展馆设计的设计要求
（1）和谐。许多人认为，在所有规律中，和谐是展台设计最重要的一条规律。展台是由很多因素，包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体，帮助展出者达到展出目的。 但万事都有一个度的把握，过于完美也就失去的意义。
（2）简洁。展台越复杂就越容易使参观者迷惑，就越不容易造成清晰、强烈的印象。一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙，若不能在瞬间获得明确的信息，观众就不会产生兴趣。另外，展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。
展品要选择有代表性的摆放，次要产品可以不展示。展出公司往往以为数量能显示价值，因此大量堆放展品，在有限的空间堆砌展品效果其实最差。选择布置展品必须有选择，有所舍弃。
不要使用所有设计和布置手段。简洁、明快是吸引观众的最好办法。照片、图表、文字说明应当明确、简炼。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到最低程度。不要在展台墙板上挂贴零碎的东西，比如展览手册、小照片等。不要让无关的东西分散观众的注意力。
画蛇添足，有时是客户要求，有时是设计人自认清高坚持原则。学会换位思考，没有人愿意去欣赏一个自己认为过于啰嗦的作品。
（3）突出焦点。展示应有中心、有焦点。焦点选择应服务于展出目的，一般会是特别的产品--新产品、最重要的产品或者最被看重的产品。通过位置、布置、灯光等手段突出重点展品。咨询台也可以是焦点。声像设备也可以将参观者吸引到展台。为产生最大展示效果，应设计布置焦点，但是焦点不可多，通常只设一个。焦点过多容易分散参观者的注意，减弱整体印象，可以通过单独陈列、利用射灯等手段突出、强调重点展品。
有时，一个作品需要画龙点睛之笔，展台设计也一样，也许需要一束光或一点不同的色调使个性富有活力。
（4）表达明确的主题，传达明确的信息。主题是展出者希望传达给参观者的基本信息和印象，通常是展出者本身或产品。表达明确的主题从一方面看就是使用焦点，从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置，用协调一致的方式以造成统一的印象。
预算充足的展出者往往会建造豪华的展台，给参观的各方人士留下深刻的印象，但是可能并没有传达明确的主题和信息。设计人员往往注意吸引力、震撼力，而忽略表达明确的商业意图，或者忽略宣传产品。
使用设计、布置手段和用品要服务于展出目标，要与展出内容一致。不要贴挂与展出目标无关的照片、图面。不要播放与展出内容无关的背景音乐。
如果只是为了豪华或者根据客户的价位来出图，你可以说不是一个好的设计师。图的实用性直接与设计有关系。
（5）建立醒目标志。与众不同能吸引更多的参观者，使参观者更容易识别寻找，使未走进展台的参观者也会留下印象。设计要独特，但是不要脱离展出目标和商业形象。
到外去看别人的设计图，到最后只有一种可能，自已不知道应该设计什么样的图，没有主题。
（6）从目标观众的角度做设计。传统的设计，特别是像庙宇、宫殿、银行等，强调永恒、权威和壮观。但是在竞争的展览会上，展出成功与否在很大程度上靠观众的兴趣和反应。因此，展览设计要考虑人，主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并给目标观众留下比较深的印象。
（7）考虑空间。设计人员还需考虑展台工作人员数量和参观者数量。拥挤的展台效率不高，还会使一些目标观众失去兴趣和耐心。反过来空荡的展台也会有相同的效果。由于设计人员对展台面积没有多少决定权，所以主要靠在设计安排上下功夫，比如布局、展台展架使用量以及布置方法。
（8）人流安排。展出者也许希望在展台内有大量的能自由走动的观众；也许希望吸引大量的观众，也许希望只让经筛选的观众走进展台；也许希望记录每一观众的数据；也许希望只记录经筛选的少数观众；或者甚至不考虑此工作。因此，设计人员在开始就要了解展出者希望何种人流。
（9）展台易建易拆。展台结构应当简单，在规定时间内能够装拆。建拆施工时间通常由展览会组织者决定。设计人员在开始设计前应当了解施工时间。
（10）慎重设计，不轻易更改。设计时，要考虑周到、全面，设计方案一旦讨论通过就不要轻易更改，尤其不要在后期更改，更改可能拖延施工，增加费用，甚至影响开幕。
（11）在预算内做设计。预算常常是矛盾源。预算和设计要求之间可能有很大差距。作为设计人员，必须现实地接受预算，在预算内尽力做好设计工作。如果预算不清楚，并不意味没有限度。这很可能造成很多麻烦。如果设计施工开支过多，设计人员应当承担责任。因此，要坚持弄清楚预算标准。控制开支，事先安排所有项目及标准，在预算内做好设计施工工作。
商业展示设计的空间问题1．展示设计中的空间概念
展示艺术与空间是密不可分的，甚至可以说展示艺术就是对空间的组织利用的艺术。无论从展示设计的概念，展示设计的本质与特征，展示设计的范畴以及展示设计的程序，我们都可以发现，空间这个概念是贯穿始终的。展示设计是一种人为环境的创造，空间规划就成为展示艺术中的核心要素。所以，在对空间设计进行探讨之前首先明确空间的概念是非常必要的，也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。
随着现代科技的发展，许多发达国家的展览馆出现了各种不同的动态陈列的形式。这种动态陈列的形式就不仅仅是点、线、面、色、光的结合，而是运用了现代科技的手段，利用现代声像技术、摄影技术、计算机模拟仿真技术等方法，在展示现场中创造一个更为逼真的场景，使观众完全置身于一个更为真实的虚拟空间之中，仿佛形成了一个跨越时空的“时光隧道”。这样时间和空间的距离被改变了，从这被动态改变了的空间和被时空变化转移了的时间中，观众们可以用自己的心理变化来体验永远运动的客观世界。
2、展示环境中对功能空间的处理
任何性质的空间环境都是由各种功能空间组成的，而展示环境由于其特殊的性质，是通过空间的表现手段向观众传递信息，达到宣传、深化企业和产品形象的目的，所以它对所包含的功能空间的组织规划具有更高的要求。只有处理好各个功能空间如大众空间、信息空间、辅助功能空间、储藏空间、工作人员空间、接待空间等之间的的关系，使它们和谐统一的存在与一个公共空间之内，才能做到真的意义上的好的展示设计。
展示艺术是实用性很强的艺术，任何一个展示设计都是为了某种目的去组织元素从而使之成为一个整体。在做一个展示设计时对空间进行功能分区是首要任务，也是能顺利圆满的完成整个展示过程的基本保障。功能分区是对展示活动的各种功能及其它们之间相互联系进行空间分析，使空间分区满足功能的需要。比如对展览会中的独立摊位的设计，就需要对空间进行功能分析，恰当配置诸如洽谈区、陈列区、商品或企业形象展示区等等功能区域，同时还要考虑与整个展览会风格的协调统一。再如展示环境中的公共空间，是供大众使用和活动的区域，在规划时应当注意四个方面的问题：必须方便进出，有足够的而积，还应该有足够的空间让人们谈话而不影响其他参观者，还应当有提供休息、饮水的空间。
当代的展示艺术已经发展成为现代科技成果的综合体现，所涉及的构成因素也愈来愈复杂，并且融入了数码手段、声光电一体的方法等等，与之相呼应的便是功能空间的更新和增加。这为设计师对空间进行分析规划提出了更高的要求。就展示环境本身而言，采用合理的空间设计是构成展示设计中跳跃节奏、顺畅韵律等艺术效果的关键；正确处理和把握功能空间的相辅相成的关系是构筑出理想的展示环境的精髓。
1、明确主题风格
在展厅设计中，展厅设计是否吸引人取决于如何突出展厅的主题和风格，并且这能决定参观者能否记住企业品牌或有更深远的影响。设计企业背景要从不同的方面去展示品牌、表达理念和文化。展厅的主题和风格作为展厅设计的基础，就要做出独特、鲜明等特点，丰富产品的外在形象，渲染品牌感染力，让品牌形象变得更加个性鲜明。展厅设计主题风格的确立更容易让参观者感受企业的品牌及文化。
2、视觉效果
视觉效果设计是能直接影响到能否吸引到参观者的目光。从以往的传统展厅看来，已经渐渐无法满足现在人们的需求，而如今的展厅设计更多是重视数字化的展现形式，利用多媒体和数字化技术将整个展厅的氛围变得更有科技感，符合时代潮流。
3、色彩照明
在展厅设计中，展厅内的灯光作为辅助设备，是增加展厅设计效果的关键之一。而色彩的搭配是展厅中最容易触动人的设计，色调的组合搭配再加上灯管的映衬效果，并结合展厅的主题，才能更好的将企业的品牌宣传提升一个层面。
在展厅设计中，要想树立起整体的视觉愉悦感，就必须遵循美学的原则与规律，使用这些原则可以使展览空间产生良好的秩序。秩序不仅指的是几何的规律性，而且指整个部分的状态，即整体与其部分之间的关系，以及部分与整体之间的关系，必须妥善处理才能生成整体和谐的气氛。
这些原则主要包括以下几个内容:
1.平衡。这意味着上下或者左右两侧的图像不必完全相同，但是而这的质量必须具备相同的感觉，主要是关注视觉的平衡性。
2.对称性。对称经常应用于展厅设计，除了对称外观之外，它还具有一种庄重，沉默与稳定的美感。对称包括两种，一种是左右对称的，即在中心轴的两侧，均匀或类似排列的元素；另一种是径向对称，其中相同或者相同的放射性元素沿着辐射均匀排列。
3.节奏。节奏是一些视觉元素的重复，使高度和力量的整体变化。
4.比较。对比度是指元素之间的显著差异，对比度可以用来突出对方实现视觉变化和丰富的功能。
5.比例。这个比例是基于物体长度，宽度和高度的三个度量，并且表现出三种度量之间最完美的关系。
6.重复。重复是指具有相同视觉特征的相同或者是相似形状的重复外观，设计出整体统一的视觉图像。
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从某种角度上说，了解一个地方的过去和现在是从博物馆开始的。一座博物馆就是一部物化的发展史，人们通过文物与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。从小里说，这是源远流长的地方历史的重要见证；从大里说，这是维系中华民族团结统一的精神纽带。博物馆不单纯是一个市民文化补习的地方，更重要的，它应该成为市民休闲的主要场所之一，获得多少知识是次要的，享受一下难得的静谧、幽雅气氛，并在这个气氛中放松在工作、学习中绷紧的心弦成为来博物馆的主要目的。博物馆的文物是靠陈列、展出、宣传、服务等，达到历史与现在人的对话，它已成为城市文化设施的重要组成部分。博物馆对人类文化遗存、自然遗存管理起到非常大的作用。博物馆如同历史长河，源源地将过去的故事输送。
展览馆
作为展出临时陈列品之用的公共建筑。按照展出的内容分综合性展览馆和专业性展览馆两类。专业性展览馆又可分为工业、农业、贸易、交通、科学技术、文化艺术等不同类型的展览馆。
展览馆是18世纪中叶在英国出现的。最早的大型展览馆建筑是1851年建造的伦敦水晶宫。展览馆一般由陈列部分、观众服务部分、管理部分和展品贮存加工部分组成。有的展览馆还设有信息交流、咨询服务、贸易洽谈、视听演示等用房。
设计要点主要有以下几方面：①选址和总平面布置。展览馆的人流集散量大，选址和总平面布置的要求是：展览馆址宜选在城市内或城市近郊交通便利的地区。大型展览馆应有足够的群众活动广场和停车面积 ，并应有室外陈列场地。室外场地要考虑环境的绿化和美化。各功能分区之间联系方便又互不干扰。建筑层数一般不宜过高。注意各陈列馆之间的相互关系，根据不同性质和具体情况组成有机的建筑组群。②陈列室设计。展览馆的陈列室是建筑设计的中心环节，设计要点是：陈列室的布局形式根据陈列内容确定，可采取整体连续式、平行多线式或分段连续式，但都要有系统性。参观路线要明确，避免迂回交叉。参观路线不宜过长，应适当安排中间休息的地方。陈列室与交通枢纽（门厅、过厅、休息厅、楼梯、电梯等）之间的联系要方便。出入口要明显，室外交通道路要顺畅，运输路线不应干扰参观路线。陈列室如设在楼上，应有供老人、儿童、孕妇、残疾人使用的电梯和运输展品的专用电梯。陈列室应有良好的朝向，但要避免阳光直射展品。尽量避免馆内外噪声干扰。创造良好的通风条件和安排通风设备。充分利用陈列墙面，使采光口不占或少占陈列墙面，以加大有效展览面积。要有良好的采光条件，采光口的形式应根据展品选定。现代大型展览厅的陈列室主要用人工照明。陈列方式要与照明方式统一考虑，对艺术品的照明应使光色成分接近天然光。对珍贵展品要有特殊的安全保卫措施。应考虑周密的消防措施。
展厅设计要注意的方面：
1. 有一个准确的定位，从设计风格、工艺用材、展示内容以及费用预算等方面作全面的分析和定位，以便展厅设计公司更好地把握方向
2. 展厅是一项系统工程，根据展厅所处的具体位置、空间造型、面积大小等客观因素，合理布局，使有限的空间产生最理想的展示效果
3. 展厅中一定要有突出的亮点，通过造型、灯光等手段突出重点展示内容，或通过单独陈列、利用射灯等手段突出、强调重点展品
4. 表达明确的主体，传达明确的信息
5. 建立醒目标志。与众不同能吸引更多的参观者，是参观者更容易识别寻找，使未走进展厅的参观者也会留下印象。
6. 从目标观众的角度做设计。展厅设计要考虑人，主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反映等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并给目标观众留下比较深的印象
7. 展厅留给观众的是清晰、强烈的印象。简洁、明快是吸引观众的最好办法，照片、图表、文字说明应该明确、简练
8. 人流安排。设计人员要通过了解客户的希望来设定展厅的风格和品味。适应何种人群。
9. 展厅和会展设计不同，展厅由于是室内的，长期固定的，因此在选材上很有讲究，合理并创造性的应用新工艺新材料，很大程度上会提升展厅的整体效果
10. 慎重设计，不轻易更改。设计时，要考虑周到、全面、设计方案一旦讨论通过就不要轻易更改，尤其不要在后期更改，更改可能拖延施工，增加费用
11.在预算内做设计。预算常常是矛盾源。预算和设计要求之间可能有很大差距，作为设计人员，必须现实地接受预算，在预算内尽力做好设计工作
展厅设计是展示设计的其中一种，展示的定义是以综合物、人、场等要素的最佳空间关系为手段，以传达特定信息为目的的展览、演示活动。展厅设计运用超媒体技术已广泛应用于房地产营销、政府规划、文化活动、企业成就等展示项目。
1、展厅设计中对身体尺度要求在展示设计中，必须首先考虑人的直立身体的高度，并且空间环境一定不能带来压迫感和接近感。场地环境中某些标志或广告的安装高度和方法不得对人员造成安全隐患。展品的摆放高度要考虑人体身高，易碎、危险品和不允许触摸的展品等不宜放在儿童触手可及的高度上。其次，必须考虑人体部位的某些尺寸。休息区的一些设施是根据展位的高度，陈列柜的大小和形状设计的，涉及人体的坐姿高度，肩宽和人体背部的弯曲度。
2、展厅设计中的视觉要素展示设计的信息主要是通过视觉捕捉和感知的，因此在设计中应充分利用人的视觉元素。首先是人眼的高度，其次要注意视野。在设计中充分利用这些视觉比例，并将重要的信息和内容放在最方便观察的位置。第三，注意眩光的发生。使用颜色和灯光时，必须注意避免因眩光而引起不适和头晕的感觉。
3、展厅设计中对其他人性的关怀首先，应该有一个清晰的引导设计系统，以方便公众了解场馆的布局，功能分区和其他内容，并通过显示场馆徽标以一定顺序引导公众参观展品。其次，在环境设计和规划中应充分考虑人员流动，不应造成通道的阻塞和拥堵。第三，在场地设计中应考虑无障碍设计，以使肢体残障人士能够轻松参与。此外，展示方法，展示效果和展示氛围应满足公众的视觉感知和精神需求，以便公众在接收信息和内容时在精神上和思想上产生共鸣。如何利用现代视角和独特美学创造像博物馆一样的展示平台是每个设计师都应考虑的话题。
第二，注重经济性设计要求。简要来说，就是用最低的能耗达到最佳的设计效果。设计作品中应该考虑更多的是减少能耗，物尽其用。尽量利用当地气候和通风条件，减少空调能耗；和建筑师共同探讨采光模式，减低照明能耗；在节能方面更多地考虑耐用性和可靠性，降低维护成本等。
第三，注重美观性设计要求。对美的追求是人的天性，美的概念又是随时空变化的。在商业空间的设计中，一方面要突出商业空间设计的特点。另一方面要强调设计在文化和社会方面的使命及责任，设计师要把握好两者之间的平衡点。
第四，注重个性化设计需求。不同时期文化品味和地域特色都是商业空间环境设计以及所有设计范畴永恒的主题。商业空间环境设计也应以此为目标，并要具有独特的个性风格，才可以保持设计的永久性和持续性。注重文化品味是传承和延续商业环境的基础，地域特色也是影响和造就经典设计的重要因素，设计中应予以强化。缺少个性化的商业空间设计是没有生命力和艺术感染力的。
第五，注重可持续发展要求。可持续发展是当今城市发展的主题，任何时期的经典设计和优秀的商业环境的塑造无一不遵循这一规律，并且是渐进式发展的。在商业空间环境设计中反对急功近利的开发和建设，在可持续发展理念下进行我们的设计，在注重经济性设计的同时，关注可持续发展。在设计中尽量使用天然材料，减少二次加工污染等
