怎样设计自己的签名，怎么设计自己的签名

相信大家都知道 十二生肖 是什么样子，也看过了他们的图片吧。那不知道你们是否看过 十二生肖图片 的简易字设计呢，这是一种很特别的字。一般人是做不来的，其实这也是算一种艺术字体，很好看的说。下面让我带大家来看看这所谓的十二生肖简易字体设计，很有个性的字体。

子鼠 　 丑牛

寅虎 　 卯兔

辰龙 　 巳蛇

午马 　 未羊

申猴 　 酉鸡

戌狗 　 亥猪

文字是有感情的，每一个字都有它的气质。因此大家在做字体设计的时候，要把握住文字本身的气质来进行设计。那艺术字体设计要点和原则是什么？

1.文字本身的气质：

气质这个词不仅用于对人的一种描述，而相应的字体本身也存在着，每一个文字所透露出来的气质都是不一样的，比如“战斗”的“战”、“耕地”的“耕”、“思考”的“思”、“设计”的“设”等等，所有的文字在单独上或者与不同文字的搭配上所带有的气质都是不一样的，因此设计字体首先要考虑的是一组字体的含义。

2.字体的识别性：

对于字体设计来说，识别性非常重要，当你在处理那些横竖、撇捺、点的时候就要考虑清楚你设计的字体在别人的眼中是否能够辨认出来，是否该组文字中的字有点相似，是否将透露出信息传达的不准确以至于产生误解。比如：“午”与“牛”，“千”与“干”等等，这些都需要细心考虑的。

3.字体形式（性格）的选用：

字体的寓意、识别性都有了，接下来要考虑的就是所设计字体形式的选用问题了，是打算运用扁平体还是细长体，甚至是书法体还是卡通体，而这一步的选择也不能忽视，因为这几种形式所带给人的感觉是不一样的： 扁平体--稳定、力量感 细长体--大多数细线体柔软、飘逸、女性化比较强 书法体--传统、文化感强、笔断意连 卡通体--活泼、可爱。

注：上面四种形式的特点只是一些常规性的，平常在设计处理中也是相互相应的，界限也没那么明确！

4.字体重心控制：

以上这几点都有了，这下考虑的就是该组字体重心的控制了，是打算将该组字体的重心控制于中心还是偏上或者偏下，甚至有的在设计中重心偏左或者偏右达到整体的平衡或者达到一种动态的美感！这一步的进行更有助于后面笔画变化的发挥！

文字是有感情的，每一个字都有它的气质。因此大家在做字体设计的时候，要把握住文字本身的气质来进行设计。以下就是小编为您推荐的艺术字体设计要点和原则。

1.文字本身的气质：

气质这个词不仅用于对人的一种描述，而相应的字体本身也存在着，每一个文字所透露出来的气质都是不一样的，比如“战斗”的“战”、“耕地”的“耕”、“思考”的“思”、“设计”的“设”等等，所有的文字在单独上或者与不同文字的搭配上所带有的气质都是不一样的，因此设计字体首先要考虑的是一组字体的含义。

2.字体的识别性：

对于字体设计来说，识别性非常重要，当你在处理那些横竖、撇捺、点的时候就要考虑清楚你设计的字体在别人的眼中是否能够辨认出来，是否该组文字中的字有点相似，是否将透露出信息传达的不准确以至于产生误解。比如：“午”与“牛”，“千”与“干”等等，这些都需要细心考虑的。

3.字体形式（性格）的选用：

字体的寓意、识别性都有了，接下来要考虑的就是所设计字体形式的选用问题了，是打算运用扁平体还是细长体，甚至是书法体还是卡通体，而这一步的选择也不能忽视，因为这几种形式所带给人的感觉是不一样的： 扁平体--稳定、力量感 细长体--大多数细线体柔软、飘逸、女性化比较强 书法体--传统、文化感强、笔断意连 卡通体--活泼、可爱。

注：上面四种形式的特点只是一些常规性的，平常在设计处理中也是相互相应的，界限也没那么明确！

4.字体重心控制：

以上这几点都有了，这下考虑的就是该组字体重心的控制了，是打算将该组字体的重心控制于中心还是偏上或者偏下，甚至有的在设计中重心偏左或者偏右达到整体的平衡或者达到一种动态的美感！这一步的进行更有助于后面笔画变化的发挥！

5.笔画的加、减、乘、除，以及连笔的处理：

整组字体在设计中难免会遇到这样或者那样的事情，因此在对待特殊字体设计时我们要想到对于笔画的加、减、乘、除，以及连笔的处理来达到整体的平衡甚至我们更想要的感觉。 比如：

①、加减法的运用：我们在设计笔画较少的文字与笔画较多文字的组合时，我们就要想办法来适当减去笔画较多文字的一些不太影响识别性的笔画或者在笔画较少的文字上相应增加笔画来达到效果。前期条件是不影响字体本身的识别性。

②、乘、除法则的运用：像我们平常有时候所要设计的文字，当遇到两个笔画的交叉或者相切时，我们就要尽力的将笔画调整细一点，来达到视觉的平衡，而当我们在设计撇捺笔画的时候一般都是在竖的笔画上增加宽度再进行变换，这样设计出来的字体才能够更有力度，笔画之间更能很好的达到和谐。

③、字与字之间连笔的处理以及图形的替代：这两者都是为了字体在整体上更加生动、更加有寓意的处理方式。首先说一下字与字之间的连笔，对于连笔来说主要有两种形式，一种是字与字之间笔画有可连接性，有笔断意连之感，第二个就是两个字可以共用一个笔画，第三种就是通常大家所见到的那种错位法，在字与字错位中寻找可连接性，再次提醒，如果在设计一组字体的时候必须连接的话上面这几种都没办法达到的话大家就要想办法增加线条或者别的东西来进行连接，而我们在处理字与字连笔的时候不能强加硬变的形式来设计，因为这样的处理反而会破坏整体感觉，如果真没法达到整组字的连接的话我们就放弃吧，这些只是自己平常设计字体的一种心得，好多形式都需要大家多多尝试，多多积累了。而对于字体设计中的图形替代或者添加来说，都是为了使字体做得更漂亮一点，更生动一点，所以本人在这也不多说，只要在图形的替代或者添加上处理的得当，而不影响识别性，大家就大胆的尝试吧！

6.细节的处理与调整：

说到底字体的设计难处理的地方就是横竖与撇捺之间的处理了，在设计字体的时候，如果横竖与撇捺之间处理不当的话，就容易发生整体字体在设计上的乱、不和谐，而这里的不和谐主要是笔画的横竖与撇捺之间没达到和谐性，整体没达到美观的效果而引起的，对于笔画间的处理逸品设计在设计中总结了以下几点，可供大家参考：

（1）横竖笔画多，撇捺笔画少的情况下：一般的处理形式就是想办法将撇捺处理成竖的笔画或者横的笔画，来达到整体笔画的协调。

（2）横竖撇捺基本上相等时：对于这种横竖撇捺笔画比较相等的情况，我一般处理的方法就是靠近整组字体中间的撇与捺斜度上小点而向两边逐渐变大的处理方式来达到笔画的统一。

（3）撇捺多，横竖笔画少时：在这种情况下一般是将竖的笔画处理得斜一点或者是竖笔上面比较直底下比较斜的方式来进行处理。

以上三点只是个人的一种常用处理方式，希望对大家有所帮助。还有一些就是点的处理了，对于一组字整体来说点如果处理不好，就会有整体散的感觉出现，因此在设计字体的时候一般都是将点与横、竖、撇、捺做为整体来进行处理了。

7.字体间大小的处理：

对于字体设计来说，字体间大小的处理不能只考虑数学中的大小来进行处理，而相应的视觉中的大小更是我们所想要的，因为在字体设计中笔画较简单的字体与笔画繁琐的字体搭配时给人的视觉冲击是不一样的，因此在大小的处理上要做到适可而止，不能仅仅只考虑到数学中的大小来进行设计。

艺术字体设计的原则

1．文字的可读性：

文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。

2．赋予文字个性：

文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种： （1）端庄秀丽。这一类字体优美清新，（2）格调高雅，（3）华丽高贵。（4）坚固挺拔。字体造型富于力度，（5）简洁爽朗，（6）现代感强，（7）有很强的视觉冲击力。（8）深沉厚重。字体造型规整，（9）具有重量感，（10）庄严雄伟，（11）不（12）可动摇。（13）欢快轻盈。字体生动活泼，（14）跳跃明快，（15）节奏感和韵律感都很强，（16）给人一种生机盎然的感受。（17）苍劲古朴。这类字体朴素无华，（18）饱含古韵，（19）能给人一种对逝去时光的回味体验。（20）新颖独特。字体的造型奇妙，（21）不（22）同（23）一般，（24）个性非常突出，（25）给人的印象独特而（26）新颖。

3.在视觉上应给人以美感：

在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。

4.在设计上要富于创造性：

根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现。设计时，应从字的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造出富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

标准字体

是指经过设计的专用以表现企业名称或品牌的字体。故标准字体设计，包括企业名称标准字和品牌标准字的设计。

标准字体是企业形象识别系统中基本要素之一，应用广泛，常与标志联系在一起，具有明确的说明性，可直接将企业或品牌传达给观众，与视觉、听觉同步传递信息，强化企业形象与品牌的诉求力，其设计的重要性与标志具有同等重要性。

经过精心设计的标准字体与普通印刷字体的差异性在于，除了外观造型不同外，更重要的是它是根据企业或品牌的个性而设计的，对策划的形态、粗细、字间的连接与配置，统一的造型等，都作了细致严谨的规划，比普通字体相比更美观，更具特色。

在实施企业形象战略中，许多企业和品牌名称趋于同一性，企业名称和标志统一的字体标志设计，已形成新的趋势。企业名称和标志统一，虽然只有一个设计要素，却具备了两种功能，达到视觉和听觉同步传达信息的效果。

标准字体的设计可划分为书法标准字体、装饰标准字体和英文标准字体的设计。

（一）书法标准字体设计

书法是我国具有三千多年历史的汉字表现艺术的主要形式，既有艺术性，又有实用性。目前，我国一些企业主用政坛要人、社会名流及书法家的题字，作企业名称或品牌标准字体，比如：中国国际航空公司、健力宝等。

有些设计师尝试设计书法字体作为品牌名称，有特定的视觉效果，活泼、新颖、画面富有变化。但是，书法字体也会给视觉系统设计带来一定困难。首先是与商标图案相配的协调性问题，其次是是否便于迅速识别。

书法字体设计，是相对标准印刷字体而言，设计形式可分为两种。一种是针对名人题字进行调整编排，如中国银行、中国农业银行的标准率体。另一种是设计书法体或者说是装饰性的书法体，是为了突出视觉个性，特意描绘的字体，这种字体是以书法技巧为基础而设计的，介于书法和描绘之间。

（二）装饰字体设计

装饰字体在视觉识别系统中，具有美观大方，便于阅读和识别，应用范围广等优点。海尔，科龙的中文标准字体即属于这类装饰字体设计。

装饰字体是在基本字形的基础进行装饰、变化加工而成的。它的特征是在一定程度上摆脱了印刷字体的字形和笔划的约束，根据品牌或企业经营性质的需要进行设计，达到加强文字的精神含义和富于感染力的目的。

装饰字体表达的含意丰富多彩。如：细线构成的字体，容易使人联想到香水、化妆品之类的产品，园厚柔滑的字体，常用于表现食品、饮料、洗涤用品等；而浑厚粗实的字体则常用于表现企业的实力强劲；而有棱角的字体，则易展示企业个性等等。

总之，装饰字体设计离不开产品属性和企业经营性质，所有的设计手段都必须为企业形象的核心——标志服务。它运用夸张、明暗、增减笔划形象、装饰等手法，以丰富的想象力，重新构成字形，燃忧课淖值奶卣鳎址岣涣吮曜甲痔宓哪诤M保谏杓乒讨校唤鲆蟮ジ鲎中蚊拦郏挂拐宸绺窈托惩骋唬砟钅诤鸵锥列裕员阌谛畔⒋ァ

（三）英文标准字体设计

企业名称和品牌标准字体的设计，一般均采用中英两种文字，以便于同国际接轨，参与国际市场竞争。

英文字体（包括汉语拼音）的设计，与中文汉字设计一样，也可分为两种基本字体，即书法体和装饰体。书法体的设计虽然很有个性、很美观，但识别性差，用于标准字体的不常见，常见的情况是用于人名，或非常简短的商品名称。装饰字体的设计，应用范围非常广泛。

从设计的角度看，英文字体根据其形态特征和设计表现手法，大致可以分为四类：一是等线体，字形的特点几乎都是由相等的线条构成；二是书法体，字形的特点活泼自由、显示风格个性；三是装饰体，对各种字体进行装饰设计，变化加工，达到引人注目，富于感染力的艺术效果；四是光学体，是摄影特技和印刷用网绞技术原理构成。由于标准字是CIS的基本要素之一，其设计成功与否与至关重要。当企业、公司、品牌确定后，在着手中进行标准字体设计之前，应先实施调查工作，调查要点包括：

1．是否符合行业、产品的形象；

2．是否具有创新的风格、独特的形象；

3．是否能为商品购买者所喜好；

4．是否能表现企业的发展性与值得依赖感；

5．对字体造型要素加以分析。

将调查资料加以整理分析后，就可从中获得明确的设计方向。

平面设计中的文字设计

文字是萻i辔幕闹匾槌刹糠帧N蘼墼诤沃质泳趺教逯校淖趾屯计际瞧淞酱蠊钩梢亍N淖峙帕凶楹系暮没担苯佑跋炱浒婷娴氖泳醮镄ЧR虼耍淖稚杓剖窃銮渴泳醮镄Ч岣咦髌返乃咔罅Γ秤枳靼婷嫔竺兰壑档囊恢种匾钩杉际酢

在计算机普及的现代设计领域，文字的设计的工作很大一部分由计算机代替人脑完成了（很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导，以及提供了数十上百种的现成字体）。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要涉及人的思维的方面电脑是始终不可替代人脑来完成的，例如创意、审美之类。

在这里，想谈一谈在平面设计中文字设计的几条原则及文字的组合应注意的几点。特别提醒一下，这应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。

一、文字设计的原则

1． 文字的可读性：

文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。

2． 赋予文字个性：

文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。 一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种： （1） 端庄秀丽。这一类字体优美清新，（2） 格调高雅，（3） 华丽高贵。 （4） 坚固挺拔。字体造型富于力度，（5） 简洁爽朗，（6） 现代感强，（7） 有很强的视觉冲击力。 （8） 深沉厚重。字体造型规整，（9） 具有重量感，（10） 庄严雄伟，（11） 不（12） 可动摇。 （13） 欢快轻盈。字体生动活泼，（14） 跳跃明快，（15） 节奏感和韵律感都很强，（16） 给人一种生机盎然的感受。 （17） 苍劲古朴。这类字体朴素无华，（18） 饱含古韵，（19） 能给人一种对逝去时光的回味体验。 （20） 新颖独特。字体的造型奇妙，（21） 不（22） 同（23） 一般，（24） 个性非常突出，（25） 给人的印象独特而（26） 新颖。

3.在视觉上应给人以美感：

在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。

4.在设计上要富于创造性：

根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现。设计时，应从字的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造出富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

文字的组合

文字设计的成功与否，不仅在于字体自身的书写，同时也在于其运用的排列组合是否得当。如果一件作品中的文字排列不当，拥挤杂乱，缺乏视线流动的顺序，不仅会影响字体本身的美感，也不利于观众进行有效的阅读，则难以产生良好的视觉传达效果。要取得良好的排列效果，关键在于找出不同字体之间的内在联系，对其不同的对立因素予以和谐的组合，在保持其各自的个性特征的同时，又取得整体的协调感。为了造成生动对比的视觉效果，可以从风格、大小、方向、明暗度等方面选择对比的因素。

但为了达到整体上组合的统一，又需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素。 将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用，能造成既对比又协调的，具有视觉审美价值的文字组合效果。 文字的组合中，要注意以下几个方面： 1． 人们的阅读习惯 文字组合的目的，是为了增强其视觉传达功能，赋予审美情感，诱导人们有兴趣的进行阅读。因此在组合方式上就需要顺应人们心理感受的顺序。

下面，列出人们的一般阅读顺序。

1.水平方向上，人们的视线一般是从左向右流动；垂直方向时，视线一般是从上向下流动；大于45度斜度时，视线是从上而下的；小于45度时，视线是从下向上流动的。

2． 字体的外形特征 不同的字体具有不同的视觉动向，例如：扁体字有左右流动的动感，长体字有上下流动的感觉，斜字有向前或向斜流动的动感。因此在组合时，要充分考虑不同的字体视觉动向上的差异，而进行不同的组合处理。比如：扁体字适合横向编排组合，长体字适合作竖向的组合，斜体字适合作横向或倾向的排列。合理运用文字的视觉动向，有利于突出设计的主题，引导观众的视线按主次轻重流动。

3． 要有一个设计基调 对作品而言，每一件作品都有其特有的风格。在这个前提下，一个作品版面上的各种不同字体的组合，一定要具有一种符合整个作品风格的风格倾向，形成总体的情调和感情倾向，不能各种文字自成一种风格，各行其是。总的基调应该是整体上的协调和局部的对比，于统一之中又具有灵动的变化，从而具有对比和谐的效果。这样，整个作品才会产生视觉上的美感，符合人们的欣赏心理。 除了以统一文字个性的方法来达到设计的基调外，也可以从方向性上来形成文字统一的基调，以及色彩方面的心理感觉来达到统一基调的效果等等。

4． 注意负空间的运用 在文字组合上，负空间是指除字体本身所占用的画面空间之外的空白，即字间距及其周围空白区域。 文字组合的好坏，很大程度上取决于负空间的运用是否得当。 字的行距应大于字距，否则观众的视线难以按一定的方向和顺序进行阅读。 不同类别文字的空间要作适当的集中，并利用空白加以区分。 为了突出不同部分字体的形态特征，应留适当的空白，分类集中。

在有图片的版面中，文字的组合应相对较为集中。如果是以图片为主要的诉求要素，则文字应该紧凑地排列在适当的位置上，不可过分变化分散，以免因主题不明而造成视线流动的混乱。 创意是设计者的思维水准的体现，是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域，一切制作的程序由电脑代劳，使萻i嗟睦投鱿抻谒嘉希馐呛檬拢∪戳诵矶嗖槐匾墓ば颍醋魈峁┝烁玫奶跫，但是，在某些必要的阶段上，还是不能完全让电脑来做，人，毕竟是人

象征图案设计

在识别系统中，除了企业标志、标准字、企业造型外，具有适应性的象征图案，也经常运用。

象征图案又称装饰花边，是视觉识别设计要素的延伸和发展，与标志、标准字体、标准色保持宾主、互补、衬托的关系，是设计要素中的辅助符号，主要适应用于各种宣传媒体装饰画面，加强企业形象的诉求力，视觉识别设计的意义更丰富，更具完整性和识别性。

一般而言，象征图案具有如下特性：

1．能烘托形象的诉求力，使标志、标准字体的意义更具完整性，易于识别。

2．能增加设计要素的适应性，使所有的设计要素更加具有设计表现力。

3．能强化视觉冲击力，使画面效果富于感染力，最大限度地创造视觉诱导效果。

然而，不是所有的企业形象识别系统都能开发出理想的象征图案。有的标志、标准字体本身已具备了画面的效果，则象征图案就失去了积极的意义，这种情况，使用标准色丰富视觉形象更理想。

一般而言，标志、标准字体在应用要素设计表现时，都是采用完整的形式出现，本容许其图案相重叠，以确保其清晰度，对象征图案的应用效果则应该是明确的，而不是所有画面都出现象征图案。

日本三井银行的象征图案设计非常成功，整组图案是由标志图形延侪变化而来，并对应用效果用了相应的规定，大面积的画面则使用整组图案，小面积的画面则使用一个单元的图案。像这样规划的象征图案非常便于展开运用，有利于强化视觉形象的识别效果。

象征图案的设计是为了适应各种宣传媒体的需要而设计的，但是，应用设计项目种类繁多，形式千差万别，画面大小变化无常，这就需要象征图案的造型设计是一个富有弹性的符号，能随着媒介物的不同，或者是版面面积的大小变化作适度的调整和变化，而不是一成不变的定型图案。

企业标志设计

企业标志是通过造型简单、意义明确的统一标准的视觉符号，将经营理念、企业文化、经营内容、企业规模、产品特性等要素，传递给社会公众，使之识别和认同企业的图案和文字。

企业标志代表企业全体。对生产、销售商品的企业而言，是指商品的商标图案。

企业标志有抽象性的、具象性的和非图案的字体标志。

企业标志是视觉形象的核心，它构成企业形象的基本特征，体现企业内在素质。企业标志不仅是调动所有视觉要素的主导力量，也是整合所有视觉要素的中心，更是社会大众认同企业品牌的代表。因此，企业标志设计，在整个视觉识别系统设计中，具有重要的意义。

企业标志有如下特征：

（一）识别性

识别性是企业标志的基本功能。借助独具个性的标志，来区别本企业及其产品的识别力，是现代企业市场竞争的“利器”。因此通过整体规划和设计的视觉符号，必须具有独特的个性和强烈的冲击力，在CI设计中，标志是最具有企业视觉认知、识别的信息传达功能的设计要素。

（二）领导性

企业标志是企业视觉传达要素的核心，也是企业开展信息传达的主导力量。标志的领导地位是企业经营理念和经营活动的集中表现，贯穿和应用于企业的所有相关的活动中，不仅具有权威性，而且还体现在视觉要素的一体化和多样性上，其它视觉要素都以标志构成整体为中心而展开。

（三）同一性

标志代表着企业的经营理念、企业的文化特色、企业的规模、经营的内容和特点，因而是企业精神的具体象征。因此，可以说社会大众对于标志的认同等于对企业的认同。只有企业的经营内容或企业的实态与外部象征——企业标志相一致时，才有可能获得社会大众的一致认同。

（四）造型性

企业标志设计责现的题材和形式丰富多彩，如中外文字体、具角图案中外文字体、具备图案、抽象符号、几何图形等，因此标志造型变化就显得格外活泼生动。标志图形的优劣，不仅决定了标志传达企业情况的效力，而且会影响到消费者对商品品质的信心与企业形象的认同。

（五）延展性

企业标志是应用最为广泛，出现频率最高的视觉传达要素，必须在各种传播媒体上广泛应用。标志图形要针对印刷方式、制作工艺技术、材料质地和应用项目的不同，采用多种对应性和延展性的变体设计，以产生切合、适宜的效果与表现。

（六）系统性

企业标志一旦确定，随之就应展开标志的精致化作业，其中包括标志与其他基本设计要素的组合规定。目的是对未来标志的应用进行规划，达到系统化、规范化、标准化的科学管理。从而提高设计作业的效率，保持一定的设计水平。此外，当视觉结构走向多样化的时候，可以用强有力的标志来统一各关系企业，采用统一标志不同色彩、同一外形不同图案或同一标志图案不同结构方式，来强化关系企业的系统化精神。

（七）时代性

现代企业面对发展迅速的社会，日新月异的生活和意识形态，不断的市场竞争形势，其标志形态必须具有鲜明的时代特征。特别是许多老企业，有必要对现有标志形象进行检讨和改进，在保留旧有形象的基础上，采取清新简洁、明晰易记的设计形式，这样能使企业的标志具有鲜明的时代特征。通常，标志形象的更新以十年为一期，它代表着企业求新求变、勇于创造、追求卓越的精神，避免企业的日益僵化，陈腐过时的形象。

企业标志设计不仅仅是一个图案设计，而是要创造出一个具有商业价值的符号，并兼有艺术欣赏价值。标志图案是形象化的艺术概括。设计师须以自己的审美方式，用生动具体的感性形象去描述它、表现它，促使标志主题思想深化，从而达到准确传递企业信息的目的。

企业标志设计的难点是如何准确地把形象概念转化为视觉形象，而不是简单的象什么或表示什么。即要有新颖独特的创意，表现企业个性特征，还要用形象化的艺术语言表达出来。

优秀的企业标志的设计，应该考虑注入企业深刻的思想与理念内涵，方能传达出鲜明独特优良企业形象，达成差异化战略之目的。

随着商业信息传递与科技文化交流速度加快，一切传播行为都极其讲求效率，视觉传播的文字和商业符号一样，都朝着一个共同方向发展，即要求简洁、共识，同时讲求造型美观、大方、具有个性。企业标志设计也不例外

创意的思考方法

据美国广告学教授詹姆斯.扬（James Young）说：“创意（idea）不仅是靠灵感而发生的，纵使有了灵感，也是由于思考而获得的结果。”他对创意思考举出两个原则：

（1）创意是一种既存因素的组合——以万花筒为例，万花筒转动后，筒内的玻璃片可呈现很多图案来，筒内玻璃片数越多其所呈现的图案就越多，创意的产生和这种原理是相同的 。

（2）创意是引导既存因素使其发展，创造成一种新的事实——例如可从大标题中，把词句的排列顺序变更一下，就能产生一种新的事实，发挥更有效的广告效果。 至于思考过程的法则如何，可分下列五阶段： a.准备期——研究所搜集的资料，根据旧经验，启发新创意，资料分为一般资料与特殊资料，所谓特殊资料，是指专为某一广告活动而搜集的有关资料。b.孵化期——在孵化期间，把所搜集的资料加以咀嚼消化，在有意或无意之中，使意识自由发展 ，并使其结合。因为一切创意的产生，都在偶然的机会，突然发现的。 c.启发期——大多数的心理学家认为：印象（image）是产生启示（hint）的源泉。所以本阶段是在意识发展与结合中，产生各种创意。 d.验证期——把所产生的创意，予以检讨修正，使其更臻完美。 e.形成期——以文字或图形，将创意具体化。 思考创意的各阶段，没有明确的准绳，有时这些阶段会重叠，甚至前后顺序是颠倒的。

专业印刷排版人员 应该知道些什么?

看看下面的网址

http://www.apoints.com/graphics/sjsk/ztsj/

2022 辛丑牛年图案设计

编辑

​

01活动名称

“小康年 牛”——2022 辛丑(牛)年“生肖有礼”华人设计师生肖文化作品征集

02活动背景

生肖文化是中国传统文化的重要组成部分，是中华民俗文化的精粹，富有吉庆祥和、欢乐喜庆的情感色彩，体现了我国厚重的情感，寄托人们对美好生活的向往！

2022 年，是全面建成建成小康之年，2022 年，我们将迎来中国建党百年华诞，这也是“两个一百年”建设的关键一年。在2022 年生肖牛来到来之际，我们特举办“小康年 牛”世界华人设计师生肖文化作品征集活动。

03机构

主办单位：

中国邮政集团有限公司、社文创

承办单位：

中国邮政有限责任公司、CDS中国设计师沙龙、生肖有礼文化

协办单位：

上海旗天科技有限公司、国宝金匮黄金有限公司

支持单位：

中国画院、美院、中院、清华美院、鲁迅美院、广州美院、学习、文娱

04活动形式

1、定向邀约：此次活动将定向邀请百余位全球知名华人设计师，参与2022 牛年生肖文化作品创作。

2、公开征集：面向全球华人广泛征集2022 牛年生肖文化作品（公开征集作品将与定向特约作品共同进入专家评审评选）。

3、入选评选：主办方将评审团进行作品评审，评选出365幅入选作品，入围 将由社文创、中国邮政集团有限公司、生肖有礼、CDS设计师沙龙及专家评委颁发荣誉。

4、作品展览：所有参与活动的 作品，将根据评结果挑选其中一定数量的优秀作品参与“生肖有礼”系列 作品展览，与生肖作品共同展出。

5、发行邮票、明信片：由专家团队挑选若干幅优秀作品，发行生肖纪念邮票、明信片。

6、作品出版：将入选的365幅作品，结集出版。同时根据参与作品进行筛选、评定，结合生肖文化的弘扬，对有市场潜力的作品，将推荐给商业机构进行合作。

（注：以上活动最终解释权归“生肖有礼”组委会）

05征集时间

启动时间：2022 年4月22日

来稿截止：2022 年6月18日

06作品要求

1、 “牛”图案 作品一幅（一人可多幅）。

2、图案以“牛”为主体，平面、海报、、工业产品等表现形式不限。风格传统+创新，考虑大众接受度，提倡雅俗共赏，避免另类、小众等过度表现。

3、作品文件格式：PDF，尺寸：420mm285mm（统一竖版），分辨率：350dpi，颜色：CMYK。 作品文件名称： 姓名。（例：王小亮.PDF）

07提交方式

1、投稿邮箱：sxyl2022 @163.com2、截稿日期：2022 年6月18日（逾期取消活动资格）3、邮件名称： 姓名-生肖有礼创作稿（例：王小亮-生肖有礼创作稿）4、邮件正文： 姓名+（例：王小亮13999999999）+常用地址

5、请将 书和作品图稿一并投稿到征集邮箱

注： 书为亲笔签名版扫描拍照的图片。

经过终评入选的优秀作品中有被选用发行邮票、明信片、文创出版等，后期寄送亲笔签名版 书原件到组委会。

收件地址：市朝阳区左家庄中街豪成大厦1707室、生肖有礼组委会收。

：13910076658

书链接:

https://pan.baidu.com/s/1cpZHuRffKPRAo74Y7I1keQ

密码:zlzd

或 “阅读 ” 密码：zlzd

08评审团

1、终审评委：

陈绍华、阎炳武、李晨、王红卫、肖勇

编辑

​

陈绍华

中国著名设计师

陈宋品牌设计顾问 创始人/艺术总监

2008申奥标志设计者

之一届世界智力运动会会徽设计者

深圳平面设计协会荣誉

平面设计师（AGI）会员

美国纽约艺术指导俱乐部（ADC）会员

中术家协会会员

故宫博物院美术顾问

主要设计成果：

2022年 “甲午年马年”生肖邮票设计

2011年 “壬辰年龙年”生肖邮票设计

2009年 “己丑年牛年”生肖邮票设计

2008年之一届世界智力运动会会徽设计

2007年 “丁亥年猪年”生肖邮票设计

2004年 “甲申年猴年”生肖邮票设计

2003年世界日邮票

2001年2008年奥林匹克申办标志设计、美术学院院徽设计、亚洲发展银行(上海)年会会徽设计

1999年第九届全展公益海报获银奖，并加入平面设计师AGI协会(Alliance Graphique Internationale)

1998年 “第布鲁诺平面设计双年展”海报获大会 奖及评委 奖

1996年全国第二届“平面设计在中国”展获海报评审奖、银奖

1995年第四次世界妇女大会纪念邮票

1992年获“平面设计在中国”展获海报银奖

1986年获第八届中国美术金鸡奖

1984年获第六届全展获招贴画金牌奖

编辑

​

阎炳武

中术家协会会员中国展示设计协会会员中国邮政集团公司邮票印制局高级工艺美术师原中国邮政集团公司邮票印制局邮票图稿编辑部主任中国中国金币总公司图稿评审会

艺术成就1.曾获1980年更佳邮票雕刻奖，1982年更佳邮票雕刻奖，1996、1997、1998、2002、2003年优秀邮票奖、专家奖、更佳邮票奖。2. 其中《中国皮影》、《何香凝国画作品》荣获第九届全术作品展览优秀奖。 3.设计1993-1995年中国邮政贺年卡有奖明信片。 4.美术作品多次参见国内外展览并发表，其铜版画作品被中术馆收。5.所雕刻的《诺尔曼.白求恩诞生一百周年》纪念邮票被加拿大采用。 6.国设计四分之一欧元纪念币。

7.曾为邮政、马利诺、刚果、密克西亚等多国设计过邮票。

8.至今已为中国邮政设计过五十多套邮票。

编辑

​

李晨

鲁迅美术学院教授、硕士生导师

中术家协会连环画艺术会主任

第十二、十三届全术作品展览评委

全国青年美术作品展览评委

科研成果：

课题“新形势下红色主题连环画的创作与推广问题研究”获批2022 年度辽宁经济发展立项课题；

课题“鲁艺红色经典美术作品谱系梳理及成果分析”获批鲁迅美术学院2022 年学科建设项目；

课题“弘扬鲁艺精神·红色经典连环画创作研究展”获批鲁迅美术学院2022 年学科建设项目。

项目“艺术基金2022 年度艺术人才培养资助项目——连环画青年创作人才培养”

参与项目“艺术基金2022 年度传播推广资助项目——架上连环画国内巡展”

参与项目：艺术基金2022 年度传播推广资助项目——延安鲁艺木刻版复原展

编辑

​

史 渊

中国著名邮票设计家

邮票设计室副主任

主要作品

《中国高速铁路》、《辛亥一百周年》、《苏州园林– 师园小版》、《中国科技大学50周年》、《辛亥一百周年》型张本票、《之一届中国诗歌节》、

《第29届奥林匹克运动会会徽和吉祥物》、《2022年冬奥会吉祥物和冬残奥会吉祥物》、《大兴机场通航纪念》等邮票。

编辑

​

王红卫

清华大学美术学院视觉传达系博士生导师

王红卫平面设计公司艺术总监

中术家协会会员

中国包装联合会设计会副

全国高校艺术教育专家主任

中国出版协会装帧艺术会会员《中国设计年鉴》和“中国之星”专业评审会

清华大学艺术研究中心研究员

国内外多所艺术院校客座教授

主要研究方向：

A：汉字与图形设计

B：阅读设计研究

编辑

​

肖勇

美术学院设计学院教授/楚天学者

曾留学芬兰阿尔托大学、德国柏林艺术大学和丹麦设计学院，设计艺术硕士

现任艺术设计院校执委

曾任设计联合会ico-D副 获“中国设计贡献奖”中国设计十杰’称号，获教学成果二等奖

作品获莫斯科金蜂奖、设计铜奖等

担任国内外重要展赛设计评委

和参与国内外重要并讲演

应邀在亚洲上百所院校讲学和任教

策划许多重要设计会议和展览

引进学者450余人到中国讲学

主要设计：2008奖牌，“从到伦敦”、“世界会”邮票邮品；设计标志300余枚，包括中国文联，中庭服务，芬兰标准局，绿色教育奖，纯净芬兰等；2010芬兰馆及银行纪念币等；出版图书三十余本。xiaoyong.com

2、评审嘉宾：蒋云涛、顾鹏、仇寅、朱志伟、李吉锋、武世宁、陈旭亮、付业波

编辑

​

蒋云涛

中国包装联合会设计会（CDC）全国

中国设计师沙龙（CDS）执行

印刷学院设计艺术学院设计中心主任

择东设计顾问公司设计总监

气韵中国系列邀请展主策展人

雾霾公益活动发起人之一

三X3 设计活动发起人

我爱吾城创作计划发起人

赏未时光创作发起人

曾获：

中国之星更佳设计“金手指”奖，品牌设计铜奖，空间设计入选奖，第三届中国品牌设计金奖，第二届华人平面设计大赛优秀奖，中国品牌设计优秀奖，第五届“方正”字体设计大赛优异奖，平面设计在中国GDC07 优异奖，Tamga 2010 标志设计竞赛入选奖，际海报三年展入选奖，澳门设计双年展入选奖，中华文创力量优秀产品大奖，GDC17三项优异奖

编辑

​

顾鹏

中国著名设计师

毕业于西安美术学院设计系顾鹏设计公司创办人兼创作总监中国设计师沙龙联合发起人、之一届执行 、现任学术中国包装设计会全国《中国设计年鉴》编委首都企业形象研究会理事平面社团设计协会会员又松设计学院、上海INTERMARK设计学院、郑州轻工业学院易斯顿美术学院等多所设计学院客座教授中北大学艺术学院校外艺术硕士生导师

20年的从业经验、屡获业界殊荣、有超过300项成功案例，多年公益设计经验、《气韵中国》《雾霾公益海报展》《意匠集》《尖荷行动》等全国活动的联合策展人等。

编辑

​

仇寅

方正字库设计总监

中国文字字体设计与研究中心专家中国设计师沙龙（CDS）会员深圳市平面设计师协会（SGDA）会员“方正悠黑系列字体” 、“方正悠宋系列字体” 、“方正大魏体” 设计师

曾获：1985中国钢笔书法大赛1988首届硬笔书法大赛一等奖2022 中国设计“红星奖”

出版：《仇寅钢笔字》、《仇寅书外国名诗》、《古帖新临多体钢笔字帖》、《雷锋日记选钢笔字帖》、《著名外国诗歌钢笔字帖》等字帖多部

编辑

​

朱志伟

著名字体设计人

汉仪字库艺术总监

服装学院设计学院客座教授

1971年至1991年在外文印刷厂从事印刷活字雕刻工作，1991进入北大方正从事字体设计和字库生产管理工作，任方正字库设计总监，方正集团高级技术专家。1996年开始涉足字体设计，有多项字体设计作品成功为字库产品在上广泛使用。从2004年开始热心于字体与视觉关系的研究与设计，将保护读者视力健康，建立字体与视觉的良好关系作为字体设计的核心理念，在这一理念下设计的《博雅宋》、《雅宋》、《风雅宋》、《韵动黑》等字库产品得到广大用户和读者的喜爱，被很多主流报纸和广泛采用的，2022 年加盟汉仪后设计《玄宋》。

编辑

​

李吉锋

中国设计师沙龙CDS

古田路9号 合伙人

华狮品牌全案机构创办人

2022 年度中国当代杰出人

编辑

​

武世宁

中国设计师沙龙（CDS）理事

中国工艺美术协会会员

中国邮政特约设计师

“生肖有礼”联合创始人。

主要作品：

2022 生肖猪年邮票、《2022 中国世界园艺博览会》纪念邮票、《河北雄安新区设立纪念》邮票、《福寿》贺年专用邮票、《宁夏自治区成立六十周年》邮票《祥瑞平安》贺年专用邮票、《西南大学建校110周年》邮资片、《团圆》、《一帆风顺》个性化邮票

编辑

​

陈旭亮

喜堂品牌设计顾问有限公司创始人

“生肖有礼“联合创始人

CDS中国设计师沙龙理事

中国包装设计协会会员

视觉中国集团签约摄影师

尖荷行动设计教育导师

十余年设计从业经验，国内外奖项十余项，设计作品分别刊登《亚太设计年鉴》，《中国设计年鉴》《包装设计》《艺术设计》等。

编辑

​

付业波

CDS中国设计师沙龙媒体理事

“生肖有礼”联合创始人

“阅微堂”设计总监

设计竞赛媒体 “设计赛” 创始人

多年从事文化创意产品、邮票钱币衍生品等研发设计，其作品曾获多项奖励；

宣传推广国内外各项设计大奖赛、设计展览等活动，倡导设计行业的良性竞争。

09活动声明

1、本次活动为公益活动，不收取任何费用；

2、本活动最终解释权归组委会所有。

10 声明

依据有关法规,凡提交作品的设计师同意向组委会就其提交的作品作出如下声明：

1、 声明:设计师提交作品均为本人的 作品,对该作品拥有完整的知识产权,无任何权利瑕疵及权属争议如因作品引起纠纷，组委会有权取消其入选资格，收回、纪念品等，由此产生的全部责任及后果均由设计师自行承担，给组委会及相关方造成任何损失的，设计师应当承担全部赔偿责任。

2、作品知识产权 :设计师 作品入选后,组委会将与设计师签署作品 书,组委会将该作品2年的独家使用权,即享有对作品的复制、出版、展览、展示、讲解、等权利，使用形式包括但不限于 络传播、电子、平面出版物等。

3、设计师声明其已仔细阅读上述条款,且充分理解并同意遵守上述条款及本次活动的相关规则。本次活动的评委会拥有对所有作品的最终裁定权。

11媒体支持

古田路9号、中国设计、包图 、标志在线、艺酷、设计搜索、摄图 、设计青年、设计长沙、爱创意、包联 、汉文字美学中心、千库 、赏未时光之旅、陆俊毅_设计现场、椒盐与刘立伟设计、设计赛、秀设计、矮凳 、AD518.com 、和艺社、首席视觉官、GPD包装设计、《包装&设计》、《全球包装与设计》 ……

12机构支持

深圳市平面设计协会、方正字库、江西省美术家协会设计艺术会、平面为墙-西安设计师、上海设计师俱乐部、平面设计师、武汉九一创作协会、绝对贵州创意设计、尖荷、字营、传统手工艺传播-谷雨、多思集、山隐设计集团、山明汝瓷、字绘中国、成都设计沙龙、山设计师俱乐部、安徽美术教育协会、大连平面设计师协会、黑龙江关外设计、广东省商业美术设计行业协会、广州平面设计师 、桂林闲云漫旅文创科技有限公司、海平面（浙江）设计师、杭州设计师沙龙、河北设计师沙龙、徽平面设计、吉林省平面设计协会、沈阳奉天设计师沙龙、山西省平面设计协会、设计师沙龙、山东品牌创意联合会 、新之航传媒集团有限公司、山西平面设计师俱乐部、苏州平面设计师协会、郑州市平面艺术设计协会、太仓平面设计、新乡设计师协会、中国女设计师沙龙、亚洲中韩设计协会、海报设计协会、华狮品牌顾问、择东设计顾问、喜堂品牌设计顾问、顾鹏设计、伙伴传祺创意设计、郑州青桐品牌设计

13院校支持

清华大学美术学院、首都师范大学、印刷学院、服装学院、山东工艺美术学院、青岛大学美术学院、鲸艺设计学院、国立芸术大学、华南师范大学、广州美术学院、上海美术学院、景德镇陶瓷大学、郑州轻工业学院艺术设计学院、郑州轻工业学院易斯顿美术学院、西南大学艺术学院、广西艺术学院设计学院、大连艺术学院艺术设计学院、燕山大学艺术与设计学院、大连医科大学艺术学院、河南理工大学建筑与艺术设计学院、重庆科技学院、石家庄学院、安徽大学、河南工业大学设计艺术学院、长江职业学院、广州航海学院、西安工程大学、河北传媒学院艺术设计学院、中原工学院艺术设计学院、中 化艺术学院、台州学院艺术学院、天津商业大学艺术学院、武汉学院艺术与设计学院、山西传媒学院、河南工程学院艺术设计学院、河南省工艺美术学校、河南轻工职业学院、上海工程技术大学、湖南工业大学、兰州职业技术学院数字传媒系、河南牧业经济学院、河南师范大学新联学院、869（大连）设计学校、庐山艺术特训营、衡水学院、郑州科技学院艺术学院、华北水利水电大学、周口师范学院、许昌学院设计艺术学院、沈阳工学院、常州纺织服装职业技术学院创意学院、鲸艺设计学院、西安邮电大学数字艺术学院、江苏大学艺术学院、上海工程技术大学中韩多媒体设计学院、湖北科技职业学院传媒艺术学院、武汉传媒学院、广西师范大学设计学院、九江学院艺术学院、汉口学院艺术学院、湖南女子学院、广州城建职业学院艺术与设计学院……

14活动 方式：

1、 微信 ：

编辑

​

2、活动 微信群进群者请添加组委会 人微信进群，方便活动期间重要通知，以及相关问题。 人微信：

编辑

​

（申请添加微信请注明“生肖有礼作品征集”，否则不予进群。）

生肖有礼 微信号：sxyl-365

“生肖有礼”活动旨在传承中国生肖文化、提振国民文化自信！

编辑

以上就是与2022 辛丑牛年图案设计相关内容，是关于设计公司的分享。看完颜体2022 年牛年对联后，希望这对大家有所帮助！

卉[芔]（三个“十[屮]”）

众（三个“人”）

劦（三个“力”） 音协xie2，同力；又音猎lie4，用力不停。

垚（三个“土”） 音摇yao2，同“尧”（尧）

…（三个“大”） “太”的俗字

品（三个“口”）

[奸]（三个“女”） “奸”的异体字

骉[驫]（三个“马[马]”） 音标biao1，众马

森（三个“木”）

猋（三个“犬”） 音标biao1，同“飙”迅速

晶（三个“日”）

赑[贔]（三个“贝[贝]”） 音毕bi4，怒而作气之貌

毳（三个“毛”） 音翠cui4，鸟兽的细毛

掱（三个“手”） 音扒pa2，俗语三只手，即扒手

[犇]（三个“牛”） “奔”的异体字

…[飍]（三个“风[风]”） 音休xiu1，惊走貌

焱（三个“火”） 音yan4，火花，火焰

惢（三个“心”） 音锁suo3，心疑貌

[淼]（三个“水”） “渺”的异体字

磊（三个“石”） 音垒lei3

皛（三个“白”） 音小xiao3，皎洁，明亮

嚞（三个“吉”） 音哲zhe2，“哲”的古文

[聂]（三个“耳”） “聂”的繁体字

[虫]（三个“虫”） “虫”的繁体字

[羴]（三个“羊”） “膻”的异体字

[轰]（三个“车”） “轰”的繁体字

矗（三个“直”） 音处chu4

替换法、共用法、叠加法、分解重构法、尖角法、横细竖粗法、简细法、联盟法、摆放法、卷叶法、方方正正法、上下拉长法、断肢法、结构转变法、照葫芦画瓢法、俏皮设计法、画龙点睛法。

1、替换法

替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。

2、共用法

“笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形，它的线条有着强烈的构成性，可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同，寻找笔画之间的内在联系，找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合并为一。

3、叠加法

叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。

4、分解重构法

分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后，通过不同的角度审视并重新组合处理，主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。

总之，平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者，学习运用符号学工具，会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天，把文字图形化运用到设计中，才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。

5、俏皮设计法

把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。

6、尖角法

把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖可以是竖的角可以是横的角，这样文字看起来会比较硬朗。

7、断肢法

把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。

8、减细法

所有字体横和竖变细。

9、错落摆放法

把左右改为左上左下,上下排,或斜排就是一边高一边低，让文字错落有致排列。

10、方方正正法

把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。

11、卷叶法

把所有字的最左或最右横或竖或点全卷起来,像浪花一样,此法,一般是找到一个点或线后转曲,用最下面或最左边或最右边的两个点向一边拉,以加节点的方法拉成一个圈,然后把他转成倒圆角后,留着最后面的两点,慢慢删除中间的节点。

12、横细竖粗法

选定个字体后,把横比划减细竖比划加粗。类似传统宋体字，横细竖粗撇如刀。

13、上下拉长法

把字变细,然后上下拉长,类似条形码的感觉。

14、结构转变法

可以说是代替法的一种,把竖或横线或折换成其他比划。

15、照葫芦画瓢法

先画一个几何图形,方形或矩形或星形,然后把字放进去,照几何图形路线制作字体。

16、画龙点睛法(或一点拉长法)

算是拉长法的一种,找到标志中的一个点或线作为重点把他拉长,使得处理好的字体,再加一笔更是画龙点睛之作。

17、洋为中用

大家都知道，我们使用的汉字成千上万，个个不同，而西方使用的拉丁字母，大写加小写再加数字标点符号乱七八糟加起来也就一百来个，在数量上和我们汉字差距很大。这就造成了被设计出来的英文字款比中文要多得多。

面对字库里面多如牛毛的英文字体，大家是否曾经对他们视而不见或匆匆带过，其实那里面蕴藏着西方设计师的无限创意，而作为汉字的设计者，我们可以好好利用这些创意，其实方法很简单。

替换法、共用法、叠加法、分解重构法、尖角法、横细竖粗法、简细法、联盟法、摆放法、卷叶法、方方正正法、上下拉长法、断肢法、结构转变法、照葫芦画瓢法、俏皮设计法、画龙点睛法。

1、替换法

替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。

2、共用法

“笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形，它的线条有着强烈的构成性，可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同，寻找笔画之间的内在联系，找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合并为一。

3、叠加法

叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。

4、分解重构法

分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后，通过不同的角度审视并重新组合处理，主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。

总之，平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者，学习运用符号学工具，会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天，把文字图形化运用到设计中，才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。

5、俏皮设计法

把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。

6、尖角法

把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖可以是竖的角可以是横的角，这样文字看起来会比较硬朗。

7、断肢法

把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。

8、减细法

所有字体横和竖变细。

9、错落摆放法

把左右改为左上左下,上下排,或斜排就是一边高一边低，让文字错落有致排列。

10、方方正正法

把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。

11、卷叶法

把所有字的最左或最右横或竖或点全卷起来,像浪花一样,此法,一般是找到一个点或线后转曲,用最下面或最左边或最右边的两个点向一边拉,以加节点的方法拉成一个圈,然后把他转成倒圆角后,留着最后面的两点,慢慢删除中间的节点。

12、横细竖粗法

选定个字体后,把横比划减细竖比划加粗。类似传统宋体字，横细竖粗撇如刀。

13、上下拉长法

把字变细,然后上下拉长,类似条形码的感觉。

14、结构转变法

可以说是代替法的一种,把竖或横线或折换成其他比划。

15、照葫芦画瓢法

先画一个几何图形,方形或矩形或星形,然后把字放进去,照几何图形路线制作字体。

16、画龙点睛法(或一点拉长法)

算是拉长法的一种,找到标志中的一个点或线作为重点把他拉长,使得处理好的字体,再加一笔更是画龙点睛之作。

17、洋为中用

大家都知道，我们使用的汉字成千上万，个个不同，而西方使用的拉丁字母，大写加小写再加数字标点符号乱七八糟加起来也就一百来个，在数量上和我们汉字差距很大。这就造成了被设计出来的英文字款比中文要多得多。

面对字库里面多如牛毛的英文字体，大家是否曾经对他们视而不见或匆匆带过，其实那里面蕴藏着西方设计师的无限创意，而作为汉字的设计者，我们可以好好利用这些创意，其实方法很简单。

替换法、共用法、叠加法、分解重构法、尖角法、横细竖粗法、简细法、联盟法、摆放法、卷叶法、方方正正法、上下拉长法、断肢法、结构转变法、照葫芦画瓢法、俏皮设计法、画龙点睛法。

1、替换法

替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。

2、共用法

“笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形，它的线条有着强烈的构成性，可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同，寻找笔画之间的内在联系，找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合并为一。

3、叠加法

叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。

4、分解重构法

分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后，通过不同的角度审视并重新组合处理，主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。

总之，平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者，学习运用符号学工具，会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天，把文字图形化运用到设计中，才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。

5、俏皮设计法

把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。

6、尖角法

把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖可以是竖的角可以是横的角，这样文字看起来会比较硬朗。

7、断肢法

把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。

8、减细法

所有字体横和竖变细。

9、错落摆放法

把左右改为左上左下,上下排,或斜排就是一边高一边低，让文字错落有致排列。

10、方方正正法

把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。

11、卷叶法

把所有字的最左或最右横或竖或点全卷起来,像浪花一样,此法,一般是找到一个点或线后转曲,用最下面或最左边或最右边的两个点向一边拉,以加节点的方法拉成一个圈,然后把他转成倒圆角后,留着最后面的两点,慢慢删除中间的节点。

12、横细竖粗法

选定个字体后,把横比划减细竖比划加粗。类似传统宋体字，横细竖粗撇如刀。

13、上下拉长法

把字变细,然后上下拉长,类似条形码的感觉。

14、结构转变法

可以说是代替法的一种,把竖或横线或折换成其他比划。

15、照葫芦画瓢法

先画一个几何图形,方形或矩形或星形,然后把字放进去,照几何图形路线制作字体。

16、画龙点睛法(或一点拉长法)

算是拉长法的一种,找到标志中的一个点或线作为重点把他拉长,使得处理好的字体,再加一笔更是画龙点睛之作。

17、洋为中用

大家都知道，我们使用的汉字成千上万，个个不同，而西方使用的拉丁字母，大写加小写再加数字标点符号乱七八糟加起来也就一百来个，在数量上和我们汉字差距很大。这就造成了被设计出来的英文字款比中文要多得多。

面对字库里面多如牛毛的英文字体，大家是否曾经对他们视而不见或匆匆带过，其实那里面蕴藏着西方设计师的无限创意，而作为汉字的设计者，我们可以好好利用这些创意，其实方法很简单。

你说的农业的、肉类的标志并不是不能摆脱俗气，而是我们在脱俗方面花的心思太少了。下面（最后边）是我帮你找的相关的logo，并且拼接成了一张整图（前15张是与农业相关的图，后8张是与肉类相关的图）。看了这些标志后你还认为农业肉类标志不能脱俗吗？我想不会。

下面在介绍一下如何让标志设计具有创意，有些资料来自互联网，希望对你有所帮助  ：）

标志创意设计的全过程，可以从五个环节(含意、图形、文字、形式、色彩)出发，疏而不漏、掐骨掐点。好比一只手的五个手指，各有各的妙用。它们相辅相成、自成体系，可以称作“创意五行”。创意五行，使标志设计明朗化、系统化，帮助你成为一个高效出色的设计师。

一、含义出发

在构思的时候，根据企业的行为特征和核心竞争力，我们需要为企业寻找一个恰当的视觉图形符号。根据各的历史文化信仰环境，采用象征性、比喻性、故事性，我们能使企业抽象的精神与理念，通过一个视觉载体表现出来。好的标志设计，能承载企业所力图传达的信息，并使抽象的理念精神形象化、具体化、大众化。

1、象征性

象征就是采用视觉图形符号，唤起人们对于某一抽象意义、观念或情绪的记忆。象征性标志，是建立在一个民族特定的文化和宗教基础上的、具有相同的生活环境的人，才能正确传达与理解其象征的意义。

象征符号具有约定性。好比做游戏，需要游戏规则。规则相同，才能使象征意义正确地发出和接受，使整个传达过程成立，而规则就是我们不同的历史文化宗教环境。东方文化和西方文化对于同一图形的象征意义有所不同，不同宗教对于同一图形的象征意义也有所不同。

在西方世界中，狮子象征权威与力量，狗象征忠诚与勇敢、牛象征勇猛与股市中的“牛市”。在中国仙鹤与松树象征长寿、蝙蝠象征福气、鱼象征富裕有余、牡丹象征荣华富贵。

2、比喻性

比喻就是采用一个或一组视觉符号，表达相平行的另一层相关含义。比喻建立在两者之间在性质或关系上的共性。

比喻性标志，借A说B，从侧面讲述问题，需要读者参与联想来完成整个设计的构思过程。这种图形表达方式，赋有趣味性与深刻性，并留有文化艺术的想象空间，传达效果出奇制胜。

3、故事性

故事性就是采用故事中的角色或符号，作为标志设计的无素，借用故事的广泛流传程度，传达企业的理念或行业特征，顺水推舟，顺势而动。基于大众对故事的认知程度，故事性的方法具有很好的传达效果。

二、图形出发

标志从图形分类出发，可以分为具象标志、象形标志和抽象标志。

1、具象标志

具象标志在选择题材时，要尽量采用那些人们熟悉的元素，并在此基础上创造个性成分。熟悉的元素能牵扯动人们视觉神经，引起人们共鸣，产生深刻记忆的基础。在我们周围有很多是现成标志，把原有的通俗元素引入进来，可以塑商品的亲切感，增加商品的个性与差异，这里有很多成功的先例。比如，壳牌石油、苹果电脑、骆驼牌香烟、番茄银行……这些国际品牌采用了世界上最为通俗的符号，使人们牢记它们的名字。

也许你会想，扇贝和石油有什么关系？苹果和电脑有什么关系？骆驼和香烟有什么关系？番茄和银行有什么关系？其实你大可一笑了之，最单纯的想法可能是最成功的创意。当时设计师的想法可能是最成功的创意。当时的设计师意图，只不过是寻找一个符号来区分商品 。

寻找一个现成的标志，无论设计师或者观看者，都感到亲切又省心。

2、象形标志

象形标志，在具象标志的基础上开始简化，提炼特征形态符号，来传达企业的关键信息。

3、抽象标志

★图形的好奇感

在众多标志中脱颖而出的方法，是留下一部分想象空间给观众，制造标志的好奇感。这究竟是什么？是不是这个或那个意思呢？在人们无法猜透的时候，标志的形象就悄悄溜进了记忆深处。在几何形的标志中加入一点点生命的特征，是制造好奇感的有效方法。

三、文字出发

文字标志是标志设计中分量很重的一部分。字体设计充满了无限的魅力，而字体标志又将字体设计提高到符号传播学的高度。在艺术与科学 的天平中，文字标志在动态平衡艺术与信息的比重，唯美主义与功能主义较量的承载物。

标志从文字出发，是人们最早选择的一个种标志设计方式。所看到的即是所读出的，声音与视觉达到一，同时又具有识别性。文字标志，是语音音素和语言的视觉化符号。文字源于图形，但在长期的演变过程中，逐渐倾向于表示音素的性质，比如英文。但汉字仍然保留有许多图形的特征。文字标志不仅包括中英文，广义上还包括标点、阿拉伯数字、常用基本符号等书写共通元素。

图形标志，胜在视觉吸引力。

文字标志，胜在听觉与视觉结合。

1、英文标志

★西方字体体系与现代标志

古罗马体(Old Roman)

古罗马体，是根据公元2世纪图拉真纪念柱上的铭文整理得到的，典雅稳健，赋有手写韵味，成为平面设计中，古典主义风格的字体。其代表首推拉蒙体(Ga ramond)，这是法国人加拉蒙设计的一款柔美的细线字体，以端庄优美的特点沿用至今。

现代罗马体（Modem Roman）

现代罗马体始创于18世纪后期，具有严谨精确之美，笔画粗细分明，衬线水平取直，字体比例合理．其代表首推波多尼体（Bodoni），这是意大利人波多尼用几何学法则重绘的古罗马体．

另一款更具有知名度的现代罗马体，是摩利森在1932年公布”时报新罗马体”（Times New Roman），目的是创造清晰准确的字体效果，随后在伦敦的<<泰晤士报>>首先被使用。TIMES字体采用典雅稳健的罗马体为原型，棱角分明，装饰线点到即止Times字体在传统与现代之间，建立立了和谐的关系，成为迄今为止世界使用最广泛使用的字体之一。

埃及体(Egyptian)

埃及体出现在欧洲商品经济空前发展的19世纪初。在现代罗马体的基础上，加强衬线，形成了庄重醒目的埃及体，也叫做“方称线体”。由于埃及体的出现，与当时埃及尼罗河文化遗迹发现为同一时期，因此被称为“埃及体”。

无装饰线体( Sans Serif)

无装饰线体是19世纪商业迅速发展，以及当时青年一代的前卫进步的设计风范所影响产生的。最大的特征是取消了衬线具有简洁现代的视觉效果，视觉传达力强，符合工业化时代的审美标准。在现代平面设计中，无装饰线体是运用最为广泛的字体。同样，在现代标志设计中，占有举足轻重的地位。其代表字体有Univers 、Avant Garde、 Future 、Helvetica 、 Gill Sans 、 Railwaway等。

铁路体(Ralway )是1916年，爱德华.约翰逊(Edward Jhonson)为英国铁路系统设计的无装饰线字体，简洁、清晰、明确成为字体的主要特征。英国和谐在1916年正式启用这种字体，运用在伦敦地下铁交通体系上，成为世界上最早在公共场所使用的无装饰线字体。

未来体(Future)是1927年，由保罗.伦纳(Paul Renner)发布，被评价为第一流行的无衬线字体。与早期的无衬线体相比，未来体具有强烈的几何感与现代感，成为西方字体设计史上的里程碑。

哥特体(Gothic)

哥特体是欧洲中世纪写经书的字体，赋有中古时期的神秘宗教气息，字体结构瘦长，严谨工整，笔画黑白处有棱角，同时哥特体也被认为是德国风格的象征。由于字体不易辨认，今天仅运用在某些特殊礼仪场合。

草体(Script)

古典草体形成在欧洲中世纪早期，当时宗教手抄本的文字是用毛笔来书写的，毛笔富有弹性与韧劲的特点，使文字形成粗细有致的优美曲线，圆转舒畅，线条相连，具有流动美感与优雅的风韵。

欧洲洛可可时期，草体在英国伊丽莎白一世时期达到辉煌，字体除了本身形态以久，增加了大量的装饰曲线，富丽而浪漫。在法国路易王朝时期，草体变得华丽如丝，曲线繁杂。现代草体，结构简洁明快，笔画奔放自由，在平面设计中也被经常使用。

装饰体(Fancy)

装饰体起源于主书籍中的首字母的装饰处理，经常在字体上加上花叶草蔓等花比纹。

20世纪的装饰体受到现代艺术各流派的影响，趋向简单几何特征。现代装饰体千变万化，加上符号性的图形语言，成为无数种个性化的图形字体，并不断地在发展。

★印刷字体标志

西方字体在近百年来，由于信息传播的要求，在印刷技术方面对于字体的处理和设计，进行了大规模的尝试与发展。对于字体的铸造工艺，印刷技术人员不断研究，使字体能得到更好的管理和发展。印刷字体是信息传播重要的媒介，印刷字体标志体现了信息技术发展的时代性特征。

★手写字体标志

在印刷媒体受推崇的几何字体年代中，人们习惯了冷静而秩序感强烈的几何图形与字体。手写字体强烈的人性温暖感，触动到人们心理最柔软的那部分，唤醒了人们对于视觉艺术的情感需求。时而优雅高贵、时而华丽装饰、时而简单随意，手写字体展现出无穷的人性风格魅力，提供给标志源源不断的设计灵感。

2、中文标志

现代的中文体标志，在汉字的经历过甲骨文、隶书、楷书、行书、草书的发展阶段，以及现代美术字体的成熟期后，结合国际审美标准体系，逐渐向平面化、符号化、个性化发展。国际化的同时，也正在不断的向中国书法字体、民音装饰字体学习借鉴，发扬汉文化的民族之美。

★平面化的中文标志

★手写体中文的标志

中文手写体的标志，令人联想到中国书法的气韵，传达出标志的文化氛围与传统意韵。

3、中英文结合的标志

中英文标志的结合，融合了民族性与国际性的读写传达问题，巧思妙想的同时创造了新的文化现象。

5、图形文字结合的标志

图形文字标志结合了图形标志与文字标志的优势，但是要求具有更巧妙的构思创意与视觉表现技巧。因此，我们在创意的过程中，可以考虑文字标志如何结合平面图形，或者图形标志如何包含加入文字元素，从两方面着手进行包围式构思。

6、字体编排标志

字体编排标志，是在有限的空间内，对文字进行简单的的编排，创造出赋予记忆的个性效果，同时也要保证远距离的识别要。关于文字的编排起源于欧洲的达达主义与未来主义，并在日后的平面设计运动中逐渐成熟并达普及。

字体编排标志运用平面构成的一系列手法，比如重复、重叠、渐变等，创造出富有空间意境的标志形态。字体编排标志的优势在于创造了空间的两个传达层次：一是整体版式所构成的空间感，这是人们第一层次所接受到的感性认识，需要富有个性，便于记忆；二是用来编排的具体文字信息，这是人们仔细观看时得到的进一步理性认识。两个层次相互补充共同完成了标志的传达信息的使命。

四、形式出发

根据平面设计的形态构成原理出发，我们将标志设计的表现形式梳理成点的纯粹、线的敏感、面的多元、空间的现代、肌理照片的后现代、正负形的巧妙、想象的童趣、个性的追崇。

★点的纯粹

★点的融合

★点的运动

★点的装饰

★点的想象

★点的灵动

线的敏感

线是敏感的，赋有情绪与表情。速写与草图中我们最常用到的是线，我们永远无法描绘出两根完全相同的线。线的张力感、装饰性、气韵衔接、积极与消极的情绪，在描绘者手中无意识地表现出来。中国画的线描与日本绘画中对线的偏好，形成了东方人对线敏锐的体验与表达方式。

★直线

★曲线

★线的立体感

★线的韧劲

★平行线的美感

★线的粗细制造立体感

★线的女性柔美

★线的动感

★线的编织

★手绘线

面的多元

密集的点或封装的曲线形成面，西方人倾向用面来描绘物体，面的表达赋有体积感与重量感。面本身具有多元化的表现方式，几何形、有机形、偶然形，呈现出完全不同的表情。中国人对于面的理解和游戏可以追溯到宋代的民间玩具“七巧娘”。

★几何形

几何形赋有理性的简洁、冷静、秩序感、包括正方形、三角形、圆形、五角形等。

★面物透叠

面的透叠产生层次感与空间效果。

★有机形

有机形是自然界中出现的面的特征，完剑依靠数学法则，比如水滴的形态、生物细胞形态等，赋有生命的律动感。

空间的现代

利用视错觉原理，用平面的方法产生空间感觉，是越来越流行的标志设计趋势。人们已经厌倦了单色平面的标志图形，并随着印刷和后期制作技术的提高，立体标志在这个时代散发着浓郁的现代气息。

★球体空间

★立方体空间

★矛盾空间

★前后关系

★平面的空间感

★光影效果

采用投影及渐变手法，模拟光感，达到立体的空间效果。

★立体效果

肌理照片的后现代

在印刷技术与传播媒体日趋发达的今天，标志的表现形式有了更广阔的空间，包括社会接受度的成熟，与人们对于新鲜视觉方式的喜好，标志采用各种肌理效果成为了种记忆符号。从德国汉诺威博会标志的发布那天，标志设计的范畴和形式做了一次很大胆的尝试，可以说是引了世界标志设计的潮流。标志可以是一种肌理、一个笔触、甚至是一张处理过的照片。

对于标志的表现形式，社会开始有了更大的接纳度与欣赏程度。设计开始越来越倾向于一种共通共用的设计，创造一种有价值的记忆符号而已。

★肌理

★质感

★石材质感

★金属质感

★照片

正负形的巧妙

正负形的巧妙，即黑色部分是图形，同时白色部分图形。正负形将画面的图与底进行巧妙的置换，因此也叫作“图底转换”，或者“计白当黑”。正负形与中国传统的“阴阳太极”思想有关，一阴一阳，一黑一白，相辅相成，同时展现了两种交错的形，成为艺术设计与创作生生不息的永恒主题。

剖析正负形标志，黑白图形的共存，求自于共用线条。这根了隐形的线条既是黑色形态的边缘，共用线成就了两个面的和谐共存。关于正负形的鼻祖，在这里不得不说到运筹舍尔这位视觉艺术大师，他将正负形与数学联系在一起，留下了许多绝世巨著。

想象的童趣

想象的永远是艺术创造的原动力。超越视觉与逻辑的规律性，带着孩子般大胆的想象和加上一点点幽默感与调侃，标志设计顿时成为了一件视觉图形的艺术品。

五、色彩出发

人是色彩的动物，人的生理学研究告诉我们，色彩往往比图形更具有优势。色彩是一种情感，一种直觉的反映，因此，选择一种合适的颜色，能为标志设计带来颠覆性的变化。每种颜色根据波长的不同，色相的不同，都会具有不同的性格情绪。

红色

生理和心理：红色与人的本能有着重要的关系，代表着人的情绪和食欲。人的情绪在强烈的波动时，会脸通红。如果人们盯着红色看一定的时间，也能导致心跳加快、肌肉兴奋。红色同样能刺激食欲，草莓、西瓜的鲜红色总是让人垂涎欲滴，快餐店也常用红色来吸引顾客。同时，红色是表达爱的色彩，是稳重而有力的色彩，极富装饰性的色彩。

性格：具有双彼一时性格的红色。

1）联想到火，热烈的、充满激情的，最强有力的色彩。2）联想到血，暴力、危险、紧急，如交通禁令标志，消防设施。

政治信息：红色是带有强烈政治味道的色彩，象征革命、权势的色彩。前苏联的政权被人们叫做“赤色政权”。

地域信息：在中国，红色是喜庆、吉祥的色彩； 中国人过年、结婚等喜事，都离不开红色的气氛渲染；中国古时红为美，故有“红装”、“红颜”；红色在中国历史上是富有、高贵的颜色，朱为正红，故有“朱门”、“朱邸”。在西方，红色是炼狱的色彩。

象征信息：热情和活力；政权和革命；喜庆和吉祥；奢华和隆重；危险和暴力；高贵和狂野。

蓝色

生理和心理：蓝色让人心跳减慢，体温降低，具有平静情绪的力量，使人感到无限的舒畅、清澈。蓝色抑制人的食欲。

性格：蓝色是最冷的色彩。平静、理智；永恒、博大；纯净、遥远。

联想信息：“布鲁斯”音乐是蓝色听觉上的诠释。低调的灰蓝色、自我的情绪表达。“瑜珈”是蓝色在体育上的诠释。清心寡欲、一种安静的冥想境界。

象征信息：年轻、自然、休闲、想象力。

适合行业：高科技、工业、海洋类。

绿色

生理和心理：绿色是自然以，具有中性特点。草绿色能消除视觉疲劳，身心得到放松和安宁，是安全、可靠、具有信赖感的色彩。

性格：新鲜而健康的色彩，春天般万物复苏的旺盛生命力，平和、宽容的色彩。

联想信息：森林和草地、蔬菜和乡村、自然景色和植物。

象征信息：和平、自然、生命、环境、青春、安全。

适合行业：邮政业务，环保行业，普遍用于通行安全标志。

黄色

生理和心理：黄色是最亮的色彩，最能吸引人的注意，但长时间看纯度极高的黄色会引起视觉疲劳。黄色感觉较轻，在画面上有前进的感觉。

民族：东方文化中，黄色犹如太阳光辉般的灿烂，是帝王的颜色，是中央集权的权力象征。中国被认为是“炎黄子孙”，黄种人，黄皮肤。黄色也是东方的宗教色彩，是信仰、虔诚、的色彩。西方文化中，黄色常带 有反面的意义。比如传达危险信息的警告牌、体育比赛中的黄牌、煽情的黄色小说、希特勒给犹太人带的黄色小角星标志等。

联想信息：柠檬和桔子、阳光灿烂、金色和秋天。

象征信息：智慧之光、财富力权力，是骄傲和神圣的色彩。

适合行业：黄色和黑色的搭配，明度差很大，十分醒目，用于交通业的警告注意标志。

品红色

性格：介于红色和蓝 色的中间，既有红色的华丽夺目与装饰性，又有蓝 色的畅 与文静，结合出品红色特有的时髦登的作风与女性特征。

联想信息：摩登女郎、时尚前沿，华丽而优雅。

象征信息：时髦、摩登、女性、流行。

适合行业：时尚业、女性产品。

五彩色

五彩色占据了色相环上的各个色度，使标志图形营造出如同节日般欢快热闹、华丽斑斓的氛围。

色彩与信息

色彩具有传达信息的作用，寻找企业的行业特征与个性特征，采用准确的色彩，能使标志图形更为精彩与传神。

标志设计过程中有些基本的原则是有必要坚持的，但是更重要的是在坚持原则的基础上需要有自己的想法，只有这样才能突破常规，做出属于自己的优秀作品。

祝你成功！

1、现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。

2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。

3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。