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苦水印象

俏皮的菠萝
精明的龙猫
2023-01-26 22:10:34

苦水印象

最佳答案
如意的发夹
壮观的巨人
2025-08-26 18:47:35

苦水是甘肃的一个地方,是一个不大的乡镇。苦水最出名是地名、玫瑰和猪驼山。首先是地名叫苦水,是不是本地水质不好水味苦涩还是其他,令人不胜遐想。很多外地人听到苦水名字时都问有什么来历吗,因此大家对苦水的记忆格外深刻。

        以前我也来过苦水,但仅仅是不足半天的时间。结伴在猪驼山脚下的庄浪河边踩过水,远眺了巍峨猪驼山,感受了一下当地民间佛教圣地的威严。

        我对苦水的认识是小时候听大人们常讲苦水历史长、出人才,现在理解实际上是文化底蕴深厚。为什么说深厚一是周围有很多家族原籍源自苦水,二是苦水以前文化教育发达(受教育人多、秦腔戏剧师傅多、社火好),三是苦水的手艺匠人(木匠、瓦匠、纸匠等等)水平远近闻名。

      到后来苦水的玫瑰越来越有名,苦水也越来越让人熟知。苦水的这种玫瑰不是观赏植物,而是经济作物,主要生产玫瑰精油、玫瑰食品(茶、酱、药)等。苦水的这种玫瑰它切割后生存期短,也就几个时辰就枯萎了,因此无法成为观赏花卉,更不是代表爱情的物品。在生活中代表爱情相送的其实是切花月季,它们都长得很像(都属于蔷薇科)。苦水玫瑰种植已有200多年的历史,当地的红粘碱土质很适合玫瑰的生长。多年来,苦水玫瑰因其花萼叶多叶厚油多味香文明,也成为了中国四大玫瑰品种。随着玫瑰价值的提升,苦水玫瑰后来扩大到整个附近几个县区都在种植。

      这次因公来到苦水,住在寺滩村旁的玫瑰研究所。时间较长,近距离、认真地认识了一下苦水。

      自永登县城向南,从大同到苦水到河口,近40公里,是两山夹一沟的山谷,形成一条山川。川势南北走向,宽阔处有五六百米,狭窄处三百米,俗称苦水川。苦水川内庄浪河顺谷流淌至河口入黄河,小河将苦水川分为了河东河西,312国道和兰新铁路沿河修建,村民沿河两岸居住。庄浪河是一条从天祝小支流汇聚的小河,水小平缓,受雨季影响时而干涸。有限的河水滋养着苦水川两岸。苦水川东西的山属于丹霞地貌特质,山上贫瘠,光秃秃的一无所有。这种山土中含有石头,土壤少不利于植物生长。而在山沟里面也是一样,导致苦水川里土地紧张,耕地更少。苦水的劳动人民自古以来把土地耕种营务的很是精细。到了苦水我终于明白了,正因为土地资源少,粮食产量低,苦水的人都要刻苦学习手艺,主要是出外谋生,以人养人。我家乡的祖籍凡是苦水人的,实际上就是苦水版的走西口,靠手艺留下居住而来的。

      有道是一方水土养一方人。苦水虽然土地紧张,但有庄浪河流过,两岸土质相对肥沃,植物茂密。苦水川的人就是在两岸边的土地里精细耕种,主要种植小麦、玉米等作物,地埂边更不能浪费,种植了玫瑰。玫瑰很适应这里的土壤,长得枝繁叶茂品质上佳,逐渐成为了可以销售的商品,并且越来越收到市场的欢迎。

        随着玫瑰花的经济收入逐步超过粮食,农民开始大量种植玫瑰,开花季节,玫瑰成为了苦水川的特殊风景,进入苦水川香气扑鼻,采花的妇女脸上跟花朵一样泛着红光,顾不得刺痛欢快地采摘着花骨朵。采摘是在花还未开放之前,达到含苞欲放的时候就抓紧采摘。摘的玫瑰由厂商收取进行加工,生产出各种产品。在当地农村家里,他们也有一些自己的加工方式,酿造一些玫瑰食品。

        清晨从寺滩村的河边,我沿着河岸逆流而上,小河流水潺潺,汩汩歌唱。河岸两边一片青翠。河岸上的地里种植的主要是玫瑰,还有玉米。柳树和榆树沿岸,一眼望去郁郁葱葱。临近苦水街道河岸西边是有名的猪驼山,山上有座李佛爷庙,矗立着一座高大的佛像。猪驼山原名萱帽山,位于苦水村河西岸,山上自宋代以来就建有寺庙,称之西山寺。把萱帽山改叫猪驼山是因山下苦水村出现一位与济公相似的疯癫和尚的人物有关。清初时期,苦水街道李姓李福,成长过程同济颠和尚一般,十八岁时自愿受戒断指出家,在西山寺修行,见寺庙破损,誓要修葺。因山陡路险,材料运输艰难。李福和尚赶一头猪驼着砖瓦上山,他背六块猪驼四块,虔诚之心引得附近村民积极参与,历时经年终于修葺完成,李福因为行事疯疯癫癫也被称为疯癫和尚。风颠和尚济孤恤贫救灾治病修桥治水广做善事,终成大道,成为了一位地仙神人,被世人称为李佛爷,关于他“舍身求雨”、“煮身济赈”、“怪治久病”、“翻地压砂”、“巧计修桥”等各种传闻广为流传,后人并将神像塑于山上。为了纪念灵猪驮砖背瓦,萱帽山也被改称为猪驮山。新世纪以来,猪驮山庙会办的越来越热闹,苦水的信徒们将猪驮山进一步扩大,重新塑立了李佛爷神像。猪驮山的庙会也成为了苦水的文化,猪驮山庙会、苦水玫瑰采摘和社火表演成为了新的地方特色,更成为了旅游经济的牵引带。

        苦水历史悠久,苦水川各个村里留存的清明历史痕迹犹在。在周家庄,我走进村道穿过小巷。新时代的周家庄是个干净整洁的村庄。在走街串巷中发现了一些历史民居。行进中看见了一座解放前的青砖门楼。这座青砖门楼从建筑的砖雕刻字来看,应该是清末,大约是光绪年间的吧。门楼门墙是青砖砌成,是一个垂花门式的大门。大门门心门扇已经更换成新的铁皮门。门楣上方是斗拱架构,刻花依旧清晰。木头木质尚好,但岁月的腐朽爬满整个门框斗拱,原来的颜色肯定不是木锈色的,也许是中国红,或者木刻花上的彩描五彩斑斓。现在全都是岁月的锈色斑斓。

      垂花大门的砖是青砖,砖尺寸明显不是现在的。厚重而沧桑,砖缝严丝合缝,横平竖直。被雨水冲刷的砖色发灰,太阳照射少的颜色发青,看上去就像老人的头发,灰白青褐各色皆有,每一种颜色透过它仿佛有许多的故事。砖墙上方门楣处,漏出一层砖雕,砖雕四面雕刻着文字,正面是“呈恩 ”、“圣泽”,内墙中字仅有“庆X”,个别字已经脱落。字的上方,一块方砖上吐出一朵莲花。  大门门楣上方有窄窄的木刻装饰,刻的是蝙蝠,刻花板上方是三组斗拱。大门里面有斗拱在这里还是少见,从以前等级制度的认识中,有这种大门的人家应该是大户人家或有功名的人家。 门楼房顶是清水屋脊挂瓦。这家人家只保留了大门,院内的房子没有看见。

      可喜的是我又发现了另一个院落,我走到了门口准备拍照。坐在旁边树下乘凉的一位老奶奶说进去看看去吧。这户人家的大门看起来历史也已经很长,但大门的样式明显比前一户低一个等级。门墙是土块砌成,脱落面积较大。进入大门,映入眼帘的三间出檐堂屋,关键是堂屋有个二楼。清末时期堂屋加盖二楼的很少见,至少我还没有见过。 居住在院子里的是两位老人,老头子88岁,老婆子86岁,相依为命。老奶奶给我讲述了这个院子的历史,自己也说不上多少年了,只说自己嫁来时就有这个堂屋,反正这个房子已经有5辈子了。算来这个院落已经有100多年的历史,但颓门败瓦之间,依然显露出当年的气势。院子本来很大,后来一定家大业大分家拆房减少了,就连二层的木楼也没有了楼梯,上路是踩外搭梯子。进了老人的屋子,整洁而简朴,客厅正中摆放着一对太师椅,墙上挂有百年的衣帽匣子。炕上的衣柜散发着经久的土香,衣柜制作细致精美。一对炕壁雕刻的  ,衣柜和炕照上的木刻花纹清晰可辨,五蝠(福)捧寿的图案寓意丰富。

    看到这些,一缕缕明、清时期的遗风迎面扑来,底蕴深厚的古文化情节悠然而生。

    从老宅离开,继续漫步在小巷窄道间。户户门前有一条小渠,流水悠悠,渠水来自庄浪河。小巷处处干净整洁,农忙回来的人家大门大开,有的安静有的欢声笑语,到处荡漾着恬静的农家气息。许多家户门口停着汽车,家庭生活美满可见一斑。

      周家庄是苦水川的一个缩影,勤劳的苦水人民在历史的大潮中与时俱进、出处改进。新气象新环境令人流连忘返。我们的国家处处就像这小小的周家庄,日新月异,和睦宁静。

最新回答
淡淡的树叶
聪明的刺猬
2025-08-26 18:47:35

新兴版画和古代复制品版画不仅在制作技术上有很大的不同,在作为艺术的功能和现实意义上也有质的区别。新版画从诞生的那一天起,就与中华民族的解放和广大人民的命运息息相关。它是中国革命文艺的重要组成部分,是20世纪30年代左翼艺术的主力军。版画家以艺术家和革命战士的身份登上历史舞台,旗帜鲜明地把艺术作为战斗的武器,在思想教育战线上发挥了巨大的作用。

自明代小说问世以来,木刻插图逐渐发展起来。以陈老莲为代表的木刻插图装饰性强,在造型、线条、构图等方面都有很高的艺术成就。《九歌图》、《西厢记》、《水浒传》、《博古传》等。他创作的,都是优秀的木刻装饰插图。作者把故事画成草图,然后请雕刻师雕刻成木板,再用水印复制。在人物造型上,注重心理刻画和环境对人物的对比,线条浑厚流畅,疏密、虚实、黑白的关系井井有条,具有很强的装饰魅力。

此外,还有许多著名画家参与书籍插图的创作,如唐寅的《西厢记》、的《列女传》以及、刘、丁、、顾正毅、刘苏明等的作品,为版画艺术带来了前所未有的繁荣。中国版画是中国美术的一个重要门类。古代版画主要是指木刻,但也有少数铜版画和套印遗漏。其独特的刀木味道使其在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值和地位,版画种类繁多,最常见的有木刻、蚀刻版、铜版等。

先在坚硬的材料上雕刻图案(倒影),然后用黑色或彩色印在纸上,这就是版画。传统上,中国有雕刻的佛像和其他人物,但它们都是用一条线绘制的。自鲁迅从西方(德国)引进木刻以来,中国一批进步画家也开始了木刻创作,并达到高潮。因为一版可以印无数张,经济高,老百姓爱,对革命事业的发展起到了很大的推动作用。延安时期是木刻发展的高潮。版画是一门独特的艺术,有自己特殊的艺术语言和表现形式。中国版画历史悠久。它的诞生可以追溯到汉代。从它的发展来看,被称为中国版画的雏形是汉画像石砖。虽然它是建筑中的装饰艺术品,但它是一种奇妙的“版画”,因为它以石砖为其位,以刀为鬼,表现出版画的某些属性,后人用纸擦之。

奋斗的毛巾
心灵美的银耳汤
2025-08-26 18:47:35
1、首先在游戏《原神》的化木成像活动中,获取相关木刻装饰和展台。

2、其次点击进入尘歌壶,将木刻展台摆放在空白区域。

3、最后在展台上任意摆放木刻即可。《原神》是由上海米哈游网络科技股份有限公司制作发行的一款开放世界冒险游戏。

唠叨的台灯
懵懂的蜻蜓
2025-08-26 18:47:35

装饰画的种类可分为:

1、装饰画按颜料种类可分为:钢笔装饰画,铅笔装饰画,粉笔装饰画,蜡笔装饰画,油彩装饰画,水彩装饰画,磨漆装饰画等。

2.、按装点位置可分为:酒店装饰画,家居装饰画,客厅装饰画,餐厅装饰画,卧室装饰画,玄关装饰画,厨房装饰画,儿童房装饰画等。

3、按色系风格可分为:黑白装饰画,彩色装饰画,红色系装饰画,黄色系装饰画,蓝色系装饰画,暖色系装饰画,冷色系装饰画等。

4、按画布材料可分为:镶嵌装饰画画,摄影装饰画,挂毯装饰画,丝绸装饰画,铜板装饰画、抽纱装饰画、剪纸装饰画画、木刻装饰画画、石刻装饰画等。

干净的彩虹
心灵美的夏天
2025-08-26 18:47:35
木雕,由于其应用及装饰的范围广泛,表现形式的多样以及雕刻的木材质地的不同,所以它分出许多类型。 从应用及装饰的范围来讲,可分为建筑雕刻、家具雕刻,陈设工艺品雕刻三大类。 从表现形式来分,有镂空雕刻、浮雕、浅雕、立体圆雕、镂空贴花等。 因木材质地的不同,又分硬质木雕与软质木雕两大类。下面逐一介绍其表现形式,并讨论它们的应用及装饰意义。1、建筑雕刻这里讲的建筑雕刻是指建筑的木雕装饰。木雕艺术用于建筑在我国有着悠久的历史。我国的古建筑(包括园林、寺庙、宫殿等)的木雕装饰,在世界史上占有很重要的地位。自1980年“香山邦”为美国纽约大都会博物馆设计安装的“明轩”竣工后,中国园林古建筑更为世界各国人士所向往,中国园林热已逐渐在海外形成。特别是用木雕装饰古建筑,如雕梁画栋,雕饰门楣、屋椽、窗格、栏杆、飞罩挂络等,所具有的古朴典雅、富丽华贵之格调,更显示出木雕艺术在古建筑(或仿古建筑)中所独具的装饰作用。今天,随着人类旅游事业的迅猛发展,以及人们对于精神和物质文明的需求的不断提高,利用木雕艺术装饰的古建筑(或现代仿古建筑),更具有游览、观赏、学习、借鉴和陶冶人们的思想情操,丰富艺术修养等现实意义。适用于古建筑的木雕表现形式,大致可分为浮雕、镂空雕刻、立体圆雕和浅雕四种。2、家具雕刻这里的家具,指的是木制家具。雕刻家具可以说是应用木雕艺术最广泛的一种大型的实用艺术品。 用木雕艺术装饰的家具,具有古朴、典雅的风味。我国出口的艺术雕刻家具和红木雕刻家具古拙秀雅,雕刻精细,具有独特的东方民族风格。江苏、浙江、湖南、江西、福建、广东、上海、北京等地都流行家具雕刻,台湾省的红木雕刻家具也很有特色。 我国绝大多数的古典园林里都陈列着雕刻家具,尤其是苏州园林里陈设的那些名贵家具如台、凳、桌、椅、榻、几、案、屏风等,无木雕刻着精美、秀雅的图案花纹,深受国外游客的赞赏。3、工艺品雕刻这里的工艺品是指木雕工艺品,即以高度娴熟、精致的工艺技术与具有民族特色的典型艺术相结合的一种艺术品。分纯观赏性的木雕陈设工艺品和木雕实用工艺品两类。木雕陈设工艺品就是陈列、摆设于柜、窗、台、几、案架之上,供人欣赏的小型的、单独的艺术品,起到点缀与美化环境、陶冶人们的思想情操、给人以美的享受,属于人们精神文化生活的范畴。现代的木雕陈设工艺品注重时代性、人民性,表现题材内容广泛,有花卉、飞禽、走兽、仕女等。还有人体艺术作品、木雕实用工艺品,它指利用木雕工艺装饰的实用与艺术相结合的艺术品,又可分木制品木雕装饰和其他工艺品的木雕装饰两类。木制品木雕装饰工艺品比较多,如落地灯、壁灯、漆器屏风、木刻屏风、镜架、笔筒、木刻钟座等。用木雕装饰其他工艺品的范围就更广泛了,如几、座、案、架。配制装饰的对象很多,如玉器、牙雕、景泰蓝、花瓶、花盆、玛瑙、翡翠、珠宝首饰、瓷器等等。这些艺术品配以木雕烘托了主体,丰富了整体,增加了艺术魅力。木雕的形式大致可分为二种,一种是“独立式”一种是“依附式”。前者是指可以用来自由放置,并且从任何方向任何角度都能看见的所谓三维空间艺术的圆雕而言,通常是被作为室内的陈设品或案头摆件。后者是指用于装饰建筑物室内墙面或门窗等固定空间的浮雕而言。这类浮雕通常采用高、低、镂、透、通等多种手法来表现。雕像略微突出的称作低浮雕;雕像在底面上十分突出的称作高浮雕;浮雕的周围被镂空使雕像如剪纸般显出清晰的影象效果被称为镂空雕;雕像的构图层次多,一层一层雕进去,除了最后的背景,前面部分与底面没有关系的又被称为透通雕。透通雕的特点主要融合各种雕法在一个画面上,是表现多层次的作微俯立体型的全面镂空雕刻,作品有玲珑剔透的艺术效果,主要用于传统的古建筑木雕装饰上,如广东的金漆木雕就是把人物山水、翎毛花卉、走兽虫鱼和各种图案集中在一个画面上,并以“之”形与“S”形的径路来区分不同的情节和场面,镂通层次一般在二至六层,雕工细致已近于牙雕,层次丰富,立体感强,在狭小的面积上,表现出广阔的空间。也有一些浮雕本身就是独立的艺术品,可根据环境需要自由配置,亦属装饰性的壁挂或屏风等。木雕的创作方法有三种:一种是面对一块比较普通,没有什么特殊形状的圆木、方木或是有规格的板材时(即经过人为的去绺去脏,将木料加工成有规则的料形,如正方形、长方形、圆形等),我们可以比较自由的去选择雕刻的内容与主题,然后再用大量的切削雕凿去实现最终的艺术效果。这种方法看似简单,但也是受到一定的约束,由于木材的结构是由纤维组成,它的易断易裂要求我们在创作构图上强调整体性、牢固性。一般来讲,艺术木雕不讲究拼接,否则就失去了木雕的特征。要在一段原木上做文章,就得避免张牙舞爪的动势,就要舍弃支离破碎的细节。为了突出木材的肌理,表现美丽的木纹,造型体积就不易太小太多,要作大块大面状,追求浑然一体的效果。第二种方法是随形就像,既“顺其自然”地依据材料本身特有的天然形状或纹理方向,凭感觉和想象赋予这块材料以特定的形象,巧加雕凿后便使其形象释放出来。所谓七分天成,三分雕刻。这种方法也叫“巧雕”,其 构思过程比实际雕刻的时间应更多,而其中的乐趣亦无穷。“巧雕”是一种适形造型,也就是它要适应某种条件,这种条件是一种限制或是约束,似乎也给作者造成麻烦,然而往往受局限的东西反倒会成为形成其艺术特点的决定因素,这种因素能予朽木以神奇。有的玉石雕刻之所以宝贵,就是体现在作者是以量形取材,因材施艺的方法,创造了绝妙佳品。自然给我们以许多启示,有的材料拥有一个不寻常的特征明显的外形,对你的想象或灵感有直接启发;有的则不太明显,需要深思熟虑,苦思冥想;而变化多端的木纹又常常是影响作品艺术效果好或不好的因素;有些木料的“残片碎块”不规则形状也能引发我们联想起某种形象的存在。因而许多雕刻家经常把一些“奇形怪状”的木头搜集起来长久地摆放在周围,时常琢磨和推敲,一旦考虑成熟便拿起刻刀,欲罢不能。当然作品的成功与否常常取决于一念之差,“真所谓,千刀万凿雕出来,一处不顺付东流。” 这与作音的艺术修养和艺术技巧密切相关。木雕创作的第三种方法是完全摆脱原始材料的形态属性,用人工或机械堆迭粘合的方法,使大大小小的木块木片按设计意图拼制成大致的形状与厚度,然后再进行雕凿。这种方法的好处在于它能随意增加木头的体积,大大减少切削木料的功夫,节省大块原木。假如是用不同颜色的木料堆迭粘合起来,呈木头形状的“三明治”,其木材外表经过雕制,会显现出清晰美妙的装饰性木纹,使作品产生独特的艺术效果。有些雕刻家还经常在雕刻物的任何部位增加想要增加的木料,他们用组合粘接的方法,以期望扩大木雕的比例和形状。还有一些雕刻家在运用木材创作时更加独出心裁,别具一格,他们把种在花园里的树木原地不动的雕刻成作品,有的还为它们加枝添叶,因势度形,创造出与自然同呼吸共生存的木雕艺术品。

儒雅的天空
微笑的羽毛
2025-08-26 18:47:35
家庭装修常说“硬装”和“软装”,大致来说,硬装就是基本设施装修,比如天棚、地面、墙面、水电等,软装就是生活用品置办,比如家具、电器、饰品等。下面我们详细介绍一下什么是硬装什么是软装,大家以后就能分清硬装和软装了。

家庭 装修 常说“硬装”和“软装”,大致来说,硬装就是基本设施装修,比如天棚、地面、墙面、水电等,软装就是生活用品置办,比如家具、电器、饰品等。下面我们详细介绍一下什么是硬装什么是软装,大家以后就能分清硬装和软装了。

什么是硬装

硬装是指房子为了居住必须满足的基础设施,另外还有那些为了满足 房屋 的结构、布局、功能、美观需要,添加在建筑物表面或者内部的一切装饰物(也包括色彩),这些装饰物原则上是不可移动的。硬装具体包括 水电改造 地面工程,包括地面找平、铺砖、铺地板及 地面防水 等墙面工程,包括拆墙、砌墙、 刮腻子 、打磨、刷 乳胶漆 及电视墙基层等顶面工程,主要是吊顶工程,包括木龙骨或 轻钢龙骨 、集成吊顶等木作工程,主要包括门套基层、鞋柜及 衣柜 制作等油漆工程,主要是现场木工制作的家具、 门窗 的油漆处理等。硬装工程所需要的辅助工程,如刮腻子、抹 水泥 、筛河沙、钉木工板、钉 石膏板 、刷乳胶漆、改装电线、改装ppr管等,均包括在硬装范围内。

什么是软装

软装是指硬装完毕之后,运用可以移动、容易更换的饰物和家具,如 窗帘 、靠垫、 沙发套 、工艺台布、装饰工艺品、壁挂、 地毯 、床上用品、 灯具 、装饰铁艺、居室植物等,对室内的再度陈设与布置。软装包括8个部分,家具、布艺、灯具、餐具、镜子、装饰画、工艺品、装饰花艺。家具按所用材料不同可分为:玉石家具、 实木家具 、 板式家具 、 软体家具 、藤编家具、竹编家具、 金属家具 、钢木家具,及其他材料组合如玻璃、 大理石 、 陶瓷 、无机矿物、纤维织物、树脂等。布艺种类更多,比如用于餐厅的布艺包括桌布、餐垫、餐巾、餐巾杯、杯垫、餐椅套、餐椅坐垫、桌椅脚套、餐巾纸盒套、咖啡帘、酒衣等。餐具包括成套的金属器具、陶瓷餐具、 茶具 酒器、玻璃器皿、盘碟和托盘以及五花八门、用途各异的各种容器和手持用具。装饰画按画布材料可分为镶嵌装饰画,摄影装饰画,挂毯装饰画,丝绸装饰画,铜板装饰画、抽纱装饰画、剪纸装饰画、木刻装饰画、石刻装饰画、绳结装饰画等。

俏皮的树叶
可靠的猎豹
2025-08-26 18:47:35

用木板做一面电视背景墙。用木板装饰墙面时,可用木板制作电视背景墙。当然,如果你选择木材作为电视背景墙,就必须与家庭的整体装饰风格相一致。只有这样才能融入人群,看起来也不会有什么不同。用木刻版画装饰墙壁。你可以用木头做出新颖独特的木刻,你也可以在木头上作画或雕刻。如果你有这样的绘画或雕刻技巧,你可以随心所欲地创作独特的作品,给单面墙增添一些色彩,使墙面衬托出更加独特的木刻。

用木头做一个格子式的架子。不仅利用板材做网格购物装饰解决了小物件摆放问题,而且还起到了装饰墙面的作用。板做的格子装饰使墙面变得更加美观实用。你可以把普通的心爱的小地方放在买内饰穿里面,为墙面添加颜色多了。用平行的木板装饰墙壁。用平行的木板装饰墙壁。布置平行的宽板与墙面成为一个有机的整体,可以放置更多的小东西,增加了放置空间的物品。

同时简单有了装饰墙面的作用,也就是这种简约风格更适合时尚的年轻一族,简单兼具现代气息。使用木材作为照片的背景墙。用木板装饰墙面,可以用木板做背景墙。对所有展示风格的复古方式,家居安装的整体风格还要和谐统一。走廊可以选择光背景墙,细长的走廊可以为展示更多的照片提供有利条件。用木头做壁炉墙。你可以用木制壁炉装饰墙壁。壁炉是欧式风格装饰的代表。

用木板制成壁炉的外观,使整体家装风格显得高端大气。就像身处童话王国一样。我就像是童话故事里的英雄。去实现你童年的童话梦想。这种方法比较简单,可以直接用木芯板来完成。首先墙面用切割机打开一个槽,深度约为5厘米左右,将切割板直接嵌入槽中,用白色乳胶加石膏填充,固定去,但要注意的是,这种方法只能用作装饰,不能承受。

酷炫的草莓
文艺的冰棍
2025-08-26 18:47:35
一、护封的任务

从护封这个名词本身来看,并不能完全说明或只能部分说明它的含义。当然,护封的任务是保护封面的。在通常情况下,书籍在运输的过程中,是用纸包裹好了的,以免在途中遇到脏物而受到损害。但到了书店之后,保护书籍的是护封。我们可以想象,读者在书店里好奇地拿起一本书,翻阅书的内部,但大多数的读者仍把它放回去,继续选择他需要的书籍。这样一来,一本书往往要经过许多只手的翻阅以后才卖出去,必然会受到一些损害,而护封被弄脏或破损之后还可以换上一张新的。此外,摆在橱窗里的书籍,由于光线和日光的照射,容易褪色和卷曲变形,那么护封就能减轻这种受损的情况

但护封最重要的是另一个任务,即护封能帮助销售。它是读者的介绍人,它使读者注意它,靠近它,向读者介绍这本书的精神和内容,并鼓励读者购买这本书。

每个书店的橱窗都是一个小型的护封艺术展览(其中也包括平装书籍的封面)。读者在注意书籍内容的同时,也必然会注意到它的外观。我们知道,每个读者都有他爱好书籍的某个方面:文学上的,政治上的,体育上的,艺术上的,专业上的,以及别的那一种的爱好。他们把好奇的目光投向橱窗,期望能在自己爱好的方面找到一些新的需要的书籍,但这些目光首先是投在最引人注意的书籍的外观上的。在这里,护封好像是许多小型广告画,争相告诉读者,它的衣着特别清新美观、有趣和值得赞赏,并且在书籍内容、艺术价值和技术制作上,都有最高的成就,而你无论如何也要购买它。

当然,在读者中也有一些人,他们从书名上去寻找自己熟悉和信任的书籍,而不去注意护封,不受外观的影响。但大多数的读者,仍会受到护封的影响,注意和喜欢它,并能成为购买这本书籍的原因之一

由此可见,护封的任务首先是它的广告作用,其次才是保护作用。它是一种宣传手段,一种与书籍相适应的小型广告。有人把护封比作小型海报,但这只说明护封的一部分问题,决定护封本质的是与书籍内容的联系和在外形上必须适应书籍的形体

二 护封的历史

今天能见到的最早的护封是15世纪末估计是德国人耶尔·沙普夫的作品,他从1478年到1517年是奥格斯堡的书籍装订工人和木刻家。另一个德国人舍恩斯佩格于1482年产奥格斯堡的一本小型书籍《健康护理》上,也使用了一张类似的有木刻装饰纹样的护封。除奥格斯堡外,书籍使用护封的地方还有意大利的威尼斯和弗拉拉。在以后的年代里再没有发现过护封。到了19世纪才又发现了护封的使用。

1949年在英国伦敦的维多利亚和阿伯特博物馆举办了名为“书籍外衣艺术”的国际书籍护封展览。展览的发起人是英国的查尔斯·罗斯纳,后来出版了一本“书籍护封艺术”的书籍,这可能是第一本关于护封的专业书籍。根据这本书的记载,近代的第一张护封,是1833年英国隆曼斯出版社出版的《石南荒地的纪念物》,在米黄色纸张上印红色书名的护封。它的前封是在线框中用文字组成的对称式构图,在后封上印有这家出版社的其他书籍的广告。在这张护封出版七年以后,第一次在封面上使用了亚麻织物,仅四年前,在一本丝织物的封面外使用了一个保护用的书套。很明显,织物封面的使用推动了护封的产生。<

德国书籍艺术的前辈F.H·埃姆克教授说出了他的观点,他说:“一百多年宋在法国流行的平装本,外面有一张卷裹起来的黄色纸张,这就是护封的起源”。由此可见,护封是从平装本产生的,而把织物封而变成为护封和书心之间的东西。书籍的外部以前是扉页,后来是封面,再后是平装本护封,现在是具有广告任务的护封。护封成了书籍的一个组成部分。<

护封的推广是很缓慢的 。19世纪的后半期,出版社和书商的一些书籍只用一张简单的透明纸裹住,能看见下面的封而。后来在牛皮纸上印刷了粗壮有力的文字或随意地印上一个简单的图画。直到90年代,才开始在白纸上采用多色套印,请著名的画家和设计家设计护封。本世纪前后,法国的斯坦朗和劳特累克制作了许多直接从海报艺术中吸取灵感的护封。在德国,斯勒福格特和海涅的绘画,埃克曼和培任斯的装饰纹样,魏斯和埃姆克的字体,丰富了护封的表现方法。在许多情况下护封是由插图家设计的。20世纪错综复杂的造型艺术流派在护封上得到了反映。德国人哈特菲尔德首先把摄影剪辑应用在护封中。海报的设计方法在护封中的应用越来越占优势。有些在以前故意放弃护封的书籍种类,例如古典版本、科学书籍和专业书籍,现在很少敢于没有护封就投放到书籍市场上去。护封艺术的发展逐渐产生了自己的设计规律,并形成了对于设计有重要意义的各种风格的倾向。<

三 护封的各个部分和它的特殊形式<

护封是一张扁方形的印刷品。它的高度与书相等,长度能包裹住封面的前封、书脊和后封,并在两边各有一个5到10厘米的向里折进的勒口(又叫做折页)。护封的纸张应该选用质量较好的不易撕裂的纸张。如果把护封的高度多切掉1至2毫米,还可以减少被扯破的危险。<

护封的组成部分从它的折痕来分有前封、书脊、后封、前勒口、后勒口和大多是没有印刷的里页。通常设计者只把注意力集中在前封和书脊上,因为书籍在橱窗里是平放或立着的,我们看见的只有这两个面积,有些设计者是受到这种面积上的限制的。但是,读者总是要把书拿起来,有时还会转变它的方向的。如果我们把设计引伸到后封上去,这种引伸又不影响前封、书脊和后封各个部分的独立和完整,那么,就可能产生一个气派更大和效果更强烈的护封。<

在护封上应用的文字是比较灵活的。一般在前封上印上书名、作者名和出版社名就可以了。如果在书脊上有了作者名和出版社名,必要时在前封上也可只印书名。 <

在护封的书脊上至少要印上书名和作者名,这是为了书籍在书架上容易识别的缘故。文字的竖排、横排或断行,要根据整体设计的情况和厚薄来决定

护封的后封从前是出版社宣传其他书籍作广告用的。这个在外表能看见的部分,最好用于这本书的设计,而不要破坏它的完整性。如果护封的设计没有引伸到后页上来,也可以介绍或评论这本书的内容,或者印上作者的简历

在前勒口上常常印上书的内容简介或简短的评论。它的设计也是不能忽略的,因为它对于读者初步了解书籍的内容有重要作用。可惜这里还很少被利用起来,而且往往因面积太小,容易脱落下来。前封的设计因素也可引伸到勒口上来,例如一根线、一个色块、一个简单的小插图或小花饰,都能对勒口起到分割面积和装饰的作用。如果护封的广告效果已经很强烈,它旁边的勒口应该有意识的设计得简洁朴素,使它统一在书籍内部的气氛中。

在后勒口上可以印上作者的简历和他的肖象,这样做读者是很欢迎的。如果印上作者的其他著作或这本书的同类书籍也是很好的。总之,这里是出版社宣传其他书籍特别是与这本书有关的书籍的广告场所。后勒口的设计要和前勒口取得一致。在护封上还提供了一个出版社宣传书籍的广告场所,这里恰巧是很少被注意和利用的,这就是护封的里页。当然,读者要看见它,必须把护封从书上取下来。如果在后勒口上印上一行指示性的文字,读者就会知道,在里页上出版社还能向他提供什么样的新书。这种设计在文学书籍和经典著作上可能显得过分一些,但对于科学技术书籍和通俗读物是完全适用的。里页的设计应该朴素简单,或者只用文字排印。

近年来护封上光和裱透明薄膜的普遍起来,它们的效果几乎是相同的,当然后者的护封会牢固得多。这种有光泽的护封并不是任何书籍都适用的,也要根据书籍的性质和内容来决定。使用不当会觉得不够真实,而且读者的爱好也不相同,有些读者更喜欢简单朴素,或利用纸张的自然色泽,更显得有趣和可爱。<

另一种是采用透明薄膜做护封的也多了起来。一些贵重的书籍,往往在护封之外再裹上一张透明薄膜,显得过分了一些。透明薄膜的使用,是为了代替纸护封,它起保护封面的作用,并与看得见的封面共同起广告作用。有些书籍在封面上印书名,在透明薄膜上印饰图,是个很好的方法。在透明薄膜的反面印刷。能够在各种情况下不会受到损害。<

护封的一种特殊形式是腰封。它是在书籍印出之后加上去的 , 往往是在出书后出现了与这本书有关的重要事件,而又必须补充介绍给读者,例如这本书的作者获得了文学奖金或被拍成了电影等等。腰封裹住护封的下部,高约5公分 ,只及护封的腰部,因此叫做腰封,又称半护封,而护封又叫做全护封。腰封的使用不应影响护封的效果,如果书名和护封的最重要部分是在四分之一的下部,那么腰封的使用就没有意义了。<

与护封有关的还有类似作用的书套。大多数的书套是用简单的硬纸板制成的,五面订合,一面开口,当书籍装入时正好露出书脊,它是为了书籍在运输中比较牢固的一种包装。如果在书套外面裱上一张有广告效果的纸张,就可以代替护封,因此,有书套的书籍也可放弃护封。

四 护封的设计

护封是书籍的外貌,是书籍设计—的主要部分。护封除了有保护作用外,更主要的作用是宣传,也就是这本书的小型广告,因此,护封应该有广告效果。但是,护封宣传效果的有效距离,与大街上的广告墙或广告柱上的海报不同,它是摆在橱窗里的体积较小的印刷品,这里有2—3公尺的距离就行了。护封与一般的绘画创作也不同,它是从属于书籍的,是反映书籍的内容、性质和精神的,离开了书籍,就谈不上护封设计。因此,护封的设计应该考虑到文化性质,它不同于效果强烈的商品广告画,也不同于独立的绘画创作,而是能体现书籍内容精神,能给人以艺术的享受和读书之乐的艺术作品。<

1.构思。构思是护封设计的第一步,也是最重要的一步。中国画论主张“意在笔先,”所谓“ 意 ”就是构思,构思是艺术造型的灵魂,护封设计也不例外。常见一些护封,简单地把内容或书名进行图解和翻译,不仅平淡无奇,有时甚至是歪曲了内容。还有的护封,虽然形式感很强,甚至是遵循了艺术规律的却没有什么思想性,也许能使人喜欢一时,但很快就淡忘?。但是,我们也见到一些优秀的立意深邃的护封,令人爱不释手,反复吟味。造成这种差别的原因,构思的好坏和深浅是主要的。

当设计者看完发稿单或了解书籍内容后,构思活动就开始了。因此我们说,构思是设计的开始。由于护封能反映书籍的内容,只是其中的一点、一面、或一个角度,无法也没有必要反映内容的全部,因此要抓住内容的本质和典型,参考生活素材和资料,进行概括和提炼,然后展开想象的翅膀。这时,有许多意念充满脑际.有的一闪而过,有的若隐若现,渐渐出现各种方案。有的偶然得之,即所谓灵感。在这一基础上,应该多画草稿,在较多的构思稿中,经过一番筛选和对比 ,补充和完善后 ,选择一个最理想的方案。这个方案,也许就可获得成功,也许还要部分或全部推倒,进一步产生更好的方案。很明显,构思活动是对事物的认识和不断提高的过程。构思的好坏和成败,是建立在设计者日积月累的思想情操、文化和艺术修养的基础之上的。<

不同类别的书籍有着不同的特点,文学书籍是用文字描绘形象的,政治书籍是逻辑思维,科学技术书籍或有形象,或无形象,如果仅仅用现有的形象,不足以反映内容的本质。因次,设计者,要善于把不易为读者理解的逻辑思维转化为简炼生动的形象表达。<

在构思活动中,运用联想、比喻、象征、拟人、移情、抽象、夸张、创造意境和气氛等方法,能使构思巧妙和具有深度,引发设计者和读者之间的感情交流、共振和延伸,共同完成完整的审美过程。高明的设计家追求“言有尽而意无穷”的境界.使读者的审美欣赏不停止在护封的有限形象上,而是继续向深度、广度延伸,从而使设计者创造的终点,成为读者进行再创造的起点。<

但是,护封是视觉传达艺术,好的构思还必须通过合适的形 式和技巧才能表达出来

2.表现手法。护封的表现手法,大体可以分为三种:<

1)写实性手法。用书中的具体情节和形象来直接表现书籍的内容,所以也叫做直接的表现手法。例如一本描写战争的书籍,就画激烈的战争场面,一本关于农业生产的书籍,就画拖拉机或农田等。这种表现手法形象直观,易于理解,用于文学书籍、儿童读物和知识性读物较多。<

2)象征性手法 。用联想、比喻、象征、抽象等方法间接地体现书籍的内容精神 , 所以也叫做间接的表现手法。例如,笔或稿纸用于文艺理论书籍,脸谱或幕布用于戏剧书籍,乐器或音符用于音乐书籍等。这种表现手法如果用得好,比写实性手法更含蓄、更能使人回味,也就更有艺术感染力。<

3)装饰性手法。用与书籍内容精神相协调的线条、色块和装饰图案来表现。这种表现手法适用于不宜用具体形象表达书籍内容的护封,用于理论书籍、学术著作较多。<

这三种表现手法各有不同的特点,要根据书籍的内容和性质,选择合适的表现手法。但并不是说某一类书籍的护封.只适宜用某一种表现手法,有时这几种手法也是交叉重复使用的。<

3.设计因素。文字、形象、色彩和构图是护封设计的四个因素。<

文字是护封必不可少的组成部分。一本书籍总要有书名、作者名和出版社名 ,其中书名是文字部分的主要项目。书名可选用 合适的印刷字体,也可按设计要求书写。这种书写的书名,一般叫做书题字。书名不仅在字面意义上帮助读者理解书籍内容,同时由其字体本身的特点,也可加强书籍内容的体现和表达。常见有些护封的设计很好,只是文字处理不妥,形成美中不足,甚至破坏了整个作品。因此,字体的选择、它的大小、位置、排列方法和色彩,都应与整个构图密切配合,使文字成为护封设计中完美的组成部分。<

有的护封,没有任何具体形象,只有文字本身。许多人往往忽视了这种只有文字的护封。许多例子证明,只用文字也能产生印象深刻和富有装饰性的护封。如果我们在只用文字的条件下,把书名或一组文字在画面上加以突出,把其他的文字退到后面,就可能得到一种宏伟壮丽的效果。因为这种护封有一个优点,文字可以不受限制地表现自己,而有形象的护封却不能不用文字,无法单独表现自己。另一个优点是,文字比形象更容易与封面和正文的字体在风格上相协调,除使用正文字体的大号外,还可以象扉页那样,使用其他印刷字体、书法或自己设计的字体。这种使用其他字体的方法,在护封上比封面或扉页还要灵活,因为护封与书籍的关系是比较松动的。使用其他字体的目的,主要是提高书名的表现力。在使用其他字体的书名旁,排印小号的正文字体,是一种与书籍内部取得联系的最方便的方法。这种只用文字的护封,很适宜于政治书籍、经典著作和科学技术书籍,其他种类的书籍也是完全可能的

护封设计一般着重于文字和形象两个因素的安排。除必要的文字外,形象部分的取材范围较为广泛

印刷字体中的线、宽边、几何形,特别是图案纹样有很好的装饰效果和变化无穷的组合方法。我们不仅可以把它们组合成二方连续、四方连续 、框子 、小花饰,还可以与线、宽边、几何形等自由结合,并在色彩上求得十分优美的变化。但是,它的使用也要与书籍的内容和性质相联系。采用这种方法设计的护封,在英国、德国、瑞土和匈牙利有着相当高的成就。 <

另一种方法是采用与书籍内容有联想或有象征意义的装饰图案。近几十年来流行的出版社标志,是一种象征性的装饰图案,它象征某家出版社一定种类的书籍,值得提倡。装饰图案的应用范围十分广泛,从古代的或民族形式的装饰作为古典书籍或民族书籍风格的象征 ,到一些书籍应用现代抽象派的玩弄趣味的东西,有取之不尽的来源。但是,图案装饰的应用也必须联系书籍的内容精神,不能不加选择地生搬硬套。<

大部分的文学书籍护封是由插图和文字组成的。读者中的许多人,特别是青少年、儿童和文化程度较低的人们,他们对插图的理解比文字更容易。因此,面向广大群众的书籍,在护封上有一幅能介绍书籍内容的基本精神的插图是十分合适的。有时也可把书中的某一幅插图应用在护封上,但不应经常使用,因为书中的插图往往是描写一个特定的情节的,而护封主要是要表现整本书籍的内容和精神。<

在护封上是插图重要还是文字重要?这要根据内容和设计要求来决定。在任何情况下,文字或插图只能有一个,是起着主要作用的,而不应该二者相等。插图和文字出于一个人的情况是很少的,因此要把插图和文字的两种风格统一起来,好像是出于同一只手的东西。<

专业书籍、科学书籍、科普读物和造型艺术书籍的护封,常常选用有情景的摄影图片、技术性插图或绘画作品的复制品。例如专业书籍大多采用一幅真实地反映某一操作过程的摄影图片;这张图片应该是有广告效果、轮廓清晰、黑白分明和没有与内容无关的附加物的。为了加强单色图片的效果,可以在图片的周围加上强烈的底色。相反,彩色的画面需要一个中间调子“例如黑色、白色或灰色的底色。造型艺术书籍护封上的绘画复制品;“必须是大的,吸引人的,以及有较好的印刷质量;因为读者往往把护封的质量看成是内部的质量。有时为了暗示读者,这本书包含了多方面的内容和情节,也可像镶嵌画那样,在图片与图片之间用中间调子的底色组合许多张缩小了的图片。<

色彩在护封设计上占有很重要的地位;读者往往先看见色彩,后看见文字和形象。所以我们色彩是造型艺术作品给人的第一印象。<

白色的护封很容易弄脏,它必须通过上光或裱透明薄膜来加以保护。大多数的设计者喜欢涂一层与书籍内容有联系的底色,以造成某种气氛和吸引读者的视线。护封的色彩处理要根据封面和书籍内部的色调来决定,但它可以更强烈一些和采用更多的对比方法,以增强广告效果。明亮和温暖的色彩能产生一种错觉,似乎这本书籍大了一些。大块的互有联系的色彩能增强色彩的效果。但缺少组织的杂乱的色块会产生不安定的感觉。<

护封的色彩也可不受自然色彩的束缚,根据书籍内容的需要,进行适当的夸张和变化,达到加强作品的装饰效果。

由于护封的色彩最后要通过印刷来完成。印刷油墨的性能与水粉色是不同的,同样的色相在视觉上是不完全一样的,特别在两色或数色重叠产生的效果更是不同。因此,设计者应该了解印刷油墨的基本知识,才能在色彩处理上达到理想的效果。<

护封设计的成功在很大程度上取决于一个好的色彩处理和一个好的构图。构思主要是解决表现什么和用什么去表现的问题。构图则是把构思中形成的形象在画面上组织起来。<BR>构图的形式有各种各样的,例如:垂直的、水平的、倾斜的、曲线的、交叉的、向心的、放射的、三角,的、叠合的、边线的、散点的、地纹的,……等等。这些形式为构图的整个格局提供了大体上的骨架,还要注意文字和形象在骨架上的具体安排。构图的形式,要灵活地加以使用,不能盲目照搬,更加重要的是实践经验的积累和敢于探索创新的精神。尽管构图的形式是千变万化的,归纳起来却只有对称和均衡两种。对称的构图给人以安定和庄重的感觉。均衡是等量不等形,是不依中轴线来配置的另一种方法。它给人的感觉是生动、紧凑和新颖。此外,近似对称或在对称中包含均衡,比完全对称的设计效果更为强烈和耐人寻味。反之,近似均衡或在均衡中包含对称也是如此。<

在自然界中,所有生动的现象都与对比有关。护封要有动人的效果,也要应用对比的方法:大小、高低,粗细、疏密、黑白、繁简、虚实……等等。应用对比能使画面产生变化和节奏感,使之主次分明。但要注意彼此之间的有机联系,使它们有整体感

在构图中最重要的是主题要突出。主要形象在比例大小和安排位置上要处理得当,使其鲜明突出,不能让次要的、陪衬的形象超过或干扰它,造成喧宾夺主的现象。画面中书名和形象哪个更重要?这要看书籍内容和设计要求来决定。<

文字、形象、色彩和构图这四个设计因素,它们好像是小提琴四重奏中的四把提琴,共同演奏着美妙动听的旋律。如果四把提琴都想把自己的声音奏得最响亮,最动听,必然使听众只能听见一片刺耳的杂音。因此,必须有一个高明的乐队指挥,他能够巧妙地选定一把提琴作为第一提琴手,其余的三把提琴起着配合和衬托第一提琴手的作用,这样就能够奏出和谐与优美的音乐来。至于谁是第一提琴手,并不是固定不变的,这要根据作品的内容和要求来选定。它可能是文字,也可能是形象,也可能是色彩,也可能是构图。它们都是不可缺少的和同样重要的,然而在画面中只能有一个是最醒目的,而决不可以平均对待。<

为了达到护封宣传和美化书籍的目的,设计者始终不倦地在寻找新的表现方法。新材料和新工艺的不断出现,特别是按美学观点用相应的电脑进行程序设计,为书籍设汁的创新提供了必要的条件。效果强烈的方法如果使用太多或者互相抄袭,那么比一般简洁含蓄的方法更加容易失去它的价值。如果响亮的和安定的、粗犷的和精致的风格同时并存.就更能衬托出它们各自的特点。护封比之书籍的其他部分,甚至比插图更富有艺术表现力,因为在护封的设计中,能够更清楚地表现出时代的气息和设计者个人的风格与艺术观点。<

五 护封与出版社风格<

每一类的书籍都要求有一个适合自己的护封。它必须与开本和字体的选择、正文的版面设计、插图和色彩、扉页和封面,都始终统一在同一个设计思想之中。即使有不同的设计者一起合作,也要保持整体的一致性

一个简单的辨证关系,就是护封能反作用于封面。有了广告的职能,封面就可以设计得简朴。书籍设计是从内部到外表的,因为每一部分的设计,都必须从内容出发。相反的方法,即从外表到内容的设计,也是可以的,但包藏有这样的危险,就是其目的在于广告效应的护封设计,有可能被应用到封面和内部的版面设计上来。尽管如此,当读者在观看护封,接着是封面、扉页、最后是正文时,整体的和谐也必须是清楚的。<

不仅书籍销售的成功在很大程度上依赖于护封的设计,书籍护封同时也决定着出版社的面貌。当然,一定种类的书籍内容决定着出版社的性质和风格。但这种风格在视觉上是通过书籍的设计,而且首先是它的护封明显地表现出来的。事实证明,所有著名的出版社都要求自己的书籍有一个明显的特点。反过来说,只有形成风格的出版社才能成为著名的出版社。但不应该由此得出一种结论,这家出版社的护封都是一种样式的,因为不同的书籍内容形成了不同的护封设计。倒是应该得出这样的结论:一家出版社的所有书籍和护封,都必须遵循一个保持不变的美学原则进行设计。出版社在发稿时,也应选择能适应这一美学原则进行设<BR>计的设计者。<

通常每一家出版社只出版某一种类的书籍。这种书籍种类的特点,能通过护封这一特殊形式被强调出来。例如,一些文学出版社由于在它们的护封上,使用淡雅、庄重和有深刻内涵的设计而闻名;另一些文学出版社则突出有插图的护封;美术出版社大多在护封上应用复制的造型艺术作品,但在版面设计的形式上是有区别的;青少年和儿童出版社强调活泼、有趣的护封;政治书籍更注意文字和版面设计的质量;科学书籍书侧重于科学性、稳健和实事求是的设计:专业专籍大多是带有专业性、时代感和应用摄影图片的护封。此外,在强调书籍种类特点的同时,每张护封都用自己的语言进行宣传。