什么是设计色彩

传统色彩就是绘画色彩，设计色彩与绘画色彩的区别如下：

1、概念不同

色彩是绘画的重要艺术语言，也是一种重要的表现手段和必要的条件之一。在绘画中色彩起着独特的作用。它在塑造人物、描绘景物中可以起到引人入胜、增强作品艺术效果的作用。

绘画写生色彩是以光照作用下产生的色彩变化为主，对表现物体瞬间引起变化的色彩进行敏锐的捕捉，真实地再现自然物象，绘画者的科学认识与观察是表现写生色彩的正确方式。

设计色彩是艺术设计专业的一门基础课程，它对现代艺术设计专业，如广告、插图、标志、设计、建筑外观、服装设计都有着重要作用。

设计色彩则以绘画写生色彩为基础，根据设计专业的特点和要求，运用色彩归纳、概括、提炼等手段，表现物体之空间，它更注重和强调物象的形式美感以及色彩的对比协调关系，培养设计者表现色彩的能力。

2、特点不同

绘画色彩是感性的、客观的、空间的、真实的。绘画色彩重在表现自然物象及绘画者的情感表达，想表现这些内容，就需要了解色彩现象的成因和表现色彩的绘画技巧。

绘画中色彩的运用对表达创作的主题思想和情调意境有很大关系。色彩对画面的最后效果起了很大的作用。各画种对色彩的要求是不同的，使用的材料和画法也各有特点，但色彩运用的基本规律是一致的。

设计色彩则是理性的、主观的、平面的。这就要求进行色彩学习时，要有侧重地做写生练习。设计色彩将视觉中观察到的色彩经过有目的的筛选、梳理、提炼、变化体现出来。在绘画写生色彩中可以参考个人喜好来运用和表现色彩，而在设计色彩中则不允许有明显的个人偏好。

设计色彩最大特点就是不满足于自然中客观变化的色彩，而要灵活地调配出比现实生活更理想的色彩，表现出更高境界的色彩。这就要求设计者有丰富的想象力和对色彩的控制能力，同时具备较高的个人审美艺术修养。

3、作品的表现形式不同

设计色彩主要以表现平面、单纯、秩序的形式为主。在艺术设计中出现的形象，无论是二维形象还是三维形象，在构图上都处于平面状态。设计者一般采用重复、渐变、放射、对比、统一等法则来体现这些形式，最终达到赏心悦目的效果。

绘画色彩多采用单纯的颜色，使形象具有审美感染力和表现力，形成画面效果所具有的秩序感、韵律感、节奏感。

总结，绘画色彩是将视觉中观察到的色彩通过绘画者的意图表达出来，而设计色彩则是将视觉中观察到的色彩经过有目的的筛选、梳理、提炼、变化体现出来。设计色彩是绘画写生色彩与设计用色之间结合的桥梁，是以培养学生的设计思维及表现能力为主旨。

首先当然肯定是以设计为主了

不但要颜色之间大胆的搭配

还要表现夸张和抽象

形式一定要新颖

也许你表现的主题和内容不太重要

但是一定要有视觉的冲击力

你可以尝试一下补色之间的搭配还有强冷暖之间的搭配

要想画好这个问题说实话我也不知道该怎么说

说那么多的无非是努力

画得时候大胆开放一些之类的套话,

我个人的经验就是多看

开阔自己视野增加自己的知识量

这个东西关键还是看你的想法和手头功夫

也许你基本功非常好

但是就是不会画

也画不出来

那就是你的知识储备问题了

所以多看一些好的设计像广告

插图

海报之类的对你肯定会有帮助的

设计中色彩的注意事项有哪些

在UI及其相关设计中色彩的搭配可以说起着至关重要的作用，此文是学习设计调色的一篇总结性文章。

一、三原色

色光三原色（红绿蓝）R(红Red)，G(绿Green)，B(蓝Blue)（加色三原色:加色混和明度会越来越亮)。 RGB三色混合在一起就变成白色，分别组合可以合成颜料三原色．色光三原色的混合，亦称为加色混合，两种色光混合后，光度高于两色各自原来的光度，合色愈多，被增强的光线愈多，就愈近于白。色光三原色是指红、绿、蓝。电视机上的基色就是红、绿、蓝，各种其它色光都是由此调出的。颜料三原色（红黄蓝）C(青绿Cyan) ，M(品红Magenta)，Y(黄 Yellow)（减色三原色: 减色混和明度会越来越暗）。颜料三原色的混合，亦称为减色混合，是光线的减少，两色混合后，光度低于两色各自原来的光度，合色愈多，被吸收的光线愈多，就愈近于黑。所以，调配次数越多，纯度越差，越是失去它的单纯性和鲜明性。 原理上CMY混合在一起就变成黑色。品红与绿、黄与紫、青与橙，各组颜色的混合都接近黑。但实际上只是变成不鲜明的浓色而已。因此印刷上会在三色以外再加上一个黑色(black)，用CMYK四色。CMY分别组合可以合成色光的三原色。

二、暖色与冷色

红色、橙色、黄色--为暖色，象征着：太阳、火焰。 绿色、兰色、黑色--为冷色，象征着：森林、大海、蓝天。 灰色、紫色、白色--为中间色； 冷色调的亮度越高--越偏暖，暖色调的亮度越高--越偏冷。

三、常见色彩含义

红色的色感温暖，性格刚烈而外向，是一种对人刺激性很强的色。红色容易引起人的注意，也容易使人兴奋、激动、紧张、冲动、还是一种容易造成人视觉疲劳的色。

黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安宁的视觉印象。黄色是各种色彩中，最为娇气的一种色。只要在纯黄色中混入少量的其它色，其色相感和色性格均会发生较大程度的变化。

蓝色的色感冷嘲热讽，性格朴实而内向，是一种有助于人头脑冷静的色。蓝色的朴实、内向性格，常为那些性格活跃、具有较强扩张力的色彩，提供一个深远、广埔、平静的空间，成为衬托活跃色彩的友善而谦虚的朋友。蓝色还是一种在淡化后仍然似能保持较强个性的色。如果在蓝色中分别加入少量的红、黄、黑、橙、白等色，均不会对蓝色的性格构成较明显的影响力。

绿色是具有黄色和蓝色两种成份的色。在绿色中，将黄色的扩张感和蓝色的收缩感相中庸，将黄色的温暖感与蓝色的寒冷感相抵消。这样使得绿色的性格最为平和、安稳。是一种柔顺、恬静、满足、优美的色。

紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。紫色的低明度给人一种沉闷、神秘的感觉。

白色

白色的色感光明，性格朴实、纯洁、快乐。白色具有圣洁的不容侵犯性。如果在白色中加入其它任何色，都会影响其纯洁性，使其性格变的含蓄。

设计中的色彩的搭配方法

色相是有彩色的最大特征。所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。下面我整理了设计中的色彩的搭配方法，供大家参阅。

一、同色搭配

1.同色搭配是最为稳妥、最为保守的方法。这种方法可以构成一个简朴、自然的背景，安定情绪，有舒适的感觉。再加上其它色调的摆设，使整个色彩布局既沉稳安静，又活泼而灵性。

2.类似色搭配

如果居室里运用强色或深色，采用类似色搭配是比较安全的方法，较易取得和谐理想的效果。类似色搭配产生的明快生动的层次效果，体现了空间的深度和变化。

3.对比色搭配

对比色搭配是最显眼，最生动，但同时又是较难掌握的色彩搭配方法。大胆的运用对比色搭配，可以令居室产生惊人的戏剧效果，风格与众不同，通常有兴奋，欢快、精神、生动的效果。

颜色可大致分为三类：即暖色、冷色、中性色。暖色包括红、橙、黄色等冷色有青、蓝、紫、白色等黄、绿色等介于两者之间，属中性色，不同色彩搭配，明度、纯度越接近，感觉就越柔和。在这里我们列举一些色彩搭配方法及选择条件，供参考。

二、色彩搭配相互作用

色彩搭配使用时，由于色彩间的相互影响，会产生与单一色不同的效果，例如淡色往往不是鲜艳的，但与较强的色彩搭配时，就会变得活泼而更加艳丽，相邻色彩搭配使用时，其相互影响更加明显。

三、色彩搭配比例

色彩搭配的一个基本原则，就是较强或较突出的色彩用得不要多，用少量较强的色彩来与较淡的色彩搭配显得很生动，很活泼，但如果搭配比例反过来，会使居室产生压迫感，同一色彩使用的面积大或小，效果也会有很大差异。

四、色彩的基础知识

色彩五颜六色、千变万化，我们平时所看到的白色光，经过分析在色带上可以看到，它事实上包括红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等七色，各颜色间自然过渡。其中，红、黄、蓝是三原色，三原色通过不同比例的混合可以得到各种颜色。色彩有冷暖色之分，冷色(如蓝色)给人的感觉是安静、冰冷而暖色(如红色)给人的感觉是热烈、火热。冷暖色的巧妙运用可以让网站产生意想不到的效果。

色彩与人的心理感觉和情绪也有一定的关系，利用这一点可以在设计网页时形成自己独特的色彩效果，给浏览者留下深刻的印象。一般情况下，各种色彩给人的感觉是：

红色代表热情、活泼、热闹、温暖、幸福、吉祥

橙色代表光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐

黄色代表明朗、愉快、高贵、希望

绿色代表新鲜、平静、和平、柔和、安逸、青春

蓝色代表深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷

紫色代表优雅、高贵、魅力、自傲

白色代表纯洁、纯真、朴素、神圣、明快

灰色代表忧郁、消极、谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞

黑色代表崇高、坚实、严肃、刚健、粗莽

五、色彩搭配的原则

色彩搭配既是一项技术性工作，同时它也是一项艺术性很强的工作，因此，设计者在设计网页时除了考虑网站本身的特点外，还要遵循一定的艺术规律，从而设计出色彩鲜明、性格独特的网站。

1.特色鲜明

一个网站的用色必须要有自己独特的风格，这样才能显得个性鲜明，给浏览者留下深刻的印象。

2.搭配合理

网页设计虽然属于平面设计的范畴，但它又与其它平面设计不同，它在遵从艺术规律的同时，还考虑人的生理特点，色彩搭配一定要合理，给人一种和谐、愉快的感觉，避免采用纯度很高的单一色彩，这样容易造成视觉疲劳。

3.讲究艺术性

网站设计也是一种艺术活动，因此它必须遵循艺术规律，在考虑到网站本身特点的同时，按照内容决定形式的原则，大胆进行艺术创新，设计出既符合网站要求，又有一定艺术特色的网站。

六、色彩搭配要注意的问题

1.使用单色

尽管网站设计要避免采用单一色彩，以免产生单调的感觉，但通过调整色彩的饱和度和透明度也可以产生变化，使网站避免单调。

2.使用邻近色

所谓邻近色，就是在色带上相邻近的颜色，例如绿色和蓝色，红色和黄色就互为邻近色。采用邻近色设计网页可以使网页避免色彩杂乱，易于达到页面的和谐统一。

3.使用对比色

对比色可以突出重点，产生了强烈的视觉效果，通过合理使用对比色能够使网站特色鲜明、重点突出。在设计时一般以一种颜色为主色调，对比色作为点缀，可以起到画龙点睛的作用。

4.黑色的使用

黑色是一种特殊的颜色，如果使用恰当，设计合理，往往产生很强烈的艺术效果，黑色一般用来作背景色，与其它纯度色彩搭配使用。

5.背景色的使用

背景色一般采用素淡清雅的色彩，避免采用花纹复杂的图片和纯度很高的色彩作为背景色，同时背景色要与文字的色彩对比强烈一些。

6.色彩的数量

一般初学者在设计网页时往往使用多种颜色，使网页变得很“花”，缺乏统一和协调，表面上看起来很花哨，但缺乏内在的美感。事实上，网站用色并不是越多越好，一般控制在三种色彩以内，通过调整色彩的各种属性来产生变化。

七、色彩搭配

1.颜色是因为光的折射而产生的。

2.红，黄，蓝是三原色，其它的色彩都可以用这三种色彩调和而成。网页html语言中的色彩表达即是用这三种颜色的数值表示例如：红色是color(255，0，0)十六进制的表示方法为(FF0000)白色为(FFFFFF)，我们经常看到的"bgColor=#FFFFFF"就是指背景色为白色。

3.颜色分非彩色和彩色两类。非彩色是指黑，白，灰系统色。彩色是指除了非彩色以外的所有色彩。

4.任何色彩都有饱和度和透明度的属性，属性的变化产生不同的色相，所以至少可以制作几百万种色彩。

网页制作用彩色还是非彩色好呢?根据专业的研究机构研究表明：彩色的记忆效果是黑白的3.5倍。也就是说，在一般情况下，彩色页面较完全黑白页面更加吸引人。

我们通常的做法是：主要内容文字用非彩色(黑色)，边框，背景，图片用彩色。这样页面整体不单调，看主要内容也不会眼花。

八、非彩色的搭配

黑白是最基本和最简单的搭配，白字黑底，黑底白字都非常清晰明了。灰色是万能色，可以和任何彩色搭配，也可以帮助两种对立的色彩和谐过渡。如果你实在找不出合适的色彩，那么用灰色试试，效果绝对不会太差。

九、彩色的搭配

色彩千变万化，彩色的搭配是我们研究的重点。我们依然需要进一步学习一些色彩的知识。

一、色环。我们将色彩按"红->黄->绿->蓝->红"依次过度渐变，就可以得到一个色彩环。色环的两端是暖色和寒色，当中是中型色。红.橙.橙黄.黄.黄绿.绿.青绿.蓝绿.蓝.蓝紫.紫.紫红.红.暖色系.中性系.寒色系.中性系

十、色彩的心理感觉。

不同的颜色会给浏览者不同的心理感受。红色---是一种激奋的色彩。刺激效果，能使人产生冲动，愤怒，热情，活力的感觉。绿色---介于冷暖两中色彩的中间，显得和睦，宁静，健康，安全的感觉。它和金黄，淡白搭配，可以产生优雅，舒适的气氛。橙色---也是一种激奋的色彩，具有轻快，欢欣，热烈，温馨，时尚的效果。黄色---具有快乐，希望，智慧和轻快的个性，它的.明度最高。蓝色---是最具凉爽，清新，专业的色彩。它和白色混合，能体现柔顺，淡雅，浪漫的气氛(象天空的色彩白色---具有洁白，明快，纯真，清洁的感受。黑色---具有深沉，神秘，寂静，悲哀，压抑的感受。灰色---具有中庸，平凡，温和，谦让，中立和高雅的感觉。

每种色彩在饱和度，透明度上略微变化就会产生不同的感觉。以绿色为例，黄绿色有青春，旺盛的视觉意境，而蓝绿色则显得幽宁，阴深。

十一、色彩的搭配艺术

一种颜色表现的是一种风格，不同颜色能巧妙搭配出千百种非凡风格。选择好衣服的色彩，使其巧妙搭配，对形象与气质有着举足轻重的影响。

十二、最易搭配的蓝色

在所有的颜色中，蓝色服装最容易与其它颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色，还是深蓝色，都比较容易搭配，而且蓝色具有紧缩身材的效果，极富魁力。

生动的蓝色搭配红色，使人显得妩媚、俏丽，但应注意蓝红比例适当。用近似黑色的蓝色面料做一件合体的外套，配上白领衬衣，再系上领结，出现在一些正式场合会使人显神秘且不失浪漫。曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配，再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀，会透出一种轻盈的妩媚气息。

蓝色外套配灰色褶裙，是一种略带保守的组合，但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜，显露出一种自我个性，从而变得明快起来。蓝色与淡紫色长圆裙配白衬衫是一种非常普通的打扮，如能穿上一件高雅的淡紫色小外套，便会凭添成熟的都市味。上身穿淡紫色毛衣，下身配深蓝色窄裙，即使没有花哨的图案，也可在自然之中流露出成熟的韵味。上身着深绿色毛衣，下身配深蓝色长裙，极富冬日情趣，再在里面穿一件布满小碎花的衬衫，隐隐流露出乡野气息，有条纹图案的深蓝色毛衣配绿色格子呢裙，则富有原野气息，里面穿紫色荷叶领衬衫，给人一种春天回归的感觉。

十三、最易活用的黑色

黑色服装适合各种场合穿着，然而，如何将其它颜色的服装与之搭配好，却大有学问。一般认为白色是它的最佳配色，以黑色为主，以白色为点缀，这种设计清爽自然。

黑色与粉红色搭配，能表现出一种俏丽，是成熟的象征。上身穿深黑色与粉红色相间的外套，里面配一件白衬衫，显得柔和明快。黑色与红色搭配，色彩极为鲜明，红色上衣配黑色裤，或黑色外套配红色裙子，再围起一条红围巾，可构成一种平衡的韵律。

色彩视觉

色彩的冷、暖感

色彩本身并无冷暖的温度差别，是视觉色彩引起人们的心理联想，进而产生冷暖感觉的。

暖色：人们见到红、红橙、橙、黄橙、黄、棕等色后，会联想到太阳、火焰、热血等物像，产生温暖、热烈、豪放、危险等感觉。

冷色：见到绿、蓝、紫等色后，则会联想到天空、冰雪、海洋等物像，产生寒冷、开阔、理智、平静等感觉。

中性色：黑色、白色和灰色是中性色。

色彩的冷暖感觉，不仅表现在固定的色相上，而且在比较中还会显示其相对的倾向性。如同样表现天空的霞光，用玫红画早霞那种清新而偏冷的色彩，感觉很恰当，而描绘晚霞则需要暖感强的大红了。但如与橙色对比，前面两色又都加强了冷感倾向。

人们往往用不同的词汇表述色彩的冷暖感觉：

暖色——豪放、阳光、不透明、大的、扩大、凸出的、热情、热烈、活泼、强性的、稠密的、深的、迫近的、重的、男性的、强烈的、干旱的、感情的、轰轰烈烈的等。

冷色——婉约、阴柔、透明、小的、缩小、凹陷的、镇静、冷静、文雅、弱性的、稀薄的、淡的、开阔的、轻的、女性的、微弱的、水润的、理智的、梦幻的等。

黄绿、蓝、蓝绿等色，使人联想到草、树等植物，产生青春、生命、和平等感觉。紫、蓝紫等色使人联想到花卉、水晶等稀贵物品，故易产生高贵、梦幻的感觉。至于黄色，一般被认为是暖色，因为它使人联想起阳光、麦田等，但也有人视它为中性色，当然，同属黄色相，柠檬黄显然偏冷，而中黄则感觉偏暖。

色彩的轻、重感

这主要与色彩的明度有关。明度高的色彩使人联想到蓝天、白云、彩霞及许多花卉还有棉花，羊毛等。产生轻柔、飘浮、上升等感觉。明度低的色彩易使人联想钢铁，大理石等物品，产生沉重、稳定、降落等感觉。此外，在相同明度下，暖色通常比冷色要重一些。

色彩的软、硬感

其感觉主要也来自色彩的明度，但与纯度亦有一定的关系。纯度越低感觉越软，纯度越高则感觉越硬。纯度低的色彩有软感，中纯度的色也呈柔感，因为它们易使人联想起骆驼、狐狸、猫、狗等好多动物的皮毛，还有毛呢，绒织物等。高纯度的色彩都呈硬感，如它们明度又低则硬感更明显。色相与色彩的软、硬感几乎无关。

色彩的前、后感

由各种不同频率的色彩在人眼视网膜上的成像有前后，红、橙、黄等光频低的色在内侧成像，感觉比较迫近，绿、蓝、紫等光频高的色则在外侧成像，在同样距离内感觉就比较开阔。

实际上这是视错觉的一种现象，一般暖色、纯色、高明度色、浊色、强烈对比色、大面积色、集中色等有迫近感觉，相反，冷色、淡色、低明度色、清色、弱对比色、小面积色、分散色等有开阔感觉。

色彩的大、小感

由于色彩有前后的感觉，不同频率的色彩在视网膜上成像的大小不同，因而暖色、高明度色等有扩大、膨胀感，看起来更大，冷色、低明度色等有显小、收缩感，看起来更小。

色彩的鲜艳、质朴感

色彩的三要素对华丽及质朴感都有影响，其中纯度关系最大。明度高、纯度高的色彩，丰富、强对比色彩感觉鲜艳、强烈。明度低、纯度低的色彩，单纯、弱对比的色彩感觉质朴、古雅。但无论何种色彩，如果带上配色，都能获得华丽的效果。

色彩的兴奋、镇静感

暖色、丰富多彩色、强对比色感觉兴奋、活泼有朝气、轰轰烈烈，冷色感觉镇静、高远、开阔。其影响最明显的是色相，红、橙、黄等暖色给人以兴奋感，绿、蓝、紫等色使人感到镇静。灰色为中性色，没有这种感觉。纯度的关系也很大，高纯度鲜艳的颜色有兴奋感，低纯度柔和的颜有镇静感。最后是明度，高明度、高纯度的色彩呈兴奋感，低明度、低纯度的色彩呈镇静感。

颜色搭配原则

冷色+冷色；暖色+暖色；冷色+中间色

暖色+中间色；中间色+中间色；纯色+纯色

净色（纯色）+杂色；纯色+图案

共同点：理论基础都是建立在色彩学基本原理基础之上。

不同点：

1、侧重不同：绘画色彩训练研究色彩基本规律，主张忠实、准确地再现客观自然的真实色彩关系；而设计色彩培养主观色彩惫识和驾驭主观色彩的应用能力。

2、受影响因素不同：绘画色彩受个人情感和风格影响，而设计色彩会受到来自市场、客户、技术等多方面因素的影响。

3、色彩关系不同：绘画色彩关系，细腻丰富，以此来表现真实的体积感、空间感与肌理质感；而不设计色彩追求对客观真实的图解或再现，用色单纯简洁、鲜明亮丽。

扩展资料:

在再现艺术中，色彩真实再现对象，创造幻觉空间的效果。色彩研究以科学事实为基础，要求精准和明晰的系统性。

色彩的三要素对华丽及质朴感都有影响，其中纯度关系最大。明度高、纯度高的色彩，丰富、强对比 色彩感觉华丽、辉煌。明度低、纯度低的色彩，单纯、弱对比的色彩感觉质朴、古雅。但无论何种色彩，如果带上光泽，都能获得华丽的效果。

参考资料来源：百度百科-色彩

《设计色彩》共分为6 章的内容：第1 章：讲述色彩的形成、发展历史和东西方色彩的区别。第2 章：讲述设计色彩的基本原理、类别和功用表现。第3 章：设计色彩的应用原理。通过了解色彩的应用概念，以色彩对比、色彩调和为体系脉络，结合色彩形式语言辅以必要的练习，使学生把握设计色彩变化的一般规律。第4 章：色彩的客观表现，讲述写生色彩的不同特点、方法步骤以及表现形式。第5 章：色彩的主观表现，讲述从写实色彩过渡到平面表现再到主观意象的色彩表现，体现色彩的表现性特点，强化色彩的主观创造与设计表达。第6 章：介绍色彩在环境艺术设计、视觉传达领域中的运用与表现，避免色彩与设计脱离的现象。

《设计色彩》内容全面充实，从培养技能型人才为出发点，在表现形式上以大量图例结合详尽的文字阐述，对学习者具有较高的实用和参考价值。可作为艺术设计和环境艺术设计本科基础课的教材，也可作为相关人员的学习参考书。