设计作品怎么欣赏

1.猛然一看

艺术，花样多，形式美，个人投入到一堆艺术作品里，眼花缭乱，不知云深处，很多时候，还没有欣赏，我们已是审美疲劳，想多看，都没有了心情和意愿，这是因为当代艺术作品很雷同！手法相同、构图相近、色彩单一，看一张便知百张。

欣赏艺术作品，我觉得猛然一看有新意，一张作品的新颖特别之处，就是打动人的地方。艺术创作提倡的是独具匠心的思想，创造出独具魅力的作品，如果有特别新意的艺术作品，自然会留住欣赏者的脚步，吸引观赏者的目光。

2.仔细一看

如果被一张艺术作品吸引住，证明该作品的魅力，这时候，就需要静下心境，认真欣赏。

欣赏艺术作品，是为获得审美情趣，体验审美认知。何为情趣？可以有娱乐，可以有教化，还可以有纯粹的情感体验；何为认知？从画面的构图、色彩、气息以及用笔的技巧方式，认知创作者的内心世界。

海报设计作品欣赏及点评如下：

1、创意就是在平凡的加工，另所有人惊奇。一张普通的照片经过漫画式的手法就变得栩栩如生。字体的精心设计加上黑色边框的包围显得整张海报变得非常具有质感。这就是创意海报设计作品，欣赏的魅力。

2、内文的排版使用了三种颜色（黑色、红色、蓝色），比单独使用黑色会更丰富一些，而且内文的颜色还可以与主题文字的颜色形成呼应。

3、采用居中构图，主题文字把内文分开左右两部分，相对来说没有把所有内文排在一边那么乏味、单调，如果版面中的文字比较多可以采用这种构图形式。

4、海报中的信息呈段落式紧凑排列，并严格控制了视觉块，不会显得画面太花太乱。

5、保留了大量留白，画面上半部分与下半部分形成鲜明的繁简对比，这么做可以让读者的目光集中在文字部分，使信息更易阅读。

6、主题比较突出，容易抓住人的目光，卒展二字采用类似桌布的格子形式，很有设计感，色彩搭配很好看。

随着现代人们消费理念和时尚观念的加强，在 装修 中，大家开始逐渐注重家具的创意个性化设计，古板老式的家具已经不再那么受欢迎了。特别像现在的家居装修中，经常需要跟随户型的设计构造来添置尺寸合适的家具家电。旋转书架设计就是为了迎合这个理念而产生的一种创意书架，旋转书架为节省空间、提高收纳率做出更大的贡献，我们一起来看看这样的书架都有哪些形式吧。

这款旋转书架设计充分利用了墙角难以用到的地方，七层长方形书架，满足不同分类的书籍收纳，纵向书架利用靠墙位置突出来的部分，不会占用太大的地面面积，但是能提高收纳的作用。木质的书架坚固耐用，这样一个层高足够但是占地面积小的书架摆放在家里的角落还是很不错的。

相对于款旋转书架，这个是比较小型的啦，宜家风格的白色旋转设计，只有两层，小巧玲珑的造型可以摆放在桌子一角，简约的白色增加镂空造型设计，组合木板组装起来也很方便，书架上面可以摆放一些小绿植作为装饰作用，白色的花瓶和绿色的植物搭配是不是特别养眼呀!这样的小型书架对于小户型的家庭来说可是桌面的收纳法宝哦。

这是一款仿照楼梯的旋转书架设计造型，利用铁艺做支架，坚固的铁艺制品支撑整个书架的运转。同样是白色简约造型的书架，每一层都可以搁置不同的物品，如果放上多种多样的绿色植物，层层叠叠的仿佛在家里布置了一个垂直的绿色森林，这样的书架不仅实用来很美观哦，完全可以当做艺术品摆放。

带滑轮的旋转书架，你是不是次见呀，带滑轮又可以旋转的书架可以随心所欲地把书架转移到需要的地方，方便的旋转设计可以更快速地拿到我们想要的书。滑轮的面板采用了具有环保作用的E1级森工露水河环保颗粒板，保证使用年限的同时还符合现金流行的绿色消费理念。圆形的面板设计避免了磕磕碰碰，圆滑的曲线设计增加弧度美感。

旋转书架设计可以满足更大的阅读需求以及更美的家居装饰，在现在的装饰理念中，各种家具的使用已经不再是仅仅强调实用性了，更多的是作为一种摆设，用来装点家居。当然，我上面介绍到的这些书架可是兼具实用功能和装饰两者效果的哦。

现代社会的人越来越追求生活品质，家居风格也逐渐年轻休闲化。那么作为家居生活的不可缺少的部分，休闲椅也变得越来越时尚，它不但是一个座椅，更能帮助人们消除疲劳，同时也是一个理想的室内装饰品，有助于提高生活品质。今天，小编就带领大家一起去看看休闲椅是如何设计的。

椅子设计说明

(一)概念化阶段

椅子设计概念化阶段是整体设计的理念和宗旨，是保证今后具体设计得以顺利进行的前提条件。对椅子设计概念化进行设定的过程，涉及椅子相关的功能性、构造和材料以及形状等问题。对于“某种设计为什么应该采取那样的形状或构造?”“为什么应该用那样的材料生产?”等问题，概念化阶段都要做出总体的说明。设计的概念化要充分反映设计师的理念和价值，发挥他们的创造性，所以它不应是其他人的意见，而应该是设计师自己的想法。

(二)具体化阶段

具体化阶段是按照在概念化阶段设定的设计方案，解决家具的构造、功能和美观问题并创造出其基本形状。在这个阶段要画很多草图、图样，做出模型，还要选择材料，讨论椅子的构造以及其他一些细节问题等。椅子设计的具体化阶段就是创造出产品形状的过程，简单地讲就是做出椅子造型的外观图样，并对其进行论证。

(三)设计家具阶段

椅子设计的关键是将重点放在符合整体的外观和核心架构(Core)的设计上。产品的外观、椅子的造型以及稳定的构造应该既反映设计师的精湛设计，又能实现人们对舒适的要求，这就是设计家具的重点。

(四)设计检验阶段

通过以上各阶段步骤完成的产品设计并不是完美的。尤其是椅子与人体结构有着密切的关系，可以说人们对产品设计计的合理性和适用性的评判是很重要的。因此应该对设计进行检验。对于椅子的设计来说，椅子的大腿——底座(Base)部分能否稳定地支撑人体体重是很重要的。当然除此之外对Back，即支撑人体背部的椅背部分和ArmRest，即扶手部分的检验也是很必要的。

创意椅子设计欣赏

1、The Cut Chair，Designed by Peter Bristol

看起来像是被拦腰砍断的椅子，让人不放心坐上去，但其实其稳定性非常好，看看下面的图解你大概就懂了。

2、Coffee Chair，Designed by Sunhan Kwon

这把椅子最适合放在咖啡店里啦，杯子耳朵的设计是不是美观又实用呢!

3、Inception Chair，Designed by Vivian Chiu

组合起来是一把完整的椅子，分别拆开再加上座垫的话就成了椅子家族，像不像《盗梦空间》?

4、Pink Chair，Designed by Vladimir Tsesler

优雅的女士座椅，还没坐上去就特别的起范儿，名媛们，你值得拥有!

5、Quiet Chair，Designed by TILT

为自己隔出一个独处的空间，安静的看书多么惬意。PS：这把椅子的隔音效果不错哦~

6、Peacock Chair，Designed by uufie

像一只开屏的孔雀，张扬而华丽，女王的气场强烈到爆表。

椅子设计并非简单的事情，首先设计师在进行设计前，要有一个好的定位，椅子是人类坐姿活动不可缺少的家具，根据实用性质的不同，椅子包括多种形态，而且由于材料、结构等的差别，又可以形成许多不同的形式。

欣赏服装，最外在的东西往往是吸引人们眼球的关键，第一印象就是服装的整个构型，大致分为三种模式，单体式，连体式，复合式。

（1） 单体式

服装为单件，一件上衣，一条牛仔，一件外套。这类衣服最需要强调的就是独立性，无论放在什么地方什么环境下，都能自成一家，有自身的美感，它不同于一般的外饰搭件，只是为了配合主体衣饰而存在，其本身就是一个主体构成，所以在审美过程中一定要看它是否自成体系，同时服装为单体还要考虑是否于其他服饰是否协调搭配，协调性是考虑的又一因素。

所以该类服饰在设计过程中，尽可能追求简约，明了，可塑造性强，变化少，颜色也以单色或少两颜色组合为主。

（2） 连体式

连体式服装首要强调的就是整体感，与单体式不同，连体式服饰不用考虑搭配问题，因为从上到下就是一整套，所以在设计上就特别强调一致性，颜色上尽量做到统一，以单色系为主，外观设计上和单体式不同，可以追求简约，也可适当变化，增加层次感，破除连体式服饰，在人们眼中，单调古板的形象，可以加入一些特别的设计，来达到与众不同的效果。例如圆领花边，腰间的镂空效果等。

（3） 复合式

复合式服饰特别要注意的是：搭配组合。复合式，顾名思义就是在组合搭配的基础上进行服装设计，所以在欣赏过程中只要看服饰各部分衔接是否紧密，设计思路是否一直，或者两部分是否有反差效应，这些都是欣赏者必须观察体会的。而在颜色，外饰等方面，复合式设计上相对比较自由没有特别的制约。

二色彩的欣赏

色彩的合理搭配也是服装欣赏的又一重点，不同的颜色代表不同的季节，代表不同的性格，而不同的颜色组合又代表着作品不同的情感主题。所以对于颜色的欣赏，主要体现在两个方面：颜色的使用和配色的方式。

（1）颜色的使用

暖色与冷色：

红色、橙色、黄色--为暖色，象征着：太阳、火焰。

绿色、兰色、黑色--为冷色，象征着：森林、大海、蓝天。

灰色、紫色、白色--为中间色；

冷色调的亮度越高--越偏暖，暖色调的亮度越高--越偏冷。

兴奋与沉静：

红色和明亮的黄色调成的橙色--给人活泼、愉快、兴奋的感受。青色、青绿色、青紫色--让人感到安静、沉稳、塌实。

前进与后退：

色彩可以使人有距离上的心理感觉。黄色有突出背景向前的感觉，青色有缩入的感觉；其排列如下：红色 >黄色≈橙色 >紫色 >绿色 >青色；

暖色为前进色--膨胀、亲近、依偎的感觉。色彩明亮--前进！

冷色为后退色--镇静、收缩、遥远的感觉。色彩暗 --后退！

在家庭装修中，面积较小的房间要选用"暗色调的地板"；使人有面积扩大的感觉。如果选用明亮色彩的地板就会显得空间狭窄，增加压抑感。

轻与重：

色彩可以给人带来"轻与重"的感觉；白色和黄色给人感觉较轻，而红色和黑色给人感觉较重。

5．柔和与强硬：

暖色感觉柔和、柔软，冷色给人坚实、强硬；中性为过度色。

2 如何欣赏服装设计作品

（2）配色方式

色彩的搭配方式大致分为以下三种：

① 同种色搭配。这是一种最简便、最基本的配色方法。同种色是指一系列的色相相同或相近，由明度变化而产生的浓淡深浅不同的色调。同种色搭配可以取得端庄、沉静、稳重的效果，适用于气质优雅的成熟女性。但必须注意同种色搭配时，色与色之间的明度差异要适当，相差太小，太接近的色调容易相互混淆，缺乏层次感；相差太大，对比太强烈的色调易于割裂整体。同种色搭配时最好深、中、浅三个层次变化，少于三个层次的搭配显得比较单调，而层次过多易产生繁琐、散漫的效果。如红色调得同种色搭配，可由玫瑰红呢料裙，驼红色羊毛衫，深紫红色皮鞋，石榴红耳环及淡妆组成。

② 相似色服饰搭配。所谓相似色系指色环大约在90度以内的邻近色。如红与橙黄、橙红与黄绿、黄绿与绿、绿与青紫等都是相似色。相似色服装搭配变化较多，且仍能获得协调统一的整体效果，颇受女性青睐。

③ 主色调服饰搭配。这种配色可采用各种对比色，但要确定一种起主导作用的主色。主色应与整套服饰及基调相一致，主色在整套服饰中应占大比例的面积或较重要的位置。辅色的选择也要符合服饰的整体基调。

三服装面料

服装面料就是用来制作服装的材料。作为服装三要素之一，面料不仅可以诠释服装作品的内涵，而且更能体现服装作品的使用功能性，所以在面料的选择上也因十分重视。总体分为以下几类：

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1.柔软型面料柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好，造型线条光滑，服装轮廓自然舒展。柔软型面料主要包括织物结构疏散的针织面料和丝绸面料以及软薄的麻纱面料等。柔软的针织面料在服装设计中常采用直线型简练造型体现人体优美曲线；丝绸、麻纱等面料则多见松散型和有褶裥效果的造型，表现面料线条的流动感。

2．挺爽型面料挺爽型面料线条清晰有体量感，能形成丰满的服装轮廓。常见有棉布、涤棉布、灯芯绒、亚麻布和各种中厚型的毛料和化纤织物等，该类面料可用于突出服装造型精确性的设计中，例如西服、套装的设计。

3．光泽型面料光泽型面料表面光滑并能反射出亮光，有熠熠生辉之感。这类面料包括缎纹结构的织物。最常用于夜礼服或舞台表演服中，产生一种华丽耀眼的强烈视觉效果。光泽型面料在礼服的表演中造型自由度很广，可有简洁的设计或较为夸张的造型方式。

4．厚重型面料厚重型面料厚实挺刮，能产生稳定的造型效果，包括各类厚型呢绒和绗缝织物。其面料具有形体扩张感，不宜过多采用褶裥和堆积，设计中以A型和H型造型最为恰当。

5．透明型面料透明型面料质地轻薄而通透，具有优雅而神秘的艺术效果。包括棉、丝、化纤织物等，例如乔其纱、缎条绢、化纤的蕾丝等。为了表达面料的透明度，常用线条自然丰满，富于变化的H型和圆台型设计造型。

下面，对常见的服装面料的特性分别作一些简单的介绍。

1、棉布

是各类棉纺织品的总称。它多用来制作时装、休闲装、内衣和衬衫。它的优点是轻松保暖，柔和贴身、吸湿性、透气性甚佳。它的缺点则是易缩、易皱，外观上不大挺括美观，在穿著时必须时常熨烫。

2、麻布

是以大麻、亚麻、苎麻、黄麻、剑麻、蕉麻等各种麻类植物纤维制成的一种布料。一般被用来制作休闲装、工作装，目前也多以其制作普通的夏装。它的优点是强度极高、吸湿、导热、透气性甚佳。它的缺点则是穿著不甚舒适，外观较为粗糙，生硬。

3、丝绸

是以蚕丝为原料纺织而成的各种丝织物的统称。与棉布一样，它的品种很多，个性各异。它可被用来制作各种服装，尤其适合用来制作女士服装。它的长处是轻薄、合身、柔软、滑爽、透气、色彩绚丽，富有光泽，高贵典雅，穿著舒适。它的不足则是易生折皱，容易吸身、不够结实、褪色较快。

3 如何欣赏服装设计作品

4、呢绒

又叫毛料，它是对用各类羊毛、羊绒织成的织物的泛称。它通常适用以制作礼服、西装、大衣等正规、高档的服装。它的优点是防皱耐磨，手感柔软，高雅挺括，富有弹性，保暖性强。它的缺点主要是洗涤较为困难，不大适用于制作夏装。

5、皮革

是经过鞣制而成的动物毛皮面料。它多用以制作时装、冬装。又可以分为两类：一是革皮，即经过去毛处理的皮革。二是裘皮，即处理过的连皮带毛的皮革。它的优点是轻盈保暖，雍容华贵。它的缺点则是价格昂贵，贮藏、护理方面要求较高，故不宜普及。

6、化纤

是化学纤维的简称。它是利用高分子化合物为原料制作而成的纤维的纺织品。通常它分为人工纤维与合成纤维两大门类。它们共同的优点是色彩鲜艳、质地柔软、悬垂挺括、滑爽舒适。它们的缺点则是耐磨性、耐热性、吸湿性、透气性较差，遇热容易变形，容易产生静电。它虽可用以制作各类服装，但总体档次不高，难登大雅之堂。

7、混纺

是将天然纤维与化学纤维按照一定的比例，混合纺织而成的织物，可用来制作各种服装。它的长处，是既吸收了棉、麻、丝、毛和化纤各自的优点，又尽可能地避免了它们各自的缺点，而且在价值上相对较为低廉，所以大受欢迎。

四外饰使用

（列举几种外饰，说明应用）

五场合搭配

在社交场合里，着装必须严格遵守规范。目前国际上通行的着装礼仪遵循TPO原则。TPO是英文Time place object三个词开头字母的缩写。T代表时间、季节、时令等；P代表地点、场合、职位；O代表目的、对象。TPO原则要求着装要符合时令；与您所处场合环境相吻合，要符合着装人的身份；同时应根据不同的交往目的，交往对象选择服饰。简而言之就是要求穿着得体而应景。

以男士为例：

套装

正规场合首选深色套装（如黑、藏青、深灰），其次是中灰、褐色和隐条等。青年人若想轻松、休闲一些的话，可考虑选择颜色淡些，如米色、淡灰、条子、格纹或单件上衣搭配；即使是深色套装，只要配饰适当也可表现出轻松气氛，如配上花纹明艳的领带，穿条子、格子衬衫甚至不打领带等。

衬衫

一般首选国际化的白色、淡蓝、中蓝等单色衬衫；白底条纹或格子衬衫，显得轻松一些，这种衬衫商务感较强；深色衬衫和花纹衬衫一般不适合正规活动和高级商务活动。只有在较轻松、休闲的气氛中或年轻人的联欢会时才能选用此类衬衫；八字领领型的衬衫较大气，尖领则较秀气，但要看当时流行何种领型；短袖衬衫适合中下阶层穿用，中上层人士则始终选择长袖衬衫。

领带

首先的忠告是：从事领导和商务活动的人应始终打领带，因为领带是“尊重、信任、有文化”的象征。其次应得体地选择领带。领带的长度、宽度都有一定讲究，但材料和颜色、样式是最重要的。较正规和高级的商务活动切忌戴化纤和做工粗糙、用料单薄的领带。

必备的领带颜色：一般应备有蓝色、棕色、栗色和灰色的领带；夏天则一定要准备淡灰色和白色领带。其次是应该备有深底色斜条、圆点及较规则花纹的领带。

选配领带的原则：应与外衣同色系或有同色成分，这样显得比较和谐、得体、庄重。当然，也可以与外衣形成对比色，感觉年轻、活泼一些。

搭配领带的几个建议：①颜色或图案简单的衬衫，可以搭配花样较复杂多变的领带。②比较花哨的衬衫，适合搭配式样简单的单色领带。③喜欢变化的人，可选择以格子衬衫搭配圆点领带，或条纹衬衫搭配格子领带，以及两种不同格子花样的领带衬衫互相搭配，都是不错的选择。④花样活泼的图案，可选择搭配轻松休闲的运动衬衫。

皮鞋和袜子

较常规的皮鞋应是黑色和棕色的，式样根据用途、气氛选择；袜子一般应与裤子同色系。作为礼仪场合应穿黑袜，一般应避免白袜子（除非是白裤子、白皮鞋）。

由此可见，在对服饰欣赏时，也应该把实际场合的因素考虑在内。

服装的欣赏，不能拘泥，要随时随地变化而变化，但也不能无拘无束，所以按照一定的原则来安排服装的穿着，除了美观之外更应该表现服装的使用功能。这样服装才能被称为服装而不仅仅只是艺术品。

概念产品设计比较前卫，工业设计的大多数类种都有涉及。

2.Awwwards

是设计师（特别是网页设计）的知识储备库。

3.Design Milk

一个致力于室内设计和室内装修效果分享的博客网站。

4.中国设计之窗

综合类的设计资讯和欣赏站，更新快，内容质量高

5.BoredPanDa

一个高度视觉艺术与设计的杂志，专门展示世界上有创意的艺术作品。

6.Cgsociety

CGSociety是世界上众多的艺术家的聚集地，是一个服务于计算机专业绘图人士的综合性网站。

7.Wikiart

一个百科全书型的网站，它致力于囊括所有流派、所有时代的所有画家的从洞穴壁画到现代艺术的所有画作作品。