宋代服饰风格特点有哪些

尽管宋代的丝织产品、质量与花色品种都有较大幅度增长与提高，但服饰样却没有很大变化。这无疑是在“程朱理学”的影响下，人们的美学观念发生了变化，服饰不再艳丽奢华，开始崇尚简朴，重视沿袭传统，质朴、自然、清新、雅致成为宋代服饰的主要特点。

麻桑之富，衣被天下

由于南北技术的交流，宋代丝绸的产量和花色品种，较前代都有明显的增加，并且丝织品的花形、图案、质量及风格都有很大的创新。

宋代丝织品种类繁多，有绫、罗、缎、织锦、纱、绢、缂丝等。因为宋沿袭唐制，仍规定以绫为官服之用，所以，绫产地的范围进一步扩大，品种也大大丰富起来。除了原有的仙纹绫、越绫、白绫、白编绫、方纹绫、狗蹄绫、柿蒂绫、寺绫等，又增加了梓州(今四川三台县)的白熟绫、白花绫，蓬州(今四川仪陇县)的综丝绫，阆州(今四川阆中县)的莲绫，荆州(今湖北荆州市)的方纹绫，宣州(今安徽宣城县)的熟线绫等品种。在宋代，绫除了用于服装外，也常被用作书画经卷的装潢封面。

北宋缂丝紫地花卉鸾鹊纺织物

织罗技术在宋代可以说达到了巅峰状态。宋代罗的名目繁多，技术进步，成为当时的著名织物，被称为“宋罗”，且多为贡品。“宋罗”的名贵品种很多，有成都的大花罗，蜀州的春罗、单丝罗，婺州的暗花罗、含春罗、江边贡罗、东阳花罗、越州越罗，还有润州和常州的孔雀罗、瓜子罗、菊花罗、宝相花罗、春满园罗等，而织罗署出产的云纹罗更是风靡一时，精美绝伦。江南一些庵堂的尼姑也加入了织罗的行列，她们生产的产品就是驰名的“尼罗”。

缎，是指缎地丝织品，缎织物在宋代也达到了鼎盛时期。宋代的缎织品非常华丽，柔软而有光泽，如果再同多彩的织锦技术相结合，就是丝织品中最华丽的“锦缎”。

南宋花边单对襟衣

宋代织锦以成都蜀锦最有名，蜀锦的著名品种有几十种。蜀锦在色谱方面也有自己的特点，常用色有青绿、鹅黄、金周鸟、紫皂、绯红、翠池、雪花、玛瑙、真红色等，其中真红是蜀锦独具的特色。

真正值得赞美的是缂丝，缂丝的魅力在于能够逼真地织出绘画作品。缂丝是一种珍贵的丝绸产品，在花纹部采用通经回纬的方法织制，织法和“织成”相似，所不同的是“织成”的花纹部有通纬，缂丝没有通纬，因而在花纹和地纹的连接处出现明显的断痕，像刀刻一般，“缂丝”因此得名。古代又称“刻丝”、“克丝”、“丝”、“刻色作”，日本人称“缀锦”。

严谨有序的宋代官服

宋朝官员的朝服沿袭了唐代官服的特点，朱衣朱裳，里面穿着白色罗中单，外面扎系罗料的大带，还有绯色罗料蔽膝，身上挂着锦绶、玉佩、玉钏，脚上穿着白绫袜黑皮履。朝服的样式是统一的，官职的高低是以搭配的不同来区别的。主要是在有没有禅衣(中单)和锦绶上的图案体现级别变化。官员穿着朝服的时候，必须戴进贤冠、貂蝉冠和獬豸冠。不能戴别的冠，更不能不戴冠。进贤官的梁数也有所增加，最高的有五梁冠，最低的有二梁冠。手里要拿着笏(就是手板)，穿紫红袍的官员用象牙笏，穿绿袍的官员用槐木笏。一开始的时候，笏是比较短而厚的，后来就用直形的了。

文官服

另外，宋朝官服与唐朝的还有一点不同，那就是从宋朝初年开始，官员穿朝服时都要在脖子上套一个上圆下方的“方心曲领”，就像儿童脖子上戴的锁片一样。总的来说，宋代官服式样和唐朝的相比确实没有什么创新和发展。

中兴四将之韩世忠、刘光世

薄罗衫子薄罗裙

宋代妇女的穿着与汉代妇女相似，都是瘦长、窄袖、交领，下穿各式的长裙，服装样式有袄、襦、衫、褙子、半臂、裙子、裤等。宋代妇女的长裤形式特别，除了贴身长裤外，还外加多层套裤。

宋代妇女以裙装穿着为主，大多用罗纱制作，颜色纯正鲜艳，有红、蓝、黄、绿、青、白等色，上面还要加以刺绣与彩画，贵族妇女的裙子还会缀上一些珍珠。

宋朝的后妃命妇穿的衣服，分为袆衣、朱衣、礼衣、鞠衣以及常服几种，衣服的形制仍以衫、襦、袄、褙子、裙、袍、褂、深衣为主。不过，和前代不同的是，不论长衣、短衣，还是单衣、夹衣，抑或棉衣，式样都有不同变化，颇具有宋代风格：绝大部分款式都是直领对襟式样的，没有带子，没有扣子，颈部外缘重叠缝制着护领，并且都采用衣袖相连的裁剪方式；有的款式限于面料的幅度，还在衣片的背部采用接缝和贴边装饰；单夹衣有前身短后身长的式样，也有无袖的大背心式样；衣服都在领、袖、大襟的边缘部分、腰部和下摆部位分别镶边或绣有装饰图案，采用印金、刺绣和彩绘工艺，用牡丹、山茶、梅花和百合等花卉的图案来装饰。

《对镜理红妆图》壁画

“大袖”是宋代贵妇最常用的一种服装，因为它的两个袖子宽大所以得名。而普通的妇女一般穿褙子来代替这种服装。这种大袖一般都是生色领，霞帔，带玉坠子。南宋时期的出土文物中有一款贵妇的大袖衣服很有特点，是用单层的素罗制作的，前身长120厘米，后身长121厘米，两个袖子加起来一共长182厘米。袖口镶有花边。两边袖口各接出一段，接缝的地方也用花边装饰。

宋代大袖衣

男子衣着

《清明上河图》是北宋张择端的名画，它从一个侧面极其生动地反映了当时汴京繁荣兴旺的景象。画面人物有数百人，百行百业、农工士商、各色人物无不具备。

《清明上河图》局部

画面中，凡是体力劳动者，担夫、小贩、农民、船家等，都有一个共同的特点，那就是上衣都很短，大多是短襦或短衫，不超过膝盖，或者刚刚超过膝盖。他们头戴巾帕，头巾也是比较随便的，甚至还有的没有戴头巾，直接露出发髻。这类人的脚下一般穿麻鞋或者草鞋。

官吏、商贾、文人、有钱的市民则穿交领长袍或圆领襕衫，头戴巾子或幞头，下身穿长裤，足蹬靴履。他们的衣袖虽宽窄不一，却比较适中，没有太宽的，也没有太窄的，但衣身都比较宽松。

从画面看，宋代平民的服饰，不论是颜色、配饰、衣料，还是式样，都是受到严格的限制的，各行各业的服饰式样也有详细规定，不可以随便地改变和逾越。

饰与建筑的有机结合是宋代的一大特点，宋代建筑从外貌到室内，都和唐代有显著不同，在建筑技巧娴熟的基础上，着力于建筑细部的刻画，不仅一梁一柱都要进行艺术加工，而且对于装修和装饰更要着力细致处理。

宋朝的建筑方式趋向系统化与模块化，建筑物慢慢出现了自由多变的组合，并且绽放出成熟的风格并且拥有更专业的外型。为了增强室内的空间与采光度，采用了减柱法和移柱法，梁柱上硕大雄厚的斗拱铺作层数增多，更出现了不规整形的梁柱铺排形式，跳出了唐朝梁柱铺排的工整模式。

宋朝建筑物的类型多样，其中杰出的建筑都是佛塔、石桥、木桥、园林、皇陵与宫殿。由于注重意境的园林设计特意追求把自然美与人工美融为一体的意境，所以这一时期的建筑，一改唐代雄浑的特点。建筑物的屋脊、屋角有起翘之势，不像唐代浑厚的风格，给人一种轻柔的感觉。油漆得到大量使用，使颜色十分突出。在窗棂、梁柱与石座的雕刻与彩绘的变化十分丰富，柱子造型更是变化多端。

唐代建筑和宋代建筑的区别在于建筑结构和建筑装饰的不同。

唐代建筑风格特点是气魄宏伟，严整又开朗。现存木建筑物质反映了唐代建筑艺术加工和结构的统一，斗拱的结构、柱子的形象、梁的加工等都令人感到构件本身受力状态与形象之间内在的联系，达到了力与美的统一。而色调简洁明快，屋顶舒展平远，门窗朴实无华，给人庄重，大方的印象。

宋代官服大部分是沿袭初唐。在北宋初年因服饰没有定制，又受外来影响，所以曾出现过着"毡笠"、"钩墪"（袜袴）的契丹服，人们称它为奇装异服。宋代官家服饰普遍十分奢侈，民家着装也很讲究。宋太祖三年（乾德年间）规定宫内妇女的服色要随大夫变化，还规定庶民百姓不得采用绫缣五色华衣。到仁宗、英宗、神宗直至政和七年时期，官府提倡改良服饰，而且更趋奢华。对于这些规定民间庶民置若罔闻，绫缣锦绣任意服用。一些京城的贵族闺阁们，还别出心裁地设计出许多种装扮方法，追求出新与别致。不但衣料选择考究，而且梳妆也很特别，有的梳大方额，有的扎发垂肩，有的云光巧额鬓撑金凤，贫者还有用剪纸装饰头发，身上抹香，足履绣花等。

纹样丰富，在花纱、花罗、花绫的纹样装饰上，有大、小两种提花织物，小提花织物纹样主要由回纹、菱形纹、锯齿纹、连钱纹、几何纹组成，花纹单位较小，还遗留着汉唐提花织物以细小规矩纹为图案的装饰风格。

大提花织物纹样构图复杂，生动流畅，多以动、植物为主题，用缠枝藤花、童子为陪衬，并点縀吉祥文字，与宋代建筑、瓷器和铜镜上的装饰作风极为相似，在纱、罗衣襟残片上，还发现圆扣和麻花形扣眼。

宋朝服饰多沿用唐代，百姓大多穿着圆领或交领的长袍，衣服颜色以黑白二色为主。宋代的服装可以从男服女服两个角度来展开陈述。

景德镇窑的装饰风格在北宋早期大多光素无纹，中期以后，人们为追求釉色忽隐忽现的“隐青”效果，使刻花和划花在器物上大量出现，划花是用专门的篦状工具在坯体上进行刻划而成，经常被用来描绘云气、水波以及花草的叶脉。除刻花和划花外，还有印花工艺，北宋晚期因需求而产量大增，使印花技术被广泛应用。景德镇窑的装饰纹样非常丰富，以花草、人物、动物、水波、云气等为主，其中人物题材主要是婴戏；花草题材以牡丹、莲花、芙蓉、菊花居多；动物纹样主要是飞凤、芦雁、鸳鸯等。器形主要有壶、碗、盘、盏托、梅瓶等，其中碗是常见的器形，北宋时期随着人们审美时尚的变化，逐步形成一种“鼓腹高足碗”，这种碗圈足小而高，器壁薄，器底则厚，口沿微白外撇，时代特征非常明显；另一种专做饮茶用的碗也很有特色，其圈足小，器壁斜而高，外观挺拔秀丽，用这种碗喝茶不易留滓，这与宋时既饮茶汁又吃茶末的饮茶习惯有关。