世界十大名画排行榜世界上价值最高的十幅画

丽达与天鹅 ，是著名意大利画家达.芬奇于1506年创作的装饰画。

画作的题材取自于希腊的神话故事：斯巴达国王廷达瑞俄斯被兄弟希波科翁驱逐出国，在外长期流离后，他到了希腊中部的埃托利亚，埃托利亚的国王特斯提奥斯慧眼识英雄，不但收留了廷达瑞俄斯，并且把女儿——全希腊有名的美人儿丽达嫁给了他。丽达实乃海仙女，廷达瑞俄斯娶了丽达之后，竟然得意忘形‍忘了向阿佛洛狄忒祭祀，于是遭到了阿佛洛狄忒的报复。廷达瑞俄斯将丽达安排在一个十分幽雅恬静的小岛上，几乎与世隔绝，只有一些女伴陪着她，外人很难接近。一天，丽达正在湖中沐浴，阿佛洛狄忒就让宙斯化为天鹅，自己变成鹰，苦苦追逐宙斯这只天鹅。天鹅宙斯被阿佛洛狄忒追到湖边，盘旋于湖上，恍惚之中看到美丽的丽达，顿生爱慕之情，翩然落到丽达身旁，丽达看它健硕可爱，把它搂抱怀中爱抚不停，谁知，这是阿佛洛狄忒的精心策划，丽达受孕，生下四只蛋蛋，孵出四位天使般的儿女。达.芬奇的这幅画的画面草地上那四个破壳躺在地上仰视母亲的小孩，就是那四个蛋蛋。

在这幅画中，全裸的丽达占据画面中心，右手搂抱着鹅颈。她体态丰腴，脸上挂着“蒙娜.丽莎”般的微笑。天鹅张开右翅紧抱丽达，仰望着她的面孔似欲亲吻，丽达羞涩地将面庞避向右肩。背景是一座深色古代废墟，衬托出丽达洁白无瑕的玉体。作品的主题是生命繁衍蕴含人类生育的意象与价值。

作者歌颂了人类对性爱的渴望与追求，并向经受蛮横的中世纪禁欲主义统治的世人言告：人类的性爱活动是天经地义的，也是人类繁衍和种族兴旺的保障。达.芬奇的时代，对性价值的肯定除了保存生命、增加人口外，是不可能在美学以及性爱方面做进一步的追求和歌颂。对孕育生命的男性，往往只能借助神话与动物来取代，也只有这样，作品在当时才较易被人们所接受。

1882年，26岁的萨金特正是站在最高荣誉的门槛上的时候。他在巴黎的一次上层社交界聚会中认识了法国银行家的妻子，巴黎社交界著名的浪漫女性高特鲁夫人。她穿着没有人敢穿的艳丽的晚礼服，胸部开得很低，白皙的皮肤上扑着淡淡的紫色香粉。画家向她表示愿意不要佣金为她画一幅肖像。萨金特的动机，倒不在于她的美色，而是希望凭借画作在沙龙的展出以提高自己的知名度。此画于1883年开始画：画中高特鲁夫人穿一件黑色晚礼服，头偏向一边，神气傲慢地侧面向着画外站着；丰满细润的胸部在时髦的礼服陪衬下呈现出诱人的大弧线；淡紫色带光泽的白净皮肤在画上散发出一种奇特的光感，在有层次变化的暗色环境衬托下显得格外醒目夺人。萨金特着重描绘出高特鲁夫人的自傲、魅力，恣意描绘她无所顾忌的撩人姿态，并通过她礼服右肩滑落的吊带夸张地表现出她大胆的风格。细细的吊带，曼妙的站姿、裸露的皮肤上淡淡的粉色，无不带有“她”的“特殊气息”。1884年完成，画名《高特鲁夫人》。

现在流行客厅挂什么画

现在流行客厅挂什么画，一般在客厅挂置字画，是每个中国家庭不陌生也经常做的事情，一幅合适且自己心仪的字画，用来挂在客厅装点门面、彰显身份。那么现在流行客厅挂什么画？

1、想要高颜值——国色天香牡丹图

70余岁高龄画家石开新品牡丹图《富贵长春》

“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。惟有牡丹真国色，开花时节动京城。”牡丹不开则已，一开则倾其所有挥洒净尽，终要开得一个倾国倾城，美不胜收!

这幅《富贵长春》以艳美鲜明的色彩，描绘了盛开的牡丹花与两只绶带鸟的艺术形象。画面上各种颜色牡丹争奇斗艳，以意写实，蕴含妙趣，将红、黄、绿、紫等花色表现得栩栩如生，鲜活美丽，一只绶带鸟栖息在枝桠上，另一只正在向其扑来，灵动可爱，情致动人。远山近石，潺潺流水，共同营造出一幅富贵祥和、繁荣昌盛的国画精品，画美寓意更美，无疑是客厅字画上佳选择。

2、想有好品味——梅兰竹菊四君子

石开最新力作国画四君子《梅兰竹菊》

梅，傲雪清高者也兰，孤芳幽泌者也竹，操节高洁者也菊，隐逸傲霜者也。中国人将梅、兰、竹、菊称为“花中四君子”，分别象征了傲、幽、坚、淡四种品质。他们遗世独立，都没有媚世之态，以独到的气节吸引着一代又一代人，正是根源于这种审美人格境界的向往和不作媚世之态在国画界中享誉久远。

此幅梅兰竹菊四条屏是石开老师的近期力作，分别以梅花、兰花、竹子、菊花为主题刻画，奇石突起，鸟儿呈祥，有和平、吉祥之祥兆，是书房字画、客厅字画之精选，倾情推荐。

3、想招财——聚财九鱼戏水图

张洪山招财荷花九鱼图《连年有余》

在传统中国画里，绘九条灵动的鱼儿在嬉戏，“九”指长久之意，“鱼”寓意连年有余、吉祥如意，九鱼图便是指无穷无尽的吉祥如意。

不同构图的九鱼图有不同的寓意倾向，比如这幅张洪山老师的荷花鲤鱼九鱼图《连年有余》，荷花是花中君子，代表着洁身自好，鲤鱼跃龙门，象征步步高升，这对自身来说是都是一种激励。

同时呢，荷谐音“和”，鱼谐音“余”，鱼游于水，有水则有财，九鱼水中游，财源滚滚来，荷花+九鱼图=经久不衰、和和美美、年年有余、吉祥富贵、旺运聚财。

4、兴人丁——多子多福葡萄图

王一容六尺横幅国画葡萄图《硕果累累》

葡萄给人最初的印象莫过于其成串多粒的果实了，它给予人们人丁兴旺、后继有人、多子多福的寓意便不可而知。在中国传统文化里，这是个吉祥美好的祝福正好迎合了老年人内心的渴望。将葡萄国画挂在客厅、卧室里既可营造温馨清爽的氛围，也有多子多福，家庭美满和谐的吉祥祝福。

客厅装饰画——手工刺绣花鸟画

手工刺绣花鸟画是极为富有生机感的，它有一种静态美，给人以清新舒爽感，如果你追求生动的安逸美，一幅手工刺绣花鸟画是不错的选择，而且这类手工刺绣装饰画很适合有老人的家庭，生机盎然的绿意，无论是心情还是寓意上都十分的美好。

手工刺绣客厅装饰画《富贵吉祥》

手工刺绣客厅装饰画《荷韵生香》

手工刺绣客厅装饰画《家和万事兴》

客厅装饰画——手工刺绣山水画

山川草木，落日余晖，山水画是符合中国传统文学的审美，讲究一个“意犹未尽”，一涵汴绣纯手工刺绣的山水画能够让人沉浸其中，其画面瑰丽宏伟，或大气磅礴，或曲径通幽，给人身临其境之感，喜欢挂幅手工刺绣山水画的家庭，无疑是充满文学气息的。

手工刺绣客厅装饰画《溪山乐居》

手工刺绣客厅装饰画《源远流长》

手工刺绣客厅装饰画《聚宝盆》

客厅装饰画——手工刺绣动物画

在中国绘画里，最早的题材便是动物，这是最生动的风格，飞奔的骏马，觅食的游鱼，休憩的仙鹤，呼之欲出的感觉，能给人带来生机，舒缓困倦与疲惫的心情，一幅手工刺绣动物画很适合有小孩或宠物的家庭，能达到动静结合，气氛活跃的效果。

手工刺绣客厅装饰画《松鹤延年》

手工刺绣客厅装饰画《盛世八骏》

手工刺绣客厅装饰画《年年有余》

客厅装饰画——手工刺绣仿古名画

手工刺绣仿古名家装饰画，又是一个低调精致有内涵的`挂画，如果你还纠结客厅挂什么画好，直接选这样一幅手工刺绣画就好，在比较稳重、儒雅的中式、新中式客厅里，挂上这些刺绣画，能够聆听古人的意气风发，感受古人的胸襟与情怀，为整个空间升华了主题，让人无法抗拒这种魅力。

手工刺绣客厅装饰画《千里江山图》·王希孟

手工刺绣客厅装饰画《富春山居图》·黄公望

客厅一般挂什么画事业前程图一

张宏金六尺横幅骏马高贵优雅《八骏图》

或许您现在正在紧张的忙碌、也或许在轻松的浏览新闻。当您看到这一幅作品的时候，我相信您的感觉和我们是一样的，相信您可以感觉到作品本身带给我们的清新，还有画家淳朴的创作热情。此副《八骏图》展现出来的纯净气质，唯美氛围值得我们屏息欣赏，充满了难得的灵动氛围，写实与写意完美的融合，令人沉浸在难得的轻松愉悦的氛围中，是十分难得的收藏佳作。

客厅一般挂什么画富贵大吉图二

王文、强四尺竖幅公鸡牡丹《富贵大吉》

雄鸡作为传统绘画中的一个独立画科，在绘画史上占据着重要地位，历代画家不但直接描绘雄鸡的勤劳之美，更进一步赋予含意，托物寄情，体现了人特有的民族精神和文化艺术形式。牡丹素有“国色天香、百花之王”的美誉，历来被视为富贵、昌荣的象征，也是十大名花之首。象征着美好、幸福、吉祥、友谊等。

此幅作品将两者结合起来画，有吉祥如意，大吉大利，富贵满堂等美好寓意，是家居风水装饰、馈赠亲友、投资收藏的绝佳选择!

客厅一般挂什么画三阳开泰三

王贵国六尺横幅动物画吉利祥瑞《三羊开泰》

古代阳与羊同音，含勃勃生机之意。 “泰’是卦名，见到“泰”是大吉利。开泰以“求财”来卜，就是大开财路以“求婚”来卜，就是大开爱门。 羊，即祥也。甲骨文中“美”字，即呈头顶大角之羊形，是美好的象征。 “三阳开泰”是吉祥语，表示大地回春，万象更新，兴旺发达，诸事顺遂。以三只羊在阳光下吃草来象征。

---《格尔尼卡》（guernica)

作者简介：

从十九世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年代最具有影响力的现代派画家。

二十世纪艺术中最引人注目的现象，二十世纪的大部分艺术史都可以按照他的成就来写。

一生画法和风格迭变。早期画近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。1915-1920年，画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成就。他的作品对现代西方艺术流派有很大的影响。

《格尔尼卡》简介：

作为一个人道主义者，毕加索在维护人类正义与和平进步事业方面，用他的艺术为人民作出了杰出贡献，因而获得了西班牙人民和全世界人民的尊敬。

他本来不大关心政治。在西班牙内战时期，佛朗哥政权倒向法西斯，迫使画家站到共和国一边，并欣然接受马德里共和政府的任命，担任普拉多博物馆的馆长。这时他虽身在巴黎，仍十分关心自己祖国的命运。他准备拿出部分藏画予以出售，向共和国提供40万法郎的捐款。

1937年1月，他创作了一套连续性版画《佛朗哥的幻梦与谎言》，并自己附上诗作。此时，毕加索接受西班牙共和国的委托，为次年春季巴黎国际博览会的西班牙馆作装饰画。当他正在酝酿题材时，是年4月26 日发生了法西斯空军轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。这一罪行激起了国际舆论的强烈谴责。镇上的无辜居民惨遭屠杀。毕加索义愤填膺，随即拿起画笔，进行构思，终于以此事件为题，画了这一幅震撼画坛的《格尔尼卡》。

"在创作的头几天里，他共画了25幅草图，至最后完成，画面已高达349.3厘米，长776.6厘米，刚好撑满他的一个大画室。毕加索采用了多种风格与手法，以半写实的、立体主义的、寓意的和象征的形象，把复杂的法西斯暴行的场面揭露出来。尽管是一些几何形人物，广用线条，寓意复杂，但观众都能领会。其强烈的感人之处不亚于一幅写实的力作。在最右侧，一个女人高举双手，显然她是从一座着火的房子上跌下来。另一妇女向画面中央奔跑，惊恐与狂怒布于全身；左边有一母亲，她手托被炸死的婴儿，在啼哭呼号。右角一妇人的头从窗户里探出，她举着一盏油灯，向前平举，象征揭露，她把这一切展示在光照之下，让世人看个分晓。在画面的中央，高处有一眼睛似的灯光，可是眼睛的瞳仁却是个灯炮。地上倒卧着战士们残缺的肢体。断臂上还握着被折断了的剑。剑旁有一朵鲜花，这可能是对英雄的哀悼。靠中央上方，有一因受伤而嘶鸣着的马头，它张裂着口，由于爆炸声而受到惊吓。有几枝箭自上落下，刺在痛苦地挣扎着的动物和人身上。靠左侧上方，有一眼睛已移位了的牛头，形象十分狰狞。人们从毕加索过去的画上常出现牛头这一事实来分析，认为它可能象征邪恶。

毕加索采用分解立体构成法，仅用黑、白、灰三色来画成。调子阴郁，情景恐怖，全画充满着悲剧气氛。这是画家对战争暴行的控诉，对人类灾难的同情。所有形象是超越时空的，并蕴含着愤懑的抗议声。当《格尔尼卡》公展以后，世界爱好和平的人民奔走相告，人们首先感到画家在严酷的政治现实面前所表现的觉醒。

后来他在《法兰西文学报》上发表文章说：“你以为艺术家是什么，一个低能儿？如果他是一个画家，那就只有一双眼睛；如果他是一个音乐家，只有一对耳朵，一个诗人，只有一具心琴，一个拳击家，只有一身肌肉吗？恰恰相反，艺术家同时也是一个政治人物。他会经常关心悲欢离合的灾情，并从各方面作出反应。他怎么能不关心别人，怎么能以一种逃避现实的冷漠态度而使你自己同你的那么丰富的生活隔离起来呢？不，绘画并不是为了装饰住宅而创作的，它是抵抗和打击敌人的一个武器。”这段话宣告了毕加索开始重视艺术的社会学意义。

有人不理解他在这幅画中的隐晦含义，问他那匹可怜的马和那头牛是否代表着受难的人民和杀人的法西斯？他回答说：“那头公牛不是法西斯，但它是残暴和黑暗……马代表着人民……格尔尼卡壁画是象征的……寓意的。这就是我要用公牛、马等形象的原因。这幅壁画要明确表达和解决一个问题，因而我运用了象征主义。”不过，毕加索对《格尔尼卡》一画的解释有时也不完全一致。在第一次展出时，他说画上所使用的象征性手法是“平凡”的东西，后来又补充说：“只有最广泛的平凡灌注着最强烈的情感时，一件伟大的、超越所有派别和种类的艺术作品才能诞生。”这后一句话，说出了他那“超越所有派别和种类”的意义。这幅画的艺术价值也即在于此。

《格尔尼卡》后来在挪威、英国、美国各地巡回展出，反响十分强烈。至本世纪40年代，经毕加索同意，借给了纽约现代艺术博物馆，同时他向公众表示：一个重获民主和自由的西班牙，当是这幅画的当然故乡。1981年初，此画按照毕加索生前的遗愿，终于回到了马德里普拉多博物馆。

在这个前提下，只有一种行为是low的：挂了一副印刷品，却跟来访的朋友们说是真迹。我看题主头像这么美，这类事应该是干不出来，所以大可不必多虑。

在家里挂名画仿制品做装饰画应该考虑的问题不是low不low，而是搭不搭。欧式风格的挂油画，中式风格的挂山水，现代简约风的挂抽象画，这些都是安全的搭配方式。除了风格外，也可以从色调上着手，既可以选跟房间主色调一个色系的画，也可以大胆使用撞色。

装饰画选取的低阶安全标准是：和谐。

其实装饰画的选取发挥空间远不止以上这些，恰当的装饰画其实是可要向访客传达出房主的品味趣味的。在这里我推荐一个人的画给大家，适合中式装修风格的年轻人挂在家里。

图一：《桃园三结义》

图二：《唐代仕女图》

图三：《武松打虎》

图四：《青梅竹马图》

图五：《萧何月下追韩信》

图片来自知名网黄@夏阿，这些“伪名画”挂在家里是不是很有趣味呢？

丁绍光(1939.10—)生于陕西，祖籍山西运城。1962年毕业于中央工艺美术学院。1962-1980年，任教于云南艺术学院。1979年为北京人民大会堂创作大型壁画《美丽、丰富、神奇的西双版纳》，同年出版《丁绍光西双版纳白描写生集》。1980年7月，赴美定居。自1986—1996年在世界各国举办个人展400次以上，作品收藏遍及五十个国家及地区。各国报刊、电视、广播、书刊杂志专题介绍上千余次。1990年在日本世界艺术博览会上，被选入自十四世纪以来百名艺术大师排行榜，名列第二十九位，是唯一入选的华人艺术家。1993-1995年，连续三年被选为联合国代表画家。1993年，联合国向全球发行丁绍光作品《人权之光》限量出版画，纪念联合国世界人权宣言。1994年，联合国向全球发行丁绍光作品《母性》限量版画，纪念国际家庭年。1995年，联合国向全球发行丁绍光作品《宗教与和平》限量版画。联合国邮政局向全球发行丁绍光的作品《西双版纳》和《催眠曲》、《和平，平等，进步》、《文化与教育》六幅作品的邮票，以纪念联合国第四次世界妇女大会。首日封和邮票在日内瓦万国宫博物馆永久珍藏。联合国连续三年撰文向世界一百六十个国家介绍丁绍光的艺术与生活。1995年，联合国在艺术与集邮项目总结报告中提名表彰了联合国成立五十年来二十九位当代艺术大师，丁绍光是其中唯一的亚洲艺术家。1998年他第四次受邀创作《美丽的梦》以纪念联合国人权宣言发表五十周年。由联合国世界联合会向全球发行限量丝网版画，联合国邮政总局发行首日封。2001年再次受联合国少年儿童基金会委任创作《童年》，并向全球发行限量丝网版画为联合国少年儿童基金会义卖。

丁绍光现任中外十余所大学名誉和客座教授，国际中国美术家协会会长，美国世界美术家联盟首任主席。各国政府和社会团体颁发给丁绍光几十个奖状，包括荣誉市民，金钥匙，命名丁绍光日等。1996年，经中国文化部批准在中国美术馆举办《丁绍光奖全国美术大展》。中国、美国、日本、法国、新加坡、台湾、香港分别出版丁绍光画集。1995年日本NHK出版社出版的《丁绍光作品集》获世界文化交流金奖。

分类介绍

1、有框画

延续传统油画的风格，比较正式典雅，符合古典和稍微传统的装修，可以提高我们的审美情趣，进而提升艺术修养。当然商务性住宅更加适合了，一般配合高档油画以及原创作品。加上画框呈现风格多变，显得富丽堂皇，雍容华贵，价格稍高。但从名画折射出来的大师的智慧和情感对启迪心智、陶冶情操将会有很大的帮助。

2、无框画

无框画： 以无框的表现形式，使传统的油画表现出时尚、现代、无拘无束的个性，适合简约的装修风格，尤其是现代风格的设计，让无框画在房间里充满活力。可以用套画多拼的形式，是现代装饰的潮流。减少了画框成本，更加经济。更加有助于油画创作，打破传统有框画的局限。很受人们的欢迎

划分

1、以制作进行划分

以制作方法进行划分可以分为三大类，分别是占主流的印刷品装饰画；实物装裱装饰画；和手绘作品装饰画。

其中手绘装饰画，艺术价值很高，因而价格也昂贵，具有收藏价值，而那些缺乏艺术价值的手绘画现在已很少有人问津。

实物性装饰画是新兴的装饰画画种，它以一些实物作为装裱内容，其中一些以中国传统刀币、玉器或瓷器装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎。

印刷品装饰画则是装饰画市场的主打产品，是由出版商从画家的作品中选出优秀的作品，限量出版的画作，但目前盗版装饰画就像盗版盘一样冲击着正版装饰画市场。

2、以材质进行划分

1）油画装饰画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。如果你是一个对油画一无所知的人，那么，下面的这些建议有助于你能够像模像样地看完一次油画展，并可从中得到一些快感。　色彩　写实的油画作品并非就是上乘之作。画得像不是油画的最高境界。最值得关注之处，是色彩与形体之间的协调关系。好的作品，应该由色彩填补画面背后的未尽之意，有巨大的烘托作用。

笔法　应该有一定的素描功底，才能画好油画，对象的体积感、质感、透视要明确到位。

作者　画作通常是反映作者在某种情况下的理念，即使最有名的油画家，因为当时状态不同，画风及笔法也会有很大的差别。名声不能决定一切。

标题　油画中的标题相对没有那么重要，通常很随意，甚至只为存档而起，有相当多的作品干脆用创作时间作为标题。

材质　主要分板上油画和布上油画。板上油画一般在文艺复兴之前，当时没有好的亚麻布。当代油画，均以亚麻布为主要材质。

2）动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，充满动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。由于采用的新技术能产生极佳的视觉效果，画中的流水和白云就有了一定的动感。

3）木制画：以木头为原料，经过一定的程序胶粘而成。木制画的品种很多：有碎木片拼帖而成的写意山水画，其层次和色彩感比较强烈；有木头雕刻作品，如人物、动物、非洲脸谱等；还有选用了一未经雕琢的材料，如带树皮的木块、原色的麻绳等。

4）金箔画：以金箔、银箔、铜箔为基材，以不变形、不开裂整板为底板。专业工艺美术画师根据设计样稿用塑形、雕刻、漆艺使彩着色做出效果。或满贴金、或穿插点缀贴金提神，从而使观者观后达到名贵、典雅、豪华、气派，并产生强烈的视觉感染力。具有陈列、珍藏、展示，能为一切场所装饰配置而起烘托场景气氛之功能。

5）摄影画：主要是翻拍国外作品，风景人物建筑拍摄，具有很强的观赏性和时代感。

6）丝绸画：比较抽象，有新奇的效果，能起到别具一格的装饰效果。

7）编织画：采用棉线、丝线、毛线、细麻线等原料，纺织成色彩比较明亮的图案，主要题材是少数民族风情 、自然风光等，有较为浓郁的少数民族色彩，用来装饰房间，风格比较独特。

8）烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。

此外，还有用其他五花八门材料制作而成的装饰画，如竹子、皮革、玻璃、陶瓷等等，消费者可以根据自己的爱好、审美情趣进行选择，从而使居室更加赏心悦目。

3·以家具装修风格经行分化

偏中式装修风格的房间最好选择国画、水彩和水粉画等，图案以传统的写意山水、花鸟鱼虫为主。也可以选择用特殊材料制作的画，如花泥画、剪纸画、木刻画和绳结画等，因为这些装饰画多数带有强烈的传统民俗色彩，和中式装修风格十分契合，另外，这种装饰画也很适合那些对此有特殊爱好的业主。

偏欧式装修风格的房间适合搭配油画作品，纯欧式装修风格适合西方古典油画，别墅等高档住宅可以考虑选择一些肖像油画；简欧式装修风格的房间可以选译一些印象派油画，田园装修风格则可配花卉题材的油画。

偏现代的装修适合搭配一些印象、抽象类油画，后现代等前卫时尚的装修风格则特别适合搭配一些具现代抽象题材的装饰画，也可选用个性十足的装饰画，如抽象化了的个人形象海报。

居室内最好选择同种风格的装饰画，也可以偶尔使用一两幅风格截然不同的装饰画做点缀,但不可眼花缭乱。另外，如装饰画特别显眼，同时风格十分明显，具有强烈的视觉冲击力，那最好按其风格来搭配家具、靠垫等。