北欧家具设计的启示与感想

北欧风情——与自然相容的实用性家居风格

引言：

所谓北欧风格，是指欧洲北部五国挪威、丹麦、瑞典、芬兰的室内设计风格。由于这四个国家靠近北极，气候寒冷，森林资源丰富，因此形成了独特的室内装饰风格。

特点：

北欧人创造了举世闻名的童话，也创造了举世无双的家具。他们“古朴＋时尚，简洁＋精湛”的人本主义设计思想，充分体现了北欧人对生活的理解。他们有一颗童真浪漫的心，所以，我们在北欧家具里能看到森林、小屋、海浪，以其童话里的精灵，不管是“纯北欧”还是“新北欧”，其风格都沿袭北欧家具一贯的特征：精炼简洁、线条明快、造型紧凑，实用和接近自然是北欧现代家具的两个主要特点。

作为家具风格中重要的一支，北欧家具以它的自然清新，简约大方，越来越受到现代人们的喜爱。配饰也多以外过元素为主，灯光也多为现代风格，布艺也多深咖深灰为主，材质上的精挑细选，工艺上的尽善尽美，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的设计风格，反映出现代都市人进入后现代社会的另一种思考方向。北欧人强调简单结构与舒适功能的完美结合，即便是设计一把椅子，不仅要追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时完美地吻合在一起，使其与人体协调，倍感舒适。

北欧风格家具简约而不简单崇尚完美的生活品质

抛弃了过去传统家具的繁复使用直角的线和面勾画出一种简单的美

任凭时光的流逝也涂抹不掉永远温馨的难忘记忆

富有情趣的空间品位与表达让空间有了言语,让言语有了灵性.

和谐高雅在工作生活中带来无限的创意,成就及自我实现.

背景 ：

北欧现代设计风格，起步于20世纪初期，形成于二次世界大战期间，一直发展到今天，是世界上最具影响力的设计风格流派之一。北欧学派有三个主角在不同的发展时期分别充当旗舰，瑞典在三四十年代势头最为著名，丹麦五六十年代势头最劲，而芬兰自本世纪崭露头角，实际上在每个时代都有独特的贡献，只是在20世纪60年代以后处在前卫的领导地位。

北欧风格以简洁著称于世，井影响到后来的”极简主义”、”后现代”等风格。在20世纪风起云涌的”工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。反映在建筑室内设计方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。北欧风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。实际上的家具产品也是形式多样，如果说它们有什么共同点的话那一定是简洁、直接、功能化且贴近自然，一份宁静的北欧风情，绝非是蛊惑人心的虚华设计。

图表 1如图就是北欧家具的一大代表，可以看出其简洁而不简单的“极简主义”，让人倍感舒适

受众：

人道主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合、宁静自然的北欧现代生活方式，这些都是北欧设计的源泉。”风格即生活”的理念无处不在。斯堪的纳维亚家具目前受到全世界各地的欢迎与重视，最主要的原因是它满足了现代的生活方式对家具所提出的要求。家具的外观并非严格地追随时尚，而是不带任何已有的观念或偏见，完全是为了满足我们这个时代多变的需求。

北欧家具中，你看不到意大利、法国那种奢华的设计感，但是却也找不到艳俗的影子。北欧人把艺术感和实用性结合起来看待，叫做“实用艺术”，形式、功能、材料、色彩、肌理、耐用性能、造价这几个内容是和谐的、平衡的。他们探索出一套自己的现代主义设计词汇：民主主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合，宁静自然的北欧生活方式，使斯堪的纳维亚半岛上形成了全世界独一无二的“有机现代主义”设计和北欧风格的独特性。

图表 2“风格即生活”

图表 3如图就很好地诠释了“实用主义”这一特征

一种风格很难笼统地说明，下面举几个比较有代表性的例子说明。一般北欧家具以黑白或原木色为主，这在不同家具中是相通的。因为北欧风格的另一个特点，就是黑白色的使用。黑白色在室内设计中属于“万能色”，可以在任何场合，同任何色彩相搭配。但在北欧风格的家庭居室中，黑白色常常作为主色调，或重要的点缀色使用。

1：瑞典摩登家具

北欧诸国的家具制作，均有自己的设计风格，而瑞典风格的特征，是雅致与摩登。

瑞典的摩登之风，曾使马特森椅畅销不衰。这股以设计师名命名的马特森椅风潮，曾经刮遍东南亚。与丹麦家具不同的是，瑞典风格并不十分强调个性，而更注重工 艺性与市场性较高的大众化家具的研究开发。瑞典家具偶尔也会受到丹麦风格的影响，采用柚木、紫檀木等名贵质材制作高级家具，但从传统上，瑞典人更喜欢用本 国盛产的松木、白桦为质材制作白木家具。设计风格，更追求便于叠放的层叠式结构，线条明朗，简化流通，以便制作摩登与风行，并以此凝结瑞典家具的现代风格。

2丹麦设计

在木制家具设计界，全世界首推丹麦设计最为经典。"丹麦设计"似乎成了一个专用名词，与牛顿定律、阿基米德原理一样，有着不可怀疑的权威性。

丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子，一张沙发，丹麦设计不仅仅追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时达到完美的结 合。它突破了工艺、技术僵硬的理念，融进人的主体意识，从而变得充满理性。被称为丹麦家具设计之父的克林特，就像一个画家那样，为研究座椅的实用功能，他会在设计之前画出各种各样的人体素描，在比例与尺寸上精益求精，并运用技巧将材料的特性发挥到极致，从而创作出美轮美奂的工艺品。

3 芬兰人的造型天赋

　 芬兰艺术家和设计师们所追求的芬兰风格，是将出水的大自然灵性融入设计作品，使其翔动一种源自自然的艺术智慧与灵感。

到60年代，芬兰人开始进入一种反省，渐渐将设计风格沉淀为平实、实用，与生活密切结合，更深度地利用国内现有材料，扩大消费群，扩大规模生产，逐渐形成 芬兰家具的现代特色。他们在强调设计魅力的同时，致力于新材质的研究开发，终于生产出造型精巧、色泽典雅的塑胶家具，令人耳目一新。

同时值得说明的一点是

悠派经典材质及工艺特点

进口桃木+E1级MDF+铝材+不锈钢+黑玻、高级三节滑轨，表面贴桃

木皮饰面！部分采用名贵火烧石台面，纹理自然漂亮，使用寿命长，易于打理！

组合性极强，可以随心所欲进行自己需要的组合！如沙发：羽绒填充，进口拉筋， 面料天然柔软头层真皮、或者高档植绒布和高档亚麻布，以上使用人群：25-38岁年轻理性一族，男性偏多！

总结：

纵观北欧四国的家具制造，确是世界家具王国中一道独特的风景。这股北欧之风迅速吹向世界各地，这绝非偶然。时下，连我国国内的不少家庭也开始青睐起北欧家具的原始气息，它代表了一种时尚，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，正反映出现代都市人进入新时代的某种取向与旋律。

反映在家庭装修方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。这种风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。

板式家具也起源于北欧，这种使用不同规格的人造板材，再以五金件连接的家具，可以变幻出千变万化的款式和造型。而这种家具也只靠比例、色彩和质感，就能向消费者传达美感。

[论文题目]谈北欧家具设计理念与道家美学的契合

[论文题目]谈北欧室内与家具设计理念同儒家思想的契合

[论文题目]从家具市场窥中国家具设计文化定位

[论文题目]现代家具的装配与拆卸设计

通过对工业产品装配阶段和拆卸及回收利用阶段进行的简要分析，说明了在产品开发设计阶段采取装配设计和拆卸设计对于简化生产工艺、节约产品成本以及对产品维修和回收再利用的重要生态意义。同时简单介绍了拆装家具的起源与发展，分析了家具拆卸性能设计存在的主要问题以及人们对拆装家具存在的一些错误认识，并提出了通过拆装设计提高现代家具生态水平的，从而提高产品竞争力的建议。

1）传统思潮的继承和发扬 在北欧家具设计成功的经验中，我们看到了应怎样做好设计。现代中国风格的家具要在继承前人的设计经验和成果的基础上，根据具体历史条件下的市场消费和审美文化心态，来提炼出民族文化的内涵，渗透融合到设计对象中去。现在国内家具产品正在体现“中学为体，西学为用”的思想，一些制造商推出了“文化混血”的新产品，如联邦集团推出的“简 曰”系列。这种产品在北欧文化与本土文化之间寻找结合点，产品的线条、结构、用材甚至工艺是西式的，但装饰要素和节点却是中式的，产品整体风格在简约中渗透着东方情韵，建立了具有中华民族特色古典高雅与现代浪漫相结合的家具文化，是为中国家具走向世界做出了表率。

2）对设计师的教育和培养 现代设计师所具备的素质、修养、知识、技能，以及设计群体和分工合作等，必须同时从功用和美的角度来对待设计。我国在这方面认识还很薄弱，所以要花大气力培养自己的设计人才，既是长远目标又是当务之急。

首先，目前我国的设计人才培养仍然是科学与艺术相背离，应想方设法将科学家、工程师和艺术家、手工艺师联合起来，这样才能使设计趋于完善。其次，设计专业的设置单靠美术院校是不合理的，应是既有科学知识又有艺术修养的人才，这也是需从根本上解决的问题。然后，课程设置须待解决。家具设计是一个需要宽广基础和系列专业技能的现代艺术设计专业，我们可以将家具设计课程的构成以多种技能与艺术创造才能为基础，尤其重视学生对于材料与工艺的实验和三维空间创造的能力，使学生成为真正的设计师和实践者。

3）设计创新与对人性化设计的关注 究竟什么样的家具风格才能适合中国市场的发展，中国的家具设计师们正在努力寻求实现中国现代家具的道路。

由于中国社会仍处于转型的阶段，市场经济体制尚未得到最终确立，这个阶段中国的家具工业产品设计将遇到许多难以解决的问题。而且我们可以明确的感受到，创造和发展中国现代家具设计的出路，要正确处理“纯艺术”与“实用艺术”、“艺术”与“技术”的关系的问题，更要将中国现代家具艺术设计的发展作为文化和社会问题来看待。目前，许多家具企业也意识到跟随别人的时尚脚步，不是永久的方法。因此我们要根据现代社会需求和流行趋势，从理念出发寻找新的设计要素和表现形式，大量开发符合市场需求的现代家具。

人性化设计泛指在符合人们的物质需求的基础上，强调精神与情感需求的设计，应该由服务对象作评定。虽然人性是具共性的东西，但在不同的人身上的表现和要求的程度是不同的。对家具这种消费品的人性化设计的评定，往往不能完全不考虑功利因素，因为情感、生理、心理等诸多因素往往是综合起作用的，设计者必须对服务对象的情况多作调查研究，了解他们各自的职业、兴趣、经济状况及文化环境等具体情况，有针对性地给予他们人文的关怀，以适应复杂的现代生活。

北欧家具目前受到世界各地的追求与重视，最主要原因是“以人为本”设计思想的应用，满足了现代生活方式对家具多样化的要求。我们中国的现代家具设计师，应努力挖掘其成功的经验，敏于捕捉“家具人性化”的脉搏，追求适合人体结构的造型形式，在产品的个性特征以及适合人体体型等方而进行研究和探讨。忠实于我们设计的使用者，设计出富有生命力的家具产品，满足人们不同程度的需求，这些都有助于我国家具行业在以后的发展过程中扬长避短、稳步发展。

关 键 词：北欧设计 道家美学 以无为美 以自然为美 以淡为美

北欧家具在1900年巴黎博览会初次与世人见面时，就以既具现代化又有人情味的展览品在设计界引起轰动。北欧家具设计的独特性主要表现在为公众的日常生活而设计的理念、民主设计的思想、人文功能主义的信念以及在面临外来影响时对自己的优秀民族工艺传统的继承与发扬的态度等方面。这一切都将会给中国当代家具设计在新的国内和国际环境下谋求发展予以丰富、深刻的启示。

道家美学的核心范畴是“道”，“道”不仅是道家最高的哲学范畴、道德学范畴，也是其最高的美学范畴。道家关于美本质及其表现形态的一系列思想，都是从“道”这个核心范畴派生出来的。“道”具有超越一切名相概念的无限性，故道家美学以“无”为美；“道”以“自然”“无意识”为特点，故道家美学以“自然”为美；“道”怀柔处下，恬淡守拙，故道家美学以“淡”为美。这一切又与北欧家具设计理念具有相通之处。

一、以“无”为美

北欧设计并非单纯地强调形式上的视觉美感，更重要的是重视对人心灵的抚慰与寄托，注重设计作品的含蓄不露，从而获得诗意的功能主义美誉。比如丹麦威格纳根据明清圈椅而设计的“中国椅”便深刻地体现了这一点。它以实木为框架，将实木制作的背板与扶手联为一体，形成酣畅、具有动感的线条，且过渡均匀而有节制。四只实木椅腿将整体的靠背扶手与座面坚固地连接起来，造型优雅沉静，折射出中国明式家具凝练明朗的风格。

芬兰设计师梵萨·洪格耐曾说：“运用光线，我尊重黑暗；运用声音，我尊重寂静；运用空间，我尊重空无。”北欧设计大师充分尊重以“无”为美的设计理念，既不同于德国冰冷的技术功能主义，也不是单纯追求形式奇特的波普运动。其设计作品含蓄、凝练，给人无限的遐想和回味。它们流露出对人性的关爱、对传统的眷恋、对自然的感激和对生活的热爱。

所谓以“无”为美，是指以“无”为特点的“道”具有无限的美，所以是“大美”“至美”“全美”。这种无限的美存在于“无言”“无声”“无形”“无味”“无乐”之中。

老子的“大音希声，大象无形”是一种艺术追求的最高境界。最高的乐声听不到，最大的形象看不见，“道”盛大而无形。“大象无形”即是说，事物最根本的规律既是看不见的，也是不可感知的。这恰好道出了一切高度成功的艺术创造所具有的特征：一切艺术家的杰作，一方面是艺术家创造出来的；另一方面却又处处显得天然生成，没有人为造作的痕迹，似乎是非人力所能创造的。

以“无”为美的思想，影响深远，源远流长。自魏晋起，它已成为人们生活践履和艺术创作中的美学追求。以“无”为美的道家思想在设计艺术中不是去除所有形、声、名、味，而是以有限的形、声、名、味含藏令人回想无限的博大内涵，从而获得莫大的审美享受。所以,他们更强调设计艺术作品中的意味深远、无拘无束、美不胜收。北欧设计师认为，设计的产品是有生命的，是能够感受到血脉和心脏的跳动的，因而其“线条必须含笑”。他们希望通过物质产品设计能激起人们对美好生活的无限向往和追求。无疑，这与道家思想强调以有限的形式来蕴含无限美的“无”为美的思想是一致的。

二、以“自然”为美

自古以来斯堪的纳维亚人就崇尚自然，他们认为自然万物都有灵性，人和自然是相通的。他们认为人是环境的产物，这与欧洲其他国家的人类中心主义有着天壤之别。这种人与自然相和谐共生的理念深深地影响着北欧的家具设计，而这一切又与中国道家思想所倡导的以自然为美的思想不期而遇。

北欧的地理位置极为特殊，有着长久的冬季，气候反差大。但是森林茂密，水域辽阔的自然环境又为他们提供了丰富的资源。所以北欧的家具设计师们不仅从优美的大自然中汲取灵感，而且懂得如何有效地利用这种天赋的资源。阿尔托的设计尽量使非人性的技术与亲近人性的自然做到水乳交融。“自然是我们取之不尽的源泉，它允许我们尽情地发挥想象的翅膀。”因此，北欧家具设计透露出受自然启示产生的温馨的人性关爱。比如博耶森通过设计来发掘产品中的自然天性，使物质产品能更为主动地融入人类的生活，贴近人的性灵。

北欧家具设计师受大自然的启示，在设计中借鉴了动植物造型，使之提炼成抽象的几何形体和风格化了的形式。这些形式来源于自然，却高于自然，为设计注入了永恒之美。比如威格纳的孔雀椅、迪策尔的蝴蝶椅、雅各布森的蚁形椅和蛋形椅等。北欧家具设计自始至终体现了以“自然”为美的思想，而这也是其设计最具魅力的原因之一。这与2000多年前老子提倡的“自然”美具有异曲同工之妙。

《老子》第25章提出“人法地，地法天，天法道，道法自然”，自然是道生万物呈现的第一大特征。“无为”则要求人们按自然法则办事，而不要人为地去干预。庄子本着不刻意为美，自然为美的思想，认为“天籁”比“人籁”更美，主张“既雕既琢，复归于朴”“朴素而天下莫能与之争美”。到南朝时，刘勰的“自然”又保留了老庄的“无意志”“不强为”的含义，要求文艺创作不要矫揉造作、无病呻吟，指出只有出于“感物吟志”之“自然之道”的作品才是美的作品。因此，道家学说的根本特点便是：尊重自然、崇尚自然、效法自然。

以“自然”为美的道家美学在设计艺术中要求作品流露出不刻意为美，虽有人作，宛自天开的设计理念，避免人为雕琢的痕迹，使其呈现出自然而然、平淡而意味深远的艺术精神。北欧家具设计体现的自然之美是平和的，不会引起视觉和心灵的骚动和不安，这个深谙享受的民族将大自然的真实、朴素、和谐完美地展现在其设计中给设计平添了一份自然的真诚。

三、以“淡”为美

北欧家具设计的简单、朴实之美给我们留下了深刻的印象。民主的观念使得北欧的设计师努力提高公众日常生活的质量，这使得北欧家具设计呈现出平淡而丰富、简约不简单的风格特征。(转第113页）

(接第138页）

北欧家具设计不同于美国的商业设计只注重产品的造型与功能，而是赋予产品更多的文化内涵。简单质朴的产品并非随意的设计，事实上，北欧的任何一种设计，上至建筑、住宅，下至家具、玻璃器皿、餐具、拉手等，任何一个细节都是经过了反复斟酌、推敲之后才开始应用。北欧家具设计简单而内涵丰富、朴实而时尚，北欧家具设计并不是一味地追求简单，在采用新技术、新材料的同时将更多的文化内涵注入产品中，在现代快节奏的生活中体现对传统的依恋，对往事的追忆。北欧人对民主的渴望、对大众化的美的追求、对家的尊重和依恋使北欧的家居用品利落干净、洗练而有创意，既体现了北欧人冷静的人文气质，也映射出“以淡为美”的北欧设计精神。

《老子》第35章：“‘道’之出口，淡乎其无味。”第31章：“恬淡为上，胜而不美。”

老子认为，“无味令人口爽”，而“道”的“无味”之“淡味”超越有限的味，具有无限的全味，无味而无不味，是比世俗的美味高级得多的“胜”“上”之味。到魏晋时期，“淡”作为中国美学的一种理想美范畴正式确定下来。从此，“淡”作为一种审美理想，广泛浸透到人们的生活实践和艺术实践中。

从艺术实践上看，此时的绘画领域诞生了寄托淡泊的山水画，诗歌领域诞生了陶渊明、谢灵运为代表的田园山水诗。而作为艺术美范畴的“淡”，不仅要求内容淡泊，而且要求形式平淡而意味深厚，即平中见奇，淡中藏浓，浅中含深，言近皆远。 “平淡”不是“中边皆淡”的淡泊无味，而是“似淡实美”“外枯中膏”等很难达到的美学境界。明清之际，将“平淡”推为艺术美的极致，并对“平淡”美的内涵及创作途径作了进一步的阐述。“炫烂之极归于平淡”，这充分体现了古人对“平淡”美的追求。

以“淡”为美的道家美学在设计艺术中更强调内容与形式之“平淡”，内容之“平淡”指作品所表现的意蕴要“淡而远”“淡而厚”“淡而深”，它沉着厚实、丰富深远，却出之以平淡。北欧家具设计艺术的原始情感诉诸本能的直觉，体现在对简朴、平淡的日常生活的深切关怀，对内心世界创造力的向往上。正因为如此，其设计作品具有了“淡而浓”“朴而丽”“易而难”“枯而膏”的艺术精神，既不同于枯淡无味，又不同于丰缛腻味，达到了令人味之不尽的艺术佳境。

当今中国已成为世界上最大的家具制造国和出口国，而家具设计也将面临更大的机遇和挑战。因此如何利用本民族深厚的文化遗产来武装自己，使其设计能更贴近人的性灵，并折射出更多的文化内涵依然是值得我们思考的。结合北欧家具设计理念，挖掘中国传统的美学艺术精神，寻找与当代设计的契合之点，将会给中国的家具设计带来一些借鉴与启示。

参考文献：

[1]Chiharu Watabe. Scandinavian Design. Petit Grand Publishing. Tokyo: 2003 First edition.

[2]Charlotte and Peter Fiell. Scandinavian Design. Taschen. Cologne: 2002 First edition.

[3]易晓.北欧设计的风格与历程.武汉：武汉大学出版社，2005版.1

[4]祁志祥.中国古代美学精神.博士学位论文.上海：上海复旦大学，2002.10.

[5]蒙培元.人与自然.北京：人民出版社，2004版.

一、家具的含义及其特征：广义的家具是指人类维持正常生活、从事生产实践和开展社会活动必不可少的一类器具。

狭义家具是指在生活、工作或社会实践效中供人们坐、卧或支承与贮存物品的一类器具与设备家具不仅是一种简单的功能物质产品，而且是一种广为普及的大众艺术，它即要满足某些特定的用途，又要满足供人们观赏，使人在接触和使用过程中产生某种审美快感和引发丰富联想的精神需求。

所以说，家具既是物质产品，又是艺术创作，这便是人们常说的家具二重特点。

家具的类型、数量、功能、形式、风格和制作水平以及当时的占有情况，还反映了一个国家与地区在某一历史时期的社会生活方式，社会物质文明的水平以及历史文化特征。

家具是某一国家或地域在某一历史时期社会生产力发展水平的标志，是某种生活方式的缩影，是某种文化形态的显现，因而家具凝聚了丰富而深刻的社会性。

二、家具的构成要素：家具是由材料、结构、外观形式和功能四种因素组成，其中功能是先导，是推动家具发展的动力；结构是主干，是实现功能的基础。这四种因素互相联系，又互相制约。由于家具是为了满足人们一定的物质需求和使用目的而设计与制作的，因此家具还具有功能和外观形式方面的因素。下面阐述这四个要素的主要内容及相互间的关系。

1、材料

材料是构成家具的物质基础，在家具的发展史上，从用于家具的材料上可以反映出当时的生产力发展水平。除了常用的木材、金属、塑料外，还有藤、竹、玻璃、橡胶、织物、装饰板、皮革、海绵等。然而，并非任何材料都可以应用于家具生产中，家具材料的应用也有一定的选择性，其中主要应考虑到下列因素。

（1）加工工艺性。材料的加工工艺性直接影响到家具的生产。对于木质材料，在加工过程中，要考虑到其受水分的影响而产生的缩胀、各向异裂变性及多孔性等。塑料材料要考虑到其延展性、热塑变形等。玻璃材料要考虑到其热脆性、硬度等。

（2）质地和外观质量。材料的质地和肌理决定了产品的外观质量的特殊感受。木材属于天然材料，纹理自然、美观，形象逼真，手感好，且易于加工、着色，是生产家具的上等材料。塑料及其合成材料具有模拟各种天然材料质地的特点，并且具有良好的着色性能，但其易于老化，易受热变形，用此生产家具，其使用寿命和使用范围受到限制。

（3）经济性。家具材料的经济性包括材料的价格、材料的加工劳动消耗、材料的利用率及材料来源的丰富性。木材虽具有天然的纹理等优点，但随着需求量的增加，木材蓄积量不断减少，资源日趋匮乏，与木材材质相近的、经济美观的材料将广泛地用于家具的生产中。

（4）强度。强度方面要考虑其握着力和抗劈性能及弹性模量。

（5）表面装饰性能。一般情况下，表面装饰性能是指对其进行涂饰、胶贴、雕刻、着色、烫、烙等装饰的可行性。

2、结构

结构是指家具所使用的材料和构件之间的一定组合与联接方式，它是依据一定的使用功能而组成的一种结构系统。它包括家具的内在结构和外在结构，内在结构是指家具零部件间的某种结合方式，它取决于材料的变化和科学技术的发展。如金属家具、塑料家具、藤家具、木家具等都有自己的结构特点。

另外，家具的外在结构直接与使用者相接触，它是外观造型的直接反映，因此在尺度、比例和形状上都必须与使用者相适应。例如座面的高度、深度、后背倾角恰当的椅子可解除人的疲劳感；而贮存类家具在方便使用者存取物品的前提下，要与所存放物品的尺度相适应等。按这种要求设计的外在结构，也为家具的审美要求奠定了基础。

3、外观形式

家具的外观形式直接展现在使用者面前，它是功能和结构的直观表现。家具的外观开花依附于其结构，特别是外在结构。但是外观形式和结构之间并不存在对应的关系，不同的外观形式可以采用同一种结构来表现。外观形式存在着较大的自由度，空间的组合上具有相当的选择性，如梳妆台的基本结构都相同，但其外观形式却千姿百态。

家具的外观形式作为功能的外在表现，还具有认识功能，因此，具有信息传达和符号义；还能发挥其审美功能，从而产生一定的情调氛围，形成一定的艺术效果，给人以美的享受。

4、功能

任何一件家具都是为了一定的功能目的而设计制作的。因此功能构成了家具的中心环节，是先导，是推动家具发展的动力。在进行家具设计时，首先应从功能的角度出发，对设计对象进行分析，由此来决定材料结构和外观形式。

一般而言，可把家具产品的功能分为四个方面，即技术功能、经济功能、使用功能与审美功能。

三、家具的分类

l 家具有哪些类型？

1、按家具从风格上可以分为：现代家具、欧式古典家具、美式家具、中式古典家具（也就是红木家具），还有近两年比较流行的新古典系列家具等等。

2、按所用材料将家具分为：实木家具、板式家具、软体家具、藤编家具、竹编家具、钢木家具和其他人造材材料制成的家具（例如玻璃家具、大理石家具等）。

3、按功能可按家具分为：客厅家具、卧室家具、书房家具、厨房家具（设备）和辅助家具等几类。

4、按家具产品的档次分类可分为：高档、中高档、中档、中低档、低档。

怎样区分产品的档次呢？其实主要看价格，卧房、沙发、床都可以从价格上分出中高低档。例如套房（5件）从一两千元到几万元不等，那么我们把价位在4000元以下的定为中低档产品，价位4000元—8000元定位中档产品，价位8000元至20000元定位中高档产品，2万元以上的定位高档产品。但也不是一成不变的，其实并没有一个具体的标准来准确的划分，只是我们对产品熟悉了，自然会给产品进行定位。再例如沙发的档次定位，2000元以下的为中低档，2000—5000属中档，5000—10000属中高档，10000元以上的为高档。床在1000元以下的为中低档，1000—4000元为中档，4000至10000为中高档，1万以上为高档。

5、产品的产地划分：可分为进口家具和国产家具，也就是国际品牌和国内品牌，国际品牌在上海比较多，在北京的集中在中粮广场，向北欧风情、达.芬奇、芙莱莎、富克拉等等。但有些国际品牌也是在国内生产的，向英国品牌芝华仕沙发就是生产于深圳。目前在国内家具最大的生产基地应是广东了，国内较为知名的品牌家具多数产于深圳、东莞、广州、中山、顺德，每年3月和8月国内最大的家具展会就在这里召开，届时，国内许多的家具厂商和经销商都会云集在广东。但近几年浙江的家具也在迅速崛起，象大风范、国森、雄族等品牌也占据了一大部分市场。还有北京也有很多做的不错的品牌，以曲美和标致最有代表性。其他向东北、四川、河北、山东都有些品牌家具，但占的比重比较小了。

四、家具材质上的介绍

1、 实木家具是指由天然木材制成的家具，这样的家具表面一般都能看到木材美丽的花纹。家具制造者对于实木家具一般注意涂饰清漆或亚光漆等来表现木材的天然色泽。实木家具有几种形式呢？一种是纯实木家具。就是说家具的所有用材都是实木，包括桌面、衣柜的门板、侧板等均用纯实木制成，不使用其他任何形式的人造板。纯实木家具对工艺及材质要求很高。实木的选材、烘干、指接、拼缝等要求都很严格。如果哪一道工序把关不严，小则出现开裂、结合处松动等现象，大则整套家具变形，以至无法使用。另一种是仿实木家具。所谓仿实木家具，从外观上看是实木家具，木材的自然纹理、手感及色泽都和实木家具一模一样，但实际上是实木和人造板混用的家具，即侧板顶、底、搁板等部件用薄木贴面的刨花板或中密度板纤维板。门和抽屉则采用实木。这种工艺节约了木材，也降低了成本。一套普通实木家具价格应在1.6万元左右，而全实木家具起码要3万元以上。

2、 红木家具，也是实木家具的一种，但红木家具在家具业内单独是一种风格的家具系列，不同于其他实木家具，因此在这里也特殊说明一下。按照国家技术监督局的有关规定，所谓红木家具主要是指用紫檀木，酸枝木、乌木，瘿木、花梨木、鸡翅木制成的家具，除此之外的木材制作家具都不能称为红木家具。紫檀木是红木中的极品。其木质坚硬，色泽紫黑、凝重、手感沉重。年轮成纹丝状，纹理纤细，有不规划蟹爪纹。紫擅木又分老紫擅木和新紫檀木。老紫檀木呈紫黑色，浸水不掉色，新紫檀木呈褐红色 、暗红色或深紫色，浸水会掉色。 酸枝木俗称老红木。木质坚硬沉重，经久耐用，能沉于水中，结构细密呈柠檬红色、深紫红色、紫黑色条纹，加工时散发出一种带有酸味的辛香，故名。乌木颜色乌黑发亮，结构细密凝重，有油脂感。乌木多见制作筷子、墨盒之类小件，少见制作家具。瘿木是树木形成瘿瘤后的木材，按树种分为桦木瘿、楠木瘿、花梨木瘿、酸枝术瘿。瘿木的纹理曲线错落，美观别致致，是最好的装饰材料。在家具上大多用作表面包、镶的材料，如民间就"红台子瘿木面"的说法。花梨木又称香红木，与酸技木构成相近，其木质坚硬，色呈赤黄或红紫，纹理呈雨线状，色泽柔和，重量较轻，能浮于水中，形似木筋。目前市场上的红木家具以花梨木居多。鸡翅木木质坚硬，颜色分为黑、白、紫3种颜色，形似鸡翅羽毛状，色彩艳丽明快。但因木内含有细微沙砾等杂质，敌难以加工，善做装饰边角材料。市场上很难见到成套的鸡翅木家具。例如被列入国家红木标准的贵重热带硬木只有几种：紫檀、黄花梨、乌木、酸枝、鸡翅木、香枝木等几种。而这些名贵木材有些早已没有自然出产，其它的产量也很小。顾客除了要面对高昂的市价，还必须随时提防充斥市场的假冒伪劣产品。因此，传统红木家具市场正在日渐萎缩。而用普通木材来制作传统实木家具，又没有太大的意义。

3、 板式家具，板式家具是指以人造板为主要基材、以板件为基本结构的拆装组合式家具。常见的人造板材有胶合板、细木工板、刨花板、中纤板等。胶合板（夹板）常用于制作需要弯曲变形的家具；细木工板性能有时会受板芯材质影响；刨花板（又叫微粒板、蔗渣板）材质疏松，仅用于低档家具。性价比最高、最常用的是中密度纤维板（MDF）。板式家具常见的饰面材料有薄木（俗称贴木皮）、木纹纸（俗称贴纸）、PVC胶板、聚脂漆面（俗称烤漆）等。后三种饰面通常用于中低档家具，而天然木皮饰面用于高档产品。板式家具是由中密度纤维板或刨花板进行表面贴面等工艺制成的家具。这种家具中有很大一部分是木纹仿真家具。目前市场上出售的一些板式家具的贴面越来越逼真，光泽度、手感等都不错，工艺精细的产品价格也很昂贵。丽泽店三层的理想空间是贴木皮的，嘉豪何室是贴纸的。

板式家具如何选购？

区别板式家具用的是纸贴面还是木贴面，最简便的方法是观察花纹，木贴面有自然的节疤、色差及纹路变化，再有就是用手触摸，手感不同。板式家具的封边非常重要。要注意封边材料的优劣，注意封边有没有不平整、翘起现象。特别要注意的是，它是不是六面都封边———虽然用的是无甲醛的粘合剂，但人造板在制作过程中或多或少会有挥发性气体，封边严密，对居室环保当然有好处。还要看家具结构的牢固度。一是家具的门缝、抽屉缝的间隙，如果缝隙大，说明做工粗糙，时间长了还会变形；二是单包箱还是双包箱，通常，除了外面一层板之外，家具里面还应贴有一层面板，这叫双包箱，双包箱的家具既美观又结实。油漆的好坏。颜料是否有条痕？角位的颜料是否涂得过厚？有裂痕或气泡吗？这些都是要仔细查看的。还得问营业员，家具上过几道漆。当然是上的次数越多越好。从合页槽和打眼处可以看出板式家具用材是中密度还是刨花板，一个最好的方法是认真观察合页槽和打眼处，裸露了内部构造的地方，就可以看出是用了刨花板还是中密度板。五金件的使用，可随意拆装组合是板式家具最大的优点，所以连接件的质量好坏和整个家具的质量息息相关。进口家具贵就贵在这些细枝末节上。

现代木制家具的误区

误区一：唯有实木好

很多顾客在家具店看到一件产品，第一句话就是问是不是全实木的？一听到否定的回答，扭头就走。其实，这是他们对现代板式家具缺乏了解的缘故。

与传统实木家具相对应的现代板式家具，是以人造板材为中心的。以最常用的中纤板来说，它是以木质纤维或其它植物纤维为原料，加入树脂等胶粘剂，经高温高压后制成的人造板材。从材质来讲，中纤板质地致密，厚度和密度范围大、强重比大，含水率低、不易变形，是全世界最通用的优质家具板材。从饰面来讲，贴天然木皮不仅自然美观，而且木皮有一定的厚度（0.3－0.6mm），对家具有良好的保护作用。因此，实木封边、贴木皮是板式家具最高等级的做法，即使进口高级欧洲家具也是如此。实木一般只用在木条、封边等小局部。 另一方面，无论是传统家具还是现代家具，所用木材因其材质、纹理、资源多少等因素，有明显的高、中、低档的划分。低档的实木，其价值还不如高档的木皮。特别是很多中低档实木，由于脱水处理不过关的原因（家具用木材通常要求窑干、相对含水率在10％－12％以下），做成家具后，变形和爆裂的机会很大。而高档实木家具往往价格不菲。

现代木家具所用实木和木皮也很多，当前广东市场上常见的有如下一些：

1、黑胡桃，胡桃属木材中最优质的一种，主要产自北美和欧洲。

国产的胡桃木，颜色较浅。黑胡桃呈浅黑褐色带紫色，弦切面为美丽的大抛物线花纹（大山纹）。黑胡桃非常昂贵，做家具通常用木皮，极少用实木。

2、樱桃，进口樱桃木主要产自欧洲和北美，木材浅黄褐色，纹理雅致，弦切面为中等的抛物线花纹，间有小圈纹。樱桃木也是高档木材，做家具也是通常用木皮，很少用实木。

3、榉木，这里的榉木是指山毛榉，与中国传统家具中“南榉北榆”的榉木是两回事。榉木色泽明亮浅黄，有密集的“针”（木射线），旋切有山纹。欧洲进口山毛榉瑕疵较少，比国产的好很多。进口榉木在国内属于中高档木材，常用木皮，实木也用作餐椅和小方条等。

4、枫木，枫木色泽浅黄，有小山纹，最大特征是有“影”（局部光泽明显）。枫木是中档木材，木皮和实木都很常见。

5、桦木，桦木色泽浅黄，易分特征是多“水线”（黑线）。桦木也是中档木材，实木和木皮都常见。

6、橡胶木，原色为浅黄褐色，有杂乱的小射线，材质轻软，是低档实木用材。商家多称其为“橡木”，实为浑水摸鱼之举。真正的橡木比较昂贵。欧洲白橡木纹理优雅，北美红橡木有大山纹，两者均材质硬重，外观、构造、材质，均与橡胶木风马牛不相及。

其它如松木、杉木、柞木等，皆属比较低档的家具用材。

误区之二：实木、木皮与贴纸的困惑

现代木家具发展至今，已形成风格多样、品种完备、档次齐全的大市场格局。多元化的市场在提供丰富选择的同时，也派生出鱼龙混杂、良莠难分的问题。作为顾客，购买时一定要擦亮眼睛。

实木多用于用料教少的品种和局部，而且贵重木材很少使用实木。例如实木餐椅比较常见，但一般是中高档的用进口榉木，中档的用枫木、桦木、国产榉木，低档的用橡胶木等。如果有人对你说他卖的是“进口黑胡桃实木餐椅”，五六百元一张，那他肯定是在蒙你。那张椅子多半是用桦木以色漆染成黑胡桃色，类似这些做法在中外家具工业界都很常见。但本来是为了节约成本与和谐配套的初衷，却被利用来瞒天过海，不得不防。

现代板式家具饰面材料很多，其中木皮和贴纸均很常用，但档次就完全不同。木皮家具富有天然质感，美观耐用、但价格相对较高，而贴纸家具易磨损、怕水、不堪碰撞，但价格低廉、属于大众化产品。一些磨损程度不大、不近水源的家具品种目前也以贴纸为主，如鞋柜、书柜等。

顾客光顾家具店，会看到价格牌上诸如“胡桃木地柜”、“樱桃木茶几”、“榉木餐椅”等说明。这时候，弄清楚是实木、木皮还是贴纸，就非常关键。实木、贴木皮的可以称为“樱桃木家具”，但贴纸的就只能叫“樱桃木纹家具”，否则就属鱼目混珠之举。

实木———木纹、木射线（如有通常表现为“针”）清晰可见，或多或少都应有一些自然瑕疵（木节、木斑等、黑线等）。同一块实木，不管是木板还是木条，其两个交界面木纹应能明显看出纵切面与横截面的自然衔接。

木皮———木纹、木射线清晰。同样应有自然瑕疵。因木皮有一定的厚度（0.5mm左右），制作家具时遇到两个相临交界面，通常都不转弯，而是各贴一块，因此两个交界面的木纹通常不应衔接。

贴纸———木纹、木射线清晰可见，即使是进口高级纸，连木材瑕疵也可仿造，但与天然木皮还是有所区别，显得较假。贴纸家具在边角处容易露出破绽。另外木纹纸因厚度很小（0.08mm），在两个平面交界处会直接包过去，造成两个界面的木纹是相接的（通常都是纵切面）.

4、 软体家具主要指的是沙发、床类家具。

沙发（一）美式沙发，美式沙发最大的魅力是非常松软舒适，让人坐在其中感觉像被温柔地环抱住一般。目前许多沙发已经全部由框架加不同硬度的海绵制成。而许多美式沙发座仍在使用弹簧加海绵的设计，这使得这种沙发十分结实耐用。 在买这种沙发前一定要量好客厅的面积，一般来说只有20平方米以上的大客厅才能考虑买这种沙发。（二）日式沙发，日式沙发最大的特点要数它的成栅栏状的小扶手和矮小的设计。这样的沙发最适合崇尚自然而朴素的居家风格的人士。小巧的日式沙发，透露着严谨的生活态度。因此日式沙发也经常被一些办公场所选用。 这种沙发对于老人也是适用的。因为对于一些腿脚不便，起坐困难的老人来说，硬实的日式沙发使他们感到更舒适，起坐也更方便。（三）中式沙发，中式沙发的特点在于整个裸露在外的实木框架。上置的海绵椅垫可以根据需要撤换。这种灵活的方式使中式沙发深受许多人的喜爱；冬暖夏凉，方便实用。（四）现代前卫的欧式沙发 ，富于现代风格的欧式沙发大多色彩清雅、线条简洁，适合一般家庭选用。这种沙发适用的范围也很广，置于各种风格的居室感觉都不错。近年较流行的是浅色的沙发：如白米、米色等。沙发根据用料不同又分为布艺沙发、皮沙发、皮配布沙发等等。

床在市场上常见的有床组和床垫，其实床主要是看床垫，现在的床垫越来越注重舒适性和实用性了，主要组成是弹簧、海绵和外包面料。目前市场上的床垫参差不齐，有几百元的，也有上万元的。例如丽泽店有一家经营澳大利亚进口床垫的，叫登禄普，他的床垫都在万元以上。现在的家具越来越重视装饰，床也不例外，从床头的背景墙，床上用品的摆设和装饰，使人看了非常豪华，非常有购买欲望，现在也不仅仅是床垫的好与坏，注重的整体的感觉，八角店的梦甜甜就是一个很好的例子。

5、藤制家具它们大都将藤制品细化成卧房、客厅、庭园三大系列，既有欧美款的粗犷豪华、东南亚款的精致细巧，也有极具中国传统文化气息的古朴典雅。除了它的实用性，设计师更多强调的是它的艺术性，成为了名副其实的时尚家具。纵观各大家具市场，目前市面上的藤艺家具基本上分以下几类：室外家具，如花园、游廊边摆设的小圆桌、靠背椅、躺椅等，还有充满休闲情调的摇摆型沙发扶手椅，乐趣多多；客厅家具是藤艺家具中最为完美、最具风格的，一套用红藤芯编成的客厅家具，细腻、流畅，造型和色彩上力求古朴，尽显工艺美；餐厅家具则特别讲究构造与色彩的搭配，充分体现其华贵优雅的艺术特征。五件和七件套的粗藤制的椅、桌造型新颖，富有时代气息。此外，藤艺小摆件也是千姿百态。藤艺台灯造型别致，光线柔和，温馨典雅。藤艺吊灯简洁而不失单调，与现代装潢追求自然的风格协调统一。在现代的家庭中偶尔陈设几件藤制家具，美观大方又具传统特色，在时尚中透出几分朴素，体现了主人的格调和品位。在颜色方面，现代藤艺家具的色彩具有诗情画意，银灰色的宁静、古铜色的浪漫、红棕色的沉着、墨绿色的神秘，晶莹透亮，光滑圆润。更多的漆以透明色，保持了藤材本身特有风格，其蕴含的自然与纯朴，让厌倦了都市繁华与喧闹的人们很自然地找到那种慰藉心灵的感觉。目前在国内最知名的腾器品牌应属艺藤居、名藤轩、翡翠腾器了。

五、从家具风格上的介绍

1、中国古典风格家具

l 明清家具如何划分

明清家具分为京作、苏作和广作。京作指北京地区制作的家具，以紫檀、黄花梨和红木等硬木家具为主，形成了豪华气派的特点。苏作指苏州地区制作的家具，历史悠久，以苏州为中心的江南地区，是明式家具的发源地，尤以明式黄花梨家具驰名。它的特点是造型轻巧雅丽，装饰常用小面积的浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，喜用草龙、方花纹、灵芝纹、色草纹等图案。广作指广州地区制作的家具，其大发展是在清中期以后。广作家具的特点是，用料粗壮，造型厚重。

明式家具讲究选料，多用红木、紫檀、花梨、鸡翅木、铁梨等硬木，有的家具也采用楠木、榆木、樟木及其它硬杂木，其中黄花梨木效果最好。硬木是比较珍贵的木材，其木质坚硬而有弹性，本身的色泽纹理、美观，所以明式家具很少用油漆，只擦上透明的蜡，就可显示出木材本身的质感和自然美。

明代时期家具的特色可用三大点来概括：

——普遍采用较硬质的树种制作各式硬木家具。

——不加油漆罩染，充分体现木材原有的纹理和色泽。

——采用木构架的结构，很注意家具的造型

富丽堂皇的清代家具 清式家具以装饰见长，繁琐堆砌。因其生产地区风格的不同，形成不同的地方特色，最具有代表性的可分为苏作、京作和广作。苏作继承了明式家具的特点．精巧简单，不求装饰；广作很注重雕刻装饰，追求华丽；京式则重蜡工，结构用鳔、镂空。清代家具工艺在乾隆时期盛极一时，出现了许多能工巧匠和优秀的民间艺人，所制造的高级玲珑的家具，装饰华贵、风格独特、雕刻精巧，极富欣赏价值。但清化的家具往往只注重技巧，一味追求富丽华设，繁琐的雕饰往往破坏整体感，而且造型笨重，触感不好，更不利于清洁，这是一大憾事。

2、欧式古典风格

这是一种追求华丽、高雅的古典。为体现华丽的风格，家具框的绒条部位饰以金线、金边，墙壁纸、地毯、窗帘、床罩、帷幔的图案以及装饰画或物件为古典式。这种风格的特点是华丽、高雅，倘若居民们不想花费太大，则不妨在墙纸、地毯、窗帘及床罩的图案上多花点功夫，力求达到各种摆设和装饰相互协调，有条件者还可以在墙上添加一些有古典味的饰品，如牦牛头、西洋钟等，这都可以让您的居室变得更为优雅美观。

3、北欧风格，主要指丹麦、瑞典、挪威、芬兰，综观北欧四国家居设计，的确是世界家居王国中一道独特的风景，北欧家居回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，反映出现代都市人进入后现代社会后的另一种思考方向。

4、美式家具风格：美式家具特别强调舒适、气派、实用和多功能。从造型来看，美式家具可分为三大类：仿古、新古典和乡村式风格。怀旧、浪漫和尊重时间是对美式家具最好的评价。

5、后现代风格

突破现代派简明单一的局限，主张兼容井蓄，无论古今中外，凡能满足居住生活所需的都加以采用。后现代风格的室内设计，空间组合十分复杂。常常利用设置隔墙、屏风、柱子或壁炉的手法来制造空间的层次感，使居室在不规划、界限含糊的空间，利用细柱、隔墙形成空间层次的不尽感和深远感。此外，还常将墙壁处理成各种角度的波浪状，形成隐喻象征的居室装饰格调。

6、现代风格家具

是一种比较时尚的家具，除了刚才说过的是用现代在材料制作成的外，款式比较现代，简约，更适合现代认得口味，特别是年轻人。而且现代家具变化的速度很快，主要体现在颜色和款式上，家具也有流行色，而且，比如前两年比较流行胡桃色，今年流行的是黑檀和橡木色。目前板式家具做的比较好的是迪信、玉庭、皇朝、理想空间、红苹果、桥新、大豪兴利、恒利等。

一线品牌：北欧风情、环美、金凤凰、中山四海（艾芙迪、卡芬达、乔顿）迪信、新维斯、美林、标致（德曼、凯欧丽斯）、曲美、丹麦芙莱莎松木、富宝沙发、艺峰沙发、芝华士沙发、文化神沙发、富克拉软床、威勒软床等等

二线品牌：国森、雄族、大风范、联邦、玉庭、红苹果、健威、皇朝（金骑士）、大豪兴利的（尊典、品质、欧瑞、威利达、德伽等）、大富豪、华日、华丰、欧迪堡、富得宝、金富丽、喜梦宝、荷比先生、伊藤居、翡翠藤器、美梦思床、圆方圆床、蕾丝床、依诺维绅沙发、凯旋风沙发、顾家工艺沙发、佳豪何室、迪诺雅、恒利的（时代恒利、原创经典、瑞丽世家等）、桥新、标卓、康耐登、深发红木、友联红木、多喜爱儿童、七彩人生儿童、梦幻年华儿童等。

三线品牌：光明、天坛、华贺、猫王、斯普利、耐特尔、万方沙发、诺华、金利源、美联红木、年年红红木等等。

《艺术设计的受众心理分析》

摘 要：信息传播时代的艺术设计不再是一种技术性的操作，更多的是在考虑视觉化和形象化设计的前提下，从受众群体的心理出发，考虑受众的视觉感受、兴趣爱好等，设计出艺术与适用相结合的作品。本文用具体的实例分析受众心理对艺术设计从创作到流通过程的影响，解决如何在艺术设计中考虑艺术性与适用性结合的问题上找到突破点。

关键词：受众心理 大众文化 艺术性 适用性

大众对作品的兴趣与需求是检验艺术设计过程中艺术性与适用性结合的重要根源。本文从中国艺术设计作品中的“受众心理”分析，将艺术设计与“大众文化”相结合，一起探索艺术设计之美，寻找其所承载的大众文化精神。

1.艺术设计与大众的关联

1.1艺术设计的发展趋向

在人类社会里，设计无处不在，离开了设计，整个社会将是一片混乱无序的状态，文明也将消失殆尽。以笔者对现代思想框架看来，艺术设计是随着人类社会的发展，在社会劳动中提倡艺术性和实用性的相互结合的结果。一个从社会发展来的产物——艺术设计，其发展必定也与时俱进。

1.2受众心理

在信息的传播过程中最后的接受者被定义为受众，但随着艺术发展的多样性、学科的综合，笔者在此定义受众不仅是信息传播的接收者，更包括一切艺术设计作品的接收者。

受众代表的是一部分社会群体，具有巨大的规模，与此同时广泛分散于社会各个阶层当中不同的社会属性的特点。通俗来讲，受众群体来自社会不同层面，有着不同经历，甚至是完全不相关的人群，只因为在某一艺术设计作品中充当了参与者，于是成为此作品的真正主人。在作品中如何满足目标顾客的需求，是研究艺术设计与受众心理的关键所在。

1.3艺术设计是一种大众性的艺术

大众对作品的兴趣与需求是检验艺术设计过程中艺术性与适用性结合的重要根源。研究艺术设计的发展离不开广阔的社会背景，现代成功的艺术设计作品的使用的终端是大众。巨大的大众集合体使得现代的艺术设计不得不把受众作为最终的检验者来考虑。受众也不再是消极地“接受”作品，而是积极地选择自己所适用的作品。

2.剖析艺术设计作品中的受众心理

我们正处于纷繁的视觉时代，怎么让自己的作品脱颖而出呢?首先我们要研究受众的视觉规律和心理感受，了解不同层次受众的感受。

2.1成功的受众心理设置：宜家家具设计

1943年发展起来的宜家家居，来自北欧的瑞典，是目前全球最大的家居用品零售商。笔者理解的宜家家具的设计风格是兼具了共性与个性的需求，实用而不乏新颖，注重以人为本，同时不失体现了瑞典家居的传承。

2.1.1以人文本的设计理念。

每个去过宜家家具的顾客，无论是带有专业眼光的设计人员，还是普通的老百姓，无不感觉到宜家在点滴的设计上充分考虑到了“人”的需求，走在宜家家具的卖场，居然产生了自己便是卖场“主人”的感受。人道主义、功能主义、传统工艺与现代技术的结合，这些都是笔者体验宜家家具最深切的感受。其设计遵循了人类与环境的自然融合这一符合人类社会发展的健康价值观。在具体的家具外观设计上，宜家家具并非一味地追随时尚，单纯地为了讨好受众各异的需求。这就是所谓艺术设计中艺术性与适用性结合的完美展现。

2.1.2独特的家具模块化组合。

宜家的家具将工业生产中的模块化理念应用到家具设计当中：组合、拆装、共用。模块化理念的功效一方面在家具设计环节，一定程度上规避了设计师再开发新的单件，并且冒着单件可能在实际生产过程中存在工艺生产问题的风险。另一方面体现在家具的生产环节：模块化意味着可以大规模生产及节约物流成本。最后便是在销售环节，通过一套考虑周全的模块编码，让消费者在家具的选购及组装过程中更加简便，哪怕是家具损坏或报废，家具与家具之间的模块还可以共用。宜家家具的模块化的设计理念，体现了其充分为受众考虑的诚意所在：坚持质朴的原创设计理念，而低价格高品质的又在无形中扩大受众群体，使更多的人能参与到对品牌的关注及消费的团体中来。

2.1.3销售卖场营造的氛围。

再看看宜家家私的卖场：提倡用户的无拘束体验。一方面，顾客可以任意地端详卖场里任何一件商品，诸如坐下来试一试沙发的舒适度，无数次地开关橱柜的柜门，在他们设置的不同风格之间的客厅与房间穿梭……在经过上千次、上万次不同顾客对家具的实际体验，柜子的门铰依然坚固，沙发依然柔软，消费者有目共睹宜家家具的品质。一旦你对产品有任何的疑惑或顾虑的时候，卖场内密集的服务站人员就会为你解答问题，其他时候，没有人会打扰你。这样，传统卖场里顾客对产品拘束的触觉与感受问题统统在宜家家具的卖场得到了解决，这正是宜家家具一直强调的“以人为本”的理念，充分站在受众的角度考虑。

2.2缺失大众文化的中国动画《魔比斯环》

过去在世界的艺术森林中，东方神韵的中国动画独具魅力，甚至是鹤立鸡群，让外国人大为赞美，但当前的形势是：中国动画失去国人这个最基本的大众审美。究其原因，中国动画不缺优秀的制作人才、制作资金，甚至政策也向其一边倒，缺失的正是对“大众需求”的考虑。无论是受众的设置，还是受众群体喜好的研究，受众的消费趋向等都欠缺思考。

发行时候声称注重社会大众服务的中国动画电影《魔比斯环》，但在实际播映时冷清的票房却真实地受到大众的审视。从受众方面，出现如下典型症状：

2.2.1故事性不强，对白脱离实际。

动画电影犹如文学作品，一样强调故事悬念、高潮、峰回路转。然而，中国动画电影制作忽略了这些，从骨子里无形地认为动画是卡通片，没有把其与文学艺术联系起来，忽略了电影蒙太奇的功效与魅力，从而设置了低幼的故事情节、理所当然的故事对白。如在《魔比斯环》中对白脱离故事背景想当然地编造出对话，忽略了动画人物也具有现实中人物的感情。

2.2.2影视语言应用生硬，叙事模糊。

《魔比斯环》剧中镜头组接，蒙太奇的运用、叙事技巧、视听语言等方面生涩，剧情前后矛盾，造成故事叙述不清晰、生硬，没有沉淀生活，体会真实的生活，让观众形同嚼蜡，食而无味。

2.2.3主题过旧，脱离时代。

随着时代的变迁，经济、社会、科技的高速发展，动画艺术也必须与时俱进，老态龙钟的“说教式”动画不适合当今观看动画人群的需求了。人们不再接受“填鸭式”的教育方式，更愿意影片呈现主题事件，然后留给观众自己理解、想象主题的空间。而主题与事件，必须是源于生活，高于生活，理所当然地编制故事，不再符合观众的审美要求了。

3.结语

二十世纪八十年代初到现在，我国对受众研究主要集中在广播事业这一领域，对于艺术设计却鲜有深入。以此对艺术设计当中受众的认识和了解对于艺术设计乃至流通流程的影响更没有具体的概念。停留在主观的凭经验设计出产品，在让市场流通过程随机地检验产品最终的成果。这样带来的后果是，艺术设计不跟随时代的发展，对于艺术设计本身来说有可能造成经济上的惨痛教训。以此，我们要引起足够的重视，让产品在设计与流通之前便能对受众有所认识和了解，深入研究系统的受众体系，与市场接轨，在广阔的学术时空中审视自己的研究层次和研究个性。

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