红木家具鉴赏，如何辨别红木家具有无掺白皮

明清家具就是明清时代的家具吧，现代这个发达的社会，想要拥有明清时代的家具是很容易的。那么，让我们从下面几个方面来对清明家具鉴赏另附有清明家具图片。

中国是世界上四大文明古国之一。中华民族在几千年的历史长河中，由席地而坐到以居榻为中心，以后又进人到垂足而坐的生活方式。中国古代的家具，在不断的演进中呈现出了各种不同的历史面貌。尤其是经过唐宋时代的变化，到明清两代，很快地发展到了它的历史高峰。明清家具渐渐地成为蜚声中外的艺术瑰宝，折射出了举世无双的艺术光辉和独特的文化魅力。

　　明式家具

明代是中国古典家具发展的黄金时期.明式家具多采用硬木,以黄花梨,紫檀木最为常见.结构采用小结构拼接,使用榫卯,造型上注重功能的合理性与多样性,既要符合人的生理特点,又富贵典雅,是艺术与实用的结合,明式家具极少漆,也没有过多的装饰,突出木色纹理,体现材质美,形成清新雅致,明快简约的风格。明式家具质朴简洁、豪放规整，清代家具工艺精湛、雍容典雅。 明式家具以黄花梨木为主，极少使用其他木材。而黄花梨木家具，又以桌椅、橱柜较多，没有镶嵌和雕镂，只有极少雕刻。明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。紫檀木家具大件甚少，木材宽一般不过八寸，木材材质好，雕刻的较少，不做镶嵌。据行家介绍，紫檀木木种就有十几种，根据不同的材质，其价格差别较大，最昂贵的为金星紫檀。

清代家具

清代家具与明代家具不同，大体来说明式简约，清代繁琐明式的造型取胜，清式装饰见长。清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木、花梨木等，而新家具大多是用酸枝木和红木作材料。酸枝木家具，大件较多，雕刻花样多，嵌玉和牙、石、木、螺、景泰蓝等。花梨木家具也多雕刻、多镶嵌，并且近代产品多。明及清前期的家具式样纷呈，常有变化。明朝在造型上设计出了圈椅、四出头官帽椅、圆角柜、大画案等。清朝在延续了明家具风格的基础上，又设计出了特有的家具，如红木福寿如意太师椅、炫琴案、紫檀圆凳、钉绣墩等家具。

　　明代家具的特点

明代家具的风格特点，细细分析有以下四点：

1.造型简练、以线为主

严格的比例关系是家具造型的基础。明代家具的局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。

2.结构严谨、作工精细

明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、券口、圈口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。

3.装饰适度、繁简相宜

明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰，但是整体看，仍不失朴素与清秀的本色可谓适宜得体、锦上添花。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题，如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹，与清式家具相比，明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸，更增强了明式家具的高雅气质。

4.木材坚硬、纹理优美

明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。

清代家具的特点

清代家具，从发展历史看，大体可分为三个阶段。

第一阶段是清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。

所以，这时期的家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰。而且，清初紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后，紫檀渐少，多以红木代替了。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期，家具风格可以称为明式。

第二阶段是康熙至嘉庆。

这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的“清盛世”时期。这个阶段的家具也随着社会发展、人民需要和科技的进步而兴旺发达。到了清朝黄金时代的乾隆时期，家具生产达到了高峰。这些家具材质优良，作工细腻，尤以装饰见长，充分展示了盛世的国势与民风。这些盛世家具风格，与前代截然不同，代表着清代的主流，被后世称为“清式风格”。

清式家具的风格，概括来说有如下两点：

1.造型上浑厚、庄重

从雍正年开始，家具新品种、新结构、新装饰不断涌现，如折叠式书桌、炕格、炕书架等。在装饰上也有新的创意，如黑光漆面嵌螺钿、婆罗漆面、掐丝珐琅等。另外用福字、寿字、流云等描画在束腰上，也是雍正时的一种新手法。这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。

2.装饰上求多、求满、富贵、华丽

清中期家具特点突出，成为“清式家具”的代表作。清式家具以雕绘满眼绚烂华丽见长，其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在明代的基础上进一步发展拓宽，植物、动物、风景、人物无所不有，十分丰富。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。吉祥图案在这一时期亦非常流行，但这一时期所流行的图案大都以贴近老百姓的生活为目的，与明式家具的阳春白雪相比，显得有些世俗化。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语，如“鹿鹤同春”、“年年有余”“早生贵子”等，宫廷贵族的家具则多用“祥云捧日”、“双龙戏珠”、“洪福齐天”等等。明末清初之际，西方文化艺术逐渐传入中国，雍正以后，仿西洋纹样的风气大盛，特别是清代广式家具，出现了中西结合式家具，即以中国传统做法制成器，而雕刻西式纹样，通常是一种形似牡丹的花纹，这种花纹出现的年代要相对晚些。

清代工匠崇尚在一件家具上同时采用几种工艺手法，如雕刻加镶嵌，彩绘加贴金、包铜或珐琅等，材料的运用也趋多样，常见的有家具上加玉、牙、藤、瓷等等。处理手法比起明代更趋多样化、复杂化。如这一时期出现的紫檀嵌瓷扶手椅、玻璃香几、嵌玉璧插屏、掐丝珐琅宝座等都是清代特有的家具装饰技法。

第三阶段是道光以后至清末。

至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。造型上接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰。木材不求高贵，作工也比较粗糙。

明清家具鉴赏：材质

中国明清家具的制作材料，多采用极为名贵的紫檀、黄花梨、鸡翅木、铁力木等制作，明代家具主要以黄花梨为代表，清代家具主要以紫檀为代表。这些木材在比重、色泽、纹理等方面有其特有的物理性质。

明清家具鉴赏：工艺

中国明清家具的工艺包括木材干燥工艺、打样工艺、打坯工艺、雕刻工艺、打磨工艺、上蜡和髹漆工艺。雕刻是明清家具的重要装饰手段，明清家具的雕刻，特别讲究细部的精致性。明清家具的制作中，有“三分做工，七分打磨”的说法。有的紫檀家具甚至是用竹片一点一点刮磨出来的。明清家具的髹漆工艺是“揩漆”，首先对家具进行打磨，以体现木材的天然纹理，然后用天然漆髹。所以，传世的优秀明清家具，一般都是“材美工巧”的完美结合，具有深邃的人文内涵，经得起细观慢品。

明清家具鉴赏:造型

明代家具的造型朴素、大方、流畅、舒适。清代家具沉穆、庄重、华丽、富贵。但总的来讲它们都有合理的比例、优美的线条、人性化的设计。比如整体的长、宽、高，整体与局部的权衡比例，线条的应用，曲线的流转等方面的处理都能从视觉上给人以美的感受。并且中国明清家具由于文人和皇室的参与，在造型上柔和了“佛、道、儒”的思想。空与空、空与实、方与圆的对比、穿插，点线面的搭配等等都无不透露出丰富的思想内涵。

明清家具鉴赏:韵味

明代家具承载着浓厚的文人情趣与风格，清代家具传承了皇家风范的宫廷文化。明清深远的历史文化赋予了明清家具的独特韵味。如，清代家具的吉祥图案中，就强烈地体现着“九五之尊”的皇家风范。“龙”的图案更是宫廷红木文化的典范。明清家具传承了中国古典家具的文化韵味，共同组成了“红色收藏”的国粹精华。

以上就是小编为大家介绍的清明家具鉴赏，希望能够帮助到您。更多关于明清家具的相关资讯，请继续关注土巴兔学装修。

一是鉴赏的历史尺度。红木家具的出现有其历史的必然性和时代性。它的品类、造型、工艺和装饰，都烙上了特定的历史因素和时代因素的印迹。因此，在鉴赏红木家具时，应遵循这一历史尺度，尊重历史和时代所赋予红木家具特定的功能、作用和价值，这样，才能对红木家具这一特定的文化现象和其特殊的艺术形态有较深的理解。在中国工艺美木史上，宋瓷细洁净润，予人“芙蓉出水”之美，而清瓷五彩缤纷，予人“铺锦列绣”之美。反映在家具艺术上，明式家具简洁典雅、婉约文气，则仿佛前者，而清式家具精雕细嵌、华丽富贵，又如同后者。这是在不同时代审美时尚下体现的两种艺术倾向，很难说孰优孰劣。有人推崇明式硬木家具，而对清式家具则有贬抑之词，认为清式繁琐累赘，华而不实，但清式家具中也不乏惊世之作，其成就同样是辉煌的。

二是鉴赏的造型尺度。红木家具的品类超过历史上任何一个时期，在家具造型上出了许多前所未有的形式，不仅予人以新颖脱俗之感，而且启发了人们的创造力和表现力。这是欣赏红木家具的造型艺术时一个重要的尺度。家具造型也包括一些装饰性部件，如清代红木家具的四腿足——变明式直柱和马蹄足做法，多采用“三弯腿”和足头的形式变化，甚至在清中晚期以后成为红木家具中的—种定式。有人将这种特定造型的腿足与明式相比，认为它是—种生硬庸俗的矫揉造作，是—种“无意义的弯曲”。事实上，通过这种腿蹄的弯曲和线形，使家具的造型取得了上下呼应，从而避免了因用料粗厚、形体庞大而产生的呆板失调之感，恰是清式家具的别具匠心之处。所以，在鉴赏家具时，不能将局部造型脱离整体来讨论，这是在红木家具鉴赏中运用造型尺度的又—层含义。

三是鉴赏的材美工巧的尺度。长期以来，无论是官方还是民间，都将红木家具视作贵重的硬木家具，在许多西方国家，还将中国红木家具作为中华民族近代物质文明的标志之一。究其原因，是明清红木家具和其他优秀的传统工艺美术—样，典型地反映了中国工艺美术的“材美工巧”的特点。

【导读】创意这个词是我们大家都非常喜欢的，因为它可以带给我们以惊喜，也可以让我们充分的感受到周边事物之神奇的效果。家具的创意设计同样也可以带给人们以一种兴奋，同时，创意的家具设计也更可以体现出一种实用性。现在有不少的家具厂商都在开始研究这样的创意家具，以应对这个逐渐变化的家具市场。那么对于这些创意家具设计到底有哪些呢?下面小编就来介绍一下创意家具设计图，以给大家一些参考。

家具设计图一

从上面的这个桌子我们可以看到，它是采取的压缩空间的创意。整个桌椅套装是相得益彰的，把椅子拉出来就可以形成一个四人的小茶座，合起来就是一张圆桌。节省空间之余，我们也可以从中体验到一种创意的乐趣。

家具设计图二

我们从上面的这个创意的家具就可以看出来，这个桌子把板子一合起来就是一张桌子但是我们要把桌面打开，那就是一个台球桌。可以说这样的桌子把多种功能合在了一起。更有多功能桌子，还可以打乒乓球。从这点我们就可以看出创意家具设计的神奇。

家具设计图三

我们再来看看怎么样合理的使用楼梯空间。首先我们的楼梯占据了我们很大的一段生活空间，如果我们不好好的利用它，就不能够把这段空间抢回来。因此这也是我们的失误。上面这个楼梯就是采取的把楼梯的一二层做成抽屉，这样可以盛放一些鞋等物品。简单实用，而且富有创意。

家具设计图四

最后我们再来看看这个家具设计，合上这个桌子就是一个箱子，当然这个箱子本身也可以当成一个桌子。如果打开它，我们可以从中拿出很多的坐垫，这样就得到了很多的凳子。三五个朋友来小聚一下，也是别有惬意的。

通过上面的介绍，相信朋友们对于家具的设计都有了了解。其实有的时候，我们可以自己去创新，制作出一款适合于我们的家居环境的家具。这样一来，我们既可以体验到了创新的快乐，也可以得到实惠的应用。可以说是一举多得的。但是我们在进行创新的同时还需要注意的一点就是我们所使用的材料一定要环保，这样才能够健康的使用这些东西。

1、椅凳类

汉代之前，人们是没有坐具，通常采用的以茅草、树叶、兽皮等制成的席子，席地而坐。直到一种被称为胡床的坐具从域外传入中原，才有了真正意义上的椅凳。后进唐朝的全力发展，椅子才从胡床的名称中分离出来，直呼为椅子。

其中椅子演化为三大种类：凳、椅子、宝座，并又细分成多种名称和造型：

（1）凳：方凳、圆凳、条凳、马札、脚凳、坐墩、杌凳、交杌、长凳。

（2）椅：交椅、太师椅、四出头官帽椅、南官帽椅、圈椅、玫瑰椅、灯挂椅、皇宫椅等。

（3）宝座。

2、桌案类

桌案在中国古代文化中地位较高，是中国礼仪文化之邦传承的产物，也是礼仪接待不可缺少的重要工具。在中国的古代，对桌案有着严格的等级划分制度。比如，供桌供案主要应用于敬念仙逝长辈和敬供先人；八仙方桌主要应用于接待重要宾客，例如“请上坐”指的是八仙方桌朝南的左边位子；圆桌主要应用于家人共餐，一家团圆之意。

按生活习惯和用途，中式桌案类家具大致分为供桌、方/圆/月牙桌、几案、其他等。

3、床榻类

床榻历史悠久，种类繁多，按材质大致可分为两类：一类为珍贵硬质木材所制，如黄花梨、紫檀；另一类为白木材质，此类床榻或髹漆、或贴金、或镶嵌。

床榻的历史可追溯至神农氏时代，那时还只是专供休息与待客所用的坐具，直到六朝以后才出现高足坐卧具。“床”与“榻”在席地而坐的时代，是有分工的。床体较大，可为坐具，也为卧具；榻体较小，只用于坐具。

魏晋南北朝以后，榻体增大，床与榻同样担负着坐卧两种功能，因而也就难以截然分清了。习惯上认为：床不仅长，而且宽，主要为卧具。榻身窄而长，可坐可卧。

随着社会的发展，今天我们所见到的古典家具中的拔步床、架子床、罗汉床、贵妃榻，都是明清甚至是民国时期的遗存，其中尤以清代的居多。主要有：拔步床、架子床、罗汉榻、罗汉床、贵妃榻。

4、柜架类

柜子的使用大约始于夏商时期，古时的“柜”，并非我们今天所见之柜，倒很像我们现在所见的箱子，而古代的“箱”，则是专指室内存放东西的地方。出土文物中，截至目前年代最早的柜子，应该是河南信阳长台关战国楚墓的小箱和湖北随县曾侯乙墓的漆木衣箱。我们这里说它是箱子，是按现代人的说法，如果按战国时的称呼，则应称为“柜”。

到了汉代，才有了区别于现今所谓“箱”的小柜子，柜呈长方形，下有四足，柜顶中部有可以开启的柜盖，并装有暗锁，柜身以乳钉作装饰。到了唐代，就有了较大的柜，能放置多件物品。宋代开始，已有专用的书柜，柜身呈方形，正面对开两门，内装两屉分为三格物。一直到明代之后，才创造出许多柜架类的新品种来。

从功能上区分，中国古典柜架家具大致可分为四类：

(1）卧室类：顶箱柜、官帽柜等；

(2）书房类：万历柜、网背书架、门书柜、千秋书架等；

(3) 珍玩类：多宝格、珍宝柜、博古柜等；

(4) 厨房类：亮格柜、碗橱等。

5、杂项类

按照杂项类的功能和作用，大致分为以下“四个类别”：

(1)置物类：书箱、衣箱、官皮箱、百宝箱、文具箱、印匣、其他箱匣、都承盘、提盒等；

(2)屏风类：地屏、床屏、梳头屏、灯屏、挂屏、曲屏风等；

(3)架具类：衣架、面盆架、镜台、烛台、承足（脚踏）等；

(4)摆件类：笔筒、墨盒、棋罐、瓶座、碟架、烟具、雕件等。