘画技法和审美风尚，这也是砖画被定为国宝级文物的原因之一。专家比较后发现，砖画的线描与顾画《女史箴图》相似，为“春蚕吐丝”式的高古游丝描，砖画上银杏、垂柳等的表现手法与顾画《洛神赋图》几乎相同，粉本很可能就是顾恺之的作品。也有学者认为粉本可能出自陆探微或戴逵之手，但出自名家已是学界的共识。

“竹林七贤”这样一部大型“砖印壁画”，在1960年的时候被发现。当时，该壁画藏于南京雨花台区的宫山大墓中，如今，已经作为南京博物院的镇馆之宝，被妥善珍藏。

很多人都觉得，这幅砖画只不过是一件南朝墓中的一个特色艺术品，但实际上，这种说法并不准确。

专家经过反复研究后认为：这幅画在墓中的作用，其实，跟现代人喜欢做室内装修一样，起到的是一种装饰作用。因为，南朝人会根据墓主人生前的身份、地位等因素，对其墓葬进行不同程度的装修和装饰。而“竹林七贤”的砖画，可以说是当时最高级别的一种装修形式。近期，南京市博物馆总馆全新编纂了大型的画册《南朝真迹》正式出版，为世人们介绍近五年来，在南京周围发现的“竹林七贤”砖画。

那么，“砖印壁画”为什么会在南京被发现呢？

砖印壁画有着丰富的六朝地域特色，同时，也是一种具有时代感的墓葬艺术品。经过研究所的专家介绍，在南京发现的东、西晋墓葬中，古墓壁画的装饰品牌中，最常见的就是单体画像砖，即：一块砖的侧面有一副画像。直到东晋时期，出现了多块模印纹的新形式，即：之前提到的这种“砖印壁画”。并且，这种“砖印壁画”在南朝时期曾风靡一时。

那么，到底什么是砖印壁画呢？

也就是，每一块砖的一面、侧面都印有不同的“团”，然后，将每块砖进行组合，就像我们经常玩的拼图一样，组合在一起，便形成了一副巨大的壁画。有时候，几百块砖连在一起，才能组成一幅画。

截止到目前，发现于世的最早砖画，出现在南京。后来，考古专家们相继在南京、江苏、河南、福建、浙江等地区，发现了十多座拥有砖印壁画的南朝墓葬地。而且，被发现的图案有很多，有武士、羽人戏龙等。在被发现的众多砖画中，“竹林七贤”耗用的砖头数量最多，面积最大，当然，也是最为壮观，最为引人入胜的。而且，这幅砖画的样式，先后出现在了多个墓葬中。

比如：

1965年，发现的丹阳胡桥鹤仙坳南朝墓；

1968年，发现的丹阳胡桥吴家村南朝墓中，都有发展此版砖画。

经过相关研究表明，这一款砖画可以说是南朝墓中最高规格的“装饰”了。一般都出现在地位较高，身份较尊贵的墓葬当中，比如：南朝陈的废帝陈伯宗的陵墓当中，就有这幅“竹林七贤”。

到了1968年以后，在江南各地也陆续发现过这种砖画，特别是在南京地区，砖画在墓葬中经常出现。不过，像“竹林七贤”这样规格的砖画，却再也没有出现过。直到2010年，这个情况才得到改变。此外，在《南朝真迹》中这样介绍，在2010年，考古学者在南京雨花台的软件园内，发掘到了一处南朝墓地，其中，就发现了这幅“竹林七贤”的壁画砖。

之后，在2013年，这幅砖画在雨花台乌龟山处再次出现，不过与之前不同，这次出土的是半幅砖画。但是，这两座大幕的主人来头却很大，分别是梁昭明太子萧统以及其母亲丁贵嫔。截止到现在，考古学者在南京和丹阳两地，分别发现了六七座南朝大幕。而且，在这些墓中，都发现了这幅砖画。此外，这些墓的规格都非常高，墓主人的身份和地位也非常高，基本上都是皇亲国戚，帝王之家。

所以，由此可以判断出，这幅“竹林七贤”是南朝帝陵中，标准配置的装饰画作了。就算其中有所例外，那拥有这幅画的墓主人身份，也起码是个王侯，即地位非常尊贵的人。

那么，这么大篇幅的画作，南朝人是怎么完成的呢？

像“竹林七贤”这样巨大的画作，是由三百多块砖石拼接而成的，而且，这么多画作每一幅都不一样。工程量之大，规模之大，令人感叹。那么，这么大规模的画作，在南朝的时候，人们是怎么完成的呢？此外，如此令人眼花缭乱的图画，就像是一个个拼图一般，又是如何烧制而成的呢？

经过相关考古专家，对于该砖画的反复研究，认为：南朝人制作该砖画的时候，应该是利用总分的形式。就是先在一个整块的绢布上绘制好相应的画作，然后，再利用平等分割的形式，将画作分开后，最后，转印成为木模，之后，将其印到砖坯的上面。

印有画作的砖坯经过煅烧之后，按照原来画作的样子进行拼接，最后，便形成了整幅砖画。

但是，即便是这样，打碎成三百多块砖的画作，再重新拼在一起，也是非常费力的。

那么，古人是如何完成这一工程的呢？

原来，聪明的南朝人将每个砖头都标注了指示位置的文字，用来提醒拼接的工匠们这些个砖头应该摆放的位置。这样在砌筑墓陵砖画的时候，工匠们就可以根据砖上做的标记，找到它们应该摆放的具体位置，从而再将这幅巨大的砖画拼接完成，最终，整体展现在墓陵的墙壁之上。