《线描装饰画》
《线描装饰画》
黑白线描装饰画，通常给人一种细腻柔美的线条感，有强烈的视觉冲击力。黑白装饰画是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色。
在中国人民心中，黑是实，白是虚，黑是一切，白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化，从而造就一个实中有虚，虚中有实，有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端，把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中，如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征，删繁求简，画面上只要极其简练的形象，力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果。
黑白线描装饰画，灵活运用点、线、面多种形式的表现方式，使画面黑、白、灰变化丰富，虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画有情趣，有节奏，有韵律，具备较强的装饰性。世界是彩色的，但是通过概括和抽象之。我一直都很喜欢黑白线描画，不仅是因为它拥有独特的表现手法，更是因为它让我的生活变得更加有意义。今天很高兴能够和大家一起来分享我绘画过程中的一些经验与心得，希望大家能够互相学习，互相进步。绘画，贵在坚持！
黑白线描装饰画，顾名思义：一幅画是由点、线和面构成，并且画面为黑白。它不挑剔无论是风景，动物，植物还是：“静物”都可以表现。今天把我们主要学习抽象的装饰线描画，有些人也叫禅绕画。
你知道线描画吗，我们小时候还没有认识色彩的时候，就喜欢拿起一支笔到处画下各种各样奇怪的线条并从中感到快乐。线描画相比于其他的绘画方式它工具简单，作画方便。一根线在纸上自由地游走给人感觉轻松、畅快。线描画的工具有很多种，我们常用的有粗细两端都可以用的记号笔有粗细型号多样的针管笔，除了黑色的还有彩色的针管笔、彩色圆珠笔彩色的记号笔、彩色的荧光笔此外还有我们熟知的油漆笔、高光笔等不同的笔。线条质感、色彩、笔触感都不一样每一种都有自己鲜明的特点。不同的人也会根据自己的感觉和喜好进行选择适合自己的就是最好的。
线描可不仅仅只是在白色的纸上作画，除了我们经常用到的素描纸黑色、白色、灰色的卡纸朴素自然的牛皮纸、五彩鲜艳的色卡纸还有很多小朋友喜欢的刮画纸。当然刮画纸还分为炫彩刮画纸以及单色刮画纸、有着版画效果的白色刮画纸不同的笔、不同的纸，画线描所带来的感受和呈现的效果都不同所以在学习和练习线描的时候不妨多尝试几种方式和材料你感受到不一样的精彩。
线描画根据风格和作画方式，它的分类有很多种，其中缠绕画是线描装饰画中的一种，缠绕画无须深厚的绘画基础，也无须特定的场地，一支笔、一张纸，就可以随时随地尽情感受线条绘画的乐趣。没有比较，没有对错，只要跟着感觉画，自在愉悦就好。所以它又被称为“心灵的画作”。
缠绕画人们经常会用“繁复”、“精美”来形容它，完成后的缠绕画看起来的确非常复杂，很多初学者甚至望而却步，但其实它整个绘制过程非常轻松，即使是非常繁复的作品，其实都是通过简单的形状和线条，不断重复、排列、延伸而来的。
在表现这些作品时，还创意地用铅笔添加了明暗的元素，将一部分用铅笔加上一些明暗的关系，这样原本平面的图案看上去，一部分是白色的给人凸起来的感觉，一部分是暗色的给人凹下去的感觉，让扁平的图案多了层次感和浮雕感，这种方法你学会了吗？非常简单，在创作时你也不妨试一试呢！
或者用富有光泽的荧光笔表现装饰的色彩，或者通过剪贴、黑白与彩色结合起来，创作出不同美感的作品，彩铅与线描结合起来非常方便。线条作画的感觉是畅快、轻松的，彩铅同样不需要反复调色或清洗，它的色彩可以清新淡雅、浓淡皆宜，与线描画结合起来非常和谐，还将水彩与线描结合起来，在作画前，先选择一种水彩在纸面上铺染一个颜色，水彩的颜色作为底色，在水渍的浸染下显得非常生动、通透，然后待纸面干后用记号笔在上面作画，严谨的线条与松动的色彩结合起来，有没有被美到呢？
线描从来都不是枯燥乏味的，也从来都是一成不变的，它可以变幻各种方式、各种材质，尝试不同的表现方法、展现形式，有时候采用一个创意的构图，有时候和有趣的插图结合起来，有时候将它与拼贴的方式结合起来展开创意，有时候它是平面的，有时候它又可以是立体的，有时候它是一张画，
有时候它又变成了一张精美的书签。
热爱线描装饰画的人每天都会花大量的时间进行创作，无论是大人、是小孩，是年轻人、还是老人，都可以进行线描画的创作，它不受年龄和性别的限制。带给人的满足感、愉悦性、轻松的艺术性都是相同的。
线描画的创作步骤
1、构思
先考虑画面需要表现哪些内容，在脑海中安排好这些内容的大体位置。
2、构图
根据构思的内容进行构图，作画时，用铅笔轻轻起稿，勾画轮廓，可先画出主体轮廓，注意抓住物体的外形特征。后画背景，画背景时要考虑到遮挡关系，所以要先画前再画后。
3、填充
大轮廓画好后，刻画细节，填充各种基本线条和各种图案，也可以进行黑白处理。
4、整理
整幅画完成后，再看看是否抓住形象的特点，虚实是否协调等，进行最后修改。
你喜欢线描装饰画吗？和我一起画画吧！
课件活动
1.课程类型 创意线描装饰课程
2.参考课时 90分钟
3.工具材料 素描纸、记号笔、水彩笔
教学过程
【观察与讨论】
提供桌上摆放的静物，或者从网上打印多样的、可供选择的静物摄影图片，选择其中一种你感兴趣的静物进行观察和讨论：这个静物由哪几部分组成？在外形上有哪些色彩、线条、细节的变化？学习运用简单的基本形和线条，概括静物的外形特征，体现静物的造型美和线条美。同时，在绘画中，充分发挥想象力，运用面积对比、曲线与直线的对比、黑白灰线条的排练组合，使静物焕发新的魅力，呈现强烈的装饰美感。
【作画提示】
1.选择8开的素描纸进行创作，首先考虑好画面的构图形式，做到主体饱满、物体之间的摆放位置合理、衬布的摆放服务于画面的主体；2.突出形体的重要性，不强调体积，用平面的、富有黑、白、灰节奏变化的点线面元素对静物进行装饰，通过线的疏密对比来体现静物的结构特征；3.通过彩色的衬布和背景，烘托主体，使画面主次分明、鲜艳醒目。
情景描述
在桌上摆放着一组静物，如果仔细观察，你会发现生活中平凡静物别样的美：宽的窄的面、深的浅的色、曲的直的线......小朋友们，如果我们用多样的线条来表现静物，又会产生怎样奇妙的画面效果呢？一起动笔试试吧！
教学重难点
1、感受日常生活中静物的美感，学习运用富有想象力的花纹对静物进行装饰，通过线的疏密对比表现静物的结构特点。
在绘画中，选择一两种静物组合成一幅画。在绘画前，树立整体观察的意识，运用基本形和线条概括出静物的外形特征。在对静物进行装饰时，有的静物本身具有鲜明的花纹，比如哈密瓜的网纹、陶罐流淌的釉纹等等，这些细节都为我们提供了参考的装饰元素；同时我们还需要发挥大胆的想象力，运用丰富的点线面对静物进行点线面的装饰，比如颜色深的对方可以线描处理得密一些，颜色浅的地方可以留白或者简洁地处理，从而使画面中的点线面富有节奏韵律。
2、通过衬布、桌面的添加使画面更加饱满，同时通过背景的色彩衬托，使画面主次分明、鲜艳醒目。
在绘画中，可以添加桌布、桌面、背景等，丰富画面内容，使构图更加紧凑、饱满；通过运用鲜艳的色彩，对背景进行涂色，使画面形成绚丽色彩与素雅黑白的鲜明对比，增强画面的视觉效果，带来不一样的视觉享受和创作体验。
绘画教程
准备静物摄影图片或提供实物参考
用记号笔在素描纸上勾勒出静物简洁的造型
从画面的主体物开始进行装饰
用线条沿着静物的结构分割成不同的块面
在块面内运用不同的线描元素进行装饰
在装饰时用到点、线、面的不同元素
组织出丰富多变的花纹
调整画面中线条疏密的对比
使画面中点线面的元素更加整体、美观
运用色彩鲜艳的水彩笔颜色对背景进行涂色
通过平涂的方式铺出大色块
在色块的基础上进行较深色彩的叠加和线条的丰富
使画面背景色彩富有变化
课后点评
在今天的美术课程学习中，通过运用线描表现形式创作一幅富有装饰美感的静物，培养了小朋友们的观察能力和对线的运用与表现力，发现日常生活中的美感。
在创作中，小朋友们通过认真的观察和概括，运用流畅的线条生动地概括出了静物的造型特点；在线条的装饰上，线条富有曲与直、疏与密的对比，呈现出黑白灰的节奏变化；画面整体将鲜明的色彩与黑白的线条巧妙地组合在一起，呈现出强烈的装饰效果。
01了解什么是线描：
1、线描是用单色线对物体进行勾画。
2、在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），是造型基本功的锻炼手段。
3、线描可以勾画静态的轮廓，也可以表现动态的韵律。
02装饰线最基本的特点：
1、可以用不同的纸（白色绘图纸，彩色卡纸，瓦楞纸等）和不同的笔（勾线笔，毛笔，各色荧光笔，钢笔，彩色单色水彩笔等）通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。
2、儿童线描装饰画注重儿童的主观想象与感受，用夸张联想的方法分析观察，画出体现自己的童趣，灵性与想象力，在此同时，巧妙的用黑、白、灰及线条的变化组成有节奏的画面。
03学习过程：
1、认识点、线、面，了解黑、白、灰。
2、运用点、线、面作为绘画手段描绘物体，学会使用添加、变形、重复等装饰手法灵活处理画面。
04学习线描应注意的问题：
1、线条的流畅性；
2、笔用力均匀，一气呵成（用笔要稳要慢）；
3、线与线要连接好，中间不能断线，不能在线头连接的地方有空白；
4、注意大与小，多与少，长线与短线，曲线与直线、重叠与遮挡的关系；
5、用添加、留白、分割的方法来处理画面。
点、线、面的学习：
点、线、面的表现方式
面的表现
点线面的排列
点的不规则排列
THE BEAUTY OF LIFE IS WORTH YOUR TASTE
儿童基础线描装饰画简称线描，是学习绘画的基础，在很多绘画类型中经常会被运用到。在了解图形线条的变化基础上加以巧妙地组合运用，可以使你的绘画作品更加引人入胜！
01了解什么是线描：
1、线描是用单色线对物体进行勾画。
2、在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），是造型基本功的锻炼手段。
3、线描可以勾画静态的轮廓，也可以表现动态的韵律。
02装饰线最基本的特点：
1、可以用不同的纸（白色绘图纸，彩色卡纸，瓦楞纸等）和不同的笔（勾线笔，毛笔，各色荧光笔，钢笔，彩色单色水彩笔等）通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。
2、儿童线描装饰画注重儿童的主观想象与感受，用夸张联想的方法分析观察，画出体现自己的童趣，灵性与想象力，在此同时，巧妙的用黑、白、灰及线条的变化组成有节奏的画面。
03学习过程：
1、认识点、线、面，了解黑、白、灰。
2、运用点、线、面作为绘画手段描绘物体，学会使用添加、变形、重复等装饰手法灵活处理画面。
04学习线描应注意的问题：
1、线条的流畅性；
2、笔用力均匀，一气呵成（用笔要稳要慢）；
3、线与线要连接好，中间不能断线，不能在线头连接的地方有空白；
4、注意大与小，多与少，长线与短线，曲线与直线、重叠与遮挡的关系；
5、用添加、留白、分割的方法来处理画面。
点
线描画的特点
线条是绘画造型的基本元素，也是作者用来表达感情的要素。把一条线首尾相接就构成了形，它在绘画中表示界线、区域或轮廓。
线条是绘画造型的重要手段之一，有丰富的表现力。由于线条运动的方向，使用的材料，排列的方式，描绘的速度以及用力的轻重不同，使线产生许多的变化，如曲直、长短、粗细、软硬、锐钝、强弱、缓急、疏密等，作者根据个人的感受、风格、爱好，采用不同的线去表现。
儿童线描的造型特点，具有游戏性、随意性、象征性和装饰性。用具象和抽象结合，装饰与构成结合，通过线形的排列、组合对儿童进行美的感性训练，使他们掌握线描的基本功。
在绘画中，线条不仅可以用来勾勒出客观事物的形体，表现客观事物的运动，而且也是作者用来表现他对客观事物的感受，表现他的审美情感和艺术个性的手段，蕴含着作者本人的思想感情，是心灵的体现，是音乐的旋律。
线的种类大体可分直线和曲线两类。直线有垂直线、水平线、斜线、折线和交叉线等曲线有弧线、波浪线、螺旋线等。
线描画的欣赏
美术最基本的造型手段是线条，它是构成视觉艺术形象的一种基本元素。无论平面还是立体的作品，无论写实还是抽象的作品，线条作为创造形象和表现艺术家思想感情的绘画语言，显示出了丰富的表现力以及艺术美感。中国画中传统技法――十八描，即是各种线条的生动画法。中国绘画史的线条，可从现代的水墨画一直追溯到仰韶文化中的彩绘画，历代对线条的运用各具风采。
西方绘画中的'线条，具有较强的造型功能。由于东西方文化背景的影响，无论在形式上还是在美感上各不相同，东方绘画中的线描画注重情感，富有韵律感和装饰美，西方绘画中的线描画更具有理性特征。在欣赏习惯影响下，绘画中造型的传统观念的差异，就形成了不同的表现力及民族风格。
线描画的工具与材料的选择
线描因为使用工具的不同，从而使作品呈现出不同的艺术效果。长期以来，高中的线描画教学在形式、运用工具以及材料上都有着一定的局限性。其实线可以是单色的，亦可以是复色的，在线与线之间或者线的上面也可以添加其他的色线，造成一种丰富的色彩变化。也可以用美工笔或者签字笔等，勾画出较粗的线条或较细的线条，和毛笔等软笔勾画出的粗犷的线条，形成鲜明的对比。此外，在材料上可以选择不同色彩和质地的纸张，来丰富线描的表现力。比如宣纸上的线给人一种飘逸感，而蜡纸上的线则给人一种顿挫感。其实还有很多，材料和工具的不同，最后导致的效果随之产生变化，从中可以感受到不同的艺术氛围。
线描画的分类
线描画的种类有点（大点、小点）、线条（点的延长）、面（点的聚集和线条的增粗），还有直线、斜线、螺旋线、曲线以及点、线、面的组合。线描画也可称为素描画，它是以单线条来描写所看到的物体，它是既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理的一种绘画形式。
儿童线描画的一般知识
儿童线描画源于中国画法中的白描，是一种以线为最基本的表现手法的儿童绘画形式。在儿童线描画中，线条是最有生命力的因素。线是结构，线是骨骼，“形依线而立，色依线而明，神因线而传”。
儿童线描画其主要特点就是具有一定的写实性和较强的装饰性，与黑白装饰画有相似之处，但又有明显区别。就造型语言来说，儿童线描画以线为主，点、面为辅，而黑白装饰画是点、线、面的综合应用。
儿童线描画的工具很简便：纸，以质地细腻而坚实、洁白、不湮为宜；笔，可用钢笔、水笔、书法笔（或者将普通钢笔的笔尖加工使之稍弯曲一点，画线时可粗可细并用来进行适当的黑白处理）、铅笔（H型为宜）；此外还要碳素墨水、橡皮、白色广告色（修改画稿用）。切记不可用直尺、圆规等辅助工具。
儿童线描画的教学目的
美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力，使儿童借绘画表现抒发自己内心的意欲和情感，儿童线描画教学也是如此。
儿童线描画对启发儿童智慧，培养学习能力和习惯有很好的作用。喜欢线描画的儿童对学习语文很有帮助，记生字时，他们对字的形状与笔画看得准、记得清、写得好，这有赖于画画时观察力、记忆力、描写能力得锻炼。写作文时描写得具体生动、细致深入、层次清楚，这也有赖于画画时观察与思维之功。学习数学时理解能力也比较强，他们对事物多少、大小、长短、方圆等在画画时积累了很多感性认识。
儿童线描画的教学常规
一门课的教学成功与否，教与学的双向努力是关键，教师的思维导向左右着学生的理解、分析能力及素质的形成。
由于儿童线描画在认识物体和表现对象时有其特殊的要求，从而在教学过程中，如何正确地引导学生观察、分析、理解物体的形象及其规律，并将其准确、生动地描绘出来，便成了该课地重点。儿童线描画地家学常规是：基本技巧练习、分类练习、组合构图练习。
1、基本技巧练习：线的练习
线是线描画最基本的造型语言，线条练习是线描画的基础。对初学者来说，画线能力的获得确需严谨的训练过程，基本线条练习必需下大功夫。初学者在进行线条练习时可能会画得歪歪扭扭、不太工整，而线描画是最讲究线条的整齐工整，每一条线的衔接都要到位。
在进行线条练习中，应注意以下几个问题：
（1）初学者一定要进行反复地练习，只要持之以恒，定能收到满意效果。
（2）在具体的练习用线时，注意千万不能描和涂，行笔要沉稳，不能浮滑，一笔中途不要犹豫、不要停留，画出来的线条要流畅如白云流水。
（3）练习各式各样的线条（直、曲、弧、折、不规则）排列，注意线的平行，用笔均匀，用力要稳，线条之间距离要相等。
（4)长时间的线条练习，学生会觉得枯燥乏味，教师引导学生练习时，需注意采用灵活多变的训练方法。诸如：在不同基本形中进行线条排列练习；在具体小画面中进行线条排列练习；通过比赛活动进行线条排列练习等等，调动学生的积极性，提高学生的兴趣。
用单线单色去描绘物体进行绘画创作的一种儿童美术绘画方式。
儿童线描画也可称为儿童素描画，以单线条来描写所看到的物体。虽说线条单一，没有色彩那么丰富，但也可谓是单一中有千万之变化，想要用线描来表现世界的万事万物.也可并非难事。
既然称为线描，必不可少的是线描的基础，要想扎根就得先从简单的线开始练起，刚开始入门可用一天至两天的时间来练习线的控制。(根据年龄而定)
然后可以通过练习简单几何形状来巩固自己的线描基础，当你的线描基础能够随心所欲，便可用素描的形式来练黑白灰，加以巩固线的用法，使线的掌握能够炉火纯青...(比如正方形.长方形.等.练习的时候要注意几何的贯穿性和线条的整体性.还包括线条的一致性)。
然后通过慢慢的学习如何能够自如的掌握线条之后，再可根据自己不同的练习能力来绘出自己多想要的静物、风景等。
拓展资料：
了解什么是线描：
1、线描是用单色线对物体进行勾画。
2、在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），是造型基本功的锻炼手段。
3、线描可以勾画静态的轮廓，也可以表现动态的韵律。
装饰线描最基本的特点：
1、可以用不同的纸（白色绘图纸，彩色卡纸，瓦楞纸等）和不同的笔（勾线笔，毛笔，各色荧光笔，钢笔，彩色单色水彩笔等）通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。
2、儿童线描装饰画注重儿童的主观想象与感受，用夸张联想的方法分析观察，画出体现自己的童趣，灵性与想象力，在此同时，巧妙的用黑、白、灰及线条的变化组成有节奏的画面。
学习过程：
1、认识点、线、面，了解黑、白、灰。
2、运用点、线、面作为绘画手段描绘物体，学会使用添加、变形、重复等装饰手法灵活处理画面。
学习线描应注意的问题：
1、线条的流畅性；
2、笔用力均匀，一气呵成（用笔要稳要慢）；
3、线与线要连接好，中间不能断线，不能在线头连接的地方有空白；
4、注意大与小，多与少，长线于短线，曲线与直线、重叠与遮挡的关系；
5、用添加、留白、分割的方法来处理画面。
熊盛枝
线描画是人类最古老最原始的绘画方式，是在平面上表述客观事物或主观想象而使用的虚拟性、提示性、装饰性的视觉语言。是指用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是我国传统绘画的重要表现形式之一，中国绘画源远流长，其中线描是世界美术中一道耀眼的风景线，英国美术批评家罗杰·弗莱写道：“中国艺术首先引人注目的是在其中占首位的线的节奏，我们注意到这种线的节奏总是具有流动和连续的特征……这真可以说是一种用手画出舞蹈的曲线。”
它的材料也很简单，一张白纸，一支笔，就能随心所欲的变换出美伦美奂的美术作品来。线描画正是以这种清秀、隽美、含蓄、夸张的特点被越来越多的人所喜爱。在幼儿的绘画教学中，我突破了传统的绘画教学的模式，大胆尝试了幼儿的线描画教学，目的是让幼儿从视觉角度出发，通过用“线”塑造形体，培养幼儿的审美情趣。因此，如何正确指导幼儿的线描画教学，则成为我们今天要共同探讨的问题。
培养幼儿对线描画的兴趣
线条是绘画造型的基本元素，也是作者用来表达感情的要素。把一条线首尾相接就构成了形，它在绘画中表示界限、区域和轮廓。因此，教师对幼儿进行线描培养首先要激发幼儿对“线”的兴趣。学画单根的线是线描画的基础它可以从随意画开始，以培养兴趣、增强信心为主要目的。一开始可以先让幼儿想怎么画就怎么画，然后练习画一根长长的的线，要求不能断，再然后要求幼儿用一根线画满整张纸，接下去就可以接受更高要求的训练。这样的训练，对于幼儿来说，是轻松、有趣的，胆子在不经意中得到锻炼，信心在慢慢地提升、情绪也在逐步高涨。
在上述基础上，我们可以让幼儿试着尝试一些高要求的练习，比如通过提问：你会画出与刚才不一样的线吗？你能画出和别人不一样的线吗？你能将两种不同的线画在一起吗？你能在纸上画出几种不同的线……并通过比一比谁画得多、谁的线条最独特等评比活动，激发幼儿的创作热情，还可以通过小组竞赛的形式提高幼儿的创作热情。人是有创造的潜能的，这是与生俱来、客观存在的，只是缺少发掘，教育的作用就是唤醒与培养。这儿所说的唤醒是指许多人其实有创造的能力，只是缺少创造的动机，或者叫创造的精神，许多幼儿在绘画时总喜欢叫嚷不会画，实际上是由于心理障碍而采取消极回避的态度。教师只要在练习时设置坡度，循序渐进，就能够让幼儿积极参与进来。
最后，我们可以尝试让幼儿画各种情感的线，以此来提高作品的表现力。因为线首先以形的状态存在，其次还蕴涵丰富的情感。保罗·克里曾说过“一根线条可以成为一幅画中的重要因素之一。它可以有它自己的一种生命，一种表现力，以及它自己的个性特征。”在这个训练中，我们可以随意放一段音乐，让思绪随
笔端表露出来，在创作的过程中幼儿会产生自我满足感和成功感。
培养自主性思维，发展想像力
世界上没有完全相同的两片树叶，同样更没有完全相同的两个孩子。孩子在进行线描画创作时，，可以不受限制，不断发挥想象，应用不同的线条与小图形，
就能够画出更多更好的，而且决不重复的作品来。即便是同一个孩子也不会画出一模一样的作品。在绘画的过程中，让孩子充分发挥想象，体验大脑思维张弛的快乐，体验能绘画出与众不同的作品的满足感，极大的鼓舞幼儿活动的热情，更好地发挥其创造性。幼儿日常接触的是色彩的世界。在涂鸦期、象征期，幼儿的作品便是由线条构成，基本上没有色彩，都是黑白两色。黑白色是永恒的颜色，是世界上众多艺术大师都酷爱之极的色彩，黑白灰给人无尽的想象空间和美感，线描画可以让幼儿体会到：没有其它颜色，黑白也可以这么美，了解与以往截然不同的色彩感受。幼儿经过涂鸦期、象征期之后，进入形象期。虽然绘画的构思比较稳定了，但还是喜欢按照自己的意愿随意绘画。装饰线描画让幼儿充分体验到了自主意识和随意性。它富于变化，不会重复，心里想画什么线条就画什么线条，不受限制，同时具有挑战性，即：怎样才能画出与众不同的作品来，这一点，符合幼儿在这一时期的年龄认知特点和心理特点，因此，易为幼儿接受并掌握。
三、从幼儿的兴趣出发，充分调动幼儿的积极性，提高幼儿的线描画水平
1、根据幼儿的兴趣确定线描画内容
从成人的眼光来看幼儿的造型能力的发展，认为物象的形状越简单幼儿越容易掌握和接受，所以教材要从简单形体到复杂形体进行安排，以体现由浅入深的认识过程。事实上，幼儿依靠感知认识事物，并不依赖形的繁简发展认识，而是从自己熟悉的最感兴趣的人和事开始的。例如：人体是幼儿绘画最难掌握的，可幼儿在画妈妈时，因为是幼儿最熟悉最感兴趣的人，即使幼儿画的人体比例不准，但幼儿都能积极的投入绘画。由此可见，幼儿绘画题材的选择关键在于是否是幼儿感兴趣的内容。
2、以启迪、鼓励的方式带动幼儿基本技能的提高
一方面是幼儿往往习惯了原来的彩色画的涂涂画画，刚刚接触线描画往往信心不足，不敢轻易下笔。另一方面是幼儿没有掌握线描画技巧，由于过于心急，没有仔细观察物体，画面线条不是太空就是太乱，久而久之，幼儿会觉得过于枯燥而失去兴趣。针对幼儿在线描画活动中普遍存在的两种问题，在幼儿的日常生活中，我不断抓住教育时机教育幼儿。在户外活动时，我每人发一只粉笔，让幼儿在空地上自由的练习画画，并以轻松的口气谈论画画是多么有趣，以刺激不敢动笔的幼儿大胆作画。在幼儿的线描画教学中，除了培养幼儿大胆作画的能力，更重要的是培养幼儿踏实认真的绘画态度。在每次的线描画练习中，教师要求幼儿画简单的物体时，用笔要慢画，画复杂的物体时，线条要完整清楚。记得一次带领幼儿外出写生，有的幼儿画的很认真，可有的幼儿怕麻烦只画了树的轮廓，于是我便鼓励幼儿说：“你画的树挺像，可如果你能把树上的树纹画出来那科更漂亮了。”在我的启发中幼儿再仔细观察树干的情况下，一笔一笔用不同的线画出了树上的树纹，一棵完美的树因不同线的组合而显得格外生动。培养幼儿认真仔细的作画习惯并非一日之功，这就要求教师要有对教学一丝不苟的态度，用耐心细心感染幼儿，培养幼儿学会观察学会思考，以促使幼儿的绘画水平一天天进步。
绘画是一种创作活动，教师的任务是引导、启发和鼓励幼儿创新意识。幼儿每天都在看周围世界，如果不加以指点，他可能并不注意物体的表象，如果我们教师适当加以引导，丰富幼儿对周围事物的感性认识，这样对幼儿绘画的创造会有更大的帮助。幼儿的绘画造型具有游戏性、随意性、象征性和装饰性。幼儿在掌握了基本的线条的基础上，鼓励幼儿大胆对物体进行创作，用不同的线排列组合，学会对物体进行装饰。例如：孩子从家里带来一只小蜗牛，引起孩子极大的兴趣，我便与孩子一起观察蜗牛贝壳上的花纹，并启发幼儿用各种线装饰小蜗牛的背壳，幼儿因为对这活生生的动物有极大的兴趣，不仅创造了不同花纹的背壳，而且还添加了其他景色丰富了画面。可见，从幼儿的兴趣出发，充分调动幼儿积极性，幼儿才能创造出内容丰富、生动活泼的艺术作品。
四、尊重幼儿，培养幼儿线描画的个性美
往往先前的幼儿线描作品临摹的较多，作品雷同、死板、单一，缺乏孩子独具的个性及自己的创作意图，如何培养儿童线描作品中富有个性美呢？我觉得应从以下两方面培养：
首先，教师应该提高幼儿的眼力，加深幼儿对线条这一艺术语言的理解，包括线的轻重缓急，光滑滞涩，清晰含混等特征；线的长短、粗细、疏密、干湿、曲直、快慢等节奏的变化，都可以表现无限丰富的情感层次。让幼儿从小就接触经典，开阔眼界，有利于他们能更加敏感地感知和选择线，并自觉地流露到自己的绘画中去。第二，教师要给幼儿个性发展的空间，幼儿的个性差异很大，有的粗犷，有的细腻，有的娴静，有的活泼，表现在作品中有的奔放快畅、有的画风细致、处处得当。西方艺术大师也是如此，达·芬奇冷静、准确的线条，表现出艺术家精确、理性的个性。凡高作品中弯曲、动荡的线条、反映画家急躁冲动的天性；德拉克洛瓦奔放有力的线反映了画家激昂热情的性格。让幼儿从小就接触经典，开阔眼界，有利于他们能更加敏感地感知和选择线，并自觉地流露到写生中去。教师不要以统一标准去评价和规范他们。要善于鼓励和引导，发挥他们个性优点，并成功地体现到作品中去，使他们的幼儿线描作品具有一种物质的个性美。
幼儿的绘画活动是一项综合性的活动，而我们的线描画教学与色彩教学最大的区别是以黑白相间的线条塑造物体的轮廓，它是靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿审美能力的提高。因此幼儿的线描画教学必须从幼儿的兴趣出发，教师与幼儿充分体现互动，引导鼓励幼儿大胆想象、大胆构思，让幼儿在主动积极的线描画表现过程中体验成功的快乐。
在今天的幼儿绘画领域，线描画也越来越多地成为众多孩子及教师绘画教学的热点。它不仅可以塑造形象，传达感情，而且还可以培养幼儿的观察力、表现力、创造力和想象力。
由此可见，幼儿的线描画是幼儿情趣、思想、内在潜能的自由表现方式，是幼儿思维活动的一种真实记载，是他们想象力、创造力、写实能力的结晶。更重要的是幼儿通过画线描画，培养他们观察、思考、分析、想象、记忆、创造等多种综合能力，达到素质教育的目的。
（此图来自素材网）
禅绕画的作品，和上者的形式性质一样——都是点线面的排列组合游戏，都是强烈的装饰美感，但是，禅绕画可以不追求任何结果，它在意的是，人在创作时的反应。你必须平心静气的完成一幅禅绕画，否则，将可能无法成为一幅画，但这又有什么关系呢？哪怕只画三两个圈圈，只要你平复情绪的目的达到了，也算是一次禅绕之旅了。
看到这里，有人会想，这不是太糊弄了嘛，敢情没画完的装饰画就是禅绕画啊！别着急，接下来，听我们娓娓道来禅绕画的真谛。 禅绕画的完成形式，目前来说，你能看到两种不同的呈现：一种——特有规律，特美好圆满的样子，我们把这种形式叫做“禅陀罗”，你可以简单理解成：像陀螺一样一圈一圈，保持着强烈连续重复图案的节奏。
还有一种，无规无则，随心所欲，有时看起来还像个什么，有时又什么也不像，白老师把这种非禅陀罗的形式，又分成两种：具象禅绕画和抽象禅绕画。所谓具象禅绕画，也就是，能看出表现了什么，从外形猜呗；而抽象的禅绕画则恰恰相反。 不论是哪一种禅绕画，它追求的远远不是一幅装饰线描可以比拟的快乐——虽然学会画一幅装饰线描之后那种成就感也是非凡的，但是，禅绕画更关注的是画者的内心“是否有了某种变化”，也就是说，相对于作品本身来说，我们更关心你！
比如说禅陀罗的快乐——那种反复、精致的重复所带来的美好，从指尖流淌出来的缠绕美丽，那得是一种什么心情？这期间人的大脑得经历什么样严密的思索？发生了什么？Who
knows? 而禅绕反复告诉你的“不要紧，不要在意画的像什么”所带来的毫无压力感，更是强调了在无任务驱动之下的人体放松，特别是人脑。 当然，你也可以说，禅绕画就是装饰线描，但是装饰线描画不见得就是禅绕画，这是两种概念。 所以，禅绕画适合所有人来画，就是这个原因，它不像装饰线描，最好有个速写基础什么的，才能把对象表现的更有美感。 在禅绕认证教师的指导之下，任何人都会有一个好的开始，并且感到自己“画的还不错”。你不觉得这样的一件事情很神奇吗？至少我们觉得，让每个人都拥有某种自信，这应该是一件功德无量的事情。
