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第一位高定设计师是谁

个性的蜜蜂
发嗲的长颈鹿
2023-01-01 03:45:27

第一位高定设计师是谁

最佳答案
明理的大象
贪玩的烤鸡
2025-08-17 07:07:24

世界上第一个高级设计师是查尔斯·弗莱德里克·沃斯。也被称为“高级定制之父”,他是第一个向服装制造商出售设计图纸的时装设计师,第一个开设时装沙龙的人,第一个表演时装秀的人。在面料方面,查尔斯·沃斯是公主线时装的发明者,也是西式西服的创始人。他精湛的技艺和独创的精神,为时尚史留下了划时代的创举。

世界上第一个高清设计师是谁?世界上第一个高清设计师是谁?

沃斯是时尚界第一个使用时装模特的人,他也是时装秀的鼻祖。沃斯认为,服装的静态展示并不能体现设计师的全部想象力。第一个模特是后来成为他妻子的法国女孩玛丽·凡尔纳。

世界上第一个高清设计师是谁?世界上第一个高清设计师是谁?

起初,他为这位漂亮的女店员设计衣服,也因为她的衣服,沃斯的设计增添了优雅。有一次,她穿了一件简单的薄纱外套,配了一条高级丝巾,立刻被巴黎女人模仿。婚后,沃斯为他美丽的妻子设计,沃斯沙龙里的衣服由玛丽一件一件试穿,四处展示。玛丽在社交场合穿的衣服经常变得流行。

世界上第一个高清设计师是谁?世界上第一个高清设计师是谁?

查尔斯·沃斯最大的成就应该是他对服装精致化的贡献。虽然他并不被认为是最伟大的设计师,但在1885年,当他的儿子被选为法国时装协会主席时,他开创了高级时装展览系统。孙子继任第二任主席后,杰克致力于高级定制展的推广,后来扩展为高级定制展和成衣展两大体系,每年在巴黎举办两场推介会。

最新回答
舒服的背包
文艺的蓝天
2025-08-17 07:07:24

查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)

巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从而形成了现在巴黎高级时装业的原型.他还是第一个想美国和英国的成衣厂商出售设计的设计师,他的成就引来许多设计师的效仿.巴黎逐渐形成高级时装行业,确立"世界时装发源地"和"世界流行中心"的国际地位

简奴.朗万(JEANNE LANVIN 1867--1946)

巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河

嘎布里埃尔.夏奈尔(GABRIELLE CHANEL 1883--1971)

巴黎高级时装设计师,出生于法国,他是20世纪最具影响力的设计师.1910年,她在巴黎的坎朋街开设了一个小小的帽子店,并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后,她敏感地抓住社会的变化,设计管子状女装,领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前,夏奈尔的事业达到顶峰.

克里斯羌.迪奥尔(CHRISTIAN DIOR,1905-1957)

巴黎高级时装设计师,生于法国.1938年,二次大战中参战,退伍后又进鲁希安鲁伦店工作.1946年末,创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月,在首次作品发表会上推出"花冠形":带圆味的流畅的肩线.束细的腰身,这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌,迪奥尔领导了后来10年间的流行,几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间,迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心,被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者"

耍酷的帽子
潇洒的鸡翅
2025-08-17 07:07:24
一个合格的设计师,兴趣爱好最好和本职业或职业周边相关,善于发现美,善于用不同的角度看待事物,能够从别人想不到的方向去发掘美。设计师一定要认清自己的兴趣爱好每个人都有自己不同的兴趣和爱好,不同的兴趣爱好很多时候也左右着每个人将来的职业选择和人生追求。 特别是作为设计师这个行业,它需要从业者具有很好的美术功底和对古今文化的浓厚兴趣。所以一般设计师的爱好都会填写诸如:旅游,艺术欣赏,绘画沙龙,音乐会,健身,等等和艺术相关类的爱好。

但是设计师的简历中爱好只是招聘者参考的一项而已,占比重大的项目还需要认真考量,仔细设计,才能多方面打动招聘公司。

首先,我们要知道,企业为什么招人,基本是分2种情况。

解决眼前需求(急聘)

能力能解决当前问题,最重要的就是快点来,所以这种情况不会非常严格

解决未来需求(精选)

这种属于要一个能力在团队之上的人,或者是人才储备,这种一般都是大企业,有长线的产品或者平台运营规划,知道未来的形态是怎样,所以需要精挑细选。

了解这个干嘛?可以判断基本的成功率嘛~

OK,我们开始聊核心问题吧。

其实简历,就是一场不见面的面谈,而在这次面谈中,企业方要判断你是怎样的一个人。如果是成熟的公司及成熟的HR,是有非常科学的逻辑的。

而判断你是怎样的人,可以从你在每个需求层上的表现,可以得知你大概处于什么水平。

比较好使而科学的办法,就是马斯洛的需求金字塔分析了。

马斯洛人类需求分析

生理需求 温饱

安全需求 温饱

社交需求 小康

尊重需求 小康

自我实现 富裕

例如你上一份工作是3000,当然是解决了生理层的问题而已,忽然这一份你就要求到尊重层的待遇,要什么话语权,说如何改变公司的企业形象什么的,那就是痴人说梦的表现了。没有牛逼的能力的时候,不要去提装逼的要求。

所以,写上符合目前市场定位的内容,是让人觉得你靠谱的第一步。

hr是可以通过你的简历上的呈现方式和要求,判断你属于处在什么需求上的人。

如果你是毕业生,那就应该偏重学历,技能,和目标上。

如果你是工作1-2年的设计师,技能,作品,和自我计划上。

如果你是工作了3-5年的设计师,偏重行业背景,项目执行力,和对应聘公司的行业看法。

如果你是工作了6年-8年的设计师,偏重行业背景,项目经历,整体行业分析力,个人品牌及对平台的要求。

这个基本上是可以套到马斯洛人类需求里,你的简历上表述的内容应该符合你当前,是为了满足“吃饱饭”“有的玩”“要尊重”“能施展自己和实现目标”

我认识的一位总裁级别的设计师,他没有去开设计公司什么的,但是他换工作都是奔着这个平台(企业)是否能实现自己的梦而作选择。这种境界我想应该是每一位设计师的终极所向吧。

回到简历本身。怎么排列这些表现层的信息?

我认为是顺序这样的:

1.我是谁?

2.我做过什么?

3.我会做什么?

4.我想做什么?

5.我获得的荣誉

6.其它

这里解释一下,我获得的荣誉应该属于1里面的其中一项才对,为何放到后面去?我这样做的目的是,第一,hr不是最关心这个,第二,显得谦虚点。

一、你是谁

关于这一点,是绝对的硬件,客观事实存在,是不存在暧昧信息

姓名,年龄,籍贯,大学专业,联系方式等,这些都是客观事实信息,如果这个都有假信息,这个是主观上的不诚信,就没有继续谈的必要了。

二、你做过什么-重点呈现!

这一点,也是比较客观的事实,当然可以通过修饰来达到更好的效果

XX年在XX公司 任职XX职位, 做过XX项目

在项目经历上,做过越大越知名的项目约吃香,如果你是在腾讯负责过微信项目,哪怕是小模块的经历,都比小公司负责过独立较大项目吃香,

这个是否不公平?非也,大公司里面的项目,从产品量级,工作流程,专业程度要求,一律都比小公司要严谨科学,HR除了表面的专业能力外,还会考虑公司背景对一个人的内在培养。

所以大家都往大公司里面涌,除了钱,更重要的是项目锻炼和学习,甚至降薪的情况下都会选择大公司。

那么在4A公司当然也是非常好的经历,毕竟动不动都是服务大品牌的项目。什么可口可乐,大众汽车,加多宝,康师傅什么什么的,都是听过的大品牌,会对你的印象有加分。

OK,回来简历上,如果实在没有在大公司呆过,那怎么写简历上会相对光彩一些?

答:数据化

例如你负责的是某个APP的设计,那你就可以把用户量标注在旁边。

2013年 在ABC公司,负责E应用设计(2000万+用户)

这样比较直观地看到,这个还是个不错的软件。

如果是电商

2014年在EFG公司,负责旗舰店设计(年销售额 5000万)

那也可以一眼看到,这个公司或者店铺还不错

这些是心理暗示的小技巧。

如果是学生应届毕业,还可以加

XX年在XX学校 参加XX比赛,得过XX奖,当然了,校园级别的奖通常是没有含金量的,最好是全国级别的,例如我的一个早年在奥美广告当总监的同学,他在学校时期就拿下了金犊奖,这个还是比较有含金量的。毕业就直接进了奥美这样的国际大公司。

三、你能做什么

这里是展示能力层的,就是比较主观的内容了。

例如我的怎么写?

美术专业,丰厚的美术及设计基础。

熟悉大型团队合作流程,了解互联网用户体验研究分析,有丰富团队管理经验。

敏感的电子商务触觉,精通该行业的设计及体验优化。

就是这么多,简短而清晰,

比方说:我心中的ps能放个90%,应该是大师级的人物,世界是的一切几乎看到都能在ps重新呈现,但是你写的90%是指几乎熟悉了全部快捷键,这样的认知判断差误,谁的错?

直接说下应该怎样写。

对于这种软件技能的掌握,直接写精通,熟悉,了解,这种词语就行。但是我个人是不建议多谈软件上的事,最好一句话带过。因为多度强调这个,只能说明你只会操作软件,而不是会做设计。设计和软件是两码事。

坚定的金针菇
朴素的哑铃
2025-08-17 07:07:24

大部分设计师在接到工作任务时,第一时间是去各素材网站收集相同案例,然后从众多作品中选择一个自己比较满意的,紧接着就开始各种模仿,这期间少部分人能加入一些自己的创意,但大部分人都只是换个色,将字体变换一下就草草交差了。

加上一个精品设计做出来花费一两个月都是常有的事,期间还要加班反复修改,每天上下班时间被完全占满。

如此一来工作中没有注意去提升自己,生活中也没有利用更多空余的时间学习,设计出来的作品也是毫无创意。导致UI设计行业中发展几年,就遇到职业瓶颈,很难去突破。

那UI设计如何冲破瓶颈,提升自己呢?

想要突破自己,只能学习改进,不花时间、不付出,提升只能是空话。只是如何利用空闲之余,去高效率的提升,才是职场人关注的提升重点。

1、观察、收集、分析

可能,作为设计师的你每天都会浏览大量的优秀作品,但是为什么看了之后感觉自己还是没有提升呢?

因为你没有认真的去剖析每一个作品,也没有将别人作品中优秀的部分总结提炼出来,也没有反复练习别人优秀的设计手法。只是看看就过来,下次要用时你肯定想不起,想起了你也用不来,没有将别人优秀的点消化就用,也只能是东施效颦。

所以作为一个设计工作者,模仿肯定是一个必备基本功,也是学习的一个基本过程,但你不能只是做搬运工。

而是要去思考,我为什么要选择这个作品进行参考?

这幅作品的构图方式是什么?

它的色彩运用优势在哪里?

为什么能够给大家带来视觉冲击?

这些优秀的点又可以用在哪些地方?

2、多和同行交流,让思维相互碰撞。

设计需要将自己打开,去倾听更多不同的声音,才可能真正的优化作品,提升自己。

那同行之间的交流,可能会获取最新鲜的设计资讯,也有可能会得到画龙点睛式的灵感创意,还有可能解开困惑你很久的问题。

所以多加一些同行群,多参加一些设计类的讲座、沙龙,都可能会让你结识更多优秀的同行。三人行必有我师,扩大自己的同行圈收获的不仅仅是设计知识,还有丰富的人脉资源。

3、可以选择必要的提升课程学习。

一个行业工作几年后还有必要参加培训学习吗?

如果你对自己有更高的追求,当然有必要。入行之后你职业遇到瓶颈,说明你的能力已经满足不了你的野心。想要获得突破,就需要先突破自己。

在这里,你入行几年了其实你应该很清楚这个行业中的游戏规则和你的职业规划。你欠缺什么能力再去选相应的课程学习,有目的性的提升会让你提升得更快,少浪费一些不必要的时间。

现在,线上线下的提升课都很多,线上免费的付费的课都有,课程不追求多,选择可以真正帮助到自己的就好。而且几年的工作经验已经有了扎实的基础,选一些进阶类的课程即可。

4、在各大设计平台上曝光自己的作品。

其实很多人可能觉得,作品优秀才能放到设计平台供大家欣赏。但是我并不这么认为,将自己的作品放到设计平台不仅可以帮你收集作品,还能让更多人看到你的作品,去点评你的作品,去听好的、不好的声音,才有可能改进作品。

如果你的作品慢慢进步,作品量得到了更大的曝光,对你的提升自己的竞争力也很有帮助。

5、多读书、多看设计资讯,把握设计动态。

看书其实真的是一种非常好的学习方式,看设计类的书籍可以让自己掌握作者提炼出的高浓度知识,看设计资讯可以把握最新的设计趋势。书籍的选择可以多而广,因为设计需要有很多知识的积累,才能做出有深度的产品。你可以选择你行业方向的书籍,也可以选一些设计类书籍,这些书本都可以最真实的帮助你提升自己。

对于UI设计这类需要创新的人而言,想要深入发展,获得高薪,那么必须要有创意。创意对于个人而言,也并不是与生俱来,而是通过大量观察、收集、分析,从而总结提炼,累积而来,形成自己的独特风格,是每一位设计师的追求。

提升的是个过程,需要坚持于积累,以上分享了一些UI设计提升自己的方法,工作之余一定不要浪费时间,行动起来,慢慢积累总会收获。

糟糕的毛豆
轻松的宝马
2025-08-17 07:07:24
1.克里斯汀.迪奥(简称CD),一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装,倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统,始终保持高级华丽的设计路线,做工精细,迎合上流社会成熟女性的审美品味,象征着法国时装文化的最高精神,迪奥品牌在巴黎地位极高。 迪奥是世界级的“时装帝王”,在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则,如早女性的柔美线条,充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。 迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔,年少时家中非常富有,1902年他来到巴黎,结识了毕加索 马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异,更因为受抽象派的影响,成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店,之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性,唤醒了战后人们的时尚心理,一夜间迪奥的名字风靡欧美,响彻巴黎,揭开了CD半个世纪的辉煌 2.夏奈尔Gabrielle Chanel 品牌简述: 夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌,夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。夏奈尔最了解女人,夏奈尔的产品种类繁多,每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西,在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时,就穿夏奈尔套装”。 夏奈尔的产品追求先导和典范,她一直钟情于山茶花,在夏奈尔的品牌中经常被运用。 夏奈尔出生在1883年法国乡村,家境贫寒。12岁母亲过世被送到孤儿院。 1908年成为一个贵族的情人。1913年在情人AUTHUR BOY CAPEL的支持下,在巴黎创建了CHANEL MODE 女帽店。奠定了夏奈尔在服饰界稳定的基础。 20世纪30年代,她的时装事业达到顶峰。直到38年夏奈尔宣布退休。 20世纪50年代,71岁的夏奈尔复出,她实际的设计风格征服了美国市场,征服了世界。 3.范思哲 Gianni Versace 品牌简述: 范思哲的设计风格非常鲜明,是独特的美感极强的艺术先锋,强调快乐与性感,领口常开到腰部以下,他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽,又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。范思哲善于采用高贵豪华的面料,借助斜裁方式,在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡,范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标志,性感地表达女性的身体。范思哲品牌主要服务对象是皇室贵族和明星。 范思哲一生都在追求古希腊神话中蛇发女妖美杜莎那种绝美的震撼力。他的作品总是蕴藏着极度完美。 范思哲1946年出生于意大利的加布莱。 1978年推出范思哲女装,1989年范思哲把意大利风格引入巴黎,向法国人展示了他奔放的设计风格。 1997年7月25日范思哲遇刺身亡。 4.伊夫.圣.洛朗 Yves Saint Laurent 品牌简述: 圣.洛朗既前卫又古典,擅于调整人体体型的缺陷,常将艺术、文化等多元因素融于服装设计中,汲取敏锐而丰富的灵感,自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。圣.洛朗的旗舰产品是高级时装,服务对象是全球仅几千名的富豪们,用料奢华,加工讲究,价格昂贵,是常人所难以接受的。 Yves Saint Laurent 伊夫.圣.洛朗1936年生于阿尔及利亚,21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师,但是好景不长,由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进,1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己的公司。圣.洛朗的设计极其前卫,模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣.洛朗还经营香水系列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等 5.克莉丝汀.拉克鲁瓦 Christian Lacroix 品牌简述: 高贵豪华,灿烂夺目是拉克鲁瓦最典型的风格,拉克鲁瓦高级时装是纯手工精制而成、表里一致,讲究高雅精致。他可为了一个人一次的穿着而设计、定制面料,再制作时装,不但独一无二,还凸显了这个女人的个性和品味,而且每一款新装的布料、剪裁、刺绣都是高难度的,根本就不可能做作成衣。拉克鲁瓦高级时装再复杂、再华丽也会让穿的人感觉轻巧、自在。 Christian Lacroix克莉丝汀.拉克鲁瓦1951年出生于法国,1987年在巴黎创立了自己的高级女装公司、高级成衣公司、时装沙龙。克莉丝汀.拉克鲁瓦是巴黎高级女装界的著名设计师。拉克鲁瓦除高级成衣外还有Bazer de Christian Lacroix和Jeans de Charistian Lacroix两个二线时装系列,生产休闲、流行时装。拉克鲁瓦还经营皮件、丝巾、领带、珠宝、太阳眼等 6.三宅一生 Issey Miyake 品牌简述: 三宅一生是伟大的艺术大师,他的时装极具创造力,集质朴、基本、现代于一体。三宅一生似乎一直独立于欧美的高级时装之外,他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡,是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。三宅一生善长立体主义设计,他的服装让人联想日本的传统服饰,但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生的服装没有一丝商业气息,有的全是充满梦幻色彩的创举,他的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。 Issey Miyake 三宅一生1938年出生于日本广岛,曾在Givenchy(吉旺希)公司任设计助理。1970年在东京成立了三宅一生设计室此后相继成立了三宅一生国际公司、饰品公司、欧洲公司、美国公司等。曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖、纽约普瑞特(Pratt)学院杰出设计奖、美国时装设计协会奖、奈门马科斯奖等多项大奖。 7.乔治.阿玛尼 Giorgio Armani 品牌简述: 乔治.阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌,他以使用新型面料及优良制作而闻名。就设计风格而言,它们既不潮流亦非传统,而是二者之间很好的结合,其服装似乎很少与时髦两字有关。他的主打品牌乔治.阿玛妮(Giorgio Armani)针对富有阶层,玛尼(Mani)、爱姆普里奥阿马尼(Emporio Armani)、阿玛尼牛仔(Armani Jeans)针对普通消费者。 Giorgio Armani (乔治.阿玛尼)1934年出生于意大利学习医药及摄影专业,曾在切瑞蒂任男装设计师,1975年创立乔治.阿玛尼。曾获奈门-马科斯奖、全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂.沙克奖等奖项 8.Hubert de Givenchy 休伯特.德.吉旺希 品牌简述: 优美、简洁、典雅是吉旺希最大特点,吉旺希品牌适应各个不同阶层、年龄的女性穿着,他注重剪裁技巧和线条表现,吉旺希也十分注重面料的选择,一流的优质面料,广泛的色彩主题使吉旺希品牌成为法国传统的富丽精致风格的代表之一。 Hubert de Givenchy 休伯特.德.吉旺希于1952年在巴黎创立吉旺希,现任设计师是英国的著名设计师Alexander miqueen(亚力山大.麦奎因)。吉旺希品牌曾获金顶针奖、得军团骑士荣誉、奥斯卡优雅大奖等奖项。吉旺希也经营香水、饰物等 9.Kalvin Klein 卡尔文.克莱恩 品牌简述: Calvin Klein是美国第一大设计师品牌,曾经连续四度获得知名的服装奖项;旗下的相关产品更是层出不穷,声势极为惊人。 Calvin Klein一直坚守完美主义,每一件Calvin Klein时装都显得非常完美。因为体现了十足的纽约生活方式,Calvin Klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。 Calvin Klein 1942年出生于美国纽约,就读于著名的美国纽约时装学院(F.I.T),1968年创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。 Calvin Klein 是当之无愧为全美最具知名度的时装设计师。其产品范围除了高档次、高品位的经典之作外,克莱恩同时还是那些以青年人为消费对象的时髦的无性别香水和牛仔服装的倡导者。 卡尔文.克莱恩(Calvin Klein)有Calvin Klein(高级时装)、CK Calvin Klein(高级成衣)、Calvin Klein Jeans(牛仔)三大品牌,另外还经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香水、眼镜、家饰用品等 10.Valentino 瓦伦蒂诺(华伦天奴) 品牌简述: 富丽华贵、美艳灼人是瓦伦蒂诺品牌的特色,瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色,鲜艳的红色可以说是他的标准色,精瓦伦蒂做工十分考究,从整体到对每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式象征,极受追求十全十美的名流忠爱。 Valentino Garavani 瓦伦蒂诺.加拉瓦尼1932年出生于意大利,1960年在罗马成立了瓦伦蒂诺公司,1968年-1973年瓦伦蒂诺公司被肯通(Kenton)公司接管,1973年瓦伦蒂诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺曾获奈门--马科斯奖、意美基金会奖。除时装外瓦伦蒂诺也经营高级成衣系列、男装系列、室内装饰用纺织品及礼品系列、香水系列。