厨房一角怎么画四年级

扬·斯丁《厨房》 扬·斯丁作品介绍 ：外文名Jan Steen，生于1626年，卒于1679年，荷兰著名风俗 画家 ，出生于荷兰莱登城，他首先师从荷兰著名风俗

扬·斯丁作品介绍 ：外文名Jan Steen，生于1626年，卒于1679年，荷兰著名风俗 画家 ，出生于荷兰莱登城，他首先师从荷兰著名风俗 画家 奥斯塔德Ostade，Andrian Van学习绘画，后又师从他的岳父荷兰著名画家扬·凡·霍延学习油画技巧。他的一生主要从事风俗画创作，作品影响很广，在当时声誉仅次于哈尔斯和伦勃朗。他画的宗教题材也带有浓厚的现实风俗特征，画面构图和 人物 形象构成的场面类似于舞台，所以他即使描绘普通平凡的日常生活，也有一种舞台戏剧效果，很注重 人物 某些细节的描绘，带有故事性，还略带幽默感，这些都体现了当时的荷兰人民对快乐的精神生活的向往。扬·斯丁不仅是一位著名的风俗画家，也是一位优秀的风景画画家。他的绘画作品，不论是素描还是色彩，都显示出其熟练的造型艺术技巧，尤以色彩和笔触，均凝练、浑厚、沉稳，有的风俗场面，造型类似勃鲁盖尔的朴实无华，有的热情响亮，更重要的是画中充满浓郁的生活气息。这与画家对现实生活的真实体验是分不开的。（1670年画家44岁时重返莱登居住，在那里不能靠画笔谋生，他开了一个小酒馆，他很喜欢这个副业，因为经营的酒店给了他一个观察人们喝酒狂欢的机会，给他增加了喜剧人物形象的储存。他的风俗画之所以让人感到亲切，正是画家亲身经历所致，他将自己真诚的感受传达给了观赏者。）

跑题了，这个素描写生，首先分析场景，从外型和布局上开始，大体的布局有了主次关系。怎么画我就不说了，技法是长期的练习。

最后强调一点，每种物品都有自己的特性和密度（硬度）怎么用线或者面的深浅明暗来表示，需要长期的练习才能掌握，每次的写生过程都一样，也没什么好说的。

1到3级是石膏几合体的写生，180分钟4K纸，4到6级是组合几合石膏和其他道具的写生，180分钟4K纸，7到8级是半面石膏像写生童像、勇士像、古代战士（亚历山大）（或相当程

度石膏），240分钟4K纸。

9级是石膏写生石膏头像、朱理（小卫）扶尔秦、阿格里吧、米开朗基罗、阿里斯托佛、戴帽男子像(或相当程度的头像)，240分钟4K纸。

素描技巧：

1、笔头的长度差不多要超过一厘米，笔尖不要削的太尖。

2、明白明暗交界线的位置，受光面的方向还有投影的方向，然后明暗交接线一定是最黑的。

3、画阴影时，在手下放多一张纸，这样能够防止手触碰涂抹到铅笔的线条。

4、选好角度，确定构图和整体大形，建构对象的空间组合关系，这一步要做到构图得当。

扩展资料：

素描注意事项：

1、在表现场景时，一定要注意画面透视的一致性，地面与物品的透视，以及人与道具、人与地面的透视关系也要表现准确，使人与场景完美结合。

2、缩短对单个目标的观看时间，加快对多个目标的观看频率，用于观察整体关系。

3、眯起双眼，破坏视线的焦点，使整个物体虚化，通过强制的手段得到整体观察效果。

4、位置的选择和作画姿势，正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用，在绘画时身体应与画板相距一臂左右。

参考资料来源：百度百科-素描

参考资料来源：百度百科-素描等级考试

设计素描是为你以后的设计工作打基础的，只不过跟传统绘画的素描相别，设计素描更注重思维的开发联想，而不是注重光影

图形创意是对图形，文字进行联想，整理，从生活中观察提炼的一门课程，图形创意是为以后的标志设计以及更远的CI打基础的课程

设计素描教程如下：画前准备、着手画、精于默、质感训练。

一、画前准备

首先是构图，构图要注意视角和光感，打破普通的设计思维和观察模式。以观看和分析优秀设计范例作品为主，从画面的构成到构思视角，逐一分析，进而学会在考试中灵活应用。

还要养成在平时生活中更加细致的观察生活场景的习惯，以便积累实用的绘画素材。小到感兴趣的物品，大到有意思的场景，要多发现生活中的设计之美。

二、着手画

由简单的设计绘画开始，不断积累设计绘画单体质感绘画的素材，进行外出写生训练，不断观察和体会生活中的大、中、小场景，学会观察、控制和安排带有场景性的画面内容。

由绘画的小稿训练入手，研究画面的设计构成关系。由简到繁，将积累的设计单体质感绘画素材巧妙带入相应的设计素描画面之中，画面的尺幅要扩大到8开，这样就可以解决画面中遗留的绘画基本功不扎实等问题。

三、精于默

分题型默写训练：小场景、中场景、大场景、各季节、各时段、各视角和各光影等设计素描训练内容，进不断丰富多种形式的绘画表现训练。只有经过千锤百炼的设计素描默写训练，才能在设计素描考试中游刃有余。

四、质感训练

质感训练是素描绘画素材积累的重要方式，也是锻炼把握物体形象和表现的重要手段。

锡和银等金属是我们常见的金属种类，主要特点为黑白灰关系明确、反光强烈，还有精致的高光。金属最重的颜色往往会挨着最亮的颜色，这样强烈的反差才会让金属“闪闪发光”。

玻璃不能画得太死板，要注意玻璃“虚”的形。强的地方一定要敢于强调，画实了；弱的地方一定要表现含蓄，高光一定要刻画精细。

纸的折痕是刻画的重点，但这还不够，大家一定要会利用纸的裂缝和上面的文字，以及卷曲的边缘和褶皱的细节。具备了这些质感表现特点，所画的纸的质感才会有足够的张力和表现力。

设计素描具备的能力

一、训练综合表现能力：设计素描通过伙伴对物体的观察，分析，理解，表现，把物质形态转化表达出来。

二、形态审美能力：设计素描在研究形态的构成机能的结构同时，探索形态构成美的特征，把构成美的结构，造型机能等审美综合分析，提取美的元素，进行美的表现。

三、创造能力培养：创造能力是一切艺术，创意产生的保障。设计素描从设计的角度运用设计语言形式，将设计构想表现出来，并通过意象构成的内容激发出自己内心的创造力，将形象思维和逻辑思维结合起来。

四、快速表现能力：设计素描将设计构思表现在平面上，进行三维的表现和结构的分解，较全面地反映设计，传达信息，作为以后完成效果图或模型的基础。