景观雕塑设计要点 提高景点吸引力!

自由女神像由法国雕塑家弗雷德里克·奥古斯特·巴托尔迪设计。这座雕像是法国人民送给美国人民的礼物，旨在纪念美国独立一百周年，并象征两国之间的友谊。

雕像的想法来自法国政治家和废奴主义者爱德华·德·拉博拉耶（Edouard de Laboulaye），他建议创建一座雕像，以纪念美国独立，并象征法国和美国之间的友谊。他向巴托尔迪提出了这个想法，当时巴托尔迪正在埃及的苏伊士运河雕塑上工作。巴托尔迪立即对这个项目感兴趣，并开始为雕像设计。

雕像在法国建造，头部和火炬于1878年完工，其余雕像于1884年完工。雕像随后被拆解，装在板条箱中运往美国，在纽约港的自由岛重新组装。雕像于1886年10月28日正式落成。

总之，自由女神像诞生于法国政治家和废奴主义者爱德华·德·拉博拉耶（Edouard de Laboulaye）的想法，他提议向美国赠送一座雕像，以纪念美国独立一百周年，并象征法国和美国之间的友谊。该雕像由法国雕塑家弗雷德里克·奥古斯特·巴托尔迪设计，于1884年完工。它被运往美国，并在纽约港的自由岛组装，于1886年10月28日正式投入使用。

雕塑在景观设计中必须考虑的问题

景观雕塑是整个景观中的一个重要的组成部分，雕塑与周围的其他景观要素共同构成整体的景观设计，在进行景观雕塑设计时要通盘考虑景观的主题、功能、历史文化、风俗、周围建筑等等因素，还要考虑景观中的声、光、电等因素对雕塑的影响，这些所有周围环境因素构成了雕塑设计的要点。我在这里就整理了一些关于雕塑在景观设计中必须考虑的问题。

1、碑式

大多数是指基座的高度超过塑的高度，建筑要素为主体，基座设计几乎就是一个完整纪念物主体，而雕塑只是起点题的作用。因而碑的设计就是重点内容。例如，哈尔滨防汛胜利纪念碑就是采用圆弧槽线的西洋古典柱身的造型，用环形青铜束腰的过渡处理，使上部立雕与下部浮雕取得统一的效果。

2、座式

这是指景观雕塑本身在与基座的高度比例基本采用与1：1的相近关系。这种比例是景观雕塑古典时期主要样式之一。这种比例能使景观雕塑艺术形象表现得充分、得体。

座式基座过去多用古典式样。中国古典的基座采用须弥座，各部的比例以及构成非常严密和庄重。中国农业展览馆前广场雕塑群基座彩简化的古典须弥座，但这种基座形式在现代景观雕塑基座中应用越来越少。武汉东湖的屈原纪念碑的基座设计采用了比较简洁的构图手法，形似宝瓶并在基座中央设计一个云纹浮雕，含蓄地表现了屈原的“天问”意境。

国外以古希腊、罗马以及文艺复兴时期的柱式基座手法为主，也有采用古典基座加墙身及檐口的三段式构图。许多古典的雕塑纪念碑的基座都是从这些结构演变而来。英国的瓦特纪念碑、德国歌德与席勒纪念碑的基座都是从古典式样中演变出来的。

俄罗斯莫斯科的“自由”纪念碑骑马雕像同基座的比例就是1：1。普希金纪念碑像与基座比例也是1：1。

现代景观雕塑的基座应处理得更为简洁。以适应现代环境设计特征和建筑人文环境特征。

3、台式

这是指雕塑的高度与基座的高度的比例在1：0.5以下，呈现扁平结构的基座。这种基座的艺术效果是近人的、亲近的。亨利·摩尔的许多室外雕塑采用了台式基座。他在伦敦所作的“三个站立的形体”基座高不及雕塑高的六分之一。在瑞典作的“两个斜靠的形体”的基座只有60cm高，几乎与地面相平。

运用台式实例还有哥本哈根的'安徒生雕塑，安置于街道的绿荫之中。

4、平式

平式基座主要是指没有基座处理的，不显露的基座形式。因为它一般安置广场在面、草坪或水面之上。显得比较自由、平易，易与环境融合。

景观雕塑基座的设计虽然归纳为以上四类，但实际设计实践中应灵活运用。

景观雕塑的平面设计有几种基本类型：

（一）中心式 景观雕塑处于环境中央位置。具有全方位的观察视角，在平面设计时注意人流特点。

（二）丁字式 景观雕塑在环境一端，有明显的方向性，视角为180度。气势宏伟、庄重。

（三）通过式 景观雕塑处于人流线路一侧，虽然有180度观察视角方位，但不如丁字式显得庄重。比较合适于小型装饰性景观雕塑的布置。

（四）对位式

第一、所处的景观场所：

雕塑根据所在的景观场所性质，来决定所要表现的主题和表现形式。

第二、位置的选择：

雕塑在景观中的位置选择要考虑以下几个因素：1.雕塑的体量尺度。2.观赏的角度。3.光线的朝向。

第三、尺度、色彩、材料、表现手法：

尺度、材料和表现手法这些注意事项在前面已经讲过了，在这里对雕塑的色彩简要说明一下。雕塑的色彩不但与主题形象有关，而且还与雕塑周围的景观环境有着密切的关系，环境是雕塑的背景，对雕塑起着对比烘托的作用。

第四、体现时代感：

雕塑要具有时代感，它反映着一个时期一个地区特有的历史文化、审美趋向，应当体现时代的精神。

第五、表现地域特色文化和历史风俗：

雕塑艺术放置在公共空间内，它不仅具有长久的景观意义，还有文化和教育意义。因此，雕塑艺术要肩负起弘扬民族精神、传承历史文化、宣传地域特色的特殊使命。

第六、大众的互动性：

现代的公共空间内设计的雕塑都比较注重"以人为本"，注重与大众的互动性。雕塑不再像以往使用各种设备把大众拒之千里了，而是提倡大众的主动参与。给大众创造能够参与其中的条件，让游玩的人们能够接近雕塑艺术，使人们和雕塑、环境成为一个整体。在考虑这个因素时，要注意雕塑对人们的安全性的保护，避免尖角造型的出现。

在希腊理想化风格影响下，古罗马的雕像以追求完美为创作原则，雕刻家把矮小跛脚、体弱多病的奥古斯都表现成高大健美的统帅，具有运动员一般的体质和英雄气概。他身披甲胄，左手握着权杖，右手高举，右脚向前跨出一步的身姿，与他统率千军万马的皇帝身份十分相称。据说，他铠甲上的装饰浮雕，寓意罗马对世界的征服和统治。

奥古斯都的脸庞也在形似的基础上理想化了，接近希腊雕刻一般的完美。面部虽然显示出一种军事统帅的威严表情，他的姿态也似乎在夸耀其伟大，但是从他头部的细节来看，仍具有奥古斯都本人的真实特征。他留着僧侣式的平头，面容消瘦严肃，充分显示了他那威严和坚毅的性格；深沉远望的双目和薄薄紧闭的嘴唇，表现出他在运筹帷幄中，沉着冷静、遇事不乱的非凡个性。

雕像的脚下还附有骑在海豚背上的爱神像，这是具有深远意义的。据说奥古斯都的祖先可以上溯到维纳斯，而丘比特正是维纳斯的儿子，因此雕像的设计是为了达到政治宣传的效果，以暗示奥古斯都的神圣地位。

印度喀拉拉邦贾塔尤自然公园的雄鹰雕像，据说是为了纪念曾经的印度女神而刻意把雄鹰建成“被杀”的外形，它并非建反了，而是刻意让他看起来倒下了！这座雄鹰雕像的建筑其实也是刻意的，毕竟它并非单独的雕像，雕像地下是可以进入的景点，因此艺术家就特意把雄鹰用反面的方式显示在游客年前；除了可以突出传说，还可以让雕像得到了合理的使用，一举两得。

一、为纪念印度传说的女神，艺术家特别把这座雄鹰雕像造成“被打到在地上”的特殊造型

我们一般看到关于雄鹰的雕像都是很宏伟，大多数都是展翅高飞的模样，因此难以理解为何印度的这座雄鹰却是“倒下“的感觉，甚至很多人都觉得是造反了！其实这特别的雄鹰雕像是当地特意为纪念拯救印度的女神西塔而建；根据当地传说所记载，曾经的印度女神是通过牺牲自己去战胜雄鹰，那么艺术家就特意营造雄鹰被打倒在地的模样，让了解过这个传说的游客都记住，这里曾经有一只雄鹰被印度女神所打倒。

二、这座雄鹰雕像设计，还增加了雕像的使用空间，提高了雕像的整体实用性

除了因为传说，其实这座雄鹰雕像的设计更多是为了增加雕像的实用性，把雕像刻意建造成被打倒的样子，可以在雕像下面建立起房间，让这个雕像得到了更大的使用；雄鹰被打倒的造型很多，但这展翅被打倒在地的造型则让空间得到了更加的使用，景区可以直接把雕像内部制造成特色景点让游客进行参观，而不远远看一个大鸟雕像就算了。

印度这座雄鹰雕像并非建反了，而是艺术家特意营造“被印度女神打倒的模样”，想让游客深刻记住这里的传说，也希望雕像的内部得到更多的使用。

家扶于儿童保护日当天发起「我看见疼痛你重现笑容」社群挑战，现场黄子佼与孟耿如夫妇也接受社群挑战，将受虐儿伤口照片「借位」于自己身体，以视觉化效果感同身受，盼各界一起回响。

根据卫福部资料显示，2019年儿童少年保护通报案件高达73,973件，创下历史新高。为提升社会对儿虐议题的重视度，家扶基金会与善心企业合作，将台湾儿虐案例视觉化，打造一座「受虐儿的总和小芙」雕像。邀请黄子佼、孟耿如担任雕像艺术监制，夫妇俩也接受社群挑战，将受虐儿伤口照片「借位」于自己身体，以视觉化效果感同身受，以同理受虐儿伤痛，唤起大家对儿虐议题的关注。

十大虐童工具拳头、掌掴居首　 46.4% 身心虐待

根据统计，2019儿童少年保护开案人数更来到高峰，已达11,113人，受虐儿少中有46.4%为属于身心虐待，27.3%为不当管教。家扶基金会实务社工调查发现，台湾常见的虐童工具包括拳头与掌掴、衣架、皮带、木棒、不求人、爱的小手、脚（踹）、水管、菸（烫）及鸡毛撢子；儿少最常受虐的部位包括手臂、背部、大腿、小腿、臀部、脸部、头部、耳朵、腹部及肩膀。 家扶基金会执行长何素秋表示，随手可得的生活工具常被误用，成为虐儿者的帮凶或是父母管教孩子的武器。而儿少受虐的部位都较隐密，不容易被旁人发现；若再加上社会中普遍认为，一次两次的打骂算管教，是他人的家务事，旁人不好插手，这些都可能让受虐情事一再发生。没有任何一个孩子应该承受伤害，社会大众若能机警观察并正确通报，将能阻止下一个遗憾！

黄子佼携手孟耿如　参与家扶「 小芙」雕像设计

自2013年起，家扶基金会推动「儿童保护日」，呼吁民众能适时关怀儿童、重视儿童保护、给予孩子爱的抱抱。今年特别打造「受虐儿的总和小芙」雕像，由黄子佼与孟耿如担任艺术总监，参与雕像创意发想与制作讨论，并传递夫妇二人对于受虐儿的爱与关怀。小芙身上每道怵目惊心的伤口，都是受虐儿真实的经历，盼唤起民众对受虐儿的关注。 孟耿如为「小芙」绘制出独一无二的衣物，衣物上图腾代表受虐儿的眼泪，缤纷的色彩呈现受虐儿心中承载的希望；再由黄子佼设计出倒三角形造型的雕像底座，让「小芙」呈现摇摇欲坠感，再搭配破坏、斑驳不堪的木纹效果，呼应受虐儿心理内在的恐惧和身体外在的伤痕累累。展览于5/11-7/31于南港City Link A栋1楼展出「受虐儿的总和小芙」雕像，身为雕像艺术总监的孟耿如表示，其实从孩童的画作中可以观察出儿童心理的状态，若是处于愤怒悲伤情绪环境中，表现出的线条多是比较粗犷的，反之心情愉悦时，作品的笔触会比较细腻。我们也可从这部分提高警觉，关心孩子状况。