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jean patou joy怎么读

殷勤的学姐
甜美的鞋子
2023-01-26 14:44:21

jean patou joy怎么读

最佳答案
繁荣的煎蛋
沉默的玉米
2025-09-04 23:22:44

jean patou joy读作 [dʒi:n] ['pɑ:təʊ] [dʒɔi]

Joy jean patou,世界十大香水品牌,1930年创立于法国,顶级香水品牌,世界上成本最高的香水之一,因花材与精油的制作方法闻名于世,全球少数拥有专业的调香师的香水公司之一。

JEAN PATOU,姜·巴度,是第一位拥有专属色彩的设计师。

姜·巴度是20年代到30年代最伟大的服装设计师之一,他的许多事迹,均已列入服装界的记录。他生于1887年,是西班牙裔的法国人,在父亲的皮革厂当了几年学徒后,兴趣逐渐转向服装界。

1914年,巴度开设了一家服装沙龙名为“PARTY”。不久,第一次世界大战爆发,巴度赴战场服役四年。大战结束后,以“姜·巴度”之名在巴黎圣佛伦坦街开设服装屋。它在当年八月举办的第一次时装发表会,盛况空前。

姜·巴度的设计高贵典雅、简单大方,因此受到美国人的喜爱。1921年,他的正式发表会前邀请了新闻界人士预先观赏,从此以后,时装界款待新闻界的预展便成为惯例。

自1922年开始,巴度成为妇女时装界流行的领导者,他也是第一个拥有专属色彩和布料的设计师。巴度每一季都推出一种色彩,命名为巴度蓝、巴度绿……主导当季的流行色。他的香水有“AMOOR AMOOR”、“JOY”、“1000”等,至今仍是世界知名品牌的象征。

1936年,巴度逝世,年仅49岁。

现在,姜·巴度时装仍在巴黎享有一定的盛名。

最新回答
漂亮的嚓茶
欣慰的寒风
2025-09-04 23:22:44

易梦玲花朵毛衣是JACQUES WEI牌子的。

jacqueswei钩花镂空玫瑰花针织毛衣短开衫很仙的毛衣慵懒风,是私人订制品牌JACQUES WEI家的。

基本介绍

2021上海秋冬时装周期间,蕾虎秀场上的高光时段必定有那么半小时是属于独立设计师品牌JACQUES WEI的。

2021年4月是JACQUES WEI第二次在上海发布时装系列,这个经过扎实职业训练和科班教育的年轻设计师,在其AW21系列中呈现出法式老牌高级时装的桀骜不驯。

命名为“黄金时代”,设计师在该系列中致敬上世纪七十年代的时代和艺术氛围。可以看到,整个系列时装广泛采用盛行于70年代的复古色调,包括深浅不一的米色、对比强烈的黑色和白色融为一身,以及穿插点缀的蓝色与金色。

系列当中还有非常亮眼的装饰艺术图案大面积印染在时装之上,有木纹肌理和动物纹路的织物,也有灵缇图案重复跃于皮革和印花之间。JACQUES WEI毕业于巴黎ATELIER CHARDON SAVARD服装设计专业。

毕业后师从MartaManitovani高定刺绣工坊,后参与多次Stéphane Rolland,Julien Fournié等高定礼服制作。

超级的小懒虫
平常的吐司
2025-09-04 23:22:44
Tsumori Chisato自1990年创立以来,每年都会在东京举行两次时装发布会,时至今日,它已与Commedes Garcons、Yohii Yamamoto并居国际新兴名牌之列。

其品牌的来历正是创立人津森千里的日文发音,从文化服装学院毕业后,津森千里成为三宅一生的得力助手,因此从TsumoriChisato的某些设计上不难发现,该品牌服装与三宅一生的服装有雷同之处,即多采用褶皱的设计手法,只是它并不像三宅一生那样将整件衣服都打褶,她只运用一小块的褶皱设计,但这一小块却已将美丽的人体轮廓勾勒得淋漓尽致。

除了褶皱外,她最爱运用的独特的印花布料和雪纺飘逸质料,加上不拘泥的细腻的剪裁,足以让顾客有回票值的感觉。

作为三宅一生的爱徒,从自立门户开始,她和品牌的一举一动都极受注视,包括这次巴黎时装展在内。去年底的巴黎第一秀的整体感观带着强烈的日本风格,讲求浪漫和飘逸美感。外界对她的评价也非常不俗,总没有愧负师傅之大名。

Tsumori Chisato简介

1983年 津森千里离开了Issey Sports

1990年 创立Tsumori Chisato

1999年 Tsumori在日本开设了首间专门店

2000年 是津森千里的转折点,其首次以个人名字命名的品牌Tsumori Chisato,首次登上东京举办的时装发布会

2003年 10月13日首次在巴黎发表2004年春夏系列,终于登上国际品牌之列

Tsumori Chisato设计风格多多少少秉承了issey Miyake的简洁配搭同线条,宣扬简单易衬的穿衣哲学。在她的基础上创造出她稚气而浪漫的独特风格,Tsumori Chisato喜欢用柔软的质料,colourful的色彩,Floral Print同几何图案,立体感的剪裁以及极具心思的detail设计。好摩登,好kawaii

创始人:高田贤三(TAKADA KENZO)

注册地:法国巴黎(1970)

设计师:高田贤三

品牌线:1)丛林中的日本人(JUNGLE JAP):时装

2)高田贤三(KENZO)最早是男装,后增加女装

3)丛林中的高田贤三(KENZO JUNGLE):青少年服装

4)城市中的高田贤三(KENZO CITY):女装

品种:服装、皮包、饰品、手表、眼镜,家饰品、浴用品、香水,高尔夫球用具

自由空间:他设计的首要原则是“自然流畅、活动自如”,这是指结构,追求对于身体的尊重,高田贤三是第一位采用传统和服式的直身剪裁技巧,不需打折,不用硬身质料,却又能保持衣服挺直外型的时装设计师。他说:“通过我的衣服,我在表达一种自由的精神,而这种精神,用衣服来说就是简单、愉快和轻巧。”

异域风情:他的灵感从南美印地安人,蒙古公主、中国传统图案与字样土耳其宫女到西班牙骑士,就像跟他经历一段令人难忘的旅程,里面承载着各国绚烂夺目的民族之光,等待人们的发掘,尤其是他对于东方瑰丽而神秘色彩的偏爱,使得他能够将不同的民族特色融合在一起。

虹彩色调:他把四季都想象成夏天,在颜色上变换着扣人心弦的戏法。具民族特色的深葡萄酒红、艳紫、案茄子色、卡基和油蓝,是他经常使用的,这些构成了流泻着温暖感觉的五彩缤纷的组合,而且是又令结合成更强烈的效果,燃放开来。

快乐花朵:KENZO的图案往往取自大自然,他喜欢猫、鸟、蝴蝶、鱼等美丽的小生物,尤其倾心于花。包括大自然的花、中国的唐装与日本和服的传统花样等,他使用上千种染色及组合方式,包括祖传手制印花蜡染等方法来表达花,从而使他的面料总是呈现新鲜快乐的面貌。

品牌识别:

虽然,鲜艳的花案在Kenzo的设计中,始终保持着一定的出现频率,但大写的粗体的“KENZO”,或者是高田贤三先生的亲手签名,也是辨别的方式之一。而KENZO旗下的服装其实还分为三个路线:

1.KENZO PARIS: 这是他创作的精髓,也是他界定在20-45岁之间,高单价的第一路线。

2.KENZO JUNGLE :以“JUNGLE”为名,年龄层介于15-30岁的年轻副牌,不但用鲜艳大胆的热带丛林色彩,搭配特殊质材的配件,“重复花色”的灵活搭配,更为风格轻松的年轻服装创造出一种强烈的特色。

3.KENZO JEANS: KENZO以愉悦丰富的想象力,针对年轻族群设计了这一系列的牛仔服装。包括牛仔裤、T恤、夹克、衬衫、针织毛衣…,企图营造出一个简约舒适的穿着方式。

品牌故事:

世界时装舞台,长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时,几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘,一点莫测,更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三(TAKADA KENZO)就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功,不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风,而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心,他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。

高田贤三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑,留着浓密的娃娃式长发,谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子,但他的作品却始终没有丝毫的忧伤,就像雷诺阿的画一样,只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。

成功足迹

1939年,KENZO出生于日本南部兵库池区姬路的一个中产家庭。年轻时,因他并不满意传统习惯的约束,不满足父母界定的学习范畴,只身一人来到东京,就读于当时日本唯一的一家时装学校。在当时的日本,从事缝纫业的男性鲜有,而KENZO是该时装学校仅有的男性学生,也许正是这种敢于挑战传统的不羁性格,成为KENZO以后在服装业不断开拓和发展的“原动力”。1964年,日本政府因筹办东京奥运会征地兴建体育馆,他靠着一笔三十五万日元的折迁费,买了一张去马赛的船票,迈出了走向世界的第一步。在此以前,KENZO已在国内积累了相当的设计和操作经验,他曾在1960年获得“日本服饰设计奖”,并有为百货公司长期设计女装的经历。

1965年,KENZO开始了梦寐以求的漫长的西方之旅,货船沿途不断在世界各地许多港囗装货卸货,在泊岸期间,KENZO得以接触世界各大民族,不同的文化,不同的风格,令他大开眼界。KENZO服装中的浓浓的异国情调,就来自那段经历。

他原本带了五箱行李随船出发,行李内装满了他多年的得意作品,他原想凭这些东西在巴黎大展鸿图,但通过这次旅行,他重新审视这些作品后,毅然将所有设计作品,在沿途的港囗扔掉。当KENZO到达马赛时,正值冬天,不会法语又身无分文的他度过了一段艰难的日子。后来又转道去了巴黎,在那里租了一间小如厕所的房子。在最困顿的日子里,为了生计,他甚至为人家的狗剪毛为生。尽管如此,KENZO却从未停止对时装的追求,他不断的将自己的作品寄给各种服装杂志和服装公司,终于KENZO通过ELLE卖出去十几张作品。从此,KENZO在法国的设计生涯有了转机。

1970年4月,KENZO在巴黎毗邻胜利广场圣母院的维维安展厅大街(GALERIE VIVIENNE)创建第一家专卖店,这是他人生中踏上的一个新台阶。他利用打工学到的油漆技术,花了三个月时间别出心裁地在墙壁、台阶、天花板上画上他钟情的后印象派绘画大师卢梭的《丛林之梦》并把店取名为“日本丛林”。之后,他把自己的品牌也命名为JUNGLE JAP“日本丛林”,和JUNGLE KENZO“丛林中的KENZO”。他的广告也都是丛林背景,他的生活和设计中无处不体现着他的“丛林情结”。

1970年8月,KENZO在他专卖店附近的小巷中组织首次小型时装发布会。虽然场地简陋,只有二十几个参观者,但吸引了《ELLE》的总编前来观看,并得到了他的极大欣赏。于是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此后,他的时装画经常在时装刊物上登载,他设计的服装也开始受到欢迎。从此,KENZO步入了他时装事业的青云路。1971年,他设计的以“日本丛林”为商标的时装,作为巴黎最新时装产品销往美国,商标的独特情趣和别致的设计风格令人耳目一新,在美国引起轰动,并广泛的被热衷新生事物的美国消费者接受。

七十年代初,在反传统的文化观念和价值观念的冲击下,为贵妇人服务的高级时装店日落西山,纷纷倒闭。而迷你裙、喇叭裤开始流行。此时的KENZO用色鲜艳活泼,有着强烈的对比,丰富的无所不在的花卉图案,极富想象力的搭配方式,舒适自由的穿着感受,不受地域限制的国际化设计思路,以及作品中洋溢的轻松、欢快气氛无不令世人大开眼界,也使KENZO以惊人的速度发展壮大起来。

KENZO的成衣品牌迅速在国际领域享有盛名,巴黎、米兰、东京相继成为他施展才华和精心创作的舞台。KENZO用来自亚洲的声音表达着自己的创作理念,出众的才华使他一举赢得了亚洲第一设计师的美誉。

1995年高田贤三先生将公司出售给LVMH集团(全球奢侈品集团),并专心埋头设计,使得服装作品更加出类拔萃。

1999年其获取了由联合国主办的"和平年代"设计大奖,并以"和平年代"为主题举行两千年春夏秀KENZO三十年回顾,"美国新世界"晚会,轰动业界。

色彩调配大师

故乡和巴黎的两种截然不同的情感交织是高田贤三不同常人的灵感的来源。他始终以巴黎为设计对象,而东方的影响时不时地得以流露。这种风格在他事业的开端就形成了。1970年,摆放在他第一间专卖店Jungle Jap(日本丛林)里的服装与大街上人们的穿着可以说是大相径庭。他加宽了袖口,改变了肩膀的形状,使用的是全棉织物;和服设计中的平面理念在他的设计中随处可见。然而,他的风格很快被人们接受,并且成为抢手货。他设计出的像万花筒般变幻的色彩和图案更是令人叫绝,被人称作“色彩魔术师”。

世界时装舞台,长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时,几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘,一点莫测,更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三(TAKADA KENZO)就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功,不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风,而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心,他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。

高田贤三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑,留着浓密的娃娃式长发,谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子,但他的作品却始终没有丝毫的忧伤,就像雷诺阿的画一样,只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。

至于JILLSTUART 好像是化妆品的

机智的棉花糖
自信的大碗
2025-09-04 23:22:44

一、有人用“坏小子”称呼这位美国服装设计师,说他的风格邋遢,举止怪异,但喜欢他的人认为这叫正宗的“雅雨”。经过二十多年的发展,MarcJacobs已经发展成为时尚界举足轻重的名字。许多人认为“MarcJacobs”是设计师的本质和理念的最佳载体。

二、马克·雅各布斯1963年9月9日生于美国纽约,1981年从艺术与设计高中毕业后进入著名的帕森设计学院。在帕森的时候,他赢得了无数的奖项,包括著名的“佩里埃利斯金顶奖”,他成功地把他的第一手针织毛衣收集到市场上的研究。

三、

1997年1月,马克·雅各布斯加入路易威登,马克·雅各布斯担任创意总监,达菲担任摄影总监。作为创意总监,Mark Jacobs致力于法国豪华家庭线,包括手袋,男女准备穿,鞋和小皮革配件。他还致力于花押油画,epi,taiga,damier和其他设计。

四、马克·雅各布斯(Marc Jacobs)的同名设计师马克·雅各布斯(Marc Jacobs)在自己的品牌——马克·雅各布斯(Marc Jacobs)的设计中,更多地注入了自己的“格朗格时尚”的设计理念。我的设计是为这样的女孩设计的。他们从来不只是为了勾引男人或和男人上床而选择衣服。

五、当马克·雅各布斯被设计出来的时候,他想象自己熟悉的女人,而他心目中的女人都是活跃而有品位的,所以他设计了她们想要的东西。为了突出现代女性的美,织物主要由丝绸、棉花等制成,使衣服更柔软。他还运用色彩来增强柔美和女性美,并为经常外出活动的女性保留了城市氛围。

上面的文章就是解释了为什么人们会以“坏小子”称呼这位美国服装设计师。

内向的小蜜蜂
霸气的小蘑菇
2025-09-04 23:22:44
王光亮原系被服厂的工人,退休后雇工5人对外承揽了加工毛衣的业务。1999年2月10日,黄某自备毛线和毛衣图案,要求王光亮加工毛衣100件,每件加工费30元,第一次提货80件,并交付手工费2400元。后因毛衣市场不景气,再加上黄某设计的毛衣图案陈旧,毛线质量低劣,仍有部分存货卖不出去,所以黄某没按时去王光亮处提取剩下的毛衣。王光亮多次催要加工费,黄某说剩下的毛衣他不要了,让王光亮自己卖了充抵加工费。

1999年8月,黄某从一业余毛衣设计师处买了几套时装设计图,又自备毛线去王光亮处加工毛衣,数量为150件,每件加工费40元,1999年10月1日全部交货。两个月后,黄某按时支付王光亮毛衣加工费6000元,当办理完付款手续去提货时,王光亮只给了他120件毛衣,并说先留下30件,等黄某付清上一次的毛衣加工费后再给他这30件毛衣,付款期限是一个月。王光亮把上一次黄某留下的20件毛衣还给了他,因这些毛衣根本卖不出去。黄某不允,说上一次的毛衣加工费已用剩下的20件毛衣充抵了,于是双方发生争执,黄某遂起诉到法院,要求王光亮返还其30件毛衣。

问题:王光亮扣留黄某第二次委托加工的30件毛衣充抵上次加工费是否合法?

答:本案涉及留置权的成立的问题。留置是指债权人因保管合同、运输合同、加工承揽合同依法占有债务人的动产,债务人不按照合同约定的期限履行债务的,债权人有权依照法律规定留置该财产,以留置财产折价或者以拍卖、变卖该留置物,从所得价款中优先得到清偿。留置权是指债权人对已占有的债务人的动产,在债务未能如期获得清偿前,留置该动产作为担保和实现债权的权利。

债权人依合同占有对方的动产,并不是从占有时就有留置权。留置权的成立必须以债务已到清偿期,债务人没有清偿债务为条件。而在本案中,王光亮和黄某先后两次订立的毛衣加工合同,是两个彼此独立的合同,二者无任何实质性联系。因此,在处理本案时,应该将两个合同分割开来,分别做出处理。对于第二个毛衣加工合同,按照法律,王光亮没有行使留置权的前提,因为根据我国《民法通则》和《担保法》的规定,行使留置权的前提之一是对方不按约定期限付款。本案中,对于第二个毛衣加工合同,黄某已依约付清了加工费,这时王光亮就应把加工好的150件毛衣如数交付黄某,而无权对这批毛衣行使留置权。如果这是第一个毛衣加工合同中的第二批货物,黄某既未付加工费也未提货,那么,王光亮有权进行留置,但王光亮未这样做。在第一个合同中,黄某提出用这20件毛衣充抵加工费,王光亮未表示同意,因此不能认为王光亮同意用20件毛衣充抵加工费。因此,本案中,两个合同的履行中都不存在留置权问题,王光亮不能留置黄某的毛衣。法院即按双方违约对本案进行了处理。

法院在审理后认为,王光亮擅自扣留黄某的30件毛衣属非法扣押,是违法行为,应当立即返还并承担违约责任。理由是:对于第二个毛衣加工协议,黄某已如数付清了王光亮的毛衣加工费,完全履行了合同,因此,王光亮也应无条件地履行其合同义务,如数交付加工好的毛衣150件。在第一个合同中,黄某提出用这20件毛衣充抵加工费,王光亮未表示同意,因此不能认为王光亮同意用20件毛衣充抵加工费,视黄某为违约,应当立即还清欠王光亮的加工费,王光亮应当退还20件用来充抵加工费毛衣给黄某。

最后,法院判决如下:黄某一次性支付第一个毛衣加工合同中尚未付清的600元毛衣加工费;王光亮把扣留的30件毛衣交给黄某;双方都要依约承担违约责任。