雕塑作品的表现手法有哪些

随着时代的发展变迁，人们的生活质量发生了巨大的变化，在审美上开始追求更高的艺术形式。而随着审美意识的提升，建筑家居中的现代装饰画浮雕成为一项深受欢迎的建筑艺术形式，人们在现实中也探索出很多其具体的应用形式，丰富了其内涵。

一、现代装饰画浮雕的内涵

现代装饰画浮雕结合了绘画和浮雕的优点，在建筑装饰领域属于一种较悠久的艺术形式。在艺术中，绘画主要通过线条和色彩来表达艺术效果，而浮雕表达效果的手段则是阴影、光线、造型等。二者有差异，但在表现形式上也有共同点。如装饰性、写实性、透视和构图等，很多构成元素都是相同的。在装饰画浮雕中，从某种程度上说浮雕有点像绘画，他们都是在一个平面上进行创作，在平面中都压缩了各式三维形体、场景的变形透视。现代装饰画浮雕汇集了两者的优点，将表现出的审美效果转化为视觉体验，同时表现出一定的空间感，此外，还充分发挥出绘画艺术在题材、构图和空间处理方面的优点，现代装饰画浮雕相对于传统的圆雕，可以表达出在圆雕中无法表示的对象和内容。浮雕还是以一种雕刻艺术，其在通过塑造和雕刻于平面上，将绘画和雕塑的造型优势综合在一起，同时又在手法上保持了一贯的多样性，并兼具雕塑的形体感和绘画的叙事性两种特点。

二、现代装饰画浮雕的建筑装饰中的应用

在深入挖掘现代装饰画浮雕使用时，我们发现，在充分体现绘画的装饰感和浮雕的空间感后，装饰画浮雕会推动透视和构图因素显示出更高、更具有视觉冲击力和艺术感染力。在现实操作中，只有将二者充分结合，并研究分析结合的方式方法，才能体现出其最大程度的优势和特点。同时，由于当前的现代装饰画浮雕在很大程度上已经变得商业化，缺乏经典的艺术性，因此在实际应用时要加强对装饰语言和浮雕技法融合。

2.1 在公共环境中的应用

公共环境就是一种公共场所，主要特点是开放性和公开性，是多人活动的室内场所或者中心广场等公众活动区域。在城市的公共环境中，雕塑和环境、建筑互相交织，共同构成了城市公共景观。随着环境景观的主题的不同，雕塑的角色也是不同的。在这个环境中，雕塑是主角，但在另一个环境下，其有可能就变成了配角，成为整体的一部分。环境的性质不同，其形式也就不同，因此我们要充分认识到环境的差异，并能根据环境的不同灵活的选择环境形式。在现代装饰画浮雕艺术中，为表现出更好的环境适应性和运用性等方面的优势，充分融合了绘画和浮雕两种艺术形式所共有的艺术多重性特点。

现代装饰画浮雕应用在公共场所，则在艺术风格上就要与公共场所的特性保持一致，也要具有开放、公开的特征，要与公共场所的环境融合在一起，成为公共环境的一部分。如出现在日本的井盖文化，为吸引民众更好的关注下水道系统，能够自觉的爱护造价高昂的下水管网，在下水道井盖上结合各地的特色文化画上精美的浮雕图案。

2.2 在家居中的应用

现如今，人们的生活重心已经由物质上的追求升级为对精神上的追求，从衣食住行的需求转变为对美好生活的向往，对生活舒适度和精神愉悦的追求。与其他的艺术形式相比，现代装饰画浮雕有着更突出的叙事语言和表现形式，更加多样化的技法和造型手法。同时，现代装饰画浮雕形体小，所占空间大小仅相当于一幅画所占的空间，却有着更大的灵活性和装饰性，而且而现代装饰画浮雕有着更好的适应性，可以根据不同的气氛和环境进行灵活的摆放。与绘画作品的单一效果相比，现代装饰画浮雕还会因作品的不同位置和角度、光线等产生多种效果。现代装饰画浮雕的材料丰富多样，可以根据需要表现出丰富的造型和肌理，表现力极其丰富，这是其他艺术形式所不具备的。

2.3 在其它方面的应用

随着人们对装饰艺术实用性的追求，现代装饰画浮雕的运用得到了越来越大的扩展。在这方面，前文提到的日本井盖艺术堪称代表，其汇聚了装饰画浮雕的实用性、艺术性、审美性装饰性等特性与一体。另外。我们在生活中所常见的硬币也是一种比较典型的现代装饰画浮雕作品，在硬币这种很小的空间内，运用浮雕的形式和装饰语言，表现出了丰富的内涵，同时还表达了隐含的一定的思想观念和价值观。如我国曾发行的以“香港回归”“民族统一”为内容的纪念币，以及美国铸造的自由女神像银币，都在一定程度上起到了宣传自身的价值观的作用。另外，硬币还具有审美的价值，精湛的雕刻艺术工艺、精美的文字图画，优秀的铸造工艺，使得硬币表达出极高的工艺水平和艺术价值，这无疑是现代装饰画浮雕艺术审美性和实用性的完美融合。

三、结语

总之，社会的发展，时代的进步，推动了装饰画浮雕的进一步发展，一些新的表达方式和技法不断涌现。尽管外在的表现形式不断变化，但是万变不离其宗，其内涵始终不变，外表形式也终究是为了表现其内涵。而显示一定的精神和文化，也是现代装饰画浮雕自身价值的所在。

玻璃钢雕塑是用雕、刻、塑以及堆积、焊接、敲击等手段制作三维空间形象的艺术，它是以可视、可感、可触的具有一定体感的艺术形态来表现人类的思想情感和精神理念。玻璃钢雕塑给人以四面可观的空间性，因此又被称为空间艺术。雕塑以其生动造型和特有的艺术价值，在创造环境、美化环境、装饰环境，反映时代的精神面貌中发挥很重要的作用。人们通常把20世纪以来的雕塑称之为“现代雕塑”，它不仅是区别于传统古典雕塑的一个时间概念，它所表明的是对雕塑所持有的观点与传统的不同，是一种新观念和新方法。现代玻璃钢雕塑的设计与创作，通常运用艺术化的概括、夸张、抽象等多种表现手法， 并运用各种新材料、新形式进行创新表现， 使得这些雕塑标新立异，孕育出繁荣多样的形式、风格与流派。现代玻璃钢雕塑最突出的特点就是追求表现的“异化”视觉效果，基于传统雕塑而出现多元化格局。“异化”一是从雕塑构成元素的分化，各种新材料、新技术在雕塑中不断运用，使得各种具有探索性、试验性、奇特性的雕塑形态出现，给现代雕塑的发展注入了强心剂。另一是强化雕塑的夕浓造型，否定古典传统形态、否定内容决定形式的原则，注重可视性强的艺术形态的创造，给现代公众带来焕然一新的审美观受。

塑造时代的英雄典型的道路二而另一部分人则开始了对传统的“叛逆”，他们扬弃了写实的、对人物的仿形塑造.而用“体积’和“结构”来代替它。实质上体积和结构或者来自人物的夸张变形，或者来自对自然物的规律化认识，经过抽象而取得。这部分人的努力，与20世纪整个美术界的前卫运动保持着一致，许多前卫美术运动的先驱者如毕加索、马蒂斯、波菊尼等，都曾经在雕塑领域试验过他们的艺术主张。

传统雕塑家们在许多重要的、历史性题材上大显身手。作为大众化的视觉传达语言，他们的作品深受广大民众甚爱，尤其在经历了十月革命和战争洗礼的俄国，借助于国家的财力支持，由政府组织知名雕塑家参与，传统形态的纪念碑雕塑达到了新的高度，无论规模和质量都达到前所未有的水平，如伏尔加格勒保卫战纪念碑、塞瓦斯托波尔保卫战纪念碑、萨拉斯彼尔斯纪念群能、彼得格勒反围城胜利纪念碑，征服宇宙纪念碑，在世界雕塑史上均占有光辉的地位。

前卫雕塑家极端个性化的追求，常习惯于传统雕塑语言的公众无法接受。作为一种过渡、亨利·摩尔、林布鲁克、乔康梅裕等人以一种来自人体变形的抽象化夸张，把人的视觉习惯从人体上升为韵律和节奏以取得读者理解，此后纯抽象语言(或几何形态)在阿契本科、杜桑一维雍、阿尔普、塔特林等人的作品中出现.他们利用空间形体的虚实、正负变化，利用人类视觉习惯的延伸和自偿效应。使雕塑语言发生了很大的变化。有的评论家认为，前卫雕塑的这种观点中国古代造园理论中早已有了。中国园林中的太湖石，实际上起着装饰雕塑的作用，太湖石的美便是形体、空间、虚实、肌理方面的审美规律。和太湖石一样.现代抽象雕塑在现代居住场所和公共空间中得到较多的应用。出现在居民小区的共享空间商业街区的绿化角、高层建筑的前后草坪上与喷泉、流水、花木、丛林一起，组成了现代城市景观中的文化要素。

以装饰为目的而进行的雕塑创作。现在城市之中除了主题性雕塑纪念性雕塑又出现一批了以装设和美化城市环境为目的地装饰性雕塑作品。如重庆长江大桥两端设有“春、夏、秋、冬”为题的四座雕塑，它们的作用就是装饰大桥，增加景观，并不是也不需要揭示大桥的主题。装饰性雕塑应该以美的姿态，美的造型，美的构图，形成美的画面给人精神上以美的享受，所以成功的装饰性雕塑就像一首抒情的诗，一幅优美的画，美化着生活，陶冶着人们的情操。它会受到人们的普遍重视，引为自豪，甚至被作为城市的标志。

如广州的”五羊雕塑”，波兰华沙的“美人鱼雕塑”等。装饰性雕塑中有一种喷水雕塑，对于改变环境，活跃城市气氛，增加雕塑装饰性的光彩均有很好的作用。装饰性雕塑大多是独立存在的，它们可以设置在广场、街心、人行道旁以及公园中。好的装饰性雕塑是环境的有机组成部分，在艺术情趣上必须与环境统一、协调。而它自身是能够满足人们审美鉴赏的艺术品。也有些装饰性雕塑是附着在建筑上的，为装饰建筑物而设置，用以配合主体建筑美化环境。装饰性雕塑区别于其他雕塑，一般造型较为宽泛艺术手段夸张，以其独特的表现手法来衬托和点缀主体。为学习设计艺术学专业的同学提供了装饰雕塑理论知识和设计方法。所有这些都是将来想要从事艺术设计的同学必须要掌握的知识。它即适合高等院校设计艺术学专业学生的教学需要。也可作为高职、高专院校相关专业教学用书及专业设计人员的参考用书。