现代著名的平面设计师和他们的作品有哪些?
1、David Carson
被恰如其分地被称为“颓废设计”的教父(‘the Godfather ofGrunge’),他以一种独特的,不合常规的设计态度为设计界掀起了一场革命。
他的平面设计充满碎片,层层叠叠,有时几乎不可辨认,但些设计至今依然被全球的设计师们当成是一种极具创意的灵感来源。
2、Saul Bass
作为一个在设计界无人不知的大师,Saul Bass是一个传奇,你很可能在以前就已经见识过他的作品。Bass凭借他1950年代设计的一系列电影海报和电影标题为自己在设计史上赢得了一席之地,这些电影包括《惊魂记》《西北偏北》《金臂人》等等。
他同时也是一个杰出的logo设计师,他设计了众多经得起时间考验的商业标识,平均每个logo都有35年的寿命。这些logo很多依然在使用,只要看一下Kleenex、Girl Scout和AT&T的标志就明白。
3、Stefan Sagmeister
Stefan Sagmeister是一个成功的当代设计师,他拥有很多鼎鼎有名的客户:如滚石(The Rolling Stones),HBO和古根海姆博物馆(Guggenheim)。
Sagmeister的作品常常将幽默,性感,非传统和繁复的细节等不同因素融为一体,创造出极具灵感和震撼力的现代设计作品。
4、Michael Bierut
人们常将“设计的民主化”归功于Michael Bierut,原因是他的平面设计不仅独特,而且无处不在。Bierut将原本复杂的内容变得更为简洁,通过采用坦率,直接的设计策略引发阅读和观赏的兴趣。可以说他为“可理解”的设计铺平了道路。
5、Massimo Vignelli
Massimo Vignelli被许多人认为是过去的百年间最具影响力的设计师之一。他以“信息建构者”自居,并成功地将密集,繁杂的信息以更易认知和理解方式在设计中体出来。他1972年为纽约地铁设计的运行线路图就是一个例子,这个前卫和抽象的设计当时引发了不少争议,但最终被证明是非常有效的。
制作平面设计作品集时应该注意以下几点:
1,不要急于一次性完成。
2,作品集是自身经验的累积,能够展现你的技能和想法,一本好的作品集应该着重展现你的创意,风格,个性能力和价值认同,并让读者看到你的潜力和创作方向。
3,提早准备,在准备的过程中可以发现自己的定位与风格。
4,根据应征公司进行微调,有针对性的给所需要的机构呈现。
分辨率过低,图像容易模糊;分辨率过高,文件大,耗费时间,并且可能造成印刷糊版。因此,设计师应当根据不同的印刷方式,灵活设置分辨率。
1、一般的四色印刷,包括普通杂志,分辨率设置250-300PPI;2、精美的画册、日历,分辨率设置350-400PPI;3、报纸印刷,分辨率设置150-200PPI。4、喷绘稿设计,其分辨率很低,主要取决于喷绘尺寸、作品与受众的距离。喷绘设计,分辨率一般为25-72PPI。
我是艺术设计的(大4)
前段时间刚做了作品集
楼上说去专门的印刷厂好象有点不实际
就一本册子那去印刷厂
那样花费太多 别人也不愿意做
那样的都是大量印刷的
我觉得应该
在作品的内容里多考虑一些
不过外观也很重要
我打印的就是胶装
封面的纸张可以厚一点
封面要做新颖 有设计感
这样在招聘的时候 给广告公司的第一印象很重要
首先别人公司的人一看到你的册子
要觉得不错 有设计的意思
我们班也有做的好的
当时招聘的时候 别人公司的人一看
就说了句:不错 不错 这个人我要了
呵呵
楼主,这事我也不知道杂说,我那会也很苦恼。
希望能帮到你
1、马克·纽森
马克·纽森,著名工业设计师,澳大利亚人,祖先移民自希腊及爱琴海一带,即是希腊人。它的作品有新秀丽11-3583-2006拉杆箱;获奖的设计Talby手机;Zvezdochka运动鞋;Strelka餐具;IdealStandard浴室设计;IdealStandard龙头等。
2、冈特·兰堡
冈特·兰堡是德国著名设计师,出生地麦克兰堡地区,它的主要作品是土豆系列招贴画。土豆系列招贴,每个画面都是以土豆为表现主题,不同的是对土豆的处理方式。
他将土豆削皮、缠绕、切块、上色,再堆砌??不同的组成形式之间存在着某些共同点,那就是兰堡在构图时把土豆形的轮廓线和块的色彩结合在一起。轮廓线和色彩是绘画中最能表现区域的元素,兰堡将这个原理嫁接到招贴上同样取得了非同凡响的效果。
3、路易吉·克拉尼
路易吉·克拉尼出生于德国柏林,早在50年代,他就为多家公司设计跑车和汽艇,他的作品包括世界上第一辆单体构造的跑车BMW700。
克拉尼用他极富想象力的创作手法设计了大量的运输工具、日常用品和家用电器,被国际设计界公认为“21世纪的达·芬奇”。他设计了大量造型极为夸张的作品,希望通过更自由的设计实现想象中的形态,故被称为“设计怪杰”。
4、西摩·切瓦斯特
国际著名设计大师,毕业于美国Cooper州立艺术学院,1954年创立著名的波什平集团公司,国际平面设计师联盟AGI、AIGA会员,领导了20世纪新美国视觉设计运动,他与福田繁雄、冈特兰堡并称“世界三大平面设计师"。
他的作品有《消除口臭》、《三分钱的歌剧》等,《三分钱的歌剧》是切瓦斯特的一幅画册封面作品,他利用平面设计中不同的风格,如德国表现主义的木刻、超现实主义的空间布局以及大胆的色彩表现与画册的宣传功能、歌剧的音乐调性相呼应。
5、杉浦康平
杉浦康平,平面设计大师、书籍设计家、教育家、神户艺术工科大学教授。亚洲图像研究学者第一人,并多次策划构成有关亚洲文化的展览会、音乐会和书籍设计,以其独特的方法论将意识领域世界形象化,对新一代创作者影响甚大。
主要著作有:《来自维加阿尔的报道》、《亚洲的宇宙观》、《曼陀罗的世界》、《眼球中的曼陀罗》、《用立体看星星》、《日本形、亚洲形》、《文字的宇宙》、《文字的节日》、《圆相的艺术工学》。
1996年NHK电视台教育节目播放的《形状诞生》是综合了杉浦先生的创作原理而编成的,1997年出版发行。
参考资料来源:百度百科-马克·纽森
参考资料来源:百度百科-冈特·兰堡
参考资料来源:百度百科-路易吉·克拉尼
参考资料来源:百度百科-西摩·切瓦斯特
参考资料来源:百度百科-杉浦康平
福田繁雄被誉为“五位一体的视觉创意大师”,即:多才多艺的全能设计人、变幻莫测的视觉魔术师、推陈出新的方法实践家、热情机智的人道关怀者、幽默灵巧的老顽童。福田的每一种新观念都是他不断探索,尝试不同可能性的方法的结晶。他总是弃旧图新,并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。由于他在设计理念及实践上的卓越成就,福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。
福田繁雄先生曾经指出:“设计中不能有多余”。从这个观点中不难看出他的设计理念与中国传统美学讲究的“恰倒好处”有某一个共通的契合点。我们就是要学习这些大师,解读他们的设计。田繁雄是日本当代天才的平面设计家,他既深谙日本传统,又掌握现代感知心理学,他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷,同时又极其简洁,具有一种嬉戏般的幽默感,并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。
福田先生的每一种新观念都是他不断探索,尝试不同可能性的方法的结晶。日本当代天才平面设计家的他总是弃旧图新,并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。
冈特·兰勃,国际公认的欧洲“视觉诗人”的代表人物。对当代的视觉设计产生过十分重要的影响。冈特·兰勃生长在梅克伦堡的乡村,这段成长经历深深影响着他作品中的媒体使用和艺术内容的表达方式,他的作品背后隐含了更多的体力劳动和传统的手工艺。在作品里他关注的是主题的物质性。他总是赋予这些主题更多的意义,每一幅招贴都给观赏者以想象的空间,透过那些隐喻的物体联想实际事物。
冈特·兰勃认为,图形设计师是这样的一些职业工作者,它们通过形态的变化将某种社会事物浓缩成一种视觉符号,标记和代码,从而使之成为一种具有政治、经济、宗教和文化运动价值的东西,并以此来表现任何主体。??
美国的西摩·切瓦斯特 国际著名设计大师
毕业于美国Cooper州立艺术学院
1954年创立著名的”波什平(Pushpin)”集团公司
国际平面设计师联盟AGI、AIGA会员
Cooper州立艺术学院、视觉艺术学院客座教授
江南大学设计学院国际广告研究设计中心名誉主任
工作广泛涉及动画片、书籍装帧、插图、
企业形象设计、环境设计、包装等领域
导向了20世纪新美国视觉设计运动
他与福田繁雄(日)、岗特兰堡(德)并称“世界三大平面设计师"
2、金亨俊(Kim hyoung jun)
http://www.mf1008.com/html/081/912008123231317.shtml
3、李素雅(著名韩国平面设计师 )
http://it.21cn.com/software/jcts/2006/11/22/3041566.shtml
http://www.arting365.com/vision/character/2007-04-25/content.1177501206d146769.html
4、白金南教授
http://www.package-design.net/news/context.jsp?ShowID=788&Link=/foreign_fax.jsp
5、Jungjaehyo(韩国著名设计师)
http://www.itzx1.com/appreciate/pmsj/200708/appreciate_27115.html
其实有很多网站上他们诸位内容资料作品集,但都雷同。我这里只给你列举出统一的一个网站地址。
对于UI设计师来说,面试必须准备两样东西,一是简历,二是作品集。那我们来聊聊UI设计师的面试必需品-作品集。那作品集需要如何准备?作品集又应该包含哪些内容呢?
简历可以让用人单位了解你的大致信息、工作经历、项目经历等,但是作品集可以反映UI设计师的设计水平以及能力。一个完整的作品集也和简历一样,应该有些基本内容,比如开头的介绍、结束语、还有中间的作品内容。你可以依据自己作品的质量、应聘岗位的业务方向,去调整作品集展示的顺序和展示比例。
一、作品集基础内容一个完整的作品集应该包含开始的自我介绍、作品展示、结尾的感谢。
1、开头页
一个作品集的开头就已经开始展示一个UI设计师的能力了,整个作品集的开始部分界面风格尽量统一。有些设计师会用简单的图片作为作品集的第一页,如下图所示。
有些设计师喜欢开门见山,第一页就包含有自己作品的元素、以及后面展示的内容的目录。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
一般来说在作品集的开头还应该包含简单的自我介绍,包括姓名、性别、年龄、毕业院校、联系方式、照片等,然后展示工作经历和技能,工作经历不用像简历中写得这么详细。
在自我介绍完成之后,可以有个作品集的目录页,让企业更加清晰的了解你作品展示的顺序,作品目录中需要包含改作品集中作品的内容以及顺序。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
2、作品集内容
作品集的内容是整个作品集的核心,里面可以选取自己优秀的作品去详细展示。如果你有特别心仪的公司,为了增加你面试成功的概率,你可以依据公司的业务方向去调整自己作品集的内容和展示顺序。比如你应聘的公司是一个电商公司,你可以着重去展示自己电商设计的作品,将电商设计作品丰富化、或者有意识的放在前面展示。
作品集的作品数量不宜过多,因为内容过多,数量显得很繁杂,查看作品的人会找不到重点,找不到你的优势和亮点,所以作品集的作品一定要精,当作品数量不多的情况下一定要保证作品的质量。
3、结尾
在作品展示的最后,可以礼貌的表示感谢,提升企业对自己的友好度。注意结尾页的风格和开始的界面风格尽量保持一致哦。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
二、作品集-作品作品集的内容是整个作品集的核心,作品集的内容就是作品的展示与介绍。通过作品的展示与介绍让企业了解你的设计思路与设计能力。
UI设计的作品肯定也是有分类的,比如移动端设计、网页设计、电商设计甚至有些设计师还做过平面设计。不同的设计内容其展示的方式也有差别,那我们先拿一个移动APP的部分作品集内容去聊聊,设计作品我们可以怎样展示?
一个好的产品不仅要有美观的界面,还要能最大限度提升用户操作的效率,通过色调影响用户的操作习惯,用颜色或图形明确产品功能和产品内容的主次展示,降低用户操作负担。所以为了让企业更清晰的了解你的设计思路,你可以选择依据设计流程去展示自己的作品。
一般来说,UI设计师会参与需求评审、理解PRD,用户调研、情绪板梳理等过程,主要目的让UI设计更了解产品,设计出更符合目标用户的操作界面。我们都可以将我们参与的过程表现在作品集里,而不单单只是展示作品。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
以上选取的音乐APP作品集的展示内容依次为:封面、设计理念、需求分析、竞品分析、设计准则、设计思路、信息架构、颜色\字体规范、图标设计、页面设计,在所有的设计中可以详细讲解设计思路。
产品定位:
简单介绍项目背景、产品定位可以让企业去判断你的设计符合你的产品需求。产品定位之后会有用户画像、竞品分析、设计理念等的展示。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
展示设计思路和产品的信息架构:
依据需求整理出设计思路、产品的功能架构、输出原型设计,这样可以更直观的向企业展示产品设计思路与产品架构。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
制定设计规范:
规范制定的展示侧面展示了UI设计师设计规范、色彩运用的设计基础技能。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
展示产品图标设计:
图片来源:阿多比设计学院学生作品
页面设计:
页面设计的展示,可以拆分页面的功能模块去详细讲解,让企业明白你的设计思路。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
当然除了依据流程去展示,我们也可以直接展示、分类展示。比如网页设计可以分为企业官网、电商站、后台、专题页等,平面可以分为VI、LOGO等。展示的方式多种多样,但是展示顺序一定要流畅且有序。
图片来源:阿多比设计学院学生作品
三、其他注意事项1、作品集最好打包成PDF,页数控制到50~100页。
2、投递简历一定要附上作品集,最好可以有个作品集链接,方面查看,作品集的压缩包名字一定要有姓名。
3、如果作品集已经是上线项目,可以给面试官直接展示。
4、作品集中可以展示自己学习的作品,比如手绘、临摹,这样可以侧面反映自己的学习能力和持续提升的态度,但是注意作品一定要优秀。
5、如果实际项目不多,也可以选取一个自己想要优化的产品,去深入优化产品界面形成自己的作品集。
6、最后的感谢页也可以添加上自己的联系方式,方便用人单位看完作品集发面试通知。
中国平面设计师有很多,比如靳埭强、陈绍华、陈幼坚等等。
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作,大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如,平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集,或是上网浏览其它设计师的作品,以激发自己的设计灵感。
很多人选择学习设计其实都是三分钟热度,最好在学习之前先来做一个小测试
→点击测试我适不适合学设计
平面设计师要有敏锐的美感,但对文字也要有一定的素养。因此,平时可以广泛的阅读,增加本身的知识领域及文字敏感度。此外,平面设计师多半也会利用网络上的社群来做意见交流。因为政府积极推动设计服务产业,因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动,这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。
学平面设计可以到天琥教育,天琥教育为应广大学员需求推出平面设计培训视觉创意课程,本平面设计培训课程重在全面提升个人职场素养,轻松就业。专业老师、教务老师、招生老师、就业老师一体服务,助你高薪就业。
平面设计师面试前要做哪些准备
平面设计师面试前要做哪些准备,对求职者来说,面试是少不了的。不同岗位的面试方式也是不一样的,想要面试如鱼得水,需要多看一些优秀的面试案例。那么平面设计师面试前要做哪些准备?
平面设计师面试前要做哪些准备1大途我发现在职场上设计师的素质是什么样的呢?我怎样才能顺利地找到一份工作?我怎样才能成长为一名设计师?大途我首先说,在求职前该怎么做,教人们如何找到一份设计师的工作,然后,从知识结构和个人素质两个方面去做,才能成长为一名合格的设计师。
平面设计师面试前要做哪些准备?
1、大途我认为职场上最重要的是工作背景。最关键的问题是你的背景。大多数公司都强调不允许他们为具有类似竞争关系的其他公司工作。在招聘时,他们喜欢其他竞争公司的人。这是非常邪恶的情况。保持行业的长期惯性通常很有帮助,这意味着您拥有共同的工作经验和设计能力。良好的背景,如外国公司,大公司,大型团队或成功的产品设计经验,是您肯定的源泉。这项工作的背景不仅仅是描述公司的聘用地点,而是详细解释您的立场。在工作期间积累了哪些资源和能力。
2、第二步,关于学历的问题。我以前说过教育,但归根结底还是没有问题的。如果你没有学士学位,机会就会被阻止,但企业不是一个整体。大多数公司仍然接受“内部推荐”和“行业角落挖掘”,并对这些事情感到满意。跳过学历问题的代价是要有足够的能力和信誉。这不仅仅是你工作的质量。如果能力是你的武器,那么学历就不重要了。
3、把你的工作准备好作品的准备并不直接带来设计,你应该做一些包装,让它看起来像一个视觉的礼物,集合的重新整理和组织非常重要,不同的企业,不同的招聘人员有不同的审美品味,如果你预先掌握一些信息,你可以为他们定制作品的集合,这样成功的机会就会大大增加。这是使用语音文稿或打印装订的好方法。毕竟,大量的作品展示了你对公司和团队的重视。这也表明你是一个面向细节的人。对设计师、人物、人物进行考察是一个不可缺少的因素。
4、注意节奏和交流。注意听和说的时间分配。说话的节奏非常重要。无论是提出问题还是回答,尝试让对方先说出来,或者先发表声明,即使这是一个咧嘴笑的行动,后期制作通常也是有效的。您可以先准备好自己的部分,包括如何自我介绍,如何有针对性地展示作品,如何解释自己的优势,如何分析当前位置的当前状态,以及提供一些帮助的线索。如果面试你的家伙正在谈论职业发展规划,突然转移到你的技能水平,并询问你的简历中没有描述的内容,这是一个危险的信号,他对你之前所说的内容不感兴趣。
5、分析面试你的人。事先知道谁会面试你会让你更容易缩小差距,至少在心理上是这样。分析受访人员的表现将有助于你选择谈话的氛围和角度。但不管你有多聪明,你不应该比面试你的人聪明。毕竟,大多数中国人都忌讳这一点。一个。
6、大途我总结分析了一下你的提议,给你的初步报价是对你面试的肯定。你不需要马上开始庆祝。目前仍存在一些陷阱。考虑具体的项目涉及到的报价可能会与你的申请结果不同,有些甚至巧妙地隐藏重要的信息,如减薪和招聘。如果你发现是这样的话,就开始为下一家公司做准备。
平面设计师面试前要做哪些准备21、第一印象
俗话说好的开始可以说是成功的一半,所以得体的服饰和妆容是求职者给新公司留下的第一印象,建议女生淡妆参加面试,这也是职业化的一种体现。
按约定的时间参加面试,尽量不要迟到,如果有特殊情况,要提前打电话告知HR。
如果较早到达公司,可以要一份公司宣传册,详细了解公司的情况。
2、漂亮的自我介绍
面试开场的自我介绍是非常重要的,但这也是很多求职者容易忽视的一点。如果你的开场足够出彩,可能会给HR留下深刻的印象,说不定HR就特别想录用你呢!
你的名字: 根据名字的意义或者字面联想的方式向面试官介绍你自己,不仅能够让面试官记住你的名字,而且还能调节气氛,这也是卡耐基口才训练当中必上的一课。
你的经历: 介绍工作经历时,一定要说与应聘岗位相符合的经历。比如有些小伙伴有转行经历,除非之前的工作内容对现在有帮助,否则开场介绍时不建议提及。
职业规划: 可以把你的职业规划做为自我介绍的结束语,因为这一项可以让HR看到你是一个有计划、有目标的人。
3、反复打磨作品集
设计师在求职时一定要精心准备个人作品集。
多些精选作品,少些练习稿,挑选你认为最满意的作品整理成作品集。还可以调出最满的作品进行详细介绍,说明在这个过程中你的思考过程、克服了哪些困难、怎样搞定客户等等。
如果有时间,还可以把你的作品集做成H5或者通过其它形式最直观的展示给面试官。比如在站酷开通个人主页等,这样呈现你的作品会在面试中为你加分。
4、拔高性问题的.锻炼
从不少企业招聘的要求来看,对平面设计师的岗位要求,除了要具有相关的工作经验,熟练的技术,还需要对广告创意、平面设计、视觉传达有成熟思想与独特见解,具备良好的广告策略性思维。
因此,在招聘官常提出考察求职者此方面能力的面试问题,可以表现为:
a、在你所见的平面设计作品中你认为哪些作品令你印象深一些?为什么?
b、你认为最成功的平面设计作品是什么,举一二例子说明一下?
c、你曾经服务的企业你认为最得意的作品是什么?
d、目前国内外最时尚的平面设计理念是什么?
e、平面设计工作是如何进行?有哪些一般可行的过程?
f、你如何认识品牌?平面设计与品牌的关系是什么?
g、平面设计与营销工作是什么样的关系?
在这一连串的面试问题的炮轰下,你有没有感到有点力不从心呢?所以平面设计在平时就要锻炼自己的营销性思维,和保持分析问题的习惯,在面试中自然就有恃无恐,还会为自己大大的加分。
5、自信地回答问题
“自信”是面试的一大法宝。平面设计师在面试前树立了自信,在面试中也要始终保持自信,只有保持了自信,才能够在面试中始终保持高度的注意力、缜密的思维力、敏锐的判断力、充沛的精力,夺取答辩的胜利,特别是在回答一些专业性问题时,一定要底气十足。
当HR问及你的作品时,要做到心中有数:我的作品就是最好的,还可以侧面举例证明。比如:某项目作品辅助客户业绩的提升获得客户的一至认可。都可适当的提及一下。
6、想好你的职场规划
HR一定会问到你的职业规划,如果你有自己的小目标,如实回答就可以。
如果还没有准备,建议根据你的应聘职位做一个近期规划。比如一到三年你希望自己在职场有哪些收获等。
建议大家不要好高骛远,任何企业都喜欢脚踏实地的员工。而且职场小白通常需要3—5年的职场磨练来提升自己的专业技能或管理能力。
7、准备好你的问题
面试最后HR通常会问你还有什么问题要咨询,不要说没有。抓住每一次面试的机会,最大程度了解公司。
假设你拿到多个Offer,你要如何取舍呢?建议面试前提前罗列你所应聘岗位的关键因素。比如:工作内容、部门成员、团队领导、薪资情况等。
这些都是你需要向面试官详细了解的,也会对你最后选择公司起到参考作用。
以上就是关于设计师面试的技巧和注意事项,每位设计师经验各不相同,在面对以上一些问题,也都会有不同的解决方法。你可以根据个人情况,灵活变通。
愿当下的工作为你寻得了庇护,让你找得到价值,热爱自己的热爱。