服装设计为什么会用铅笔

要说铅笔裙有多经典，它必须追溯到上世纪初。它的版本设计可以勾勒出女性形象，一经推出，便受到上层贵族女性的追捧，一度风靡一时。而且，即使在现代时代，它也经历了无数次的时尚测试，但它仍未退出时尚舞台，并已成为近几个季节的热门趋势。尽管今天铅笔裙具有千变万化的外观，但总体设计仍保留了原始的笔直和窄版。佩戴它不仅可以突出女性的臀部曲线，还可以使人们自动想到“一个有独特风格的女人”。然而，修身半身裙通常会更考验一个人的身材。

就像臀部和腿较粗的女孩一样，大多数将铅笔裙划分为自己的“雷区”，但实际上，根本没有一个无法控制的身体，前提是您必须知道如何选择和匹配，以便您可以通过使用合适的样式和匹配组合来穿着铅笔裙来显得苗条而优雅，从而最大程度地发挥自己的优势并避免弱点。大多数铅笔裙版本都接近臀部样式，如果臀部较宽当穿着腿粗的女孩时，为减少控制难度，您可以选择在裙子的两侧或中间开有缝的样式，它不仅可以延伸带有倒V形缝隙的腿部线条，而且可以减慢穿着速度，并具有良好的瘦身效果和长腿效果。

铅笔裙除了缝隙设计之外，如果使用缩缝来增强裙摆的层次感，则ch部的宽度就是裙摆本身。元素的错觉也可以增加服装的时尚感，这与具有轻微通勤属性的传统铅笔裙不同。如果要保留铅笔裙的原始版本，则可以在裙子的后部添加小缝。一方面，它看起来像是前面的常规样式铅笔裙。没有区别。另一方面，狭缝的高度低，这可以防止光通过，并且仅在行走时才可见。决定铅笔裙是否看起来很薄的关键因素，还包括它的颜色和织物，尤其是织物，要避免视觉上的膨胀涂漆的皮革织物或PVC这种材料不仅没有弹性，不能适应不同的腿部形状，而且还可以很容易地加剧t部和大腿的存在。

但是，并非所有皮革铅笔裙都不适合臀部宽而腿粗的女孩。例如，磨砂皮革铅笔裙是一个例外。织物的亮度和色饱和度低。只要选择适合的样式，就可以轻松地使样式融合凉爽和优雅的风格，并带有街头气息。大概女孩们都明白“深色变稀而明亮的颜色变肿”的颜色原理。选择铅笔裙时，还应该考虑这一点，例如色彩饱和度太高铅笔裙，有必要尽可能避免它，很难控制，更不用说肤色了，这也会带来视觉上的扩展感，并且不容易突出高级感。

相比之下，以深色为主要色调的铅笔裙可以带来更多的视觉收缩效果。采用铅笔裙紧身设计，可以适当地挤压臀部和腿部，减少下半身的体积，并且在穿着和配色方面还有更多选择余地。您可以匹配亮色顶部，以将视觉焦点移至上身。除了铅笔裙明亮的颜色易于看起来发胖外，带有印刷图案的样式还会增加控制单个产品的难度。毕竟，印刷的图案本身就是设计亮点，并且易于掌握。如果您生活在人们的眼中，那么下半身一旦出现身体缺陷，您基本上可以一目了然。

一个臀部宽大且腿粗的女孩穿着铅笔裙当时，此外要注意模型的选择，搭配的要点不容忽视。您可以选择“宽上窄下”的搭配公式，它不仅可以使人的眼睛向上移动，而且可以增加上身宽松的上身的身材。减少位置，使整个身体看起来更加协调。当为上半身瘦而下半身肥胖的女孩选择上衣时，您可能希望尝试裸露的皮肤样式，可以选择无肩带或无臂。重点是显示自己的身体优势，并与中等长度相匹配。该段的铅笔裙涵盖了下半身的弊端，这很容易使人们错误地认为您的身材与裸露的身体部位一样薄。

1、预先设计好图案，铅笔在布料上画草稿，注意图案的整体布局；

2、用画笔勾画出图案的边线；

3、以防水不掉色的颜料在图案上绘上颜色，颜色可以加一点水，做深浅调配；

4、根据图案绘上不同颜色，也可做出颜色层层叠的效果；

5、再勾边，上完色后，再次将图案的边线勾出来，就有了清晰的图案了；

6、图案定型处理；

7、放在阴凉的地方，待自然风干或者用电吹风吹干便可。

颜料选择：

1：丙烯颜料绘图；

丙烯颜料就是用在手绘服饰上作画，要使用专用调和剂调和颜料，使用熨斗加热高温烘培，在水分挥发后即干透，因此作画时对程序要心中有数，以使笔触衔接自然，达到预想效果

2：纺织颜料；

纺织颜料专门应用于纤维布料丝网印刷。用在手绘服饰上作画，有些不足：要使用专用调和剂调和颜料，使用熨斗加热高温烘培。纺织颜料附着力相对小些，操作不当极易掉色。用来手绘绘画工序麻烦，相对费时费力。

3：手绘专用颜料。

手绘颜料是随着个性手绘DIY的流行在2000年以后。出现的一种新型颜料，广泛应用于手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包，手绘帽子，手绘服饰，服装修色，墙体绘画等领域。其性能突出，使用简单，受到了DIY爱好者的广泛采用。

注意：

布料材质的不同，上色的难度是不一样的。

有的纹理太多了，上色如果水分太多，就容易晕开，明明是画一条直线，最后变成一条毛毛虫的感觉。

根据不同的布料性质，决定自己要加多少水来混色，单纯描线就不要加水了，直接用调和液就好了；如果一定要那种水粉的感觉，就在画的时候离边线远一点画上去自然颜色会扩展的。

铅笔裙的版型像是笔直的铅笔，款式非常的修身，面料带有一定的弹性。

这种紧紧包住下身曲线的裙子，长度一般过膝，铅笔裙对于身材的要求极高，如果你属于“竹竿型”身材，那么这款裙子将是展现你所有身材优点的服装类别。铅笔裙要搭配适合的高跟鞋，才能达到体现身体曲线的效果。

米白色的铅笔裙清爽而又舒适，浅色的效果让人感觉在冬季也同样清新，特色的百褶设计让简单的铅笔裙富有层次感与生气，搭配上以粒粒闪亮的金属扣让你的冬季也一样闪亮，在外再穿一件纯色长款外套，甜美干练。

铅笔裙的分类

1、全包铅笔裙。全包铅笔裙是最基础的款式，剪裁规则不宽，自然也是最修身的款式。但是，全尺寸的铅笔裙对身材要求很高，所以很难控制。

2、开叉铅笔裙。带叉子的铅笔裙，在普通版类型的铅笔裙的基础上还会剪掉裙子的侧面。首先在行动上会变得方便。其次，不那么贴身，胖女人也能穿。

服装设计入门教程—手绘效果图该怎么画

透明效果图的绘制：做好绘制的准备，临摹一张作品首先去找到原图。把应有的工具准备好（0.5的自动铅笔，A4纸张，橡皮擦，勾线笔，上色工具彩铅或者马克笔）

在一张A4纸张上面确定好上下左右的构图和人体整个比例的排版，构图居中，上下均流出两个手指头的宽度确定好头顶线和脚底线，在绘制的过程中把人体重心线绘制出来，（绘制的目的是能够把人体的重心控制平稳），第二步标注好人体比例头长，根据10个头长的比例来均匀分布，绘制好人体的动态线，确定好人体的走向 （欢迎大家交流学习哦可以看最后一张图片）

上下身的动态线绘制完成后，把腿部和手部的肌肉刻画上去，确定好基本的人体结构，（注：上下身比例结构要协调，人体的结构要表达清楚） （欢迎大家交流学习哦可以看最后一张图片），如果你想学习服装设计可以加裙开始是七七八，中间是六零零，末尾是三九六，按照顺序组合即可，每天直播分享服装设计干货，可以学习和交流，也有教程资料大家可以领取。

人体结构绘制完成后需要把服装的着装效果呈现上去，根据服装的宽松程度以及服装的结构在人体身上的变化来进行线条的表达，（先是整体再到局部）

铅笔绘制好的形状使用勾线笔把画面的结构再次确定一遍，保持画面的整洁干净，方便后期的上色，区分好人体与服装的线条

上色时，根据想要表达的面料质感去表达先是皮肤还是着装，根据这款效果的表达，首先我们要表达的是皮肤的颜色，再上色的时候需要确定好光源的走向，从头顶光线打过来，那么画面的两侧颜色加深，中间是亮色，遵循这种原理在画面的表达中把物体的体积感呈现出来

根据面料肌理的变化通过线条上色的时候绘制出效果，顺着褶皱的绘制先加深再过度到亮色，加深画面的效果把立体感加强，不断加深和塑造，刻画细节的部分，把图案和字母的渐变效果刻画出来，整体的画面效果就完成了

2、1支自动铅笔+铅芯若干，练习手稿用的；（很方便，比起木头铅笔也很环保；）

3、一盒彩色铅笔，60色水溶比较好，用来画时装效果图；（彩色铅笔画错了可以用橡皮檫，颜料却不可以，马克笔也不可以擦干净，并且颜色可以叠加很适合新手入门；）

4、1盒针管笔，一般有6种型号的，都可以买，用来画服装款式图；

5、一个作品集，有100页的透明活页夹子，把画好的作品保存起来，是就业一笔财富；

6、一把卷尺，用来测量人体各个部位尺寸，更好的了解服装；

问题二：画服装设计手稿图有没有专用笔,叫什么名字? 彩、水粉、马克笔（最好是水性的），等等，都可以。

水溶性彩色铅笔，也很好用，又方便，又实惠，一块钱一支，可分开单买，便于携带。马克笔也很好，但至少要5块左右一支，大约有50种颜色。

最好买本时装画的书学学，

还有用软件。水平高的手绘软件相结合。

问题三：画服装设计的手稿需要什么工具？大家多指教 啊！ 纸张来说

有川稿纸,(可以是普通的图画纸)

硫酸纸,(用来透稿用的)

成品 (就是最终的画面纸张,种类有很多根据你自己的喜好,可以是水彩纸 绘图纸 彩色卡纸 等等没有限制)

就笔来说

首先是一个比较软的铅笔来打稿. 推荐 辉柏嘉的2~4b

然后是勾线的. 服装的勾线笔跟建筑效果土的针管笔还可以更活泼一些,可以有各种颜色的. 比如天鹅牌的0.4彩色针管笔. 好象是英国的, 价格在4元左右,不贵.在稍微好一点的美术用品商店都有. 我记得红环 就有卖的

上颜色可以用水彩.国际主流的方法就是水彩了.可以用貂毛笔或者尼龙笔.

板刷(上背景颜色经常用到)

一次性水笔 主要有 马克笔

也可以用水溶性质的 彩色铅笔 和普通的彩色铅笔

还有人形 这个很重要 木制的 人体模型可以提供给你各种动势让让你参考 这个专业的人,几乎人手一个的

其他的辅助工具还有不少

比如蜡笔, 色粉等. 根据你的绘画风格来取舍

问题四：画服装手稿的简单工具有哪些？ 2H HB 6H 勾线笔　墨汁橡皮　简单的画画涂颜色就用彩铅颜色要好看的话 就用颜料 最好是马力牌的

问题五：画服装设计手稿用什么笔？铅笔？上色可以用彩色铅笔吗？ 水性笔 马克笔 透明水色

问题六：刚学服装设计，画手稿用什么牌子的马克笔比较好 马克笔好上手，易掌握。初学者买touch的马克几块钱一支，普通打印纸就可以，初期花费较低。

水彩，有些人可能一开始不太好上手。颜料不贵，管状颜料国产凤凰十几块钱一盒能用很久，但是纸笔比较贵。

效果的话两者风格不同，一般马克颜色鲜艳，水彩比较小清新。个人偏向水彩的效果，但是马克作画确实方便。并且马克大触画得特别逼真。

主要看你自己的喜好，马克方便一些。

问题七：入门画服装设计图需要准备的工具和教辅材料有哪些 如果你也想成为一名优秀的设计师，推荐以下工具：

1、一打A4答应纸张，练习画图用的；（企业设计稿都用这个，价格便宜，数量多，适合新手练习；）

2、1支自动铅笔+铅芯若干，练习手稿用的；（很方便，比起木头铅笔也很环保；）

3、一盒彩色铅笔，60色水溶比较好，用来画时装效果图；（彩色铅笔画错了可以用橡皮檫，颜料却不可以，马克笔也不可以擦干净，并且颜色可以叠加很适合新手入门；）

4、1盒针管笔，一般有6种型号的，都可以买，用来画服装款式图；

5、一个作品集，有100页的透明活页夹子，把画好的作品保存起来，是就业一笔财富；

6、一把卷尺，用来测量人体各个部位尺寸，更好的了解服装；

7、一本《美国时装画技法书第6版》，价格110元左右，是很好的入门学习教材；

8、最好有一个详细的学习计划和一位专业的老师辅导你，帮你看设计稿，指出你的问题，告诉你每个时间段该学什么，帮助你更快进步；

问题八：服装设计手稿图最常用的马克笔都是什么型号 一般用马克笔不要太多，30支左右就足够用了，而且每个品牌的颜色标号都不一样，而且马克笔一般分水性马克笔和油性马克笔，水性马克笔不易重叠画，颜色多次覆盖以后会变灰还容易伤纸，油性马克笔手感好，润泽，颜色多次叠加也没关系。推荐，日本的水性马克笔有美辉牌的，酒精类的是吴竹牌比较有名的。

还有美国三福和韩国TOCH油性笔比较好的，以及彩色铅笔都可以配一点。你可以去淘宝网看一看，有些有经验的卖家可以推荐一些颜色建议给你。

问题九：服装设计怎么画手稿? 绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。

服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文字说明三个方面。

1．服装效果图的内容和表达方式 服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。

2．平面结构图 一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

3．文字说明 在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。

时装画是以时装为表现主体，展示人体着装后的效果、气氛，并具有一定艺术性、工艺技术性的一种特殊形式的画种。

时装画是一门艺术，它是时装设计的专业基础之一，是衔接时装设计师与工艺师、消费者的桥梁。

时装画表现的主体是时装，脱离这一点，便难以称之为时装画。几个世纪以来，包括今天的艺术家们，对时装的热情从没有减退过，我们可以看到许许多多将时装描绘得灿烂辉煌的人物绘画作品，但这些作品之所以不能称之为时装画，是因为它们表现的主体是人而不是时装。而时装画的内容是表现或预视时装穿在人体之上的一种效果、一种精神、一种着装后的气氛。

时装画还具有另一个特点，即具有双重性质：艺术性和工艺技术性。首先，作为以绘画形式出现的时装画，它脱离不了艺术的形式语言。对于时装来说，时装本身便是艺术的完美体现。而以绘画形式、材料或创造方法来表现的时装画，则是其创作、绘制的基本要求。虽然近期出现的电脑时装画，脱离了传统的绘画工具材料，但从创作心理过程以及电脑最终所表现的视觉效果来看，电脑时装画仍然是属于绘画的形式范畴，只是其运作过程和表现的方式与传统的时装画有所不同。其次，时装画的工艺技术性，是指作为时装设计专业基础的时装画不能摆脱以人为基础并受时装制作工艺制约的特性，即在表现过程中，需要考虑时装完成后，穿着于人体之上的时装效果和......>>

问题十：服装设计师入门怎么画手稿 可以先参考下书籍：《美国经典时装画技法(第6版)》全新全彩升级，从解读人体比例开始，通过大量手绘图稿，详细讲解了时装人体的造型、动态、着装效果和色彩渲染等技法与技巧。

1、如果是自学，首先去买本的入门书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势书本都有详细讲解到。

2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议先买一套辉伯嘉60色水溶彩色铅笔，再买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。 多练习一些叠色，画一些布纹，简单的时装画练习；

3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如去天猫上找简单的吊带背心，T恤，短袖衬衫，外套，裤子，半裙，连衣裙，风衣等照片，详细画出衣服的正面、反面，以及标记款式图的工艺，尺寸，面料，尽可能的详细；每个部位详细的你爸爸妈妈都能看懂；

原文参考:fuzhuangshe/thread-80-1-1

勾线笔有很多种，有水性的油性的还有针管的，牌子一般是用樱花的、斯塔（sta）的、派通或者宝克的。

水溶彩铅多用马利，林柏嘉（Liberty），好像还有辉柏嘉，这两柏嘉都是德国的（不知道这两个是不是一个牌子）。水溶彩铅，蘸水用可以达到水彩的效果。

有时为了得到更突出的视觉效果，会把水溶彩铅改用马克笔，但马克笔无法修改，所以大多服装设计手绘稿都用彩铅。