排版用什么软件

问题一：杂志排版用什么软件排版 CorelDRAW9.0(就是那个降落伞图标的) ADOBE PHOTOSHOP （处理图片） 具体排版用 方正飞腾 或者是 ADOBE Pagemaker CorelDRAW也可以排版

问题二：排版用什么软件？ InDesign作为一个优秀的图形图像编辑及排版软件，不仅能够产生专业级的全色彩效果，还可以将文件输出为PDF、HTML等文件格式，是跨媒体出版的领航者。Adobe InDesign是多页面高效排版设计的不二之选，一般的好看的杂志，书籍和画册都是用Adobe InDesign 来设计排版的。性能优异，使用方便，所见即所得，生成PDF文件及导出各类图片文件非常方便。由于InDesign的功能非常强大，想要完全掌握它是有一定难度的，但是对于有PhotoShop基础的人来说，学InDesign是一件很简单的事情呢！2. CorelDRAW Corel公司的CorelDRAW是非常出色的矢量平面设计软件，也被广泛应用在排版事业上，由于CorelDRAW的上手比较快，在我国的出版事业中得到了广泛的应用。3. 还有一个很简单的就是Microsoft公司的Publisher啦，是Office的一个子办公软件，对于常用Word的朋友来说Publisher是很好学的，因为界面是很相似的。这个软件基本可以满足一般的排版需求，简单的杂志还是可以排到的。4. 其他的一些排版软件，如：Adobe公司的FrameMaker，我国的方正公司的飞腾排版软件等等。图像比较多的杂志，建议还是用InDesign或者是CorelDRAW来排，因为这两个软件对图像的编辑能力较强。一般正规的排版软件有以下几种：方正（主要排纯文字）、维思（简单的图文）、飞腾（图文，报社排版一般比较常用）、PAGEMAKER（图文，广告公司、杂志社常用，对图文编排最方便，但也是最容易出错的软件，慎用。）不知道你的刊物是否需要出胶片印刷，如果是的话，必须要用正式的排版软件，否则出片的公司无法用。如果不是的话，可以使用飞腾或者PAGEMAKER，这几款软件都需要对排版印刷有一定的了解，网上搜一下应该都可以找到下载，具体说明也可以搜到的前流行的排版软件有：Adobe公司的PageMaker、Quark公司的QuarkX-press、北大方正公司的FIT（飞腾）、蒙泰排版软件、文渊阁排版软件等。其中Page-Maker、FIT和QuarkXpress在排版软件中应用较多、功能较强。FIT的功能特色有：中文处理功能较强，能满足中文的各种禁排要求，图形绘制功能强、底纹多、变换功能强。PageMaker的特色有：能输出PDF及HTML文件，图层管理、色彩管理功能强，图文链接、表格制作功能独特。QuarkXpress特色有：自动备份及存储功能、组页功能，可输出EPS，可用渐变填充图形等。鉴于以上特点，三种排版软件的应用领域如下：FIT用于中文字多、图文混排复杂的版面。

问题三：排版用什么软件？ 一般正规的排版软件有以下几种：方正（主要排纯文字）、维思（简单的图文）、飞腾（图文，报社排版一般比较常用）、PAGEMAKER（图文，广告公司、杂志社常用，对图文编排最方便，但也是最容易出错的软件，慎用）。不知道你的刊物是否需要出胶片印刷，如果是的话，必须要用正式的排版软件，否则出片的公司无法用。如果不是的话，可以使用飞腾或者PAGEMAKER，这几款软件都需要对排版印刷有一定的了解，网上搜一下应该都可以找到下载，具体说明也可以搜到的。

另外，目前流行的排版软件有：Adobe公司的PageMaker、Quark公司的QuarkX-press、北大方正公司的FIT（飞腾）、蒙泰排版软件、文渊阁排版软件等。其中Page-Maker、FIT和QuarkXpress在排版软件中应用较多、功能较强。

FIT的功能特色：中文处理功能较强，能满足中文的各种禁排要求，图形绘制功能强、底纹多、变换功能强。

PageMaker的特色：能输出PDF及HTML文件，图层管理、色彩管理功能强，图文链接、表格制作功能独特。

QuarkXpress特色：自动备份及存储功能、组页功能，可输出EPS，可用渐变填充图形等。

鉴于以上特点，三种排版软件的应用领域如下：FIT用于中文字多、图文混排复杂的版面。如报纸、期刊等；PageMaker用于印刷排版，以及制作电子出版物；QuarkXpress用于图片多，文字少的大型彩色杂志，广告、画册等。

问题四：现在做画册，杂志一类的排版都用什么软件 如果100P以内可以用AI或CDR做，如果要编制成书，就用Adobe InDesign做，方便排版。

问题五：如何给报纸杂志排版，用什么样的软件 现在排版基本都用illustrator，还有coreldraw，

也有用ps排的。。。比如我们苦逼的报纸。。。咳咳。。

其实还有indesign

q(s^t)r。。。adobe公司的了全是。。。这些都是比较正统的

还有一些什么想说方正什么的？没用过，见了几次感觉不太好，不适合专业排版

其实第一次是比较重要的，首先学习什么软件就会感觉哪个比较上手，推荐的话还是推荐illustrator ，coreldRAW在被adobe收购之前和它竞争很激烈，但是很多人不喜欢用。。。不知道为什么。。

问题六：AD 是什么软件 杂志排版一般用什么软件？？ AD不知道什么软件！

图文混排的杂志排版现在一般用国产的方正飞腾/飞腾创艺或方正飞翔，国际的是InDesign，也有用CorelDraw的但是它在杂志方面优势不大

问题七：杂志排版用什么软件最好呢市场上排版软件很多现在要 AI排报纸的话看起来效果比方正好。

方正主要是排需要输出的东西，所以它在电脑上显示的都只有70DPI，但是打印出来是300.相信你们排杂志的时候都有个感觉，就是东西多了以后软件运行很慢，方正是为了软件运行速度快所以才将电脑上的显示精度做得很低。

方正是一个主要运用于排版的软件，是中国开发出来的软件，我自己感觉中国人用中国人自己国家开发的软件怎么说都会比国外的软件用得顺手。

问题八：求助，做杂志用什么软件排版好 一般说杂志都是个性化产物，当然那些期刊当别论。图文排版力求灵活、适应主题，最好还是直观编辑，也就是所见即所得。另外排版软件就是排版软件，和用 Ps 拼彩页不同，Scribus 这类桌面排版软件主要负责文字排印、版块关联、图文关系和页面管理，统筹能力。Inkscape 和 GIMP 算作是美编吧，可以给 Scribus 做素材。文本编辑器做 txt 原稿，Inkscape 做版面中那些矢量化图形，GIMP 处理插图，最后放到一起用 Scribus 来组织版式。另外，“text frame 还要选择字体”是因为默认字体只有西文和符号没有中日韩，你可以在全局设置中设定包含中文的默认字体以便预览。文字排版要注意使用“样式”，这个概念在 MS Word、Openoffice 这些文书排版工具或者HTML/CSS这些标记语言中是常用的，以后改动会很方便的。赶紧做，做了看看

问题九：杂志排版用什么软件？ 最常用的

Photoshop、Illustrator 、CorelDRAW、PageMaker

软件功能简介

Photoshop是点阵设计软件，由像素构成，分辨率越大图像越大， Photoshop的优点是丰富的色彩及超强的功能，无人能及；缺点是文件过大，放大后清晰度会降低，文字边缘不清晰。

Illustrator是矢量设计软件，可以随意放大缩小而清晰度不变。 Illustrator最大的优点是放大到任何程度都能保持清晰，特别是标志设计、文字、排版特别出色；MAC和PC均可应用。

CorelDRAW是矢量设计软件，可以随意放大缩小而清晰度不变。CorelDRAW最大的优点是放大到任何程度都能保持清晰，特别常标志设计、文字、排版特别出色； MAC应用不多，多见于PC。

PageMaker是常见的文字排版处理软件，我们称之为最底层平台，即任何软件做的文件均可承载，缺点该软件在MAC和PC上不能互通，且太过于简单，无法作相应的特效处理，需要借助其他软件才能完成，多见于MAC，PC机上的PM好像不能输出

问题十：现在做画册，杂志一类的排版都用什么软件 如果100P以内可以用AI或CDR做，如果要编制成书，就用Adobe InDesign做，方便排版。

手抄报的版面设计：

1、手抄报的主要组成部分： ①主标题：即手抄报的名称，如健康的明天。 ②报头：紧跟主标题的一幅画，与主标题有机地组合在一起。 ③文章：是手抄报的主要部分 ④标题：是指每篇文章的题目 ⑤尾花（或插花），一般用文章的结尾处或中间。 ⑥花边装饰：用在文章与文章之间的分割空白处。 ⑦底纹装饰：给文章或题目进行底纹装饰。

2、如何排版： (见图) ①空出四边，可以用铅笔轻轻画好线。 ②安排好主题的位置，可以用几个方框表示。 ③安排各篇文章的位置，可用较大的框表示，并在框里用铅笔轻轻画好线条，可以横画，也可以竖画。 ④用小方格画出文章标题的位置。 ⑤小方框表示尾花（插花）的位置。 ⑥对标题加以装饰。 二、手抄报的制作完成 1、文章的抄写。①字体要工整、美观，不写错别字。②如果是两人以上一起抄写，要注意字体要统一。③字的头尾要整齐。

2、标题的书写。①标题要醒目。②用美术字体书写 3、标题的装饰。①可以直接在标题上装饰。②也可以在文字的旁边加以装饰。 4、报头绘制要醒目，而不刺眼。 5、尾花绘制要小巧精致，起点缀作用，不能抢眼。 6、底纹的装饰。①可以在排版时做好，也可以在写好字作装饰；②可用淡色刷底，也可用淡色勾画景物。 7、最后将报面擦干净。

三、手抄报的注意点： 1、手抄报可以用颜色的，也可以单色。 2、可以用整齐庄重型的，也可以用活泼型的。 3、标题一定要用美术字体，如黑体、宋体、体等。 4、文章的抄写要整齐工整，可用“仿宋体”、“楷书”等书写 5、报面整洁。 6、文章收集要长短都有，与主题相关。 另外加几点,是我自己的见解: 1.用颜色不要太艳,太杂,最好设计一个主题色,比如像你这个可以设置红色为主题色,这样,你就不要加上与红色相斥的颜色,比如绿色. 2.字体不要用太多,字体虽然很好看,但是多了自然就杂了,读者也就不好阅读,至少会影响阅读的质量.

内容为：设计中字体的选择、表述方式（形容词）、适用处、图片与字体的排版、字体的色彩及规格等

字体

纤细、潇洒、圆润、科技、面积、个性、古早（怀旧）、中庸、优雅、雅致、实用、端正、易读、幼稚、肥满、标题、俊朗、清晰、细节

关于男性字体的性取向问题：

粗犷、硬朗、棱角分明、笔直、力量感

营销活动、体育竞技、男性用品、金属、摇滚

女性

只要是女性化属性非常强，或者是以女性为主流消费群体的设计，都可以广泛使用这种属性的字体。比如爱情类，鲜花类、珠宝配饰类，女性用品、护肤品、化妆品等等…

纤细、柔软、细而宛转、苗条、曲线美

孩童

儿童相关的设计，比如趣味游戏、休闲游戏、婴幼产品、游乐园、零食、玩具等等…

圆乎乎、可爱、有趣、肉嘟嘟

中性

非常适合使用在性别属性并不强、并不需要很强烈的情感特征、偏中立的一些设计上面。比如产品说明、平台、科技、手机、电脑等等。

干净、简洁、中性美、细致、平静

被大量的使用在叙述性和陈述性很强，以及历史意味较浓的设计。比如地产公司的一些故事性包装以及一些传统节日性的设计。

A组 “图片突出”，文字存在的目的只是粉饰这张照片而已。

字体主要是现代等线体，笔画没有装饰。出现题材很广泛，大多数是一些商业图册上，或者用于衬托人物场景时尚气质的图片上。

B组 是“文字突出”，文字在图片的衬托下被重点突出出来。

字体主要是古典衬线体，笔画装饰强烈。多出现在传统、自然的以及一些抒情性很强的照片上。

A组的字体组合都被紧密地排列在一个无形的矩形里，在视觉上形成一个面。

B组各个字之间松散地摆放组合在一起，在视觉形成一个个点。

其实可以这样去理解这两组字体在视觉心理的效果，见下图：

主体物与视觉焦点

“图片突出” 的优秀设计作品里，文字部分与这两个基本要素的位置关系，同样做成效果图。分C、D两组展示。

c组：如果把 主体物 看作是一个面，就不难理解在一个需要 文字粉饰图片 的作品里，字体之间会被聚集在一个面里，因为面元素的重复出现在一个画面里，整体画面就不会出现违和感，还能让文字和图片之间保持和谐统一。

如果你能观察了足够多C组类型的“效果图”后，就发现了在所有的这类优秀设计作品里， 文字部分 与 主体物 之间的位置大小关系有三大原则：

D组：

文字部分

与

视觉焦点

的关系基本和上面的铁律相似，但唯一的特别之处在于：

当视觉焦点位于画面中线，文字部分使用居中式。

不过同样也是观察了足够多的“效果图”后，发现视觉焦点的位置不仅仅是与构图有关，这其中还有很多的特殊情况必须要注意到：

第一点提到的照片的主体物是分散且毫无意义的。举一些例子，它们的题材一般是拍摄天空、无边际的森林树木又或者下雨的场景等等… …这类照片的视觉焦点默认在画面的中心点，并且文字部分也只能固定在画面中心，因为文字部分在这时需要拟补原本照片缺乏视觉焦点的缺陷。（D组第一列第三张）

而第二点提到某些被一个场景或物品切割了整张画面的照片，通常是因为地平线或者海岸线之类引起的。还有一种类似的情况是，当照片里的主体物太大，以至于切割了背景出现切割线时，主体物就不能作为一个面来看待了。如D组里二列第二和第三… ….就是这种情况，视觉的焦点通常位于切割线的其中一处，通常是色彩密集出现的地方。

第三点非常重要！在画面的内容里眼睛的存在会形成一个视觉焦点，不管是人还是其他生物的眼睛，只要是看到眼睛，那么文字部分的排版就要依据“眼睛”（视觉焦点）而不是人本身（面）

文字部分是怎么选择位置的 ，详细见下图：

字体与图形的配合

以“图片突出文字”为目的的排版，其 特点 是 不需要分析照片里面的元素 。在大部分设计教程以及很多优秀的设计作品里， 图片 被认为只是 作为一个大色块存在 ，它的存在只是为了最后你想要表达的 文字（情感），铺设基调 。而我前面就提到的，B组的 字体 组合方式往往用 分散的点状摆放 ，因此放在照片这样一个大的“面”上， 形成元素的对比效果 ，可以更有效的 突出文字 部分。

但是这样有一个很大的 缺点 ：过于分散的字体之间不仅容易缺乏联系，而且还会造成阅读困难。此外，一张太花哨的照片也会导致你的文字部分难以突出。

大部分优秀排版里采用的解决方案是 运用字体与图形的配合 ，而其中类型有三种：

第一种：形状图形

形状图形主要指方形、圆形以及一些不规则的形状图形。

方形

从左到右依个解释一下：

这是方形“ 集中 ”的例子，方块的存在突出了文字本身，又保证了阅读顺畅。同时这个方块可以在这张照片上的任何一个位置都没有影响，所以很适 合包装设计 的需要。

形状图形这部分我补充一点：形状图形的用法通常有两种， 一种是中间加上一个深色的形状，字体的位置放在形状的中间 。 另一种是在图片的上下两边各加一个浅色形状，字体的位置放在形状与图片交界的地方。 这两种方法简称为“一黑二白”，见下图。

圆形

第二种：直线

直线分两种，一种就是纯粹的一条直线，而另一种则是由细小的字组成的一段文字（通常是英文）。

联系 ：与上一种相同，但只适用于 标题文字较少 的时候。剩下两个不用解释了… …大家应该都清楚。

第三种：字符

一般是指的数字以及英文字母，配合文字能有更好的突出效果。如上图，，而阿拉伯数字的效果最佳。

以上就是字体与图形的配合部分，不过还有一个例子要特别说明一下：

上图展示的是一个出现频率最高的配合类型的，圆形形状加上字符，然后用连接符接上你要表达的文字。这是最经典的配合类型了。至少突出文字部分的效果非常不错！

PS：以下色彩部分，因为没有大量的实际操作过，所以我不确定结论的正确性。因此色彩部分仅供参考，只希望大家能从中得到一些启发就好了。

我\们多多少少都学习过色彩的基础知识，我们都知道上图的红色代表着热情、绿色代表着自然以及紫色代表着高雅等等… …但是我们却不能以此为参照来决定字体的色彩，因为实际的情况要比这复杂的多。无论一张照片还是海报，都会运用到大量的色彩，把这些色彩集合成一个组合时，将其称之为“色组”，如下图。

这时，要如何区分上图这些色组的视觉心理呢？在教科书上采用的方法是分成四种类型：分别是 “互补色”、“对比色”、“同类色”和“邻近色” 。然后再解释这些类型的视觉心理，比如“互补色”有着突出、华丽的效果或者更吸引眼球等等… …但是这个方法只能解释那些只采用少量色彩的照片或海报，所以这个方法在面对一张色彩丰富的照片或海报时，这个方法又显得太过笼统和片面。

而在网上大部分的配色教程里，则用 “色卡”来解释色组的视觉心理 的， “色卡”是从一张照片里提炼出三到六个主要色彩组合起来的配色方案 ，并认为“色卡”和原照片的视觉心理效果（情绪）是相同的，因此大部分设计作品会以此为参照做配色方案。

但我阅读了很多研究配色的书籍或文章，其中大部分都认为一个“色卡”是远远不足于解释一张照片给人的视觉心理效果的。认为一张照片给人的视觉感受，不是这张照片里所有的颜色共同作用下的结果。并表示一张照片的色彩数量、各个色彩之间的面积以及冷暖的对比等等… …都是会影响一张照片的视觉心理效果的。

于是我总结这些文章的观点，我重新设计了一个色彩的组合模型，用来描述多个色彩组合的视觉心理效果，见下图：

上图是一个色彩组合的模型，我设计成一个倒三角的形状。我稍微简单解释一下：倒三角形最上面的一块是主色，主色是这张照片里最突出的色彩，通常是照片里的面积最大。往下一个是副色，副色比主色的突出效果要较弱一些。再往下则是一些辅助色以及一些面积非常小的点缀色等等… …

这个模型可以解释很多色彩组合的视觉心理效果，见下图：

X：亲和 – 强烈

主色和副色的对比关系是会影响照片的视觉心理，当主色和副色的对越弱，画面的表现越柔和，相反主色和副色的对比越大（通常是由两者的冷暖、面积、色相的不同），画面的表现就越强烈。

Y：平均 – 突出

这里指的是主副色和其他的颜色的面积比例关系。当主副色的面积和其他颜色的面积相差无几的时候，画面表现出唯美的感觉。相反主副色的面积远远超过了其他颜色面积的总和时，画面的情绪完全由主副色主导。

Z：单调 – 丰富

这里比较的是一张照片里色彩的数量，数量小就会显得单调，相反则越丰富。

上面三种类型都用XYZ来标记，因为我要总结字体以及色彩的选择与色彩组合模型之间的关系时，我就要用到下图这个大模型了：

上图展示的大模型里，色彩模型的三种类型做成了一个三维的坐标轴系，这表明了任何一张照片的色彩组合，都是这个XYZ轴系里的一个点，也就是说任意一个色彩组合模型会同时满足三种类型的其中一种，最终会形成八种色彩组合模型（八种情绪），下面列举一些：

大家能看到在大模型里还有冷暖区分的四个色块，它们代表了四个区域，从上往下分别是“粗古”、“细古”、“细现”和“粗现”。这些色块是表达：当一个色彩组合越倾向坐标系的正轴时，则使用越粗的古典字体。相反地，越倾向负轴时，则使用越粗的现代字体。

简单地来说， 就是当一张照片的色彩的越强烈、越突出、越丰富时，就用古典的衬线字体，而且要越粗越好，而当一张照片的色彩的越亲和、越平均、越单调时，就用现代的无衬线字体，而且要越粗越好。 这是大模型的作用之一：不同色彩组合对字体选择的影响。

大模型的另外一个作用在于，我们还可以通过对增减或改变某个色彩，来改变这个照片的色彩组合倾向，来表达某一个情感、主体又或者适应某一个字体等等… …而改变的方法，就是利用字体或形状图形的颜色。这就意味着在图片上加字这个行为，就已经是在影响一张照片的色彩心理了。

综上，我们拿刚才的图片来举一些例子，见下图：

第一个例子，由于照片的色组属性是“强烈”、“突出”和“单调”，所以选用了细笔画的古典字体，这是一个“文字粉饰图片”的例子。

第二个例子，是一个“图片突出文字”的例子。虽然这张照片的色彩属性有“强烈”和“突出”，但色彩却是“单调”的，我的做法是先加上两个粗笔画的毛笔字（粗古），突出一个主色。然后再放一段酡红色的英文，是色组变得丰富，同时配合“粗古”，让色彩的情绪表达地更加明显。

最后的例子，是关于形状的颜色和透明度设置的一个示范。由于这张照片的色组属性太过平均，所以我用一个形状压住一个副色调，然后用“粗古”字体压住主色调，将这个色组的“平均”属性转为“突出”。这个例子是想表达：形状图形的色调选择，关键在于你想怎么改变色组的属性，而半透明的设置，可以改变色组的“丰富”属性。

过程见下图：

5.单个字体的形态

篇幅已经很长了，直接上结论吧（累）。总结了所有的教程和优秀设计作品，我认为区别单个字体之间最重要的三个特征：见下图

体饰指的是在字体笔画末端的装饰，字体的体饰之间不是有或无，而是多和少，这是一个比较模糊的概念。通常按照笔画体饰的多少划分“古”文字和“今”文字。“古”文字适合作为标题，出现表现自然、传统或者表现历史厚重感的题材里，“今”文字大多是在时尚、科技或者普通生活题材里，“古”文字最重要的特点是抒情，“今”文字则注重简洁。

笔画的差异在于粗细，粗笔画用于强调，细笔画则用于修饰细节，例如突出某商品的精细做工。这里还有特别说明的一种情况是粗细结合，笔画的粗细差异算其实是属于体饰的变化。

转折的差异在于曲直，转折越尖锐的字体适合表达力量感，反之曲面转折的字体适合表现女性的柔美。见下面两个例子

在不同平台的界面设计中规范的字体会有不同，像移动界面的设计就会有固定的字体样式。网页中会有常用的几个字体，在这我和大家分别介绍一下。

以下是在72像素/英寸下的规范

移动端常规字体

IOS :常选择 华文黑体 或者 冬青黑体 ，尤其是冬青黑体效果最好。

Android

英文字体：Roboto

中文字体：Noto

移动端常用的的字号有哪些呢？

导航主标题字号：40-42px

我一般设计就用40px，偏小的40px字号，显得精致些。

在内文展示中字号大小又是多大呢？

大的正文字号32px，副文是26px，小字20px。 在内文的使用中，根据不同类型的App会有所区别。

像 新闻类的APP 或 文字阅读类 的APP更注重文本的 阅读便捷性 ， 正文字号36px ，会 选择性的加粗。

而 列表形式、工具化的APP 普遍是正文 32px ，不加粗。 副文案26px,小字20px

26px的字号还会用于划分类别的提示文案 ，因为这样的文字希望用户阅读，但不要抢过主列表信息的引导。

36px的字号还经常运用在页面的大按钮中 。为了拉开按钮的层次，同时加强按钮引导性，选用了稍大号的字体。

（见下图中的退出按钮)

大家注意了，在选用字体大小的时候一定要选择 偶数的字号 ，因为 在开发界面的时候，字号大小换算是要除以二的 。这个详细缘由大家可以网上查询，我就不在这一一的介绍了。

常用字号的大小基本就这几个，根据版式设计需要也会采用异样大小的字号来特殊处理。这种更高的要求设计师的全局把控能力了。

网页端

常用的字号有哪些呢？

网页 中文字字号 一般都是 宋体12px或14px (无状态)， 大号字体 用 微软雅黑 或 黑体 。 大号字体是18px、20px、26px、30px， 一般使用 双数 字号， 单数的字体在显示的时候会有毛边 。

1. 平平稳稳：微软雅黑/方正中黑

微软雅黑系列：在网页设计中这款字体使用的非常平凡，这款只无论是放大还是缩小，形体都非常的规整舒服。在设计过程中建议多使用雅黑，大标题用加粗字体，正文用常规字体。

方正正中黑系列

中黑系列的字体笔画比较锐利而浑厚，一般运用在标题文字中。但这种字体不适用于正文中，因为边缘相对比较的复杂，文字一多会影响用户的阅读。

2. 与时俱进：方正兰亭系列

方正兰亭系列：个人最推荐的就是这个系类的字体，整个兰亭系列的字体有大黑、准黑、纤黑、超细黑等。因笔画清晰简洁，这个系类的字体就足以满足排版设计的需要。可以通过对这个系列的不同字体进行组合，不仅能保证字体的统一感，还能很好的区分出文本的层次。

3. 刚劲有力，运动型：汉仪菱心简/造字工房力黑/造字工房劲黑

在这几个字体中，他们有着共同的特点，字体非常的有力而厚实。基本都是以直线和斜线为主。适合广告和专题使用。在使用这类字体的时候我们可以使用字体倾斜的样式，让文字显得更为活力。在这三种字体中，菱心和造字工房力黑在笔画、拐角的地方采用了圆和圆角。而且笔画也比较的疏松，更多的有些时尚而柔美的气氛。而劲黑这款字体相对更为厚重和方正。这类字体使用在大图中偏多，效果比较突出。

内容来自优设网

1、首先，我们开启AI软件，按下新建命令快捷键Ctrl+N，进行相册文件的新建，设置相册每一页的大小，在画板设置栏中，设置相册的页数，如果需要打印，最好设置出血尺寸。

2、进入到AI绘图区，我们先在左下角的色板区域设置一个颜色，填涂此颜色的区域，就是照片放置的区域，方便我们前期进行设计排版。

3、完成颜色设置后，我们就可以开始设计相册首页的排版，首页排版相对比较简单，我们可以利用矩形工具填涂一块区域作为照片，左侧书写封面文字。

4、接下来进入到相册的内容页，内容页最好拥有一定的设计感，我们可以利用矩形方块的矩阵排列，形成照片的碎片化处理。

5、添加照片。利用色块大致设计排版好照片后，我们就可以直接添加照片到工作区，照片会处在色块的上层。

6、右键点击照片，点击排列选项，将照片移动到色块下方或者直接置于底层。

7、照片位于色块下方后，我们点击选择照片，按住Shift键额外选中色块，将两者全部选中后，鼠标油煎点击色块，在菜单中选择建立剪切蒙版。

8、将色块建立成剪切蒙版后，位于下方的图片就会自动剪切成和色块相同大小的图片，从而直接将色块替换成相册照片。

9、将需要添加的照片都导入到工作区，重复操作，将所有的色块都转换为蒙版，从而显示出来对应的照片内容，这样就可以设计出相册的内容页。

10、将相册中的全部内容操作转换完毕，我们就可以获得对应页数的相册，照片数量较多的时候，可以额外添加画板数量。完成相册封面、内容页、封底后，相册排版就基本完成。

排版设计亦称版面编排。所谓编排，即在有限的版面空间里，将版面构成要素--文字字体，图片图形、线条线框和颜色色块诸因素，根据特定内容的需要进行组合排列，并运用造型要素及形式原理，把构思与计划以视觉形式表达出来。也就是寻求艺术手段来正确地表现版面信息，是一种直觉性，创造性的活动。编排，是制造和建立有序版面的理想方式。排版设计是平面设计中最具代表性的一大分枝，它不仅在二维的一面上发挥其功用，而且在三维的立体和四维的空间中也能感觉到它的效果，如包装设计中的各个特定的平面，展示空间的各种识别标识之组合，以及都市商业区中悬挂的标语、霓虹灯等等。排版设计是平面设计中重要的组成部分，也是一切视觉传达艺术施展的大舞台。排版设计是伴随着现代科学技术和经济的飞速发展而兴起的，并体现着文化传统、审美观念和时代精神风貌等方面，被广泛地应用于报纸广告、招贴、书刊、包装装潢、直邮广告(dm)、企业形象(di)和网页等所有平面、影像的领域。

UI设计的核心是‘美学’，以前两篇向大家介绍了如何提升审美能力和界面排版，本文将结合自己的工作经验，向大家分享一些UI界面排版设计的技巧，希望能给想要提升排版能力的设计师带来一些帮助与启发。

排版是每一个设计师都必须具备的能力，也是UI界面设计中最难的一部分。它以各种形式存在界面中，如：纯文本排版、图文排版等等。是设计师在做设计时接触多的地方，却也是初中级设计师忽视细节最多的地方。好的排版，能快速有效的将界面中的重要信息传递给用户。因此希望能通过本文，能让大家对排版有一个新的认识。

关于排版设计，我总结归纳了6个设计技巧（还有许多技巧），当然这些方法不是绝对，但是如果能融合贯通的将这些技巧运用到排版设计中，对界面设计感将有很大的提升。

分别是：

选择合适的字体

对齐原则

亲密性原则

具备呼吸感的力量

合理运用留白

对比的力量

同的字体有不同的性格属性，字体选择对界面排版设计具有非常重要的作用。所以我们在做设计时间时，首先需要考虑产品的的属性，目标用户，不同的产品与人群适用于不同的字体。如黑体粗体字醒目突出，适用于画面感强烈，突出强调信息的用途、细体字精致简洁，适用于女性行业、时尚、科技、餐饮等类型内容；宋体、粗体字醒目突出，适用于画面感强烈，突出强调信息的用途等。如下图不同的产品属性使用不同的字体。

最后提醒一下大家，在同一款APP中，最好不要超过两种字体。

在做界面设计时，需要保持界面上的所有元素都存在一种视觉联系，而不是将元素随意摆放在界面上。对齐会让界面排版井然有序，阅读起来会非常流畅。常用的对齐方式有：左对齐、居中对齐、右对齐。

我们做界面设计时，需要根据实际业务场景去选择合适的对齐方式，形成统一的视觉流。

亲密性就是在设计时将相关的项组织在一起，这些相关的项可被看作成一体的，一组的。从而吸引读者的目光，能够顺畅的理解我们所表达的意思。这样的设计可使使页面变得有条理、阅读逻辑清晰、页面留白变得有组织感。

在做设计时，我们只要充分理解界面中各元素之间的关系，就会合理性的去运用它，掌握它。

字体行间距、行间距、行长是我们进行排版设计时，调节最频繁的属性。间距过短，会让用户难以阅，间距过长、会让用户阅读起来比较稀疏，只有创造具备呼吸感的文字排版、才会用户阅读起来保持愉悦的心情。

行间距： 行间距本身没有一个标准的数值，在设计时我们通常会根据字体的属性与运用场景去设置（一般而言，很多时候我们在设计时，通常将行间距设置为字体的1.5倍），增加文字的呼吸感。

字间距： 字间距指的是文本在横向上的间距。虽然很少有设计师在字间距花费较多的时间，但在文本的阅读上起到非常大的作用。如字间距过于拥挤时，将会降低文本的可读性。

行长： 行长是指文本每行的长度，在不同的平台，需要保持不同的文本长度。单行文字如果包含的字数太多，将会导致用户阅读起来感到疲惫。合理的行长会使用户在阅读时很顺畅，反之则会使阅读成为一种负担。

留白是设计师老生常谈的事情，存在页面布局中的各个元素之间。留白能够突出页面中的主要元素，制造页面的视觉焦点，吸引用户的注意，提升页面的体验感。

留白能够使得元素之间的关系更为清晰，更容易被感知，增加页面的呼吸感，显得更为和谐。

对比的目的是营造视觉感官上的变化，避免页面排版单调，增强视觉效果。合理运用对比原则，能在很大程度上提升页面中文字排版的层次感与设计感，还可以组织信息、清晰层级、在页面上指引读者，并且制造视觉焦点。

大小对比 ：视觉元素体量之间的差异，能够制作视觉冲突的效果，使页面的视觉层次更为清晰，体量越大则层级越大，也就越突出。

颜色对比： 颜色在排版设计中起着很大的作用，能起到点睛之笔。合理运用色彩对比可以有效地突出重点、区分信息，还可以起到装饰画面的作用。

此外常见的对比有：材质对比、形态对比、空间对比等等。

排版是数字时代每个设计师都需要学习和掌握的重要技能，无论你的设计项目是什么样的，这些基本的规则总能给你的设计带来更好的效果。不过这些排版技巧都还只是非常基础的部分，在实际的设计当中，还会涉及到很多更加复杂的排版布局——但是这些基础，始终是最重要的事情。

CDR是一款矢量绘图与排版平面设计软件；该软件给设计师提供了矢量动画、页面设计、网站制作、位图编辑和网页动画等多种功能。广泛地应用于商标设计、标志制作、模型绘制、插图描画、排版及分色输出等诸多广告领域。是一款非常强大的绘图软件，用作商业设计和美术设计的PC机几乎都安装了CorelDraw！它的功能可大致分为两大类：绘图与排版， CorelDraw更适用于绘图。

学完CDR，你可以做广告设计师；包装设计师；画册设计师；设计总监；平面设计策划；平面设计制图员；婚纱摄影设计；报社、杂志、印刷厂出版社专业编辑员；喷绘相关工作人员；VI设计师；美术编辑；印前工程师；传媒机构项目经理、艺术总监、创意总监等等。

说到排版，这是个大学问。网站上每一个元素都能影响浏览， 排版设计 的好坏绝对能考验一个设计师的基本功底，而短短的一篇文章并不能将 排版 介绍清楚，本文就先主要分享网站主题部分文字的排版，后期我们还会在不同系列文章中根据重点地穿插介绍排版技巧。

文字的排版需要考虑文字辨识度和页面易读性，本文就从最佳易读性规范和CRAP设计四原则的角度与大家分享怎样在网页中做出精彩的文字排版。

先想想，你觉得好的文字排版是什么样的？

在我们看来，好排版一定有着比较棒的阅读性， 文字 内容在视觉上是平衡和连贯的，并且有整体的空间感。

布局、内容摆放和栏目设计都会影响文字的阅读性。从易读性来看，需要设计师考虑字体、字号、行距、间距、背景色与文字颜色对比等。

我们在前面文章中已经重点介绍了字体和字号，以下最佳易读性规范则介绍行距和间距，分享适宜的行宽和行高，帮助浏览者保持阅读节奏，让读者拥有更好的阅读体验。

一、最佳易读性规范

1.行宽

我们可以想象一下：如果一行文字过长，视线移动距离长，很难让人注意到段落起点和终点，阅读比较困难；如果一行文字过短，眼睛要不停来回扫视，破坏阅读节奏。

因此我们可以让内容区的每一行承载合适的字数，来提高易读性。

传统图书排版每行最佳字符数是55—75，实际在网页上每行字符75—85更流行。中文在14号字体时，建议35—45个文字。

比如下图：

2.间距

行距是影响易读性非常重要的因素，过宽的行距会会让文字失去延续性，影响阅读；而行距过窄，则容易出现跳行。

网页设计中，文字间距一般根据字体大小选1—1.5倍作为行间距，1.5—2倍作为段间距。

比如12号字体，行间距是12px—18px，段落间距则是18px—24px。

另外，行高/段落之间的空白=0.754。行间距正好是段落间距的75%是非常常见的。

比如16号字体，行间距27px/段间距36px=75%。文字字号本身比较大，所以行间距也不需要严格按照1—1.5倍的比例设置，不过行间距和段间距的比例符合75%，看起来很不错，这样的视觉效果让人在阅读时保持一种节奏感，这就是在实际情况中将规范的灵活应用。

3.行对齐

排版中很重要的一个规范就是把应该对其的地方对齐，比如每个段落行的位置对齐。

不论哪种视觉效果，精美的、正式的、有趣的还是严肃的，一般都可以应用一种明确的对齐来达到目的。

通常情况下，建议在页面上只使用一种文本对齐，尽量避免两端对齐。

4.文字留白

在排版文字时，在版面需要留出空余空间，留白面积从小到大应该遵循的顺序是：字间距、行间距、段间距。此外，在排版内容区之前，需要根据页面实际情况给页面四周留出余白。

二、CRAP设计四原则在文字排版中的应用

CRAP是四项基本设计原理，包括对比（Contrast）、重复（Repetition）、对齐（Alignment）、亲密性（Proximity）, 已经被设计师广泛应用。这四个基本原则在网页设计中对文字的排版也非常适用。

1.对比

我们将对比分为三类，主要是标题与正文的字体与字号对比、文字颜色对比，以及文字颜色与背景颜色的对比。

> 标题与正文对比

在AnyForWeb网站案例页面中，标题使用18号的微软雅黑，正文使用12号的宋体，两种字体字号的对比让文字内容富有层次，很容易吸引读者眼球。

> 文字颜色对比

在伽然官网中，一部分文字采用了与主要文字不同的另一种颜色，这种对比是增加视觉效果的有效途径之一，突出展示了段落的重点。

> 文字颜色与背景颜色对比

这是非常常用的一种排版设计方式，正文文本与背景合适的对比可以提高文字的清晰度，产生强烈的视觉效果。

比如在埃森哲官网中，白色背景、红色标题、黑色正文的对比，以及红色背景与白色文字对比的应用，将文字内容清晰衬托出来，既有丰满的层次感，同时有具有很强的视觉冲击力。

设计师在使用这一原则时需要注意，必须确保文字是容易看清的，如果文字过小或过于纤细、色彩对比度不够，会适得其反，举个例子：

设计师如果对色彩的对比度还不够熟悉时，可以通过颜色对比检测工具（如Check My Colours、Colour Contrast Check）检测色差和亮度差，确保网页设计的易读性。

2.重复

设计中的元素可以在整个网页设计中重复出现，对文字来说，可能字体、字号、样式的重复，也可能是同一种类型的图案装饰、文字与图片整体布局方式等。重复给用户一种有组织、一致性的体验，可以创造连贯性，显得更专业。

比如HeyJuice网站在产品准则部分采用了统一的“图片+标题+正文”形式。内容不同，而布局方式统一，图片风格一致。用户一眼看过去，就能知道这是属于同一个版块的内容，这样的重复很容易有一种连贯、平衡美感。

比如土巴兔装修网的流程，标题文字在图片同样的位置、采用同样形式，既与图片背景颜色形成对比，又是文字样式的重复。

重复原则在网页设计上应用非常广泛，单一的重复可能会显得单调，设计师却可以根据不同网站的需求灵活使用，比如有变化的重复能增加创新，给网页设计增加活力。

3.对齐

在网页设计中，元素在页面上不能随意摆放，每一项都应与页面内容存在某种联系。对齐可对齐是网页设计必不可少的部分，它可以帮助设计师做出吸引人的设计，是优秀网页设计的潜在要求。

对齐的案例就非常多了，我们随意列举两个。

曼秀雷敦网站的左对齐：

Darry Ring网站的居中对齐：

左对齐和右对齐是文本看起来更清晰、效果分明；居中对齐显得更庄重、正式、稳重。

4.亲密性

位置的接近意味着存在关联，亲密性是指将相关项组织在一起让它们从整体看看起来和谐统一。

亲密性可以从两点入手：适当留白、以视觉重点突出层次感。

比如以下案例中图文搭配，这是多个元素在一起的组合排版。

人眼首先被Banner图和里面文字吸引，然后再向下移动到文字描述及链接文字，这些元素的亲密性与对比形成一种平衡。

以上就是本次分享的内容啦。如前文所言，排版的好坏考验一个设计师的基本功底，平时的功夫可是必不可少的哟，我们期待大家设计的精彩排版！

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