什么是中国设计

中国平面设计发展史

1.中国近代平面设计回顾

中国近现代平面设计与西方相比，显得十分薄弱与空泛。1840年以前的100年间，中国一直闭关锁国，处于自给自足的小农经济状态。而18世纪上叶的西方，已完成了工业革命，形成了世界资本主义经济一体化。

1840年鸦片战争爆发后，中国历经了近百年动荡和战乱的历史。通过一系列的不平等条约，侵略者在中国得到割地、赔款，开辟通商口岸，建立租界特权、领事谈判权、沿海及内海航行权、传教士权等等，均为

列强在中国倾销商品和掠夺物资开辟道路。在中国上海、武汉、北京、天津等大的城市出现了不少外国促销的商品广告。

首先是一些具有国外风情的商品广告及商品包装在中国盛行。这是在中国历史上最早出现的洋人广告。外国企业采取五花八门的广告促销手段，花费巨大资金设计、印刷、绘制广告及发布广告攻势，使他们在中国的土地上获取大量销售利润，较为突出的企业之一为英美烟公司。

外国殖民企业的入侵，对中国本来薄弱的民族工业给予了几乎瓦解性的打击，但这种打击促使了中国民族资本家的觉醒，中国人自己推出了符合本民族的一系列绘画广告来振兴发展本国民族工业。精明的外国商人也意识到要抢夺中国市场，必须设计符合中国民情和习俗的广告，因此他们不惜重金聘请中国画家为他们绘制广告。由于市场需求，当时以上海为中心形成了中国近代广告设计家队伍。当时最具视觉感、美感的当属20世纪20年代产生的月粉牌绘制广告。从历史角度审视，那些具有中国传统文化的月粉牌广告设计，无疑反映了那个时代的市场状况和广告设计文化，既是我国文化历史的珍品，也是我国商业广告的开路先锋。

2.中国现代平面设计回顾

20世纪50 70年代，是中国历史大变革的重要时期。通过土地革命、公私合营到人民公社和大跃进运动逐步形成了社会主义公有制。由于政府过热的政治理念，不切实际地过高估计自身力量，浮夸风、盲目性成为了当时生产建设的大失误，加上当时的国际背景对中国不利，同时又遇三年自然灾害，导致了一场经济大崩溃的局面。好在政府及时纠正了这个错误。1962 1965年间，农业开始增产，手工业得到发展，人民生活得到改善，特别是社会风气空前高涨，文化艺术事业也得到一定的发展，虽然广告已在中国销声匿迹，但从笔者收集的宣传画中，可以悟到当时平和详实的社会环境与时代风尚。

1966年，中国人经历了一场史无前例的文化大革命的社会动荡，很多艺术、文化都被视为封资修的东西。一切围绕阶级斗争这个纲，这段时期与生产密切相关的商标事业、包装事业、广告事业已销声匿迹，但音体美在文革中仍有一席之地。音乐方面强调文艺为政治服务，“忠字舞”、“样板戏”红遍大江南北美术方面也出现了一批政治题材的宣传作品。我们也可从这些作品中了解那个时代的生活印象和背景。

文革结束后，国家提出“改革开放”的发展国策。至今二十多年过去了，我国的平面设计事业得到了前所未有的迅速发展。在西方近代，平面设计发展了上百年才有今天的成就而在中国，现代设计只用了二十多年的时间发展到今天的局面。单从平面设计事业的发展来看，中国改革开放二十年的巨变不能不被视为天下之奇迹。经济的崛起与文化的复兴缩短了与西方的差距，同时也改变了世界对中国人的看法。改革开放加剧了市场竞争，从而刺激了市场对设计的需求。国门打开以后，深圳借鉴香港的现代印刷技术，成为文革后中国平面设计事业的发源地，由此确立了深圳平面设计的地位，同时也逐步在全国各地开花结果。社会对平面设计的经历从认知到重视我们走过从感性到理性，从国内交流到参与国际竞争，从商业竞争到深层的企业文化表现。无疑，这一切都饱含了中国新一代设计师的智慧和灵敏。在这里我更强调的是，中国二十年的设计事业对社会外部形态的改变与冲击更加让人振奋与震惊。这些年，我亲眼目睹中国平面设计一年比一年进步，一年比一年成熟。特别是有幸结识了众多富有才华的中国设计师，又喜闻新人层出不穷，中国设计事业可谓日新月异。

辽阳博物馆设计理念、内容与形式分析：

博物馆陈列布展工作的重点是体现内容和形式的完美统一,认真领会内容设计之精髓,掌握形式法则及艺术规律并加以灵活运用,在此基础上形成独特的艺术风格.展线设计体现人性化设计理念围绕陈列主题、建筑特点及博物馆环境制定陈列总体风格,提炼古城特有视觉符号和总体色调运用各种艺术手段展示重点、亮点以形成视觉高潮动态陈列与高新科技成果的运用合理运用灯光,充分展示陈列特点利用陈列文物,展示时空组合艺术.

诸如此类还有广告、服装、、、

中国现代家具的生产必须要经历三个阶段，第一阶段是照抄国外产品；第二阶段是抄工厂、生产线，学习国外家具生产工艺；第三阶段是抄思想，即把国外的先进设计思想和工艺嫁接过来，借别人的石头垫自己的脚。

中国与世界接轨，首先要尊重知识产权。而让人痛心的是，人们对于经过千辛万苦获得的自主知识产权，却没能像对待国家重点文物那样精心呵护，给予严密关注。如果说，珍贵历史文物的流失，失去的是昨天，那么，自主知识产权的流失，失去的就是今天和明天。没有自己的知识产权，永远受制于人。中国家具业要想做大必须解决人才与知识产权保护问题，有责任感的企业必须从自身做起。

当前中国家具市场的现状仍不乐观。规模偏小，设计雷同、品牌意识淡薄、设计队伍严重短缺，使得中国家具缺乏创意，模仿成风，雷同重复，造成市场严重低迷。面对激烈的竞争，今天再搞价格战已是举步维艰。很明显，众人都去争夺一碗水，即使某个人的力气再大，争夺的花样再“超凡脱俗”，得到的也仅仅是一碗水。如果各个竞争者深陷于此而无法自拔时，其实就是这些公司对市场细分认识不足所产生的一种无奈表现。真正高明竞争策略不是与人“火并”，而是持续拓展企业的利润区域。企业必须分辨出它能有效为之服务的、最具利润前景的细分市场，深入挖潜，精耕细作。

从一定意义上说，一个公司能否实现它的既定目标，取决于它的战略定位，取决于它的战略性资源整合能力。

推出中国自己的家具设计师是解决制约中国家具业瓶颈问题的出路之一。培养自己的设计队伍，重设计、重文化内涵、重个性也是中国家具行业差异化营销的必由之路。推出中国家具设计师是面临新的竞争形势，企业从战略角度构建竞争优势，进行战略再造的重要举措。就是要在同质化的市场上寻找差异化的良方。

设计之窗（知识产权备案登记与创意设计专业门户网站）

2、Pinterest

3、CG部落

4、Magdeleine

5、Logo faves

6、Logopond（设计欣赏及创意的网站，每个用户都可以到这里分享自己的创意和作品。）

7、Design Inspiration

8、ICON

9、designboom、dezeen、houzz（属艺术设计资讯网站，提高经验值）

10、500px

500px，海量高清摄影作品欣赏图库

今后是大工业社会和信息社会，互联网将成为全世界艺术家展示作品的全球最大的美术馆，同时也是直接把艺术作品传播给人们的最佳工具。艺术将与科学技术结合。设计中的科技含量提高。提倡人权、可持续发展、人类共同遗产的设计方向。为人设计，以人为本，面向大众是未来设计发展的目标之一。

设计师的道德素质和职业素质有了更大提高，更加注重的人心理，关注人的情感。艺术化的生活是人类向往的生活，物质之美与精神之美相统一。随着手工艺的复兴，新手工艺将成为设计领域中的一支重要力量。设计与手工艺品性的结合。机械产品趋向人性化、诗性化设计。设计随着小批量生产和产品个性化时代的到来，日益向着艺术化方向发展。

设计是指把一种计划、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面：1、计划、构思的形成；（受到现代市场营销学、社会心理学、人体工程学等方面影响）2、视觉传达方式；（手工绘图、电脑制作、模型推敲等根据具体情况的需求而定）3、计划通过传达后的具体应用（同设计要求所产生的技术条件密切相关）。从历史的角度来看，它的定义也十分的简单，大多集中于功能与形式的关系中。如使用功能（目的）；物质技术条件（基础）；设计造型（审美构思）。而现代设计还被视为解决功能、创造市场、改变行为的手段，已经不仅仅被看作是解决功能与形式之间的手段了。因为影响计划和构思的因素不同，因此有传统设计和现代设计的区分。而两者最根本的区别在于现代设计与工业化大生产和现代文明密切联系，这是传统设计所不具有的。因此现代设计是工业化大批量生产技术条件下的必然产物。

现代设计的范畴十分的广泛，它涉及到了建筑设计、环境艺术设计、现代室内设计、展示设计、景观园林设计等等；还包括了平面设计、工业造型设计、广告策划设计、服装设计、纺织品设计以及摄影、影视制作等等。现今设计的专业分类越来越细致，又不断的派生出许多新的设计学科和门类，如：城市家具设计、产品设计、首饰加工设计、影视动画设计等等，随着时间发展和人类社会需求的增长，还会不断有新的设计行业继续涌出。