怎么学设计
第一步:明确学习的具体方向。例如你是想学海报设计、品牌设计、UI设计、包装设计等,这样才能清楚你接下来需要学习那些知识和软件工具。第二步:基础软件的学习。尤其是两个基础软件,Photoshop和Illustrator。学习Photoshop,掌握对图片进行处理的能力,因为在做设计的时候必然要进行图片素材的处理;学习Illustrator,掌握版式设计方面的能力,AI做版式设计才是最方便最快捷最专业的。很多人选择学习设计其实都是三分钟热度,最好在学习之前先来做一个小测试→点击测试我适不适合学设计第三步:通过网上免费或付费课程对设计理论进行学习。自学设计,这些理论知识是必须要掌握的,平面构成、色彩构成、立体构成、字体设计、版式设计等知识是每个优秀设计师必须掌握的技能。第四步:开始练习设计作品。学习完理论和软件的基本操作时,就可以开始上手,自己尝试设计一个作品了,以此检验自己的学习效果,通过实践和不断地练习,才能提升自己的设计水平。第五步:培养自己的审美和创意能力,提高设计作品的质量。新手刚设计,技巧生疏,审美和创意的能力也比较差,可以通过看各种优秀的设计,从中学习。第六步:提炼形成自己的设计风格。通过不断的实践练习,和从优秀设计作品中学习,慢慢形成自己的创意和风格,这样自己的设计水平才能不断提高。学习设计可以找天琥教育,天琥教育强化学员八大平面设计能力,项目授课,让学员掌握设计八大技能,能够熟练掌握,并灵活运用到工作中。引进4A广告公司视觉秘籍教学,4A广告公司视觉设计一直被视作设计典范,课程升级引进4A广告公司视觉秘籍,让学员快速掌握打造高级视觉秘诀,提升视觉设计能力。
成为一个优秀的平面设计师,需要掌握很多相关的实际应用,比如谈谈技巧等等。设计之道在于心,灵感是一种生活的感悟。
知识结构
设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。
第一步:从点、线、面的认识开始,学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础我们需要具备客观的视觉经验,建立理性思维基础,掌握视觉的生理学规律,了解设计元素这一概念。
第二步:你会画草图吗?1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果,设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是:“应有优秀的草图和徒手作画的能力,作为设计者应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力,绘画艺术是设计的源泉,设计草图是思想的纸面形式,我们有理由相信,绘画是平面设计的基础,平面设计是设计的基础!”
第三步:你还缺少什么?缺少对传统课程的学习,如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等,太多太多,你还是问问自己吧!不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力,他们最关键的是让你明白什么是艺术,更重要的是你发现你自己的个性,但这也是一个长期的过程。
第四步:“我可以开始设计了吗”?当然不行,你要设计什么?正如你要开始玩游戏了,你了解游戏规则吗?不过你不用担心,你已经进入了专业自身的学习,同时也意味着你才刚刚开始,你将不折不挠,不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。
第五步:你能辨别设计的好坏,知道为什么吗?上一步通过对设计基础知识的学习,不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段,为了向前我们必须回顾历史,既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程,你的设计水平可能会很不稳定,你有时困惑、有时欣喜,伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握,开始向成熟设计师迈进。
你需要学会规则,再打破规则。
专业知识
平面设计是将作者的思想以图片的形式表达出来。可以将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。也可以以手绘方法去创作。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
术语
1.和谐:从狭义上理解,和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解,是在判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
2.对比:又称对照,把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起,使人感觉鲜明强烈而又具有统一感,使主体更加鲜明、作品更加活跃。
3.对称:假定在一个图形的中央设定一条垂直线,将图形分为相等的左右两个部分,其左右两个部分的图形完全相等,这就是对称图。
4.平衡:从物理上理解是指的重量关系,在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
5.比例:是指部分与部分,或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小,以及各单位间编排组合的重要因素。
6.重心:画面的中心点,就是视觉的重心点,画面图像的轮廓的变化,图形的聚散,色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
7.节奏:节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
8.韵律:平面构成中单纯的单元组合重复易于单调,由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列,使之产生音乐的旋律感,成为韵律。
元素
1.概念元素,所谓概念元素是那些不实际存在的,不可见的,但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形,感到上面有点,物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括:点、线、面。
2.视觉元素:概念元素不在实际的设计中加以体现,它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的,视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。
3.关系元素:视觉元素在画面上如何组织、排列,是关系元素来决定的。包括:方向、位置、空间、重心等。
4.实用元素:指设计所表达的.含义、内容、设计的目的及功能。
递进学习
分为入门、进阶、实操三个层次。
入门知识
学员可在短期内掌握相关的设计原理、Photoshop位图处理软件、CorelDRAW矢量图形软件等制图技术以及平面设计基础理论、思维方式、模块训练、课题设计研究等实践课程。
一、基础理论
1.平面设计概论:什么是平面设计、平面设计的应用范围、平面设计要素
2.平面设计基础:透视、构图、色彩基础、平面构成
3.美术作品欣赏:当代优秀视觉作品、当代优秀创意作品、世界优秀美术作品
二、Photoshop基础
1、工作界面与基本工作原理:photoshop基本工作界面布局、预设工作界面、DIY工作界面、photoshop软件特性与工作原理浅析
2、基本工具:选取工具、基本编辑工具、视图操作工具
3、图层类型与图层样式的应用:什么是图层、图层工作原理、图层面板的使用、图层类型与图层转换、图层样式的应用
4、矢量工具与路径面板的应用:什么是矢量图形、矢量图层与矢量蒙版、钢笔工具的应用、形状工具的应用、路径与路径面板的应用
5、编辑菜单与图像菜单详解:photoshop编辑菜单、常用编辑命令、图像菜单、图像色彩模式转换、调整菜单
6、通道原理与通道面板的使用:什么是通道、通道的工作原理、通道面板的使用、alpha通道与专色通道的应用
7、滤镜的工作原理与应用:什么是滤镜、滤镜的工作原理、滤镜的应用、滤镜效果的组合与简单特效的制作
三、Photoshop操作实例
1、选区抠图训练
2、钢笔抠图训练
3、通道抠图训练
4、矢量小图标
5、书签的制作
6、广告海报的制作
7、名片制作
8、插画制作
9、字体设计
四、CorelDRAW基础
1、软件介绍:矢量图概念、矢量图的特性与应用范围、CorelDRAW简介与工作原理
2、工作界面与视图操作:CorelDRAW工作界面布局、工作界面的导入与导出、DIY工作界面、CorelDRAW视图操作
3、工具箱简介
4、基本形状工具:矩形工具与椭圆形工具、三点矩形与三点椭圆、多边形与星形工具组、图纸工具与螺纹线工具、常用形状工具
5、形状编辑工具的基本应用:使用形状编辑工具编辑基本形状、使用形状编辑工具编辑曲线、使用形状编辑工具编辑多边形和星形
6、贝塞尔曲线的特性与编辑操作:贝塞尔曲线的特性、贝塞尔曲线的形态表现、点和线段的形态、曲线的结合与拆解
7、曲线工具:曲线的绘制与生成、曲线工具在不同场合的应用
8、图形组合:图形组合方式与组合后的效果、简单的图形组合练习、小标志临摹练习
9、图形填充与轮廓:对象的填充属性与轮廓属性、填充属性的编辑、轮廓属性的编辑
10、交互式工具的应用:什么是交互式工具、交互式工具的特性、交互式工具组及其应用
11、泊坞窗:常用泊坞窗的使用、泊坞窗参数详解、具体对象泊坞窗的应用
五、美术基础训练
1、素描基础:什么是素描、画材与画笔、画面构图、调子与素描关系、透视的应用、点线面在美术中的运用、形状观察与概括技巧训练、立体视觉的形成、
2、人物速写(选修):速写的定义、人体比例与五官比例、人体结构、人物观察技巧、速写中线的用法、人物动态的把握、人物写生训练
进阶课程
培养目标:以培养平面设计专业人才为目标。通过本专业的系统学习,学员可在短期内掌握相关的设计原理、Photoshop软件、CorelDRAW矢量软件、Illustrator矢量软件平面等制图技术以及平面设计材料知识、操作流程、模块训练、模拟与客户交流沟通等实践课程。
一、平面设计理论:1平面设计原理2.平面设计师具备的素质3.平面广告创意4.平面广告创意的思维方式 5.平面广告创意的表现方式 6.不同风格学习7.不同行业平面设计的属性、特点 8.模块训练理论
二、PhotoShop:1. 工具栏2. PhotoShop图层、蒙版、路径、通道与滤镜3. PhotoShop合成处理图像,4. 平面设计制作
三、CorelDRAW:1.CorelDRAW工具栏2. CorelDRAW矢量绘图3. CorelDRAW文字编辑、卡通制作、宣传册、标志等平面设计内容。
四、Illustrator:1. Illustrator工具栏2. Illustrator矢量绘图3. Illustrator名片设计、字体设计、文字排版、企业形象识别系统(VI)、制作公司手册等平面设计
五、印刷工艺:印刷种类/印刷设备种类/常识/纸张开度/四色印刷/专色印刷/网点线数/角度/纸张克重/出血/套印/拼版的操作方法与注意事项:印后工艺:烫金/覆膜/上光UV/胶/膜切知识。印刷流程:设计样稿/CMYK成稿/校对/菲林/印刷。介绍实际工作中的喷绘工艺知识、喷绘写真制作流程、电脑喷绘质量的主要因素以及实际工作中影响喷绘输出效率的因素。
基础软件
要搞平面设计,photoshop、Coreldraw、Illustrator这三个软件都是应该熟练掌握的。这3个软件可以自学,下载教程,自己做实例来熟练掌握。基础的平面设计就是Photoshop、Coreldraw,要考设计师就要学Photoshop、Illustrator、Indesign Coreldraw四个软件。广告公司常用的Photoshop、Illustrator、PageMaker、Freehand、CorelDraw等设计软件。
1. 标志设计(logo设计,商标设计,企业标志)
2. CIS设计、VI设计(企业形象设计 识别系统设计)
3. 广告设计、广告创意设计
4. 海报设计、 DM 设计(宣传单设计)
5. 样本设计、宣传手册设计、画册设计(宣传册设计)
6. 楼书设计、年报设计
7. 包装设计
8. 书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计
9. 报纸、杂志排版设计
10. 各类印刷品设计等等。
职业规划
平面设计师很有必要在一个时期中找到自己的目标,为自己规划一条适合自己的职业规划线路:
(1) .设计师成长(优秀设计师):做一个受人尊重的优秀设计师!
(2) .设计师管理(设计总监):将自己提升到管理的角色上!
(3) .设计师创业(CEO):创业,建立自己的设计公司!
平面设计就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程,是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。通俗地说,平面设计就是运用美术的表现形式,通过专业的电脑软件(如Photoshop)来完成特定内容的艺术创意的行为,如设计标志,设计名片,设计海报等等。但如果这些没有通过印刷技术就无法应用出去,象日常生活中接触到的名片,海报等,均是设计之后通过印刷技术所加工完成的。因此,平面设计和印刷技术是紧密相关的,在平面设计过程中,不但需要专业的技能,而且还需要掌握一些印刷知识,有人称之为印前技术。
平面设计的范畴非常广泛。从范围来说凡是用来印刷的都和平面设计有关,从功能来说,平面设计属于视觉传达。(视觉就是我们所看到的,传达则是通过某种形式表达出来,这是平面设计一个形象的功能定义。)通常平面设计的分类有很多,如:名片设计、标志设计、字体设计、VI视觉形象设计、CIS设计、广告设计、海报设计、宣传单设计、宣传册设计、样本设计、画册设计、楼书设计、年报设计、包装设计、书籍装帧设计、祝卡设计、请柬设计、排版设计、印刷品设计。
这些分类这么多看似复杂,其实并不复杂,各个分类间不是独立的,而是相通或从属的。对于初学者来说,不需要统统都会做,只要你能根据自己的兴趣或工作的需要努力学好其中几种即可,时间一长,你就慢满接触到更多的东西,对于各个设计类别也就能融会贯通了。而且只要你留心观察,其实平面设计的东西在生活中随处可见,如各种物品的包装、书籍杂志的设计、路边的广告牌与商场里的宣传单、海报等等。
第二,了解自己的兴趣爱好
对平面设计有个大概的了解后,就要了解自己,确定自己对平面设计有没有兴趣。凭着一时的心血来潮去学平面设计的人,会越学越感到兴致索然或一旦遇到困难就容易放弃,这样只能白白浪费时间和精力,一无所获。因此学平面设计之前,你必须要明白学设计不是一朝一夕的事,需要一个比较漫长曲折的过程,要做得好很大程度上需要兴趣来支持。百度CEO李彦宏先生曾经接受访问谈及百度为何能取得现在的成就时他总结说到,最好能做自己喜欢做的事情,兴趣可以培养一切,另外是做自己擅长的事情。(这应该是很多人成功之后都有相似的感受。)
可见,兴趣是成功最好的老师,即使你没有美术基础,没有设计天赋,但如果你有足够的兴趣,你照样可以做得很好。
第三,掌握平面设计的基础
首先,美术基础。对于各大艺术院校出身的人来说就有一定的基础。他们在学校里学习了如素描、色彩、国画、油画、平面构成、立体构成、色彩构成等,有一定的美术功底,并且系统地学习了VIS形象识别系统、书籍设计、包装设计、版式设计、摄影艺术等等。但是工作后你会发现,你在学校里学的那点东西是远远不够的。进入社会,只是个开始,你要面临新的学习。
但是有很多半路出道的设计爱好者没有一点美术基础,更别说什么系统地学习平面设计了,有些人甚至苦笑自己连鸭蛋都画不象,想学平面设计怎么办呢?不过这没什么大问题,有兴趣做你的老师,就算你把鸭蛋画成子弹也无需自卑,只要你平时工作学习之余抽空时间多学学一些美术方面的东西,如色彩知识,培养自己的色彩感知能力,多练习徒手作画,这对平面设计师来说也有很必要的。有机会的话建议系统地学习下素描、色彩、平面构成、立体构成、色彩构成等基础的东西,这需要一个长期的过程。也许有人会说,不是有很多人没有美术基础照样去做平面设计了吗?但如果你要想做的出色,你就会认识到美术基础的重要性。
其次,电脑软件技术。平面设计的软件有Photoshop、Coreldraw、Illustrator、Freehand、Painter、 InDesign等。估计很多人看到这里要眼花缭乱、直冒冷汗了,这么多?我要学到何年何月啊?不过我要告诉你的是,很少有人能把这几个软件全部精通的,也没必要这样做。你只需要学其中几款软件就可以了,首先要学的是Photoshop(简称PS),这是必学的软件,入手容易而且也不需要你精通,但是一定要系统地学习好基础入门,尔后在工作中你会慢慢学到更多与工作相关的功能操作。(入门一般只需要一两个星期,自学就会,可到网上看相关PS视频教程。)还有你需要学矢量软件,从三大矢量软件:Coreldraw、Illustrator、Freehand中挑学其中之一。在国内,一般公司里用矢量软件比较多的是Coreldraw,其次是Illustrator。如果你不知道该学哪个软件,根据你当地的平面广告公司一般用什么矢量软件来确定该学什么。矢量软件也完全可以自学入门,都是比较容易上手。
不过这里提醒下,学习设计软件绝对不能东学一点,西学一点,零零散散地学习软件功能的操作是没用的,只会浪费时间,要完整系统地学习基础入门才有用。
剩下的两款软件没有特定的工作需要一般是不用学的。Painter是专门为插画师、艺术家、摄影师等打造的专业软件,而InDesign则是专门的排版设计软件。
第四,掌握平面设计的基础知识与理论技巧
基本的软件掌握了,当然还需要深入了解相关的平面设计的基础知识与理论技巧。有些人以为会PS了,就以为会设计了,这是错误的想法。虽然每个人会有自己的一些关于设计性的想法,但这想法和真正的设计还是差十万八千里,设计并不是有些人眼中的随心所欲,天马行空,它是有特定的目的性与规律性,在设计的过程中需要兼顾很多因素,最终是要最大程度地实现它的商业价值。所以掌握相关专业的理论知识与技巧,并且懂得灵活运用,这是学好平面设计的一个必备条件。这就象做任何事情一样,如果不懂得其中的学问,往往注定失败。
除了学习专业的基础知识与理论技巧外,多看看与设计相关的资料书籍报邗对了解和学习平面设计也是很需要的。建议多上上网,不是让你玩游戏呢,多浏览一下设计网站,比如说视觉中国,设计在线,中国设计之窗,等很多网站,多看一些大师作品,这些网站上有很多你想要的东西。
第五,懂得模仿、学会借鉴
新手成长需要一个过程,这自然要从模仿开始。要多看优秀的设计作品,学习人家作品中优秀的地方,并且多多练习,不断地进步,不断地提高自己。
平面设计学习内容有以下几点:
1、软件:工欲善其事,必先利其器
先把软件工具学好,不然你有再好的想法都无法实现。photoshop(ps)、coreldraw(cdr)、illustrator(ai),这些都是现在市场上主流的平面设计软件。ps不用说,这是肯定要学的。位图软件,主要用作图像处理与图像合成。coreldraw和illustrator是矢量作图软件,即图片无限放大缩小都不会有锯齿的设计原始图片格式,用于产品设计、印刷海报、展示图、平面设计等相当方便,两个软件大致用途相同,且功能类似。
如果你觉得学的软件太多了,可以有选择性地学习。很多设计师用PS+AI搭配完成设计,有些设计师用PS+CDR完成设计,也有设计师用PS+CDR+AI。主要看个人使用习惯,只要能完成设计要求就可以了,但是建议大家这三款设计软件都要学习。当然肯定不是所有工具、命令都学,有很多工具是基本用不上的,但是记住一点:软件≠设计!
2、色彩搭配
我们都知道,任何一幅设计作品都需要色彩的参与,不管你是做平面设计、网页设计亦或其他设计。
有人或许会说:“我靠我的感觉来搭配色彩不行么?”我想问你:“你的感觉很NB么?色彩的搭配不是靠你的空想就可以实现的。”
色彩搭配是有章可循的,是有规律的。我们说搞艺术可以任性一点,那你搞设计就要“老实”一点。更何况画画这门艺术都要学色彩,何况商业平面设计呢?
学习色彩你需要掌握色彩的基本知识,比如RGB、CMYK、色相、明度、纯度、同类色、对比色、邻近色、分离互补色、色彩之间的关系、搭配原理、及基于产品的市场定位和文化而设计的色彩等等。总之:学好“RGB”,走遍天下可装B!很重要,好好学!
3、版式设计
版式设计和色彩搭配一样,版式设计也是很多人容易忽略的学习科目。版式设计是啥?就是画面的布局!通俗点说就是把画面中的元素(图形、图像、文字、色彩)合理安排起来的一种手段。我们得考虑构图、平衡、点线面、主次、层次等这些因素。让受众更加快速、直观、明显的捕捉到我们画面需要传递的主题和信息(传播)。你的很多创意、想法,以及基于对产品的考虑都会在版式设计中表现出来。
你可以这么理解,一个出门化妆打扮的人和一个出门不化妆不打扮的人,出门化妆打扮一下自己的那个人就是在做“版式设计”!出门打扮的人会想:这件衣服比较适合今天的场合、今天的发型适合这件外套、这件衣服搭配起来有点显胖、换一件、今天不能穿这双高跟鞋等等....当然,版式设计不是以酷炫、美观为最终标准,虽然美观很重要。
4、印刷
很多人就说了:“我做设计的坐在电脑面前就好了,学什么印刷?”学习印刷不是让你去当印刷工人,是为了将电脑上的设计作品更好的表现成能看得见、摸得着的实物成品。还有比如我们设计一款名片,很多人就只知道用铜版纸、四色,但是还有很多其他的纸张和工艺可以去选择。学习印前及印后知识可以让你的作品更加高大上,也会让你成为一个更成熟的平面设计师!
5、字体
字体的使用、字体的设计也都是平面设计师必须学习的科目。比如字体的间距、字距,多大字号印刷出来的字体看着比较舒服,还有最基本的宋体、楷体、隶书、黑体等最常见的字体你也要了解,更重要的是由这些最基本字型而演变出来的新字体你都要了解其“性格”以及使用。还有自己如何根据画面主体或需求去设计新字体等等这些对设计师而言都很重要。设计师如果能很好的驾驭字体,那你的画面一定会增色不少!
6、审美
这里就有很多人说了:“我会设计要审美做什么?太虚无缥缈了吧!”听到这些我无言以对,可以说这样的设计师基本已经完蛋了!我想审美对设计师而言是最重要的一点。据我了解,基本上普通人对美的观点是差不多相同的(奇葩的就不算了),还有很多人在做设计的时候经常会找素材,然而审美眼光的不足或者心急,感觉这个素材还可以就直接下载,那么做出来的东西也是“四不像”的。
学习平面设计主要还是要从以上六个方面着手,在学习平面设计的时候,不仅要对各种软件工具达到熟练地运用,同时也要对设计的灵感以及审美观点进行培养,形成具有自己独特审美的风格也是成为一名好设计师的必要条件。
平面设计涉及的领域很多,常见的学习内容如下:
设计基础的掌握:主要包括色彩构成、平面构成、立体构成,素描基础(掌握透视原理、光影关系)同时再专研一下色彩搭配、色彩心理学等。
很多人选择学习设计其实都是三分钟热度,最好在学习之前先来做一个小测试
→点击测试我适不适合学设计
版面布局:这块在画册、广告、网页设计上用得比较多,学习过程中要掌握版式形成原理、网格设计理论、页面的基本元素类型。
平面设计软件学习:平面设计四大软件,Photoshop(PS位图)、illustrator(AI矢量)、InDesign(ID位图排版)、CorelDRAW(CDR矢量),至少选一个矢量和位图软件学习。
选对好老师及好的培训机构是你学习平面设计成功的一半。选对好老师及好的培训机构是你学习平面设计成功的一半。市面上也会出现很多培训机构,对于零基础学员而言,选对学习机构对自己是至关重要的。首先要结合自己自身情况分析自己适合什么样的学习方式在决定选择哪家学习机构。
天琥教育重点培养视觉营销思维、品牌设计思维、互联网思维、设计鉴赏能力;学员可以参加企业项目实战,拥有1-2年设计实战经验。