建材秒知道
登录
建材号 > 设计 > 正文

这些顶级儿童杂志,封面设计竟然是小朋友!

迅速的含羞草
精明的毛豆
2023-01-26 08:05:40

这些顶级儿童杂志,封面设计竟然是小朋友!

最佳答案
曾经的蜜蜂
霸气的老虎
2025-12-06 12:30:18

对于孩子来说,杂志绝对是很好的阅读材料。它可以让孩子增长见识、开阔视野、并且能够开发足够的想象力!

在国外有一本名叫Big Kids Magazine的儿童杂志,它独特的杂志风格不仅充满趣味和文学性,最最有趣的是每一期都会征集很多小“艺术家”的画作

这些由小朋友亲手绘制的作品,可以说既天真又浪漫,还具有很高的艺术欣赏价值。

这是Big Kids Magazine第1期封面作品 取名为First Flight ,其作者是杂志的创始人之一Lily Blue和6岁的小朋友Humphrey共同完成。

不仅如此,这幅作品还被放到了官网首页,动态效果着实显现出插画的童真性!

第2期封面创作:宝藏地图

是由澳大利亚艺术家Jacqui Stockadale和8岁的小朋友Makaela共同创作完成。左侧是抽象派人体结构,右侧则为卡通的插画,分割式的设计让整个页面变得十分有艺术感!

第4期封面主题:进入黑暗

是由艺术家Katherine Del Barton和7岁的小朋友Arella一起合作绘制

其中的创作过程更是精彩万分!

看完这些封面画作以后,米醋不禁感叹到:如此创意竟然出自“小艺术家”之手!

Big Kids Magazine一直认为孩子与孩子的交流才是最真切的!但是同时他们也欢迎“大孩子”也能参与到其中!

所以他们开展了名为Child Artist Response Project的活动,特地邀请“大小”艺术家一起作画,然后形成了鲜明的视觉对比

很明显我们能够看出左侧为孩子的画作,右侧则为成年人的画作,而右侧的画其实是根据左边的图创作而来

7岁的男孩Jocob凭想象力画出的怪物,艺术家Ashleigh Whyte则受到启发画出了熊。

儿童版叠罗汉是由5岁的Mika所绘制,右侧则是Madeleine Goodwolf所创作

左侧的作品由7岁的Netta绘制取名为《向天空生长的种子》,右侧则由Unchalee Anantawat 受到启发而绘制

Big Kids Magazin的主编一直认为孩子的想象力与大人,应该具有平等的地位,而他们就是想把这些想象力,展现到更多人的眼前

你也许万万没想到在杂志第一期印刷时,负责审核的正是团队里最小的成员!,从她脸上的表情就能看出有多认真~~

Big Kids Magazine杂志其他封面画作

虽然现如今杂志已经停刊了,但是两位创始人Jo Pollitt和Lilly Blue一直都在尝试着进行更有趣的艺术项目

最新回答
风中的羽毛
优雅的银耳汤
2025-12-06 12:30:18

陶文杰(浙江少年儿童出版社副社长):

同以前的童书封面设计相比,目前此类图书的封面设计更注重的是视觉上好看不好看,是不是能一下子吸引读者购买,设计

内容越来越杂志化,很多内容与信息都体现在封面上。比如做一套百科类童书的封面设计,往往就会在封面上显示出这套书包含多少图片啊有多少个知识点啊能带给孩子们什么收获啊等这样的信息。这种附加的广告语式的内容,是现在童书封面设计很流行的。比如浙少社的《冒险小虎队》系列,也会在封面或封底体现该书的全球销量怎么样,作者的情况如何,等等。之所以童书封面设计有这个特点,是因为今天的童书市场竞争非常激烈,出版社必须要把所出图书的竞争力体现到封面上。

此外,近年的童书封面设计在用色上普遍追求抢眼的表现形式,常常使用荧光色,这是很明显的趋势。大量运用图片、通过新型的电脑手段强化封面的视觉效果,新型材料及七彩亮点、镭射等新技术的运用也很常见。这些做法都是为了使图书在市场上更加醒目。

封面设计是所有图书装帧设计元素的第一要素,但不是唯一的。现在的图书装帧是个“大装帧”概念,不仅包涵封面设计。封面设计之外,今天的童书在开本的变化上也值得关注,往往一种开本也是一个创意,别有含义。综观目前童书市场上的成功书,从封面到勒口到内文版式,都马虎不得。这些要素对于一本书或者一个出版社的品牌建设作用巨大。

不可否认,今天的童书封面设计,书卷气与文化性日趋减弱,设计更多是对市场的迎合。童书装帧和其他书不同,是用画面为主要构成元素。于是目前的童书封面设计大多比较直白,比较表面化,读者一眼就能看出个大概。出版业市场化趋势令出版社压力很大,使得现在很多出版社的封面设计最后审稿都由领导、发行人员参与,这也改变了整个童书封面设计的导向。

可以预期的童书封面设计趋势是,既有文化品位又能够兼顾市场需求的封面。这是个基本趋势,也是我们童书装帧设计师需要努力去追求的方向。封面设计创意要求与图书的内容相协调,比如要与读者年龄层次、读者对象、文化品位等等相吻合。现在很多书的封面和内容是非常不协调的,比如书的内在是个很忧伤的故事,而封面要是为了抢眼却采用了热烈的颜色,这是不合适的。新技术的进步使我们对此加以充分运用,但是要用得恰到好处,不能泛滥,作为一位有文化内涵的封面设计人员,自然要关注这个问题。另一个趋势,因为封面设计的不同材料成本不同,我们需要尽可能地控制成本,达到事半功倍的效果,包括用纸和印刷方式等等。要对封面使用的材料和童书的内容量体裁衣,要深入考虑书的内容和读者群的消费能力。一般的童书,进入大众童书市场,不要追求太花哨的设计和太高价的材料,那没有意义。要对童书读者进行细分,低幼和中小学生等等,即使低幼也还可以分为好几个年龄段。周翔(江苏少年儿童出版社《东方娃娃》主编):

我觉得,近期内地图书市场上的童书封面设计,最显著的变化主要是电脑技术的运用越来越多,同时封面的书卷气日渐淡薄,设计元素中模式化的东西越来越多,个性化的设计相对少了。不客气地说,我们只要到书店看看就会发现,很多童书的封面设计都像是一家出版社做的,都是非常概念化的,趋同的情况很严重,这说明今天的童书封面设计很少从书的内容出发,大家都用电脑,都用那些设计软件进行设计,不可避免地雷同的地方很多。眼下的童书封面设计看上去好像是风格很活泼、局面很繁荣的样子,但是个性化的成分太少了,能站在少儿读者的立场上和视角上的设计寥寥无几。

技术的革新带来的一大问题就是,今天的设计对技术太过倚重。很多设计师对于封面设计创意中灵魂的东西过于忽视,太局限于书的卖点和视觉闪光点,挖空心思注重外包装,而封面的内涵这样真正打动人的东西远不如以前了。我更愿意相信这是今天封面设计人员的一种偷懒。其实,设计一本书的封面,是需要认真阅读文本的,要感觉到文本中的文化韵味与内涵。有很多封面设计只盯着市场,不注重内涵,反而变成了不能打动读者的设计。

同海外的童书封面设计相比较,实际上我们欠缺的还是如何恰到好处地进行技术运用。一个设计师真正要设计好一本书的封面,首先要确保书中的内涵能够通过封面表现出来,海外的童书这一点做得比较好。在童书的市场竞争中,不要过于考虑眼前的一些卖点。内地有很多装帧设计师,仅仅因为在设计中受到发行量、市场的过度干预,一些天才的设计在一定程度上就被扼杀了。很多出版社,发行人员会站在设计师背后,对着电脑去指挥,这是荒唐的事情,好比你是一个很好的厨师,会做川菜,但是一个人在你身后指挥你,他喜欢吃甜的就让你多放糖,最后这样烹调出来的菜就不是川菜了。

我始终觉得图书的装帧设计一定要和内容紧密相连,设计师一定要沉得下去,要把封面设计和图书内容的默契当成一门学问来看待。需要补充一点的是,我们很多出版社在进行童书封面设计的时候其实忽视了儿童的审美,还是以成人的眼光进行想当然的设计,这几乎成为一种概念化模式化。孩子的审美是从小开始形成的,如果我们不注意这个问题,怎么能够通过阅读,通过视觉来提高孩子们的审美趣味呢。费嘉(少年儿童出版社美术编辑):

今天内地的儿童图书封面设计,在材料上和技术上比以往都有长足的进步,新工艺新材质应用得越来越广泛越来越频繁,但是封面设计内涵上跟国外相比差距很大。国内的很多封面设计师都太注重市场,很多设计更多是迎合家长,反而不太尊重少儿读者的感觉。很多设计师对书的品位与内容的理解也不够,说得难听一些,只顾着讨好掏钱买书的家长。看看国外的童书封面设计,从风格到元素到内涵都已经非常成熟,当然国外的很多家长对于童书的认知度,对于阅读的理解也要比内地家长高,其中的审美趣味和传递出来的情调也比较到位。少年儿童出版社曾出过的《猜猜我有多爱你》,这本书的封面设计传达出一种很温馨的感觉,并不是运用很艳丽的颜色,也没有太多的设计技巧,但设计的内涵反而显得隽永。所以一般我们引进国外的图书,大多沿用原来的封面,这对于内地原创童书的封面设计或多或少也是个推动。面对国内童书同海外在封面设计上的差距,我想缩短这个差距需要一个过程,就好像当年的好莱坞大片引进,大家趋之若鹜,慢慢的国产大片也开始有不错的表现,图书封面设计也是同样的道理,长期下去,会逐渐有一些原创的童书或者设计者慢慢成长起来。

我注意到,这两年内地童书中对海外绘本的引进和推广还是比较重视的。这些绘本作品在儿童图书中算是封面设计大多比较讲究的,绘本在童书市场上也是高端产品,价格比较贵,传递给孩子的也是潜移默化的教益,而非说教。现在我们到书店看童书,会觉得满眼都是五彩缤纷,几乎分不清到底哪一本是哪一本,趋同的现象很严重,这也是美编的无奈,因为发行人员和市场的要求使然。但是绘本不同,绘本有更加典型的个性,被克隆的可能性不那么大,这使得美编的发挥余地大一些,能增加装帧设计中个性化的元素。缪惟(中国少年儿童出版社策划人、美术编辑):

今年少儿畅销图书,比如“马小跳”系列,明天出版社的《笑猫日记》系列,基本上还是往轻松活泼的趋势上走,大量使用卡通绘画,封面设计比较满,色彩运用也比较强烈,往普及型的路上靠,做得比较动感。这部分读物属于消闲读物,整个设计风格比较轻松。

什么样的封面设计有助于图书的畅销呢?首先要与图书主题贴切,并能够吸引读者的眼球,然后传达给读者这本书说了什么,就是说起到了广告的效应。第二,通过设计体现主题和内容。一个好的设计师,应该运用他所有的设计手段,比如封面、版式、文案,尤其是文案,使一个即使是一般的稿子也能够引起读者的购买欲。把一本书有可能畅销的因素集中体现在封面上,善于发现书的特点,包括责任编辑没有发现的点,再通过设计表现出来,这就是好的设计师。

所以,封面设计不仅仅是技术活,而是看对书的理解是否到位。美术编辑应不光有美术的功底,还应该有文学功底,以及对市场、对读者心理的把握。装帧设计更多是一种实用美术,实用美术就应该研究购买者心理,并在合理成本上体现最佳效果。

儿童图书装帧设计一两年内可能会向相对简约化的趋势发展,但简约中必须有视觉的冲击。

精明的大门
迷路的书包
2025-12-06 12:30:18
做封面设计就要考虑不同的群体,那么你想知道关于一年级儿童画封面设计是怎么样的吗?下面由我向你推荐一年级儿童画封面设计赏析,希望你满意。

一年级儿童画封面设计赏析

一年级儿童画封面设计图1

一年级儿童画封面设计图2

一年级儿童画封面设计图3

一年级儿童画封面设计图4

一年级儿童画封面设计图5

一年级儿童画封面设计图6

一年级儿童画封面设计图7

一年级儿童画封面设计图8

一年级儿童画封面设计图9

一年级儿童画封面设计图10

猜你还感兴趣的:

1. 一年级绘画作品图片大全

2. 一年级绘画作品大全

3. 一年级儿童画画图片

4. 儿童封面设计手绘铅笔画图片

5. 小学生一年级绘画作品

难过的羽毛
要减肥的冰棍
2025-12-06 12:30:18

毕业纪念册封面设计:

1、简单儿童画型

用明艳的色彩画出花鸟、白鸽、帆船等寓意着美好未来的景物,在适当的空白处写上纪念册名字、学校和班级、届数、制作人等。优点是不需要考虑太多设计的美感,随意发挥就行,但是在美观方面尚缺。

图1

图2

2、明快线条型

用广告画的方式,利用纯色背景和颜色亮丽的星星、云朵、彩带状线条绘画等的搭配,突出学生天真率直的个性。优点是简洁明了、绘画方便,但是要注意颜色的搭配和画面的疏密。

图3

3、时尚色块型

用不同的纯色的纵横交错的色块凸显简约时尚的美感,背景一般为色彩不突出的黑色或白色,以显示色块的明亮。优点是绘画方便、时尚感强,但是对设计的要求很高,一不小心可能会太过简陋、或者搭配不当。

4、精致典雅型

采用质感古旧的纯色背景,素淡的线条勾勒出精致的图样。优点是美观大方、绘画简单,但是单纯的彩笔手绘不易制作,尤其是背景的质感很难靠在白纸上手绘达到。对配色、文字、排版的要求都非常高。

欢喜的豌豆
儒雅的红牛
2025-12-06 12:30:18

书籍封面是用视觉的方式吸引着人们的阅读并由此进入书籍的本质和真相,那么你想知道本子的封面设计有哪些吗?下面由我向你推荐本子的封面设计欣赏,希望你满意。

本子的封面设计欣赏

本子的封面设计图1

本子的封面设计图2

本子的封面设计图3

本子的封面设计图4

本子的封面设计图5

本子的封面设计图6

本子的封面设计图7

本子的封面设计图8

本子的封面设计图9

本子的封面设计图10

猜你还感兴趣的:

1. 本子封面设计手绘

2. 本子封面设计手绘素描图片

3. 美术本子封面设计

4. 本子封面设计手绘素描

5. 儿童自制本子封面设计

威武的眼睛
坚强的凉面
2025-12-06 12:30:18
设计定位。

封面设计几个步骤如下。

1、首先定位的类型,再来确定设计的理念和风格,比如女性方面的书籍配色排版要突出端庄时尚的感觉。比如内参杂志配色要以成稳大气为主。再比如儿童读物就需要用到饱和度较高的色彩和活泼的版式等等。

2、确定设计风格后,接着要考虑的是书籍的主题是什么,这个很重要,因为再好的设计创意没有体现主题,也是没有灵魂的设计,因此在设计时一定要把设计主题排在最重要最显眼的地方,这样才能给人视觉冲击力。

3、主题确定后无非就是把事先准备好的素材和元素巧妙的安排在设计版面上达到美观大方的效果,细节的元素不需要太多,容易给人造成杂乱无序的即视感。

4、初稿完成后需要先放下一段时间再来审定自己的作品,做进一步的细节处理比如色彩、字体等,调到自己满意的效果就可以订稿了。

超帅的煎饼
直率的盼望
2025-12-06 12:30:18

儿童贺卡的里面怎么做 简单

儿童贺卡的里面怎么做 简单。我们在给人送祝福的时候可以将自己的心意写在贺卡上,送给亲人朋友,这样子也会更加体现我们的真情实感,儿童贺卡的里面怎么做 简单

儿童贺卡的里面怎么做 简单1

备好做最简单贺卡的工具和材料。

做最简单贺卡的工具和材料有:剪刀、铅笔、橡皮、彩色笔、彩色纸,胶水、直尺。先做好准备工作,避免在制作时,缺少工具材料,影响制作,如下图所示。

用铅笔沿直尺在彩纸上画出两条垂直线,并用剪刀沿痕迹线剪一下。

接着用铅笔沿直尺在彩纸上画出两条垂直线,两条线要画的长度一样,并用剪刀沿痕迹线剪一下,如下图所示。

3

把剪出的长方形向内翻折,并压平整。

然后把剪出的长方形向内翻折,并压平整。这是把最简单贺卡做成一个简单的立体贺卡,如下图所示。

把彩纸打开,贺卡的内页就做好了,表现为简单的立体贺卡。

接着把彩纸打开,贺卡的内页就做好了,表现为简单的立体贺卡。需要在贺卡上画上简单的图形,来装饰一下。

用彩色笔在彩纸上画出简单的两棵树。

然后拿出彩色笔在彩纸上画出简单的两棵树,用简单的图形来表示两棵树,这里画了两棵松树,如下图所示。

用剪刀把松树彩纸剪出来,然后打开贺卡,看效果。

接着用剪刀把松树彩纸剪出来,然后打开贺卡,看效果。打开后,松树没有底色就不美观,那么,如何简单的制作底色呢?

取出浅绿色彩纸粘贴在粉色彩纸上。

然后取出浅绿色彩纸粘贴在粉色彩纸上。这个浅绿色彩纸就是贺卡的封面,也可作为内页图形的底色,如下图所示。

打开贺卡,看整体效果。

接着打开贺卡,看整体效果。打开后,松树有了底色,显得生动形象了,最简单的贺卡虽然制作简单,但图形颜色的表达要明确,那么,最简单的贺卡就会显得好看,如下图所示。

最简单贺卡的美化,绘制图形来装饰一下。

然后把最简单贺卡需要美化一下,大家自己也可随意画其它图形。这里用彩色笔在彩纸上画一个简笔画,可爱的小熊。作为贺卡的主要图形的一个实例表达,如下图所示。

用剪刀把彩纸图形剪出来。

接着用剪刀把彩纸图形剪出来。剪的时候,要慢慢的剪,如下图所示。

用胶水把彩纸图形粘贴在贺卡的`中间长方形处。

然后拿出胶水把彩纸图形粘贴在贺卡的中间长方形处。可爱的小熊正好处于贺卡的中间位置,旁边的两棵松树作为搭配,如下图所示。

用彩色笔在一个长方形彩纸上写好祝福语,粘贴在贺卡上。

最简单的贺卡也需要祝福语,这样贺卡的表现形式才完整。用彩色笔在一个长方形彩纸上写好祝福语,粘贴在贺卡上,如下图所示。

把贺卡打开,这样最简单贺卡就做好了,整体效果简单而有创意。

然后把贺卡打开看,一张简单立体的贺卡,配上两棵松树,并摆放一个可爱的小熊,接着写上美好的祝福语。这样最简单贺卡就做好了,如下图所示。整体效果简单而有创意。大家在制作时根据自己的创意按照这个最简单贺卡制作方法,就可以制作出很多漂亮的贺卡,大家也来动手做做吧。

儿童贺卡的里面怎么做 简单2

准备白纸、彩纸、剪刀、彩笔、胶棒。

用剪刀先从彩纸上剪下一个正方形。

把彩纸角与角对折,折成三角形。

把两边的角往上折,折成郁金香花。

再用剪刀从白纸上剪下一个长方形,当作贺卡的背景,把郁金香用胶棒粘在白纸上。

用绿笔在郁金香下面画出两片叶子和花茎。

用红笔在花的左边画一个桃心,在桃心的上面画三条弧线,表示笑脸。

用红笔把桃心的边缘涂上红色。

用绿笔在桃心下面也画出两片叶子和花茎。

最后用红笔在最上方写下快乐每一天五个字,简单又漂亮的贺卡就做好了。

儿童贺卡的里面怎么做 简单3

材料:卡纸、蜡笔等。

制作步骤:

1、准备好贺卡底板,外面采用绿色卡纸,折叠成贺卡造型。

2、里面粘贴白纸,待用。

3、下面开始设计封面。如下图所示,用白色和黄色卡纸剪一个出壳鸡蛋的造型,再装饰上眼睛,画上鼻子,粘贴到贺卡封面。

4、然后再装饰一排小栅栏。

5、写上“元旦快乐”,装饰两颗小爱心。这样封面就做好啦!

6、接下来,设计贺卡里面的部分。裁两张纸条,如下图所示,粘贴在贺卡折痕的两边。

7、注意纸条的长度,在贺卡摊平时,纸条也能跟着平展。

8、接下来,又是用卡纸做个小蛋蛋。黄色的部分是蛋黄,很像吧~

9、把鸡蛋和装饰蛋黄粘贴到刚才的纸条上固定,再用点亮片星星装饰,这样就设计好了。

安详的小白菜
英勇的台灯
2025-12-06 12:30:18
曾经在德国包豪斯学院任教的瑞士画家伊顿曾说过:“色彩就是力量”,色彩在所有艺术行为中都是非常重要的因素,书籍装帧设计也不例外。书籍封面设计属于创作,它是科学和艺术的有机结合,贵在创新,展现出书籍封面设计的艺术风格,而封面设计风格的形成,在很大程度上取决于封面色彩的个性。色彩是人类生活中美的表现元素,随着物质生活现代化的高度发展,人们对书籍色彩的审美品位越来越高。因此,设计者应该掌握书籍封面色彩个性,创造出具有鲜明时代特征风格的书籍封面。书籍封面设计风格有很多种类型,如有简约型、古朴型、自由飘逸型、艳丽型、端庄典雅型、民族传统型等。下面就色彩个性与它们之间的关系来加以阐述:一、色彩个性对简约、雅致型书籍封面设计风格的影响歌德曾说过:“简洁和天才是孪生姊妹。”的确,简洁要求设计师具有很高的审美能力和视觉语言表现力,简洁、雅致的设计语言相当于文学中的“一语惊人”,是装帧设计理念的最高境界。这一类型的设计风格主要运用在文学类书籍上,在文学类书籍封面设计中的色彩应单纯、简洁,少用色彩种类或用色相、明度、纯度都比较接近的色彩搭配,能够使作品具有较高的品位,如用一些白色、灰色、绿色与金黄、白色搭配。法国的布封有一句名言:“风格即人。”我国历来有“文如其人”、“诗如其人”等说法。陆智昌正是这样一位有个性风格的书装家,他有自己独到的语言,独特的表现手法,简约雅致的风格。如他装帧设计的小说《洛丽塔》(2006年上海译文出版社),在色彩的运用上独具匠心。该书的主体色即底色为鹅黄色,花和英文签名为白色,吸管和可乐瓶为橙色,其余文字部分为黑色宋体。书名以白色英文字母连笔的书写,显得飘逸,鹅黄色表现出了年轻的朝气蓬勃、活跃和俏皮,橙色则突出了吸管和可乐瓶,也体现着年轻的活力,白色的花朵象征了纯洁无瑕。1981年出版的《九叶集》,是一本中国新文化运动初兴年代的九位诗人的合集,设计者曹辛之先生用一棵大树九片茁实的叶子比喻九位诗人,寓意深邃,启人遥想。全书构图平稳,树叶错落有致,设色单纯、雅致,把该书的内涵,含蓄而诗意般地呈现给读者,体现了一代大师的功力。古代文学书籍的封面设计风格一般比较简单典雅,封面常用花青、国槐绿、宝蓝、玉脂白、胭脂红等有中国味道的颜色。近现代文学书籍的封面常用古代元素与现代元素的融合而表达出时期的特殊性。比如中国社会科学出版社出版的《中国近代文学论文集》(小说卷),在其封面设计上运用了中国传统的图腾纹样元素和淡宝蓝色,配合现代的印刷仿宋体文字,来表达这一过渡时期。有些反映近代中国人们苦难生活与反叛的思想抗争的文学,在书籍的设计上色彩比较暗淡,封面图案较少。比如中国妇女出版社2007年出版的鲁迅著作《夜秋�6�1两地书》,该书的封面以灰蓝色为主色调,仅用一张很小的鲁迅肖像作为装饰,白色的文字在灰色的色彩背景下更显突出,表达出作者对当时社会制度抗争的迫切精神。当代文学书籍的封面在当代多元化文化并存下,设计元素也倾向多元化,设计的风格趋向简洁明快而大气。比如人民出版社2007年出版的黄永林著作《中国民间文化与新时期小说》,这本书的封面以白色为底色,给人感觉整体比较明快,配合少量的民间剪纸图案与脸谱彩图来提示书籍的内容。小说类书籍装帧大多精良考究,古典小说更注重“文人气质”,设计格调清雅,素而不俗。比如2009年中国画报出版社出版的古典小说《四大名著珍藏精装版》(四本),四本书封面以灰白色为主色,用红、蓝、绿、黄四种辅色分别代表《红楼梦》《水浒传》《西游记》和《三国演义》。二、色彩个性对古朴型书籍封面设计风格的影响这类型的书籍主要有历史、社会科学类。色彩多用黑、白、灰。书籍不是静止的装饰之物。读者在翻阅过程中,与书沟通并产生互动。书成为一个驾驭时空的能动的生命体。读者从中领悟深邃的思考、生命的脉动、智慧的启示、幻想的诱发,体会情感的流露、视觉传达的规则、图像文字的美感,从而享受到阅读的愉悦。书籍设计师在完成内容传达的同时,仍不忘营造书籍设计中从整体到细节,从无序到有序,从空间到时间,从抽象到物化,从逻辑思考到幻觉遐想,从书籍形态到传达语境。在《马克思手稿影真》一书的设计中,吕敬人通过纸张、木板、牛皮、金属以及印刷雕刻等工艺演绎出一本全新的书籍形态,尤其在封面不同质感的木板和皮带上雕出细腻的文字和图像,更是别出心裁,趣味盎然,古朴雅拙。《朱熹榜书千字文》是他的得意之作。在构思这一书籍的形态时,吕敬人认为朱熹的大字遒丽洒脱,以原大复制既可保持原汁原味,又可创造一种令人耳目一新的形态。在内文设计中,他用文武线为框架将传统格式加以强化,注入大小、粗细不同的文字符号,以及粗细截然不同的线条,上下的粗线稳定了狂散的墨迹,左右的细线与奔放的书法字形成对比,在扩张与内敛、动与静中取得平衡和谐。封面的设计则以中国书法的基本笔画点、撇、捺作为上、中、下三册书的基本符号特征,既统一格式又具个性。封函将一千字反雕在桐木板上,仿宋代印刷的木雕版。全函以皮带串联,如意木扣合,构成了造型别致的书籍形态,形成一种古朴的设计风格。再如吕敬人的作品《梅兰芳》《共产党宣言》,亦俱是成功之作。三、色彩个性对自由飘逸型书籍封面设计风格的影响这种风格类型的书籍主要有艺术类书籍,其色彩要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗(女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比,追求色彩的冲击力);色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺少赌气;封面上没有明度深浅对比,就会感到烦闷而透不过气来;封面上没有纯度光鲜对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中控制住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻觅封面上产生弊病的缘由,以便提高色彩涵养。这种类型风格的书籍封面色彩的选择十分重要,因为读者进入书店浏览图书时,首先映入眼帘的便是色彩。色彩中红、黄、蓝、灰、黑、金、银等各种不同的色彩构成了艺术类书籍封面五彩缤纷的世界。例如用灰色作为背景,可以衬托严厉的文字、图形,既协调又显亮丽,纯度高的色彩排列在一起,特别刺激和活跃,和谐统一的色调让人感到温馨、安逸,利用纸张的原色为色调,给人的感觉自然、清新,等等。四、色彩个性对艳丽型书籍封面设计风格的影响这种设计风格类型的书籍主要是一些儿童读物,色彩在儿童的成长启蒙中起着举足轻重的作用。一本成功的儿童书籍装帧设计离不开色彩的装饰,没有色彩,孩子就无法识别和感受五彩缤纷的世界。一般说来,设计儿童类书籍的色彩,要针对孩子单纯、天真、可爱的特点,色调选择高调,减弱对比力度,强调柔和感觉。这是因为,儿童认识世界往往是从色彩开始,先入为主,对色彩的喜好是孩子的天性,长期生活在绚烂的色彩世界中,使他们对色彩具有一定的感知力。儿童时期好奇心强,喜欢艳丽绚烂的色彩,各年龄阶段的儿童对色彩的感知不尽相同。幼儿时期的儿童能认识红、黄、蓝等基本颜色,但不能区别色度,不能把颜色和颜色的名称进行一一对应;中班儿童能认识紫、橙、黑、白等多种颜色,逐渐能区分颜色的明度和纯度,并偏爱各种色系;大班儿童色彩辨别能力强,具备了比较丰富的运用色彩的表现能力,对混合色产生了极大的兴趣,比较喜欢鲜艳的对比强的色彩。儿童对色彩的感受力很强,丰富绚丽的色彩将有助于儿童愉快的感受。儿童都喜欢强烈、张扬、鲜艳的色彩,偏爱那些描绘熟悉的物体、色彩明快的艺术作品。艺术作品的内容和色彩是他们判断作品好坏的两个主要的标准。由上述阐述可知,儿童类书籍封面设计应以鲜艳的色彩为主。由于儿童类书籍具有知识性、趣味性的特点,故此类书籍封面设计的色彩表现形式追求生动,优秀的儿童书籍封面装帧色彩设计不仅使他们感受到美的享受,同时能够培养他们欣赏美、鉴赏美、创造美的能力。由于儿童类书籍封面设计内容广泛,题材多样,无论运用抽象、夸张的绘画手法,还是细致精美的装饰画,其共同之处在于色彩的运用上大多以红、黄、蓝等鲜艳夺目的色彩为主,画面整体明亮、鲜艳,给人以活泼、跳跃、分外醒目之感。这是由孩子们的天性所决定,也是儿童书籍封面设计与成人书籍封面设计的不同之处。儿童的喜好成为设计的关键。研究认为,多色彩、高亮度对儿童的视觉吸引力最大。因此,在设计中,大胆使用红、橙、黄、蓝、绿等强烈色彩,会收到很好的效果。随着时代的进步,儿童书籍封面设计已呈现图文互动的趋势,色彩的取舍,不同明度、纯度的搭配,色彩层次的变化,会更加受到儿童与家长的喜爱。五、色彩个性对端庄典雅型书籍封面设计风格的影响这种类型风格的书籍主要是科技类和经济管理类书籍,色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比,如红色、黑色等。科技类书籍的色调要强调科技感、神秘感,如蓝色、绿色等。由于色彩不仅对读者具有视觉上的吸引力,更重要的是能够通过心理的暗示作用影响读者在心理上对于该图书的认可及内容的认知,因此正确地使用颜色非常重要。这种书籍的封面通过形式、颜色的单一来形成一个视觉整体。该类书籍读者的群体年龄较轻,有良好的数理学科背景,逻辑思维较强,比较理性,对抽象的艺术形式有较好的理解力和想象力,因此该类书籍设计风格形式要简约、抽象、典雅,图案和色彩要力求单纯、鲜明并具有标志性特征。如“精通”系列书设计:底色为单一的淡黄色,封面顶部绘制数条较粗的、黑色平行装饰线,经封面、书脊至封底,在前后两端书口处出血,系列书名采用勾边的大黑体字嵌入装饰线中,形成了典型的标志性特征。改革开放以来,由于经济管理类图书是直接面对和研究经济问题的,似乎更应责无旁贷地首先在装帧设计中体现出“经济改革大潮”的汹涌澎湃和波澜壮阔。再加上现代电脑设计的运用,为装帧设计打开了一扇新奇广阔的桌面创意空间,使经济管理类图书的封面设计成为一个颇具视觉冲击力的封面群体。如中国人民大学出版社“公共行政与公共管理经典译丛”中的“经典教材系列丛书”,封面上以黑、白、灰三色加一单色,通过几个高低错落排列的不规则形状的色块,加上一些弧线、直线,构成点、线、面相互穿插的一幅抽象图案,比较符合时下讲究通过点线面的丰富变异来形成新异的图案之风尚,讲究时尚语言,颇具现代感。对经济管理类书籍而言,要做到构思新奇而不怪诞,画面引入时尚而不过于浮躁,面向大众而不哗众取宠。做到这些,也就是提高了设计的格调、档次。在这一点上,近几年的图书设计整体水平较10年前又有了进一步提高。“噪音式”的设计日见减少。一大批构思新颖、画面精巧、颇具品位的设计纷纷涌现出来。首都经济贸易大学出版社作为一家大学出版社,以出版教材和学术专著为主,在封面设计上,为把握好教材、专著自身科学性、学术性强的特点,必须注意从书的内容出发,注重体现其庄重、典雅的一面。一般而言,要有“书卷气”之美,通过含蓄而有寓意、有联想的画面去提示内容和书的个性气质。例如首都经济贸易大学出版社最新推出的一套“高等院校经济与管理核心课经典系列教材”,这套丛书多由一流专家、教授撰写。为体现其权威性,封面采用了黑底色;为体现其内容的丰富性,在黑色纸上加上了几条彩色条纹,打破了大面积黑色容易造成的沉闷感;书名字用大黑体,反白字,显得庄重、突出。整个画面庄重大方,很有分量,充分体现了丛书的性质和内涵。同时,简洁的构成,鲜明的色彩对比亦体现出了一定的端庄典雅的风格。六、色彩个性对民族传统型书籍封面设计风格的影响在民族传统书籍封面设计中色彩的配色素材的来源非常广阔,色彩个性也很独特,可从古老的民族文化遗产中,从一些原始、古典、传统、民间、少数民族的艺术中寻找灵感,如原始岩画中单纯、拙朴、强烈的色彩,工笔重彩中浓烈、华丽的色彩,宫廷及上层社会使用的器物中象征权利与富贵的富丽、浓艳的色彩;或者象征了中国文人出世超脱的精神境界的含蓄、淡雅、清新的色彩古朴而典雅的“青铜色”色等,虽然色彩本身难以构成独立的形象,但它所营造的氛围却能给人留下深刻的印象,同时也使书籍装帧设计作品更富有表现力。具体而言,民族传统视觉元素在现代书籍设计中的应用与表现形式主要体现在,中国绘画、汉字、书法、篆刻、印章、图腾、祥云图案、中国结、秦矶汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉化竹简、文房四宝、风筝、如意纹、中国刺绣、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、石狮、唐装、筷子、金元宝、如意、八卦等能成为现代书籍设计的运用素材。书籍设计中的承传、应用以及创新这种方法后,在设计领域的体现以及在设计审美上所追求的自然、意境和神韵的书卷气设计风格就是中国这种文化的继承与发展。其实在现代书籍设计中,就不难看到在传统水墨艺术运用时,也重视将古典情感与现代设计理念进行融合,体现出了中国传统文化与现代商业、文化的和谐对话。书籍封面设计的民族传统风格最具代表性的因素在于笔(毛笔)、墨(水、墨),这二者是最符合民族美学“空”与“灵”的精神的。一个民族的气质总是最内在又是最表层的。内在是一种素有的内涵,表层则洋溢着炫目的光华。陶元庆夙擅中国画,他固有的东方情调自然而然地流露在他的作品中;孙福熙水墨尤擅,他设计的初版《小约翰》就是一例;司徒乔不仅构图新颖大胆,而且笔墨奔放不羁,有毛笔速写的味道,《饥饿》是一例;丰子恺虽然表现手法大抵是漫画,但笔法则重在水墨;钱君精通金石书法,他为万叶书店设计的封面作品蔚为大观;郑慎斋、庞熏琴,国画和图案均极有修养;何佩珠也深谙书法,《家》是一例。这些装帧艺术家使我们民族最具代表性的美学精神得到了很好的延续与发扬。这都是我国书籍装帧民族传统风格的本质而又朴素的流露。现代书籍封面设计与民族传统文化是分不开的,其受制于所属的民族文化,无论是书籍装帧设计的形式要素、设计要素以及文字要素等无不被包容于文化之中,也就决定了其设计必然要被烙上民族文化的印痕。所以我们现在无论做什么设计都不能脱离自己民族的东西,它是我们设计的最神秘的灵感。当读者第一次接触书籍时,最先攫取其注意力的,往往是书籍封面的颜色。

拉长的大山
淡定的手机
2025-12-06 12:30:18

抽象图形

抽象图形是用几何形或点、线、面为基本素材 , 按照形式美法则或严格的数学逻辑构成的抽象图形 , 抽象图形是采用非写实的、抽象化的视觉语言来表现书籍内容 , 具有简洁、概括的强烈视觉效果。

摄影图形

随着摄影技术的快速发展 , 摄影已在装帧设计领域被广泛应用。摄影的优越性在于其真实、准确、便利和快捷 , 它能将逼真的效果展现在读者面前 , 给人以信任感。在封面设计的使用中 , 可以对图片进行剪辑、合成、虚化、重叠等处理 , 使视觉语言表达的内涵更加充分、更加丰富更加深刻。

装饰图形

装饰图形就是通过对物体的形象进行概括、归纳 , 通过夸张、变形、美化、修饰等手段 , 以其优美的造型和动人的形式来引起读者的关注。

绘画图形

采用绘画的形式表现书籍封面设计 , 也是装帧设计中经常运用的形式和方法。绘画本身就是一种视觉语言 , 每种绘画都有各自的表现形式和表现方法,笔墨的生动变化 , 色彩的柔和自然 , 造型的生动有趣 , 以及“手绘”给人的亲切、朴素、自然之感 , 都给人一种亲和力 , 同时在视觉效果上更具感染力。

漫画图形

在儿童读物的封面设计中经常使用一些漫画形式 , 以轻松、幽默的手法把图形作漫画般的夸张 , 给人以深刻的印象。它那幽默诙谐的图形能引起读者浓厚的兴趣和好奇 , 增强其阅读图书的强烈愿望。

关于书籍封面有哪些图形表现,环球青藤小编就和您暂时分享到这里了。如果您对网站设计、页面排版、图像处理方面比较感兴趣,希望分享的这篇文章可以给您的学习或工作提供帮助。如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。