好的设计的标准是什么

要想做好设计产品，必须具备以下几个方面。

一、产品外观设计一定要富有创意。

要可以推动潮流趋势，可以掌握大家的消费核心理念，以美国苹果公司生产个人计算机的设计方案为例子。G3时期，大家见到的是五彩缤纷、全透明、绚丽多彩的外型，反映开朗的氛围、给人时尚潮流的体会；在G4时期，展现的是透明色、深灰色的外型，每一个关键点都反映着高新科技时尚潮流。因而在视觉效果上，G4电脑上则反映出客观、新潮，推动潮流趋势。

2.产品设计必须满足每个人的多功能要求

做为工业产品设计产品第一因素便是要好用。假如一件产品撇开作用去一味地注重形状，一切将是空话。从技术美学的视角看来，好的工业产品设计应当最先给客户产生最好的难题解决方法。产品造型设计是结合了技术性、原材料、加工工艺等产生的一种系统软件的人与环境，是在达到作用的基本上再完美主义者的造型设计。

3、在设计产品的时候一定要考虑制作过程。

大家不难想象一件由模具加工出去的产品和一件由手工制作敲制出去的哪一个更极致。一样一款产品，它的表层处理工艺、制作工艺的挑选这些不一样造成的最后实际效果也是相差甚远的。我觉得这也是由喷涂到喷漆，由手工制做到模具再到数控车床、线割等优秀技术性造成的关键缘故，加工工艺在非常大水平上决策产品的细致水平。

4.设计方案的积累必须是中西文化的结合。

文化艺术是工业产品设计的关键所属。工业产品设计是其民俗文化的品牌形象真实写照，在体现民俗文化的与此同时又造就着新生文化艺术。

产品竞争力越来越大，各大品牌的竞争产品越来越多，要使能产品得到更多人的关注，就必须要能让整体的品质达到更好的标准，功能优势也可处于行业的领先地位，还需要能设计出更具创意的产品，满足更多行业的要求。

1、好的设计是具有创新性的

创新的可能性都没有穷尽。技术发展总是为创新设计提供新的机会。但创新设计总是与创新技术同步发展，它本身永远不会成为终点。

2、好的设计使产品有用

购买产品是为了使用。它必须满足一定的标准，不仅是功能性的，而且是心理和审美的。好的设计强调产品的实用性的。

3、好的设计是美观的

产品的美学品质与实用性是不可或缺的一部分，因为我们使用的产品会影响我们的生活。只有美观的设计才能让生活变得更美好的。

4、好的设计是使产品易于理解的

它阐明了产品的功能和结构。更重要的是，它可以让产品说话，让产品不言自明的。

5、好的设计是不引人注目的

实现某种目的的产品就像工具。它们既不是装饰品也不是艺术品。因此，他们的设计应该既中性又克制，为用户的自我表达留出空间。

6、好的设计是诚实的

它不会使产品比实际使用时的情况更具创新性、功能性或价值。它不会试图用无法兑现的能力来影响消费者。

7、好的设计是经久不衰的

它避免时尚，因此永远不会显得过时。与时尚的设计不同，它可以持续很多年——即使在今天高速变化的环境中。

8、好的设计是彻头彻尾的细节

没有什么是主观的或偶然想到产生的。设计过程中的细心和准确性体现了对用户的尊重。

9、好的设计是环保的

好的设计对保护环境做出了重要贡献。它在产品的整个生命周期内节约资源并最大限度地减少了物理和视觉污染。

10、好的设计是尽可能少的设计

更少，但更好——因为它专注于基本方面，产品没有非必需品的负担。回归纯洁，回归简单。

一个好的设计可以不言自明，不需要用户去进行理解：展示胜于讲述。如果用户可以直观地推断出如何使用您的设计，那就是成功的设计了

Dieter Rams 的 10 条戒律证明了他的极简主义和功能性设计方法，因此，好的用户体验设计——应该适用于任何产品或服务。经过深思熟虑的设计对产品的质量至关重要。设计不佳的产品不仅比设计精良的产品丑陋，而且价值和用途更小。

好的设计，这个词涵盖的范围太大了，一件产品你说好，其他人说不好，那这是不是好的设计呢？

那时候大家都直观地认为，好的设计，就是创新的，实用的，好看的。

但设计的本质，是与产品沟通，是设计者和使用者之间，通过产品实现无声沟通。

产品需要在设计上调动起用户的本能，让他意识到正确的使用方法，而且还要让他避开错误的使用方法。

例如我们在使用某一个软件时，初学者这个软件一般会有一个新人指引，为的就是方便让你更快了解产品。

设计是客户和消费者的桥梁，客户将信息传达给设计者，设计者通过作品，将信息化为作品传达给消费者。

所以设计本质就是，能准确直观的传播设计目的，被受众更有效、更愿意接收信息的设计。简单来讲，信息（包括内容信息和情感信息）传达的是设计的基础，是设计中一切行为的第一准则，是对的设计。

但是对于，好的设计这一个词是一个没有定论的概念，对设计的评价从体验中产生，不同的人、不同的环境、不同的历史时间节点，或许会有不同的结论，设计的好坏在我们的的心里、在时代的节点里。（佛山金禾盛世品牌观点）

一、别具一格

白话释义：另有一种风格。

朝代：清

作者：吕留良

出处：《与施愚山书》：“风力又别具一格。”

翻译：又有一种风格。

二、独树一帜

白话释义：也说别树一帜。单独树立起一面旗帜。比喻独闯一条路子，自成一家。

朝代：清

作者：袁枚

出处：·《随园诗话》：“所以能独树一帜者。”

翻译：所以才能独闯一条路子，自成一家。

三、独出心裁

白话释义：原指诗文的构思有独到的地方，后来指想出来的办法与众不同，

朝代：清

作者：李汝珍

出处：·《镜花缘》：“独出心裁，畅言义理。”

翻译：想出来的办法与众不同，畅所欲言。

四、独辟蹊径

白话释义：单独开出一条 道路。比喻独创出新风格或新方法。蹊径：山路，小路。

朝代：齐国

作者：政治家晏婴

出处：《晏子春秋；内篇杂上》：“昔者婴之治阿也；筑蹊径。”

翻译：以前的时候我的治理国家之径，是独创出新风格或新方法的。

五、标新立异

白话释义：原意是说支能独创新意，立论与其他人不同。后多指提出新的见解。

朝代：南朝·宋

作者：刘义庆

出处：《世说新语·文学》：“支卓然标新埋于二家之表；立异于众贤之外。”

翻译：支能独创新意，立论与其他人不同。

好的设计应具备的十项原则：

1.好的设计是革新的

创新的可能性还远没有被穷尽。技术的发展不断为设计理念提供新的起点，以提升产品可用性。但设计的革新总应与技术的革新相连，永远不要为了设计革新而革新。

2.好的设计是实用的

产品是供人使用的，它应履行一定的功能——主要功能以及额外的心理和审美上的功能。好的设计是为了提升产品可用性，与此目的无关甚至相悖的一切都不应加以考虑。

3.好的设计是美观的

产品的审美品质也是实用性的一部分，日常使用的器具影响着人们的生活环境和幸福感受。但只有真正优秀的产品才能是美的。

4.好的设计使产品易于理解

设计应当以合理方式表明产品结构，让产品说话。最好的设计是自明的，它能够自己解释自己。

5.好的设计是谨慎克制的

履行某种功能的产品具有工具属性，它们既不是装饰物也不是艺术品。因此，它们的设计应该是中性的。器具应当隐退，为人的自我实现留出空间。

6.好的设计是诚实的

产品不应该看起来比实际上更创新、更高效和更有价值，它不试图通过无法兑现的承诺来操纵消费者。

7.好的设计是经久永恒的

它避免迎合时尚，也因此不会过时。与短命的时尚设计形成鲜明对比，它即使在当今的一次性消费社会里也同样经久不衰。

8.好的设计在细枝末节处也维持一致

不要容忍随意和偶然。设计的逻辑性和准确性，最终都是表达对消费者的尊重。

9.好的设计是环保的

设计为保护环境作出了重要贡献。它涉及到节约资源，以及产品设计中最小化的物理和视觉污染。

10.好的设计是尽可能少的设计

少即是多。设计侧重于要领，而不是产品上多余的废物。设计应当回归纯粹，回归简单。

比如秦始皇为了减少战争的损耗而采用统一制作工艺的弓箭；比如牙签顶部的圆槽可以折断以表示使用过，还可以将折断的部分当成牙签的搁置台；比如大剪刀手柄上的凹槽是为了让剪刀不易脱手掉落；比如iMac显示器的铝板中间液晶屏的部分可以制作成两个键盘框架；比如更环保的可更换刷头的牙刷；……

好的设计应该是创新的，好的设计应该令产品实用，好的设计是美的设计，好的设计令产品易于理解，好的设计是诚实的，好的设计是不显眼的，好的设计是耐用的，好的设计贯穿每一个细节，好的设计是环保的，最后但同样重要的是，好的设计是尽可能少地设计。

好的设计不在于外观的新颖，好的设计不在于功能的强大，好的设计不在于定位的高端，好的设计是取与舍的平衡，好的设计在于还原事物的本质，好的设计在于对人的关注。

真正好的设计在于改善和提升人们的生活质量。

希望能帮到您，望采纳！

我认为一个好的设计就是符合大众审美的，而且是适应这个社会需求的。想了想感觉定义还是非常多的，我就说说我自己简单的看法吧，不喜也不要喷。谢谢大家。

刚开始做设计方面工作的人，首先遇到的第一个疑惑肯定是，一个好的设计是什么呢？我想只有时间和经历阅历会慢慢的告诉你答案。起初一开始我们只会认为，好的设计就是要做的高端大气上档次，让人叹为观止。但是纯属这样的设计也不是什么好设计。

不过当然有这个基础是很好的，毕竟好的设计也是需要创新的。我们所做的，更多的是去服务别人，如果里面掺杂着太多我们自认为的个人因素，那这个设计差不多就是为你一个人而存在了，为大众就没有什么存在意义了。

我认为的好设计就是正好被大多数人所需要的。你说要满足所有人，当然是几乎不存在的。众口难调，抓住大多数人的心已经是很成功了。我们正好设计，你们正好需要。大概差不多就是这个理念了。你说设计难，其实也不是难。

只不过大多数人会掺杂太多的自己的主观意识在里面。我们所做的设计，是为了整个大众，社会甚至是更高层次的领域。不要把这一些都想得太渺小了，人的潜力是无极限的，也不要认为自己做不到。

总而言之，一个好的设计绝对不止我说的这些。大家还有别的什么意见也说一说吧。我也是做设计方面工作的呢，这方面的路还要走好长！大家共勉！

在“设计单品”系列短片中，Tom Dixon、Marcel Wanders、Gijs Bakker等全球顶尖的产品设计师通过焊枪、玻璃杯、铅笔等告诉你，好设计的通关密码就藏在你的日常用品里。

Famous Designers on Their Favorite Objects

01

“好的设计在于完善”

Tom Dixon

从切尔西艺术学院辍学，投身乐队当贝斯手，交通意外终结乐手生涯之后转而经营酒吧，并开始研习焊接工艺，又因为焊接作品而在设计界展露头角，完成这一连串的人生经历时，Tom Dixon 才20岁出头。作为英国设计界的领航人物，他的身上散发着满满的老牌工业强国的工业感。

“我第一次拿起焊枪的时刻，是要去修理一辆老式摩托车，”谈到这一至关重要的工具时，Dixon 回忆到，“那时我就意识到对它的热爱”。点燃火焰，金属融化，在这个世界里，一切都在掌握之中。“ 我每天醒来，将不同的东西焊接在一起，到了晚上将其卖掉，如果没有火，我不会成为一名设计师。”

对我而言，焊枪就好比一种神奇的胶水，

将破铜烂铁转换为黄金。

金属风格是 Tom Dixon 的一张名片，但绝不仅限于此。“工业精神”是一切的创作前提，而将工业技术与手工艺结合，就会更具情感。从最初的家具，到广受欢迎的文具系列，再到与 Adidas 的合作和之后的各种跨界，这些未曾尝试过的领域，都被 Dixon 作为目标。

▲ 吊灯系列

▲ 文具系列

人们总是津津乐道于 Tom Dixon 在商业运作上的成功却又不失自己的风格。在他看来，好的设计在于完善。不仅完善产品本身的设计、细节和工艺，也要完善运营、管理、团队概念等商业链条知识的积累。 他毫不避讳，且一直迎头向前。

02

“用好设计唤起亲密感”

Ilse Crawford

如同很多演而优则导的伟大演员，Ilse Crawford 原先是名建筑记者，之后作为英国《ELLE Decoration》 杂志的创始编辑，在设计行业内历经十几年。带着极为强烈的“将人们的需求回归设计本质”的愿望，她在2001年成立了自己的工作室。

很多人形容她为亲切，然而隐藏在设计背后的关怀才是 Crawford 的厉害之处。早在2016年成为 Maison &Objet 的年度设计师之前，她就已经是行业中的佼佼者，且是为数不多、多元跨界的女性设计师。

站在设计行业的观察者角度，Crawford 认为人们过多地、甚至盲目地关注高耸的建筑、时髦的椅子，在我们日常使用、经常接触的物件上，却甚少用力。

03

“懂得并感受材料”

Gijs Bakker

如今，大家可能对模特身上出现“炉灶管”走秀习以为常，但在1967年，荷兰先锋首饰设计师 Gijs Bakker 就已经用一场颠覆性的走秀来诠释他心中的设计。他不局限于所谓的功能性、商业性，始终扮演着拓荒者的角色。

▲ Gijs Bakker 1967年设计的首饰

而 Bakker 的另一个重要身份，是 Droog Design 的创始人。1993年，他联合艺术史艺评家 Renny Ramakers 创立了这个荷兰最重要的设计品牌。比起品牌的定位， Droog Design 更像是一个设计平台，它将荷兰的设计师、品牌相互连结，通过设计对文化、生活提出批判和反思，同时将荷兰推向了国际设计舞台。设计鬼才 Marcel Wander 的成名作绳结椅便是从这里走向国际。

▲ 由 Tejo Remy 设计的 Chest of Drawers (1960)，是 Droog collection 中极具代表性的作品

对他而言，来自过去的物件，如同从孩童到大学接受的手工艺教育，让 Bakker 乐此不疲。它们贮存在你的大脑中，却又似乎无迹可寻。

如果具备了一项技能，

能够懂得并感受材料，

与材料进行交流并随心所欲地掌控它。

提到手工艺设计的本性，Bakker 有着自己深刻的体会，他感到自己受过的传统训练如同一场循环：“我的人生可以简单分为三部曲：受教于手工艺、排斥手工艺以及置身于这个被电脑统治的世界——现在我们需要回归，去专研工艺的制作技巧。”

04

“激发想象力和好奇心”

Marcel Wanders

无论在哪里，这位来自荷兰的鬼才设计师都是媒体关注的焦点。早年他曾被世界首屈一指的设计院校 Design Academy Eindhoven 逐出校园，并被认为是“不可教的”。特立独行的他甚至在个人网站上发出“设计已死”的声明。直到33岁那年，Marcel Wanders 为 Droog Design 设计的绳结椅（Knotted Chair）将他带到了世界的舞台。

▲ 绳结椅, Droog, 1995

▲ 鼻涕花瓶，2001

无人机让我觉得我又回到了童年，

让我觉得我可以穿越宇宙，

可以到达原本到不了的地方，

可以看到原本看不见的东西。

超前的洞察力和好奇心，是 Wanders 能持续高产的原因。也许你对他的乖张不感冒，觉得他的噱头大于本质，但不可否认的是，Wanders 总是在不断地追问和持续推进。钩针技艺制作的茶几如同蕾丝般轻盈却十分坚固；流鼻涕的花瓶、等比例大小的马灯、三人沙发调转90度成为单人座椅，这些疯狂的想法都在他的世界里，一一实现。

05

“原生想法的突破”

Edward Barber &Jay Osgerby

同为伦敦皇家艺术学院毕业的 Edward Barber 和 Jay Osgerby 成立的事务所 Barber &Osgerby 为2012年伦敦奥运会设计了火炬，总重量仅为800g，堪称史上最轻盈的火炬之一。两位设计师也自此蜚声国际。

▲ 由 Barber &Osgerby 设计的2012年伦敦奥运会火炬

▲ 为意大利瓷砖品牌 Mutina 设计的 Puzzle 系列

▲ Map table, 2011

铅笔是让人将心中想法

转移到纸张上的终极工具。

06

“人与物品之间的微妙关系”

Konstantin Grcic

来自德国的设计师 Konstantin Grcic，早在很多年前就凭借为 Magis 设计的“Chair One”一举成名，并在之后荣获诸多国际奖项。他如同一位恪守信仰的教徒，在日渐纷杂的设计界里坚持自己的原则——一种将实用性完美融入人文主义理念中去的设计风格。

▲ Chair One

精品设计与普通产品之间的一线只差，

就在于你和这个物品之间的微妙关系。

▲ MEDICI chair

“其实，座椅有知觉，同时又一无所知”，当设计师在创作一个产品时，需要学会在完美之时放手，以免为了赋予所谓的风格或者美丽，而毁了产品。