如何成为服装设计师
想要成为一名服装设计师,首先要从一名服装设计师助理做起,助理的工作就是协助设计师的设计工作。千万不要小瞧助理的工作,作为助理在工作过程中积累的经验,都是为成为设计师而奠定的基础。
从助理晋升为设计师,开始服装设计工作,首先要学会市场分析,市场的反馈是最直接的,要经常逛市场,以最直接最快的方式了解市场需求。
其次要学会吸取各大品牌的当季流行元素,紧跟发布会反映的流行趋势,并学以致用。
必备条件:
1、扎实的美学基础
美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式,也大大提升想学设计的人的造型能力,但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品,这就取决于经验的磨练。
2、具有创意的思维
不能满足自己的狭小圈子,不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮,只能不断的激发自己的灵感和创意,这是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合,这样让创意在经验中成长,从而丰富自己、活跃自己的思维。
3、具有策划能力
学会合理调度、运用各种元素,必须在设计之前先预估设计的结果,包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场。
扩展资料
服装越来越强调细节,任何对细节的处理都会在机器上显示出来。比如国外一些大品牌的衣服,比如阿玛尼的衣服,都是用非常干净的痕迹做的,一条线来遮住所有的暗线,没有暗线。甚至衬里也不再粗糙,而是趋于平整,没有留下痕迹。
这一趋势必将使那些能够满足加工要求的缝纫机大受欢迎。线条的明暗、间距的大小、面料的厚度、不同面料的拼接等任何细微的变化,都会演绎出不同的时尚风格,相应地对不同的车型也会有不同的要求。因此,加强与编辑的沟通对于缝制设备企业的生产定位具有重要意义。
参考资料来源:百度百科-服装设计师
设计一件服装看上去好像很简单,仿佛只要有一个好的创意就是设计成功所需要的全部了。然而,要想获得成功,设计和制作过程中一系列的工作细节都需要服装设计师深思熟虑。目前国内权威的服饰设计师岗位人才评价证书,就是工业和信息化部人才交流中心颁发的“服装设计师”证书。
那么,成为一名服装设计师需要具备哪些基本技能?
具备绘画与造型能力,运用绘图工具掌握服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画,从而表达设计理念。
熟练掌握服装裁剪的工艺,灵活运用缝纫机,能够进行服装缝制。
熟悉掌握服装面料知识,包括各种服装的特征、分类、基本功能及其对面料的要求。当选择面料的时候,需要根据作品的设计风格、功能来挑选。
掌握制版工艺,对基本原型、群装结构、衬衫结构、西服结构、大衣结构等技艺熟练运用。
灵活掌握从灵感到成品制作的整套服装设计流程,并对每一个工作流程进行监督、把控,尽善尽美。
在这里再分享一下0基础同学上服装设计学院前可以提前准备的学习干货~~收好咯
1.学会画设计稿,这是成为服装设计师的基础。对于有美术基础的朋友,可以直接从临摹专业设计稿开始训练自己进入状态;对于没有美术功底的朋友来说,相比传统的学习素描,可以反复临摹简单设计稿的线条,培养自己对服装结构的熟练度。
2.了解人体有很强的美感,因为设计出来的衣服最终都会穿在人的身上。服装设计师的作品不仅需要艺术美,更需要一种实用性和市场价值,这样才会得到企业和大众的认可。
3.了解有关时尚的工商知识,包括时尚历史、时尚搭配、国际流行趋势和风格等。,培养自己对服装设计的创造性思维和对时尚的敏感感。同时了解服装行业的业务知识。
4.掌握服装制作技术意味着学习如何缝制衣服。
5.掌握第一手资料,研究各个品牌设计师的设计细节,比如衣领设计,腰带设计等等。通过细节的提取,可以实现你服装设计的灵感。品牌风格和定位人群也要细分。总之,服装设计师的分类能力需要很强。
6.如果你想成为一名设计师,审美能力很重要。审美能力强的人能迅速发现美,捕捉到隐藏在审美对象深处的本质的东西,从感性认识提升到理性认识,从而创造美、设计美。
7.有些公司会认为一个好的设计师会给公司带来与众不同、新颖的设计。这是一种顾客在别处没有见过的产品,会被它吸引。可能不是最好的,但最适合购买和日常佩戴。所以,设计是以市场需求为导向的。设计师要根据目标客户的兴趣来设计,另一类是为市场设计的设计师。
8.服装设计是一门实践性很强的学科。只有通过不断的实践,才能真正了解衣服,有更多的经验,做出好的有用的设计。如果你想成为一名优秀的设计师,从服装的前期开发到成品的制作都要运筹帷幄。当理论知识占据了你大部分设计思路的时候,会有很多不切实际的障碍,吸收新知识会更加困难,所以要把理论知识和实践经验结合起来,这样才能更快的进步和成长。
9.敢于破釜沉舟,大胆尝试。这是优秀服装设计师必备的功能。如果你总是墨守成规,不创新,你设计的衣服不会引起很大的反响。
10.对于一个服装设计师来说,色彩搭配必须通过考验。只有学好这一块,有独特的审美,才能设计出赏心悦目的服装。
条件一、扎实美学基础
要想从事设计这个职业,必须先学会发觉美的东西,眼光的提升才能进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式,也大大提升想学设计的人的造型能力,但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品,这就取决于经验的磨练。
条件二、社会经验积累
往往刚出道的设计师,内心充满憧憬,但是往往有机会上岗操作时又满脑空白,一点思绪都没有,或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走,但是客户却不认可,纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离,这就需要反思、分析、积累经验。
条件三、激发创意思维
客户是上帝,往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法,这就是我们俗称的套路模式,不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子,不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮,只能不断的激发自己的灵感和创意,这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合,这样让创意在经验中成长,从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。
条件四、寻求个性再现
惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性,不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等,都是个性的表现方式,这就是设计师的标新立异的开始,与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点,让别人发觉你的作品,承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。
条件五、创造完美价值
好的设计师必须学会创造价值,这种价值一方面是自身的价值,不要永远做一些基础工作,必须提升到一定的高度想问题。这时的设计师就应该学会玩材料、效果,在客户充分信任下支配成本费用,这时的作品应该是一种玩的心境,在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性,并且在市场上赞声迭起。
条件六、提升综合能力
设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现,这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化,千万不要排除任何一种极端文化(如宗教、迷信、艳情、市井等等),往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论,理性的分析,要知道任何一种文化的存在都有它的道理。
条件七、策划先于设计
想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的,必须学会合理调度、运用各种元素,这样就必须在设计之前先预估设计的结果,包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场,这样就必须要很好的策划思想为前提,并且在市场的运做中调整策划方向,使得设计出来的作品对于客户是最有效的营销武器,帮客户赚钱才是硬道理。
条件八、掌握时代技术
设计的行业是最时尚的行业,它融合目前全世界最精端的设备和软件,集合全世界最新的信息科技,在这网络高速发达的社会,其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用,运用最有效的武器装备自己,集中最新的信息丰富自己,跟紧时代变幻步伐,使自己立于不败。
条件九、证明自己能力
在自己羽翼逐渐丰满起来的时候,就应当证明自己的真正实力,多参加一些大型的策划、设计项目,多参加一些国内国际比赛,多与行内精英交流,多用别人的作品反思自己的不足,与高手过招,往往更能知道自己的弱点,这个时候的目标就是超越自己。
条件十、道德唯一标准
任何一个设计师不论置身何处,其口碑是最重要,良好的修养直接可以反映在你的作品上,好的作品和艺术品位只有一步之遥,要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮,在道德的约束下,才能提升艺术品位,因此成就优秀设计师必须学会以德服人。
服装设计师是通过对服装的材质、配色、造型等进行构思设计,通过对线条、色调、质感等的艺术处理与表达,使之符合并提升穿着者的形象与气质的专业技术人员。
服装设计师的基本专业要素,可概括为线条、质料、色彩等。
要想从事设计这个职业,必须先学会发觉美的东西,眼光的提升才能进一步解决表现的方式。
好的设计师必须学会创造价值,这种价值一方面是自身的价值,不要永远做一些基础工作,必须提升到一定的高度想问题。
当一名服装设计师,是否需要有很强的想象力?下面就我们来针对这个问题进行一番探讨,希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。
作为一个服装设计师,想象力是关键,要表述设计方案观念,可以画出画,明白一定的造型设计知识是不可或缺的。可以说,美术绘画和造型设计是服装设计师的基本技能之一。没有它,它如同一只没有羽翼的鸟。没有美术绘画和外观的工作能力,会给写作导致较大的艰难。没有丰富多彩原创设计的想象力,大家如何做设计方案?没有想象力,就欠缺想象力,而创造力才算是设计方案的实质。仅有有着丰富多彩而独特的想象力,才可以敢于创新,引领时尚。在西方国家时装设计界,知名的服装设计师拥有与众不同的创新能力和想象力。
可以说,一切一件顺利的服饰,全是样式、颜色、面料完美搭配的结果。在一定水平上,一件衣服的样式决策了必须怎样的颜色和面料,而面料和颜色又反之决策了一件面料合适哪一种设计风格。服装设计师的品位、审美情趣和艺术技巧,反映在不一样材质和层次感的面料完美搭配和色调使用上。
扩宽大家的思路。方式的品质和总数中间拥有明显的关联:想法越多,思路越广,寻找适宜的办法的机遇就越大。这是由于,第一,总数越大,概率越高。次之,最开始的想法比不上之后的想法。最开始的想法也是最容易最肯定的。取得成功的创新思维能力取决于不断的思索。一旦最普遍、最习惯性、最天性的想法清楚,不凡的想象力想法便会造成。
这种也是服装设计师务必把握的专业知识和专业技能。假如她们不明白,说白了的设计也是舍本逐末。智能化设计,不可以包装印刷,制成品很有可能压根没有要想的实际效果。20新世纪,很多高手立即从服饰的建筑装饰材料和构造下手,变成她们十分关键的设计语言。
其次,你还要有兴趣。因为你要是兴趣不高,搞三分钟热度,那肯定学部成。要有恒心、有毅力。
做到以上两点后,你就可以找个专业的艺术学校进修一下,学学各种效果图的表现技法,包括面料、人体结构等等。有条件的话去国外看看。平时还要通过各种方式去体察时尚的前沿,比如说电视转播、杂志、画报之类。还有努力很重要的。