手绘墙制作方法及步骤

充满创意的手绘墙画制作出了属于每个家庭的私家风景。而这种风景并不局限于家里的某个位置，像卧室、餐厅、甚至卫生间都可以选择。不过在打造手绘墙画的时候还有一些要点是需要我们去注意的。下面跟着的我来看看手绘墙画的注意事项以及制作方法吧。

手绘墙画注意事项以及制作方法

手绘墙画制作方法

1、首先墙画的图案和色彩要服从整体设计风格。

比如您家是中式风格，那就要求墙画图案的色彩主要是比较传统的黑色，红色或者金色。图案主要来源于中国传统的图案和纹样，或是国画中经常表现的图案。北欧派简约设计色彩上比较极端，游走于黑白灰和超艳丽色彩两端，因此相应的墙画图案多为经过处理的比较抽像的图案。现代派设计色彩倾向于艳丽，相应的墙画图案比较写实。欧式设计的手绘图案色彩比较中性、低调，墙画图案主要来源于古典的欧式装饰符号，来配合欧式家俱、墙线的表现。

2、其次手绘墙画出现的位置也有讲究。

一般我们不建议整个房间都画上彩绘图案，那样会让空间显得没有层次。您可以选择一面比较主要的墙面，大面积绘制。这种手绘墙画是作为家里的主要装饰物面孔出现的，往往会给人带来非常大的视觉冲击力，效果非常突出，印象深刻。 另外一种是针对一些比较特殊的空间进行针对性绘制，比如阳光房可以在局部绘制与太阳、花鸟为主题的画，在楼梯间画棵大树等等。还有一种是属于点睛类型的，像开关座，空调管等角落位置。画上精制的花朵，自然的树叶往往能带来意想不到的效果。

3、手绘墙画制作方法

手绘墙的制作方法很简单，但是对制作者的绘画功底有一定要求。所以以下的方法和注意事项一定要注意！手绘墙画的材料：各色环保涂料、毛笔、排笔、粉笔、铅笔、涮笔筒、小面积的墙壁(初学彩绘且美术基础弱的人最好选择不怎么显眼的小块墙壁)。

手绘墙画制作注意事项

1.先想好需要手绘的图案，可以模拟现成的图案，无论简单或是复杂，都建议先用粉笔或铅笔打好草图。

2.打好草图后，用排笔轻轻扫淡些，保留痕迹。建议初学者还是从简单的图案入手，等熟练之后再进行复杂的图案。

3.开始上涂料了，要根据图案线条的粗细和上颜色面积的大小，选择使用大中小号的毛笔或是排笔，接着根据个人喜好把涂料画上就OK了。手绘墙画制作问题点拨：

4.如果画好后图案颜色不均匀，是因为下笔时轻时重，或者颜料太稠了；

5.线条时粗时细是因为勾线时力度没有掌握好，所以勾线力度要均匀；

6.勾的线条时断时续，是因为笔醮颜料时多时少，要保持一致；

7.图案干后手感硬，是因为颜料太稠，记得要加稀释剂；

手绘墙画注意事项以及制作方法

8.图案的线条渗水走位，是加多了稀释剂，或者是笔清洗后没有擦干水，所以记得每次清洗笔后要擦干笔尖的水，以免渗色；

9.如果不小心画错了线条，也不要着急去擦拭，等到颜料干后用白色颜料盖过，等到白色颜料干后再补上正确的线条就行了。

手绘墙不仅可以让自己动手装修，还能将自己个性的图案画上去。以上就是我今天为大家带来手绘墙的相关介绍，相信朋友们也都有了一定的了解，希望这篇文章可以帮助到你们喔。大家也可以登录到查看订阅更多相关内容和资讯。

一、手绘墙

1，手绘墙，是结合了欧美的涂鸦，被众多前卫设计师带入了现代家居文化设计中，形成了独具一格的家居装修风格。是用环保的绘画颜料，依照主人的爱好和兴趣、迎合家居的整体风格，在墙面上绘出各种图案以达到装饰效果。手绘墙画是近年来居家装饰的潮流，它不但具有很好的装饰效果，独有的画面也体现了主人的时尚品位。

2，建议：（1）先看风格、后选图案，建议在家中做涂鸦或手绘式墙面时，先考虑整体风格、环境、色调、协调。一般形式多现乡村田园风格、新古典风格，前者风格温馨，图画不拘正规位置，边角随意涂鸦勾画，注重线条感，图画构图工整、但色彩淡雅。后者洋溢历史厚重感，图画讲究精细丰满，多以完整图画出现，突出端庄古典贵族气质，今已简化繁复花色、金银勾勒描绘，依然保留着历史的奢华感觉。（2）背景墙适合墙绘，每一笔、每一色彩都有个性，在绘画前据房间整体风格、色调选尺寸、图案、颜色及造型，客厅、卧室、餐厅、卫生间都可。（3）儿童房使用墙绘，俏皮可爱集于一身，动画片中的各类动物，是儿童房手绘壁画的主角。选作画墙面约4－8平米，占墙面三分之二。为孩子提供发挥想象空间，剩余墙面可成为孩子特别画纸。（4）儿童房墙绘要求，儿童对色彩感受比成人深，色调及图案搭配上需注意以下几方面：1.色调，要统一性，颜色搭配合理，不合理色彩搭配，会对孩子心理产生影响。配色方案一是要根据儿童喜好，应有一定取舍，保色调效果。2.图案，图案以卡通为主，大多根据要求绘制。图案应多元化，给孩子一定的想象空间。3.图案和配色是一个整体，两块结合时，做到统一显得比较重要。卡通图案颜色大多都比较丰富，这就需要在绘制之前做好效果图，以保证画上墙后效果好。

二、手绘制前期准备

1，手绘墙壁画的设计对于装修的效果是有着至关重要的作用的。要进行手绘墙壁画的设计就要做好事前的准备工作，要注意室内整体的装修风格，对于墙面的处理、配料、色彩和风格上都是要注重的。这样才可以得到风格上的协调和统一，下面我们来详细的了解一下创意手绘墙壁画制作流程及注意事项。

2.墙面处理。手绘墙壁画的基层处理比较重要，一般是在刷好乳胶漆的墙面上画画，所以墙面的找平、刷底漆、图案规划等要事先准备。

3.配涂料，对照图案效果购买颜料，如购买时对乳胶漆调色效果把握不住，不要急于在涂料店里做决定，可把色板或涂料样品带回家，分别在自然光线和夜晚灯光下观察涂料颜色。高光涂料会使房间看起来更明亮，但也易突出墙面缺点，如果墙面不太平整，建议选用平光涂料。涂料千万不可过稀，否则容易在墙面留下流痕，丙烯颜料可按需要调色，谨慎下笔。

3.打底稿，手绘墙壁画制作流程及注意事项手绘墙壁画制作流程及注意事项。没有美术功底的人，要在墙上画好底稿，用笔轻轻勾出草稿轮廓，满意后方可上色，否则不容易修改。

4.准备上色，首先，在要涂鸦的墙壁前铺满报纸，以免弄脏地面。手绘色彩单纯的图案时，先在薄而吸水性好的纸上画好轮廓，然后将其剪下来，放到墙面相应位置，用拓印的方式着色。如果怕把墙面弄坏，最方便的方法是拿喷绘不干胶，喷完后把画面刻下来，用不干胶贴在墙上丙烯颜料在作画时，如果发现有错误，可以拿湿抹布擦掉重画，但乳胶漆不能采用此办法手绘墙壁画制作流程及注意事项建筑施工。

三、手绘步骤及制作问题点拨

1.先想好需要手绘的图案，可以模拟现成的图案，无论简单或是复杂，都建议先用粉笔或铅笔打好草图，用笔力度不要过大，以防刮伤墙面，建议选用HB铅笔，软硬适中。(一般来说用4b会比较合适 ，2b hb都有些硬了不好擦掉)

2.打好草图后，用排笔轻轻扫淡些，保留痕迹。建议初学者还是从简单的图案入手，等熟练之后再进行复杂的图案。

3.开始上涂料了，要根据图案线条的粗细和上颜色面积的大小，选择使用大中小号的毛笔或是排笔，接着根据个人喜好把涂料画上就OK了。

4.手绘墙画制作问题点拨：1.如果画好后图案颜色不均匀，是因为下笔时轻时重，或者颜料太稠了；2.线条时粗时细是因为勾线时力度没有掌握好，所以勾线力度要均匀；3.勾的线条时断时续，是因为笔醮颜料时多时少，要保持一致；4.图案干后手感硬，是因为颜料太稠，记得要加稀释剂；5.图案的线条渗水走位，是加多了稀释剂，或者是笔清洗后没有擦干水，所以记得每次清洗笔后要擦干笔尖的水，以免渗色；6.如果不小心画错了线条，也不要着急去擦拭，等到颜料干后用白色颜料盖过，等到白色颜料干后再补上正确的线条就行了7.单色图案请一次调够颜色，避免每次调出的颜色无法一致。

5.维护，画完后要通风，待墙面干透后，才可触碰。虽然丙烯颜料干后防水防划，但也不可用水用力擦洗。

6，选择画师主要看经验，画师大多数都是十几岁开始学习美术，所以体现在年龄上年轻的画师与年长的画师各有优势：年轻的画师较年长的画师往往更有精力、更有创新力，可以给用户提供更加符合潮流的作品年长的画师经验更多，作画速度往往要快些。为客户考虑，如需要墙绘时，可先了解画师的作品、近期业务等等，来更全面的了解画师的水平、风格，以免后期因为不满画师为自己提供作画的水平而引发问题。

四、注意事项

1,了解绘画师从事绘画的年限

这点很重要,所谓某某美术学院毕业,这些头衔都只能说明曾经接受过四年大学绘画知识培训,绘画是一个需要天赋加长期磨练的过程,每位画家的诞生都不是只曾经受过几年培训就能获得的,长期人品和艺术品位以及技巧的磨练,才能在绘画作品中展示那凝重的内敛.

了解画师的绘画的年龄,一般说来从事时间越长的,经验和功底越好,价格也会在同比中偏高一些,如果是绘画要求高的业主就需要选择绘画年龄长一些的画师来绘制.

2,了解作品绘制需要的时间

简单类的图案,小面积的绘制一般一到两天就能完成,但对于一副细腻类的作品如果能在短时间内完成的话,那么细致程度一定就不够,另外还有为了能加快工作进程,同一副画让多位画师一起完成,这样的情况对于简单类的图案影响不大，但对于是一副完整作品的绘制的话，就会有所欠缺,因为每位画师的绘画习惯和风格都不相同,盲目让多位画师一起完成同一副作品就会使作品的统一协调性下降.所以了解一副作品的绘制时间也能平衡价格的高低.

3,不盲目贪图便宜

绘画艺术需要融入画师的大量心血,如果把墙画绘制价格做成了刷墙价格的话,那么墙画最后也只有沦为刷墙工作,谈不上用心的绘制,细腻的绘制了，追求廉价价格的业主,可以选择墙贴来美化,盲目选择过渡便宜的绘画价格,那么在质量上必然会打很大折扣.墙绘公司也会对那些过渡要求价格低廉的业主派出绘画功底弱,工资低的实习人员来绘制.

五、附图

欧式手绘墙是刚刚兴起的家居装修风格，可能很多人目前对手绘墙并不是很了解，但是随着时间的推移相信欧式手绘墙很快就会成为装饰界的焦点，下面就来为大家介绍一下手绘墙绘画步骤。

什么是欧式手绘墙 手绘墙绘画步骤

墙画并不局限于家中的某个位置，客厅、卧室和餐厅甚至是卫生间都可以选择使用。一般来说，居室内选择作为电视背景墙、沙发墙和儿童房装饰的较多。墙画风格有中华风情、北欧简约、田园色彩、卡通动漫等多种选择。

手绘墙画制作步骤：

1.先想好需要手绘的图案，可以模拟现成的图案，无论简单或是复杂，都建议先用粉笔或铅笔打好草图。

2.打好草图后，用排笔轻轻扫淡些，保留痕迹。建议初学者还是从简单的图案入手，等熟练之后再进行复杂的图案。

3.开始上涂料了，要根据图案线条的粗细和上颜色面积的大小，选择使用大中小号的毛笔或是排笔，接着根据个人喜好把涂料画上就OK了。

什么是欧式手绘墙 手绘墙绘画步骤

什么是欧式手绘墙

欧式手绘墙是用环保的绘画颜料，根据业主的装饰风格、色彩搭配和主人喜好，在墙面上绘出生动有趣的画面，犹如将一幅幅流动的风景定格在墙壁上。欧式手绘墙不仅具有很好的装饰效果，而且独有的画面也体现了主人的时尚品位。手绘作品的每一笔、每一个色彩都是具有个性的，一般会在绘画前根据房间的整体风格、色调来选择尺寸、图案、颜色及造型。为避免出现墙画氾滥、图案重复的问题，手绘师会根据不同的家居风格设计不同的图案，以保证每位业主墙画的独有性。

有一点绘画基础的应该都知道首先要找好素材，准备好画笔和颜料。在墙面上先根据原素材的图案大致的在墙上绘制出来，这里用1-2B的铅笔比较好，因为这个型号的铅笔颜色不深，画出来不会很明显，以上就是今天为大家带来的信息内容了，希望大家能够喜欢。

1、无毒无异味无甲醛：丙稀颜料是水性调和颜料，没有甲醛等毒性挥发物质，对人体无害；

2、稀释性强：丙稀颜料可以用水调和，可根据需要调节稀稠；

3、表现力强：丙稀颜料颜色鲜艳，饱和度高；

4、快干且防水：丙稀颜料用水稀释，但只溶于一次水，干后就不再溶于水了，所以画面保持的时间更长，平时墙面怎么打理都行。

5、随心换：如果您看腻了已有图案，只需要把原先的图案粉刷乳胶漆就可以重新绘制您想要的图案，想换其他墙面装饰也可以。

（二）手绘墙画的用笔：

1、起形时一般用铅笔和粉笔比较多，多余的铅笔印可以用橡皮擦掉，多余的粉笔印可以用卫生纸或干抹布擦掉，也可以用颜料结合画面盖住。

2、上色时一般用水粉笔或油画笔。

3、勾边时一般用勾线笔或马克笔。

（三）

手绘效果图的表现手法

手绘是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。那么手绘效果图的表现手法是怎样的？以下仅供参考！

手绘 效果图 -表现技法

铅笔画技法

(1)铅笔在绘画中是最常用、最普遍的一种工具，在室内表现图中，我们要学会根据对象的形状、质地等特征

有规律地组织、排列线条，学会利用其它辅助工具画出理想的效果。

(2)表现图的用笔不要过多的反复修改，必须做到胸有成竹、意在笔先，并对各个物体的用笔方向、明暗深浅事先有一个基本计划。在作图过程中，明暗对比是从浅到深逐步加深，但步骤也不宜过多，两、三遍即可，有的地方能一次到位最好。铅笔，一般选用4B左右的铅笔来作图，尽量少用橡皮擦。

(3)铅笔线条分徒手线和工具线两类。徒手线生动，用力微妙，可表现复杂、柔软的物体，工具线规则、单纯，宜于表现大块面和平整、光滑的物体。涂色时为了保持用笔的力度感、轻快性，又不破坏图形的轮廓，可利用直尺、曲线尺和大拇指进行遮挡，必要时可刻出纸样进行遮挡。

(4)图纸上己画过的软铅笔的铅粉容易被摩擦，故须保护，须学会利用小手指撑住画面来画线，或者利用纸片遮挡己画过的画面。

(5)水溶性彩色铅笔可发挥溶水的特点，用水涂色取得浸润感，也可用手指或纸擦笔抹出柔和的效果，

马克笔技法

马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和迅速成图，受到设计师普遍喜爱。

(1)马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。

(2)马克笔上色后不易修改，一般应先浅后深，上色时不用将色铺满画面，有重点的进行局部刻画，画面会显得更为轻快、生动。马克笔的同色叠加会显得更深，多次叠加则无明显效果，且容易弄脏颜色。

(3)马克笔的运笔排线与铅笔画一样，也分徒手与工具两类，应根据不同场景与物体形态、质地、表现风格来选用

(4)水性马克笔修改时可用毛笔蘸水洗淡(难以彻底洗净)，油性马克笔则可用笔或棉球头蘸甲苯洗去或洗淡。

(5)马克笔笔法、趣味令人喜爱，但其价格昂贵，可利用油画笔和水粉笔蘸上水彩颜料，利用靠尺运笔，也能获得马克笔的某些趣味。

钢笔画技法

钢笔、针管笔都是画线的理想工具，发挥各种形状的笔尖的特点，利用线的排列与组织来塑造形体的明暗，追求

虚实变化的空间效果，也可针对不同质地采用相应的线型组织，以区别刚、柔、粗、细。还可按照空间界面转折和形象结构关系来组织各个方向与疏密的变化，以达到画面表现上的层次感、空间感、质感、量感，以及形式上的节奏感、韵律感

水彩画技法

(1)水彩渲染是建筑画中常用的一种技法，水彩表现要求底稿图形准确、清晰，忌擦伤纸面(最好另用纸起稿，

然后拷贝正图，再裱图)，而且十分讲究纸和笔上含水量的多少，即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水份的把握。

(2)上色程序一般是由浅到深，由远及近，亮部与高光要预先留出。大面积的地方涂色时颜料调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。

(3)水彩渲染常用退晕、叠加与平涂三种技法。

退晕法:倾斜图板，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之产生渐变(变浅或变深)，形成渐弱和渐强的效果。退晕过程多环形运笔，遇到积水、积色须将笔挤干再逐渐吸去。

叠加法:图板平置，分好明暗光影界面，用同一浓淡的色平涂，留浅画深，干透再画，逐层叠加，可取得同一色彩不同层面变化的效果。

平涂法:图板略有斜度，大面积水平运笔，小面积可垂直运笔，趁湿衔接笔触，可取得均匀整洁的效果，

(4)目前室内表现图中钢笔淡彩的效果图较为普遍，它是将水彩技法与钢笔技法相结合，发挥各自优点，颇具简捷、明快、生动的艺术效果，

水粉画技法

水粉画成为各类效果图表现技法中运用最为普遍的一种。表现技法大致分干、湿(或厚、薄)两种画法，或者干湿

两种画法相结合使用。

特点:

(1)湿画法：湿是指图纸上先涂清水后着色，或者指调混颜料时用水较多，适用于表现大面积的底色(墙面或地面等)和表现颜色之间的衔接、浸润的地方。

湿画时须注意底色容易泛起的毛病，容易产生粉、脏、灰的效果。如果出现这种现象，最好将不满意的颜色用笔蘸水洗去，干后重画，重画的颜色应稍厚，有一定的复盖性。

(2)干画法：并非不用水，只是水份较少、颜色较厚而已。其特点是：画面笔触清晰肯定，色泽饱和明快，形象描绘具体深入。但如果处理不当，笔触过于凌乱，也会破坏画面的空间和整体感。

水粉颜色具有较好的复盖力，易于修改，不过对于玫瑰红或紫罗兰为底色的`部分不易复盖，所以，宁可将其清洗干净，重新上色，否则其红紫味的底色总是要泛上来的。

水粉颜色的深浅存在着干湿变化较大的现象，一般情况下，深和鲜的颜色干透后会感觉浅和灰一些。在进行局部修改和画面调整时，可用清水将局部四周润湿，再作比较调整。

在室内表现图实践中往往是干湿、厚薄综合运用。从有利于修改调整、有利于深入表现的绘图程序来看，宁薄勿厚是可取的。具体讲:大面积宜薄，局部可厚远景宜薄，前景可厚准备使用鸭嘴笔压线的地方宜薄，局部亮度、艳度高的地方可厚。从上色的秩序看，宜先画薄再加厚。

色粉笔画技法

粉笔画使用方便、色彩淡雅、对比柔和、情调温温馨，对于卧室、客厅、书房等的表现以及室内墙面明暗的退

晕和局部灯光的处理均能发挥其优势。

色粉笔粉质细腻，色彩也较为丰富，不足之处是缺少深色，故可配合木炭铅笔或马克笔作画，尤其是以深灰色色纸为基调，更能显现出粉彩的魅力。

色粉笔画作图程序：

A、是先用木炭铅笔或马克笔在色纸上画出室内设计的素描效果图，明暗、体积均须充分，暗部深色一定画够，宁可过之，勿可不及。

B、素描关系完成后先在受光面着色，类似彩色铅笔，可作局部遮挡，一次上色粉不宜过厚，对大面积变化可用手指或布头抹匀，精细部位则最好使用尖状的纸擦笔擦抹，这样既可处理好色彩的退晕变化，又能增强色粉在纸上的附着力。

C、画面大效果出来后只须在暗部提一点反光即可。

画面不要将粉色上得太多太宽，要善于利用色纸的底色。因而事先应按设计内容、气氛，选好合适基调的色纸。

画完成后最好用固定液(定型剂) 喷罩画面，便于保存

喷笔画技法

喷笔技法是通过气泵的压力将笔内的颜色喷射到画面上，其造型主要是依靠遮盖后的余留形状。喷绘制作的过程

是喷绘相结合，对于一些物体的细部和花草、人物的表现是借助其它画笔来描绘的。画面效果细腻、明暗过渡柔和、色彩变化微妙、逼真，见图6-26~图6-28(文前彩图)。

喷绘的操作无非是"熟能生巧"，要完成一幅高质量的喷绘作品，不仅是对喷绘工具的掌握，而且必须喷绘的技巧。

喷绘技法常表现的地方:

(1)表现大面积色彩的均匀变化

(2)表现曲面、球体明暗的自然过渡

(3)表现光滑的地面及其倒影

(4)表现玻璃、金属、皮革的质感

(5)对灯和光的感觉表现等。

喷绘画面的程序和要求:

(1)先浅后深、留浅喷深、先喷大面、后绘细节

(2)色彩处理力求单纯，在统一中找变化，不宜在变化中求统一

(3)多注重画面大色块的对比与调和，少注意单体的冷暖变化

(4)强调中央主体内容的明暗对比，削弱周围空间界面及配景的黑白反差。

(5)物体转折处的高光和灯光处理要放在最后阶段进行。高光不要一律白色，应与物体固有的色相和在空间里的远近以及与光源的距离相适合。

(6)喷光感效果时，不要见灯就点，只点几处重点光源，远处灯光不点为好。

(7)喷笔使用的专用颜料务必搅匀，以免堵笔，喷出的颜料在纸上呈半透明状。

(8)铅笔底稿要求线条轮廓准确清晰，不要有废线。

(9)喷笔画的修改必须谨慎，大面积修改最好洗去重喷，(一般说来洗过的地方也会留下痕迹，故重新喷色的地方最好将颜料调稠一点，一遍干透后再喷二遍)或者可不洗，直接在原形上用笔改色，改后再用喷笔喷接相邻的色彩

8：电脑数位板画技法

电脑数位板的画法简单轻巧，用佩带的数字笔在屏幕上画好之后，再链接到电脑上，用ps稍作处理即可。

绘制手绘效果图应遵循的三个原在则：

真实性

A、就是表现的效果必须符合设计环境的客观真实。如室内空间、家具等等的比例、尺度都要求它的真实性。另外，在立体造型、材料质感、灯光色彩、绿化及人物点缀等方面都必须符合设计师所设计的效果和气氛。

B、真实性是效果图的生命线。

a、不能脱离实际的尺寸而随心所欲的改变空间的限定；（如室内空间和家具的尺寸都不能随意改动；要做到真实、实用）；

b、不能背离客观的设计内容而主观片面地追求画面的某种艺术趣味和艺术风格；（室内设计效果图就要求真实性和实用性；而画画可以做到随意性）

c、不能错误地理解设计意图，表现出的气氛效果与原设计相差甚远。（要符合业主的要求）

综上所述，必须要求我们设计师本人或接受委托的设计师都必须有一个共识：真实性始终是排在第一位的。

科学性

为了保证效果图的真实性，避免绘制过程中出现的随意或曲解，必须按照科学的态度对待画面上的每一个环节。无论是起稿、作图或者对光影、色彩的处理，都必须遵从透视学和色彩学的基本规律与要求，要以一种严谨而科学的态度认真对待每一幅设计图。先苦后甜；草率从事的结果反而欲速则不达。

艺术性

效果图既是一种科学性较强的工程施工图，也是一件具有较高艺术品味的绘画作品。好的效果图我们把它当作室内装饰品甚至永久收藏，这都充分显示了一幅精彩的效果图所具有的艺术魅力。所以，一幅好的设计图从另外一个角度来讲也是一幅好的绘画作品。

正确认识理解三者间相互作用与关系，在不同情况下有所侧重地发挥它们的效能，对我们学习、绘制效果图都是至关重要的。

手绘表现技法有哪些

手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。下面我来给大家介绍手绘表现技法，希望对大家有帮助!

1、马克笔画(包括仿马克笔画)技法

近年来，马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和成图迅速，受到设计师普遍喜爱。 马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。

马克笔上色后不易修改.故一般应先浅后深，浅色系列透明度较高，宜与黑色的钢笔画或其他线描图配合上色，作为快速表现也勿须用色将画面铺满。有重点的进行局部上色，画面会显得更轻快、生动。马克笔的运笔排除万难线与勾践笔画一样也分徙手与工具两类，应根据不同场景与物体形态、质地以及表现风格选用。

水性马克笔修改时可用毛笔蘸清水洗淡，油性马克笔则可用笔或棉球头蘸甲苯洗去或洗淡。马克笔笔法、趣味令人喜爱，但其价格昂贵。作为一种练习，作为一种效果的追求，可利用油画笔和水粉笔蘸上水彩颜料，画在稍有吸水的白卡纸上，也能获得马克笔的某些趣味。这儿须强调利用靠尺运笔，并注意保持运笔方向的一致性。油画笔笔毛方整，但蓄水量小，水粉笔蓄水量稍大但笔毛较软，可将笔尖压平用锋利剪刀果断剪去尖稍的细毛，其效果较佳。

马克笔有两种表现形式：

(1)在针管黑线稿的基础上，直接用马克笔上色。由于马克笔绘出的色彩不便于修改，着色过程中需要注意着色的规律，一般是先着浅色，后着深色

(2)与其他工具相结合。比如马克笔与彩色铅笔结合，与水彩、水粉结合都是行期之有效的表现手段。

　 　2、水彩渲染技法

水彩渲染是徒手设计表现图中较为普遍的教学训练手段。水彩表现要求底稿图形准确、清晰，忌用橡皮擦伤纸面，而且十分讲究纸和笔上含水量的多少，即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水分的把握。

水彩画上色程序一般是由浅到深、由远及近，亮部与高光要预先留出。 大面积的空间界面涂色时颜色调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。

(1)退晕法：先将图板倾斜，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之逐渐变浅或变深，形成渐弱和渐强的效果。

(2)叠加法：图板平置，将需染色的部位按明暗光景分界，用同一浓淡的色平涂，留浅画深，干透再画，逐层叠加，可取得同一色彩不同层面变化的效果。

(3)平涂法：图板略有斜度，大面积水平运笔，小面积可垂直运笔，趁湿衔接笔触，可取得均匀整洁的效果。

水彩画技巧中的沉淀，水渍等效果对质感的表现也是可取的。目前室内表现图中钢笔淡彩的效果图较为普遍，它是将水彩技法与钢笔技法相结合，发挥各自优点，颇简捷、明快、生动的艺术效果。

　 　3、彩色铅笔技法

彩色铅笔是表现图常用的工具之一，它有使用简单方便、色彩稳定、容易控制等优点，常常用来画设计草图的彩色示意图和一些初步的设计方案图。彩色铅笔的不足之处是色彩不够紧密，不易画得比较浓重并且不易大面积涂色，当然，运用得当，会有别样的韵味。

我们在使用的过程中会遇到如何选择的问题，一般说以含蜡较少，质地细腻的彩色铅笔为上品，含蜡多的彩色铅笔不易画出鲜丽的色彩，容易“打滑”，而且不能画出丰富的层次，除非为了追求特殊效果可经例外考虑。另外，水溶性的彩色铅笔，也是一种很容易控制的色彩表现工具，可以结合水的渲染画出一些特殊效果。采用纸张不易选择光滑的纸张，一般选择铅画纸、水彩纸等不光滑并且有一些表面纹理的纸张作画比较好。不同的纸张变化可创造出不同的艺术效果，在实际的操作中积累经验，这样就可以做到随心所欲，得心应手了。

4、水粉画技法

水粉画以其色彩明快、艳丽、饱和、浑厚、作图便捷和表现充分等优点是效果图表现技法中运用最为普遍的一种。

水粉表现技法大致分干、湿(或厚、薄)两种画法，实用中两种技法也经常综合使用。

(1)湿画法：湿的概念一是指图纸上的有水分，二是指所用笔调混颜料时含水较多，适宜于大面积铺刷底色和快速表现，对空间界面的明暗过渡和曲面形体微妙转折的表现极为有效。湿画法在绘图时采用类似水彩画的某些技法。如：亮部分的留白以及颜色之间的衔接、浸润等。

(2)干画法：并非不用水，只是水分较少、颜色较厚而已。其画面色泽饱和、明快，笔触强烈、肯定，形象描绘具体、深入，更富于绘画特征。如：处理不当，笔触过于凌乱，也会破坏画面的空间和整体感。无论薄画、厚画，水粉颜色和深浅都存在着干湿变化较大的现象，对此须在长期实践中积累经验，一般情况下，深和鲜的颜色干透后会感觉浅和灰一些。在进行局部的修改画面调整时，可用清水将局部四周润湿，再作比较调整。水粉表现图与水彩表现一样都须将图裱在图裱在图板上，铅笔轮廓线可稍深一些。用大号底纹笔刷出画面的基本色调，这种基调可平涂也可上下退晕，体现光色的变化。

5、色粉笔画技法

色粉笔画使用方便、色彩淡雅、对比柔和、情调温馨，对于产品造型的结构转折、过渡、渐变，卧室、客厅、书房等的表现以及室内墙面明暗的退晕和局部灯光的处理均能发挥其优势。色粉笔质地细腻，色彩也较为丰富，不足之处是缺少深色，故可配合木炭铅笔或马克笔作画，尤其是以深灰色色纸为基调，更能显现出粉彩的魅力。

6、喷笔画技法

喷绘技法以其画面刻画细腻、明暗过渡柔和、色彩变化莫测微妙、表现效果逼真而博得设计师以及业主的青睐，不少专业和业余爱好者竞相购置价格昂贵的喷绘工具，经过一段时间的学习，摸索，也都能较熟练地运用喷绘工具和技法了。使用的颜色主要是水彩和水粉两种色。

喷绘技法的.优点：长于表现大面积色彩的均匀变化表现曲面、球体明暗的自然过渡表现光滑的地面及其倒景对玻璃、金属、皮革的质感表现也得心应手对灯和光的感觉表现尤为叫绝，在模仿真实空间和朦胧景色方面是其他画种难以比拟的。

喷绘画面的程序有些类似水墨渲染的步骤：

(1)先浅后深、先喷大面、后绘细节

(2)色彩处理力求单纯，在统一中找变化，不宜在变化莫测中求统一

(3)多注重画面大色块的对比与调和，少注意单体的冷暖变化

(4)强调中央主体内容的明暗对比，削弱周围空间界面配景的黑白反差。画面经过数次喷色和调整，基本的空间及形象确立后就需对各种物体的细部和室内陈设、绿化等进行刻画。

由于植物构成较为零碎，形态变化莫测也难掌握，虽是配景但居画面前端，因最后这几笔处理欠妥而坏了整幅画的事也常有。

　 　7、材质表现

(1)强反光材料

金属材料中的不锈钢，镀铝金属于强反光材料，易受环境的影响，在不同的环境下存现不同的明暗变化。变化特点主要是明暗过渡强烈。高光可留白不画，同时加重暗部处理。加强环境色的影响。笔触整齐平整，易用直尺和曲线尺来画，高光处加点彩，表现会更生动。

(2)半反光材质

如在室内效果图中经常见的是大理石和木质地板或桌面，它给人的感觉较为温和，表现时反光没有金属的强烈，黑白对比比较柔和高光强烈但反光较金属弱。大理石、花岗岩在室内装饰中已被广泛地运用于地板、墙面和柱子，是我们常要表现的内容。这两者本身的纹理的表现主要在于先铺大的色调，然后再用乱笔法表现材质的自然纹理，在表现纹理时最好不要等底色干透，这样，纹理和底色可以自然而然交融，显得自然贴切。

倒影的添加可以使没有纹理的材质，比如光洁度较好的地砖或者各种台面更有光洁的质感。画这种材质只铺底色，根据空间的远近产生色彩变化，然后在表现出不同的物体在地板上的倒影。

画倒影时注意物体在空间位置的远近不同及期所产生倒影的深浅变化，用笔要挺直并垂直，倒影的深浅与主次应根据需要来表现。最后勾出拼接的缝，先用深色，然后在此基础上对局部提高光度。

(3)反光且透明的材料

这类材料具有反射和折射光，光影变化丰富，透光。室内表现图中常见的材质表现内容就是各种玻璃，表现时要借助于一个大的底色。再画出大块的明暗，加强环境对它的影响，最重要的是用灰调处理玻璃后面的大致映象，突出透明的感觉。

(4)不反光不透明的材料

分为软质和硬质材料。软质材料主要是织物、地毯、窗帘、床单都是我们常表现的内容，硬质的有石材、木材等。其共同特点是吸光均匀不反光，且表面都有材料特有的纹理。在表达软质材料时要着色均匀湿润，线条流畅，明暗对比柔和，避免用坚硬的线条，不能过分强调高光。描绘硬质材料时要场面分明，结构清晰，线条挺拨明确。我们要多多练习手中的工具去表现身边的不同环境和不同的材质，加强我们对材质的感知能力和对工具的控制能力。

作为专业的墙画师，我可以告诉你手绘的制作方法，手绘是通过铅笔描边框，然后在去上颜色的，描边框是需要比较好的美术基础的，没有学过确实是很难的，但是我可以教你三种个不需要美术基础就能制作墙体彩绘的办法。

1、手绘，不会画画怎么办，买一些丙烯和画笔，在买一个投影仪就行，利用投影仪把要做的图案投射在墙壁上面，然后去照着投影仪投出来的图案描，这样一些不是很复杂的图案都是可以做出来的，当然那种很复杂的渐变色3D效果的图是没法做出来的。

2、利用丝网印刷工艺来印墙画，就是把要做的画做成丝网模板，用丝网印刷的原理把图案印在墙上，这种模板可以去那种做丝印器材的地方制作，不过模板造价成本比较高，如果图案不能反复用是不太适合的。

3、利用镂印的工艺来做墙画，就是用刻字机把要做的图案在不干胶贴纸上刻绘出来，然后贴到墙上去，在把刻绘了图案的部分扣掉，在去用丙烯或者硅藻泥颜料上颜色，这样子就能做出一副画来，而且成本造价低，图案选择多，普通人也能做，这种工艺现在常见于硅藻泥行业。